❶ 浅谈怎样才能上好小学美术课
通过艺术形象的陶冶,使人感情丰富,心灵美好,品格高尚,使人热爱生活,热爱自然,热爱美好事物.教师回应在课堂教学中不断答地激发学生的学习兴趣,尽量使课堂产生轻松愉快的氛围,充分鼓励学生自主、自由地去发散思维、创造性地想象,让每一位学生在学习的过程中都产生愉悦的情绪,以此来启动学生内在的活力,丰富学生的想象力,提高他们的创造思维能力.总之,小学美术课的课堂教学千变万化,教法也要灵活多样,只有教师全身心投入到教学过程中,做到乐教,学生才能乐学.
❷ 小学美术教学以及语文教学的融合有哪些好处
下列关于信息技术与课程整合的目标中,说法不正确的是现在是知识和信息爆炸的年代,学习成为人类生存发展的第一需要。在全球范围内,基础教育开始转向全民教育,随着知识的多元化,也要求我们的语文教育适应时代变革的需要,要用电脑技术来改进我们的语文的传统教学模式。另外,教育部在《关于在中小学普及信息技术教育的通知》中也指出:努力推进信息技术与其他学科教学的整合,鼓励在其他学科教学中广泛应用信息技术手段并把信息技术教育融合到其他学科中。近年来,我区开始全面实施国家新的课程标准,教科书也实行了自主选择,我们使用的是人民教育出版社的语文课本。新教材体现了“课程标准”提出的“自主、合作、探究”的主导思想,而且教师参考书还配套了教学素材光盘。作为一所硬件设施较好的“农村示范”中学,如何将信息技术与语文课堂教学进行整合来促进教学已成为我们思考、探究的一个新课题。在现代教学手段运用方面,一方面,学校投巨资建设校园网、多媒体室,甚至于每个班都购置了多媒体系统;另一方面,老师还是停留在课堂上基本用一支粉笔教天下的阶段。较先进的教师也不过是制作几张投影胶片,放几篇课文朗读磁带,至于制作课件在多媒体室上课则成了老师和学生的奢侈品。但是,作为一名勤于思考的教师,不难发现在新的一轮课程改革的大形势下,教学手段和教学理念再不作更新语文教学就难以有实质性的突破,培养学生终身受用的学习能力更无从说起。无疑,信息技术与语文学科的整合,已成为大势所趋,不由我们不去思考、探索、实践。我想,我们的信息技术在语文课堂教学中的运用不妨围绕着新的课程标准提出的“自主、合作、探究”的新的学习模式,以培养学生“终身受用的能力”这方面来展开。所以作为现在一名语文教师,应该做到以下几点: 1、我们语文教师应该利用现代技术的意识和现代教育的观念改变传统的教学模式,进而大大推动语文教育的教育改革。 2、语文教师应该注意整合语文学科与信息技术之间的关系,使语文教学更加丰富多彩。 3、语文教师应缉敞光缎叱等癸劝含滑该通过信息技术教育,提高学生的学习兴趣,培养学生的的自主学习能力,4、4、语文教师应该利用现代信息技术的优势特点,作为教师的教学辅助工具和学生的认识工具、构筑数字化学习资源,学生实现从主动的角度和探究的方法来学习,,探索如何运用现代信息技术和中学语文的有机整合,通过有效的学习和使用信息技术优化语文学科,积极开发并合理利用校内外各种课程资源。更好的促进语文教学。优化语文课堂教学,改革课堂教学模式。改善学习,变革传统的教学与学习观,改善学习者的学习方式,改善学习环境,构筑面向信息化社会的学习文化。促进教师的搜集和处理信息的能力、课程开发和整合的能力、将信息技术与语文教学有机结合的能力。加强教师对多媒体技术的应用,从而改变传统的语文教学模式。
❸ 小学的美术课一般都教些什么呢
首先对你的爱心致来敬意自。再者根据你说的情况可以进行这些课程:一是线描,也就是我们所说的涂鸦,在美术教学上实质上是速写的一类,在学习过程中,仅仅一支铅笔就可以画出优美的图画来。二是立足于做小泥塑,合成泥巴,教学生做出各种动物,人物,物品等等。这充分表达了孩子们的天性,又是对审美和美术技能的训练,玩中学,学中玩,会取得较好的效果。三是了解一下当地的民间艺术,化繁为简,和学生共同做,也是很好的教材内容之一。
给你几张图,可了解一下
❹ 小学美术课内容
美术是一门综合性科目,一堂好的美术课,应该是既传授应掌握的美术知识,同时又培养学生一些良好品德,生活习惯。它与许多学科有着密切联系。
美术课教学与其他学科教学一样,要以提高学生总体素质为目标,不能单纯地认为美术课仅仅是教学生绘画,教学生依葫芦画瓢,具体地说,美术课上,也要教书育人,既要注重基础知识,基本技巧的训练,也要培养小学生的创造能力与思维能力。
儿童天生对任何事都有兴趣,什么都想去学一学、做一做,模仿一下,从他们对世界还只有淡淡认识的时候,他们就开始了涂鸦,然后随着认识的提高,技能的增加,年龄的增长,这些兴趣都会发生变化,不同年龄段的孩子,对美术的热情截然不同,对不同的学生,我们都要用心去感悟,从基础从学生的根本出发,让学生们的身心技能都能得到良好的教育和发展,下面我谈谈我在低年级美术课教学中的几点做法:
一、备好学生、备好课
上好一堂课首先一点你对你所要教育的对象要了解,他们是什么样的学生,年龄、生理、心理各有什么特点,有所了解,你才能上好这节课,低年级学生有他们的年龄和心理特征,他们活泼好学,注意持久性差,具体形象思维占优势,概括水平处于概括事物直观的具体形象的外部特征阶段,儿童早期的绘画是天真烂漫的,在他们的想象中,我们既看不到细节,也看不到透视变形,只看到一种原始的大概的外部形状,画出的东西飘忽不定,不能准确地到达应有的位置,但他们也能用他们所认识的方法表达出物体的样子来,因此,在低年级课堂教学上,不要刻意去叫学生什么,怎么画,而是让他们发挥想象力随便画。
要备好课,教师要教什么,在这节美术课上要教学生什么,要达到什么样的目的,教者心中要有底,要培养学生什么方面的技能,这就要备好课,例如:一年级的《春天的色彩》一课的教学,这堂课主要是培养学生热爱大自然的情感,然后,让学生在用手中的画笔表现出春天美丽的色彩,为了让学生更好了解春天大自然的美丽,通过让学生自己观察,发现春天的美,我就把学生带到校园的小树林,花圃旁,让学生去观察草、花、树的色彩,再到公园里了解,蓝天、白云、小河、小路、绿树等,去找春天的色彩,加深对春天的认识,同时激起绘画的兴趣,调动积极性,再通过对一些优秀作品的欣赏,让学生体会春天的美。
二、激发兴趣,兴趣是动力
兴趣是最好的老师,快乐、轻松的课堂,能使学生处于最佳状态,激发学生的学习兴趣,发挥其主体作用,如何吸引学生的学习兴趣,始终让学生心理处于最佳状态是至关重要的。因此,在低年级课堂教学方法上要注意直观形象性和游戏活动性,使用多种手段激发兴趣,给学生一种新奇有趣的感觉,激发学生的学习积极性,取得良好的教学效果。
美术这门学科不同于其他学科,因此,在完成教学任务的同时在不影响教学的情况下,不防课前活跃课堂气氛,如课前小律活动,利用学生优秀作品展,教师讲点小故事吸引学生的注意力,再根据课本内容利用多媒体穿插一些音乐,使学生有兴趣学习这门课,将听课视为一种“乐趣”,就会主动去学习这门课。例如:在《办年货》这节课的教学中,由于本课重点培养学生的创新思维和动手制作的能力,我在课中就问,你们家过年需要哪些年货?这下课堂气氛就活跃起来了,因为低年级小学生就喜欢过年了,说什么的都有:“新衣服、压岁钱、好吃的、贴对联”,结果学生的热情使我惊奇万分,在学生的思维充分活跃的情况下,我让学生们自己用橡皮泥、废旧物品、水彩笔来制作或画你喜欢的年货,学生兴趣高涨,积极性很高,不会儿许多有新意的作品就出现在课桌上,不少学生还不停地向同学介绍自己的作品,相互在介绍自己作品的如何如何好,可以看出学生学习的兴趣已经达到了高潮。
三、培养情感,调动学生的主动性
一堂小小的美术课,渗透了美术教师对学生的浓浓情意和关爱,美术教师在课上既教书又育人,他们就像伟大的母亲一样。教学活动是一种情感的互动过程,不是机械的教师教,学生学的过程,而是一种充满情意的交流过程,充满浓郁的情感色彩。没有感情的课堂是失败的课堂,而且感情是双方面的,要求学生有情感,教师首先要有丰富的情感,对学生充满深厚的爱,理解学生,尊重学生,关爱学生。
情感也是学生学习的强烈驱动力,它能使人思维积极而活跃,使人执著进取,学生课堂积极情绪调动,有利于学习的积极性,主动性和创造性,有利于开发学生的潜能促进智力的发展。
要主动去学习,前苏联教育家巴班斯基指出:只有在师生积极的相互作用下,才能产生一个完整现象的教学过程。
四、培养创造力和想象力
低年级学生在绘画创作时,开始不知该画什么,好似斗大的馒头无从下口,这时你千万不要告诉学生什么东西怎么画,而是告诉他们所有的东西都是美的,让他们尽情的画,小学阶段不需要画出多好的素描、速写,而是培养好他们的想象力和创造力。
在美术教学过程是,创作画对小学生来说是很重要的,它能培养学生的想象创造能力,发展智力开拓思维。
在低年级美术教学中,小学生不容易想象创造出富有自己想法的画面,这是他们长期模仿而产生的结果,下笔程式化,思维过程化,不是自己观察想象加工主动创造出来的画,而是不动脑筋的记忆结果,因此,针对这种情况我们要动脑让学生去思维去想象,例如:通过投影录像示范画,出外写生,还有把绘画步骤编成儿歌活泼生动又容易记忆。调动小学生作画兴趣和积极性,使他们自觉主动地去表现所想反映的内容,使学生心情抒畅,激发创作欲望,并对他们的作品及时予以表扬,使他们增强创作信心。例如:在《古代城堡》的教学中,主要是要求大家巧想利用身边的废旧材料来制作城堡,我不仅出示我示范的作品,而且利用废旧可乐瓶做成的成品让学生欣赏,活跃学生的思维,拓宽思维让学生展开想象,然后让学生完成自己的作品,完成可以放在展台上让大家观赏,这样学生制作认真、积极,作品形式多样,内容新颖,极富创造性。
五、多元评价,使学生更好发展
在小学美术课堂,你可千万不要吝啬你的赞美,因为你的赞美,你的一句话,可塑造一个画家,一个天才。赞美我们可以用语言,也可以用一个眼神,一个小小的动作来表示,给学生鼓励,不仅限于物质的,精神上的肯定和奖赏也是有力的。
在评价学生的美术作品时,要讲究方式,随着教学观念的不断更新和课程改革的实施,教师的评价也要进行改革,评价要及时,虽然不吝啬,但也勿滥,否则效果适得其反。
首先,评价要多方面,教师要信每一位学生都有闪光点与过人之处,教师要积极善于发现每个学生每个作品中的闪光点,加以肯定,鼓励、激发学生的学习兴趣。其次,评价语言要丰富,由于学生有丰富的想象力,在评价学生作品时要做好合适评价,小学生经过努力画出来的作品都想得到老师的表扬,因此教师评价要合理,切记使用打击学生积极性的语言,教师要肯定作品优点,加强信心,然后以商量的语气征求学生意见,不好的地方应该怎样去改正,将会更好更完美。因为每幅作品各有不同,各有长处,所以老师评价语言要有机智性,随机性,使用有激励性的语言,比如::“如果涂上底色,你的画会更好”、“如果物体画大一点,那这幅画就更漂亮了”、“颜色鲜艳一点会更好”、“继续努力,老师知道你行”、这样的话有助学生增强信心,相信自己,学好这门课。
另外,美术与音乐,美术与人文景观也有着密切的联系,可见上好一堂美术课有多重要。
美术课虽不像数学、语文、外语那么让人重视,但只要美术教师用心去关爱,用心去感悟,小学美术课的课堂教学千变万化,教法灵活多样,只有教师全身心投入到教学过程中,做教师乐教,学生乐学,用心去耕耘,去绘画,仍然会有自己一片湛蓝的天空,也一定会为培养出一大批合格人才
❺ 小学美术课应该怎么上啊
小学美术课可以按下面的步骤上:
1、首先,小学美术课可以先培养孩子的色彩感回和对于色彩的答观察力。我们可以把一些色彩感浓烈或者是说色彩感染力强的作品放在孩子面前,让他们初步对于色彩有一个基础的了解和掌握。
2、然后可以给孩子们看一些名家和大师们的作品,培养孩子的文化素养和艺术感。让他们接受到这些艺术的熏陶。
3、之后可以让孩子尝试画一些加简单或者基础的动物画像。比如说下图所示的大熊猫,教会她们善于利用形状组建结构。
4、在孩子画画的时候一定要以鼓励为主,多培养他们的自信。她们对美术感兴趣才能为了以后更好的作画做准备。
❻ 如何上好小学美术课
儿童的早期绘画是天真烂漫的,在他们的幼稚的作品中,我们既看不到细节,也看不到透视变形。儿童的运动控制系统不成熟,画出的线条呈现出一种飘忽不定的状态,不能 准确地到达应有的位置。然而在大多数情况下,他们还是能够用线条体现出他们想表现 的那些物体的样子来,可以看出儿童的内心世界所追求的美——童趣。 我在备人民美术出版社第一册美术第二课“看谁涂得更好看”时,根据学校的实际情 况进行了设计。我校没有专门的美术教室,班级内人员多、空间小,比较适合彩色水笔和 油画棒的使用。 通过第一节课的学习我对学生的绘画状况有了初步的了解。我准备用两种材料让学生涂画,向学生渗透不同线条和色彩所表达的作者感情。在教学中有意识地引导学生体会不同笔触、 不同作业形式赋予画面的不同效果。不以成人的标准去改变学生的梦想,不抹杀童心。 二、兴趣是学生创造的强大动力 美术这门学科不同于其他学科,静多于动,弄不好学生就会厌学,特别是高年级的学生 。为此,我在不影响传授知识的同时想了许多活跃课堂气氛的方法,如课前小律动、小 组探究学习绘画法、成果展示等。课中根据课本内容再穿插一些音乐,做一些适当的讲解和 律动。但是最重要的一点是师爱。我用心去感悟,用心去关爱,以情换情,使学 生倍感亲切,爱听我的课。当学生心理处于乐于“接受”,将听课视为一种“乐趣”时,就 会自然地由被动的“要我学”,变为主动的“我要学”。 三、注重实践,因势利导 爱美、求美是人的天性,也是儿童的基本心理需要;创造是儿童自我发展的需要,每 个儿童都有强烈的创造欲。根据儿童的这些特点,在他们对绘画有兴趣并能了解绘画创 作的一般过程后,我要求他们自己思考,进行创作。儿童虽然没有表现绘画创作的高超 技术和技能,然而,他们有真情实感,表现没有条条框框,没有包袱,真可谓“初生牛 犊不畏虎”。兴之所至,在稚拙的制作中很自然地流露出一种人生的真善美,一种天真童 趣。我对这一份儿童的感情和表现欲,因势利导,顺其自然,少干涉,少批评, 多鼓励,从而在他们大部分作品中都可看到儿童们的随心所欲、无拘无束的天真烂漫。 儿童的另一个特点就是处处想亲身感受,处处想实践,他们不满足于自己看看、听听、摸摸 、尝尝、嗅嗅,更重要的是想去做,要自己动手。因此,在教育和创作活动中我尽量少讲一 些空头理论,多给他们实践的机会与时间。 四、多欣赏美妙的作品,激发创作灵感 俗话说,熟读唐诗三百首,不会作诗也能吟。可见多接触美妙事物的作用有多大。由于我校 所处的地理位置离市区较远,与外界联系较少,外界的一些信息接收得少,但我尽我所能, 抓住每一个可能的机会为学生创造条件,让他们多欣赏一些名家的绘画作品,看其他省市小 朋友的绘画作品,让他们以愉快的心情去欣赏,对他们的做法不加干涉,只做适当引导。在 愉快的氛围下,他们被美妙的事物所感动,从而激发起创作的欲望。 五、培养学生的逻辑思维能力和审题能力 美术是一门综合性的科目,一堂好的美术课,应该是既传授应掌握的美术知识,同时又培养 学生一些良好品德、生活习惯和文学写作与逻辑思维等方面的知识。它与许多学科有着密切 联系。 美术与文学自古就结下了不解之缘。自古以来,很多中国画名家的诗、书、画艺术 被后人称道。在儿童画创作教学中,我尝试将诗、书、画有机地结合起来,通过画古诗这种 特殊的命题画教学,可多方位地对儿童进行艺术熏陶,从而激发学生兴趣,提高理解能力与 创新意识,愉悦学生心情。如画《咏鹅诗》时,我先让学生背诗,然后讲诗,最后画诗。一 般来说,人物与动物是画面的核心内容。上课时我引导儿童抓重点,让他们根据已掌握的绘 画技巧,结合诗意表现画面情景,使画面主题更符合诗意,然后添加背景,营造气氛,使画 面达到和谐统一。再如我教人民美术出版社第一册美术第4课《泥巴真听话》时,我首先在 黑板上写出课题“泥巴真听话”,然后分析,在重点词句下画线。首先是“听话”,我问学 生:什么叫听话?学生回答得很有趣。接下来我又问:“那么怎样叫泥巴听话呢?”课堂气氛 一下就活跃了。我觉得学美术倒不一定是为了成画家,成画家的必定是少数人,更重要的是 通过美术的学习,培养学生的审美意识,培养学生的各种能力,如动手能力、审美能力等, 培养学生不怕苦、有韧劲、团结合作、爱清洁、互相帮助的好精神、好习惯。 一堂小小的美术课渗透了美术教师对学生的浓浓情意和关爱,美术教师在课上既教书又育人 ,他们就像慈爱的妈妈一样。谁的坐姿太偏了,谁的握笔姿势不正确了,随时都会得到老师 的提醒。手工课上,我让每个学生都准备了一个垃圾袋,把剪下的碎纸装到袋子里,既美观 又 卫生。剪下的小纸片一旦掉到地上很难拾起,有的同学主动捡起自己散落地上的纸屑,还帮 别人捡,老师对其及时予以表扬,有利于学生良好行为习惯的养成。 美术与校园文化之间有着密切的联系。美术阵地是校园文化的有机组成部分,它具有强烈的 感染作用。可借助美术特征,根据学生年龄特点,融合时代精神布置教室环境,充分发挥学 生主体作用,利用美术课征集班徽,开展校徽设计和各种校园标志设计活动等。学生的心灵 是可塑的,作为美术教育工作者可为学生营造一个色彩纷呈的美术天地,让学生主动地接受 感染和熏陶。 另外美术与音乐、美术与人文景观也有着密切的联系,可见美术有多重要。
❼ 谈谈新教师怎样上好小学美术课
1 激发学生对美术产生兴趣。俗话说:兴趣是最好的老师!快乐、轻松的课堂,能使学生处于最佳的学习状态,怎样激发学生的学习兴趣,如何吸引学生的目光,让学生肯安静下来听你讲课,这些都是至关重要的。我觉得有以下这几点值得效仿:首先是美术这门学科相对其他学科它还有一个优势,就是它是集娱乐与知识技能为一体的,因此,在完成教学任务的同时而不影响教学的情况下,不烦在上课之前活跃一下课堂气氛,教师在上课前讲点小故事吸引学生的注意力,或根据课本内容利用多媒体穿插一些音乐或影片的片段,游戏等等,使学生一开始就对这门课产生了学习的兴趣,将听课视为一种“乐趣”,让学生有个悬念,老师待会可能会给我们再来一段什么游戏,这样学生就会主动去学习这门课。,安静下来等待老师给他带来新的奇迹。
2、控制好上课的纪律和评价学生的作品。在美术课上给学生谈纪律,这是美术新教师最头疼的问题,一堂课至少要花掉三分之一的时间对学生说“安静”,一堂课下来身心俱疲,与其这样不如换个角度,在小学美术课堂,你可千万不要吝惜你的赞美,因为你的赞美,你的一句话,都有可能去塑造一个天才,一个画家。赞美的时候我们可以用语言,也可以用一个小小的肢体动作,一个眼神来表示,给学生鼓励,这不仅是对学生物质上的奖赏,更是在精神上对学生的肯定,作用效果非常之大。
3、抓好每个年级学生的心理特点进行辅导,培养学生的创造力和想象力。想要上好一堂课首先是要了解你面对所要教育的对象,他们的心理、生理、年龄阶段和认识的知识面各有什么特点,了解了他们,做到备课备学生,这节课才能上得更好。
❽ 如何上好小学生美术课
一、寻找创作的源泉 在教学中,我们往往被纯技能、技巧的追求的所垄断,并将此放在教学目标之首位,用它作为衡量美术学科成与否的标尺,在这样一种教学动机的指导下,学生就会跟在教师后面去模仿,他们观察到什么?感受到什么?一切很难找到答案。我认为在美术教学中,首先应考虑的是孩子对生活经验的积累。没有对生活的密切接触、认识、体验,就如同盲人摸象,根本不能理解事物的构造、形象,又何谈有新的创造呢?我在教学“交通工具”一课时,发现有很多学生的作业上出现了多次抹擦的痕迹,还有学生在下面小声地自言自语:“ 我不画了,我不会画!”我感到很奇怪,开始他们一个个兴趣盎然,举着手,争先恐后地告诉我自己知道的交通工具。于是,我把一个原先要画摩托的小男孩找来,问他为什么不想画了,他指着自己只画了几笔的摩托告诉我,不知道那里该怎样画。这时,我才突然领悟:创作源于生活!没有生活中的接触与观察,学生怎么画得出原本的摩托的部件、构造都不明确,难道我还能要求学生凭空来设计、想象吗?那不是闭门造车吗?生活处处有美,艺术就善于从生活中捕捉。而孩子们还不是艺术家,就像一头刚刚学习捕食的小狮子,还必须在母狮的循循善诱下学习捕获,掌握时机。学生的各方面能力正处于发展阶段,潜在的能力需要教师的引导、开发学生对美的感受能力、欣赏能力和评价能力,从而使学生能够感受到生活的美,并从中捕捉到美,产生对美的表现欲望,以达到创造美的目标。二、激起创作的兴趣美术这门学科,从总体上看是大多数学生喜欢的科目。但具体到每一个学生对这节课有没有兴趣、感情有多深、持久性有多长,就要看老师如何调动他们的积极因素激起学生创作的兴趣。小学阶段的学生,年龄跨度相对大些。从心理学的角度分析,一般跨越两个阶段。低年级与中高年级的学生除了对色彩的敏感具有共同性,低年级的学生注重于外观形象,高年级则偏重于设计和制作。如五年级的《画脸谱》,假设简单地让高年级的学生仿造涂鸦,必定会兴趣大减。老师将课题稍稍一改,变成让学生来当京剧演员大师,顿时,场面马上变得热情高涨起来。脸谱上涂满了五颜六色的浓厚色彩,以前学生们只是在电视上观赏过,现在要他们自己动手,来给这些“演员”涂脂抹粉,立刻表现出极大的兴趣。教师再因时制宜地组织学生先观赏京剧录像片段,再借机把一些民族传统艺术的有关知识,诸如脸谱色彩的含义、脸谱的勾勒等知识介绍给学生。等到他们亲自动手时,一个个挥笔抹彩,似乎人人都像个化妆师。不过最后的作品如何,是否够标准,这都不是最重要的。至少在这堂课上学生的参与率达到100%,学生的兴趣激增,情趣高涨,并在此基础上认识并了解了一些简单知识,提高了自己的知识面,并从中感受到艺术创作的愉悦。其次,电教媒体作为信息的载体,在教育目标与教育内容实践的操作中搭上桥梁。它声形并茂,色彩艳丽,生动直观,吸引学生的视觉、听觉,让学生留恋、向往。再次,我们的教材中,有不少课题需要学生走出教室,实地写生,如四年级的《用色彩画风景》等,如果教师只在教室中讲,该画哪些部分是画面需要的、哪些不需要等等,这样的闭门造车,不如让学生去实地走走看看,感受一下小巷两边的商店、理发店、小饭店、行人及往日熟悉的地方,然而,现在要学生用画家的眼光去感受它,感觉生活一下子是一幅完整的画。学生在走进环境感受生活的过程中,感悟能力增强了,绘画能力提高了。三、用信心架起成功创作的桥梁爱因斯坦说过,想象比知识更重要。因为知识是有限的,而想象力概括着一切,推动着进步,并且是全部知识进化的源泉。一幅小小的作品,就是一个小小世界的探索。其想象之奇特,构思之大胆,手法之自由,尽情宣泄之色彩不受约束,这正是儿童作品最动人、最精彩的价值。美术课上,我经常发现,学生的创作各有其独具魅力的地方,尽管有些创作上比较欠缺,但是,当你换一种角度去欣赏的时候,会发现,它也是很完美的。我看到这样一个学生,他的写生作品总是和实物相差甚远,有时还遭到同学的嘲笑。他害怕上美术课,害怕自己的画被人看见。其实,哪个孩子不想表现自己、展示自己,享受成功,这是孩子的天性。于是,我给他看了一张“凡高的自画像”。于是,那个孩子自信的举起了自己的“印象派”,这至少是个好的开端。我们在指导儿童创作的过程中,尽量让儿童作为画画的主体,让他们去发现其中的乐趣,画他们最想画的事物,老师只是事先做一些启发式的引导,让儿童自己想象,然后老师再作一些修正式的补充,这样能让他有一种成就感,树立自己的信心,孩子就不再畏难;有了自信,孩子就敢画了,有了自信,孩子就可以描绘自己的生活;有了自信,想象的翅膀就可以自由飞翔,创作出精彩的一幕。 作为学生走上美术创作之路的启蒙者,需要我们每一位教育工作者用真诚去点亮孩子心灵的苍穹,燃起艺术的火花,使他们在人生的这段行程中,充分地发展自己的个性,激发兴趣,展现自己的能力,展示自己的艺术才华。
❾ 小学美术与语文整合教学的几点思考
课程综合化已经成为一个受到广泛关注的问题,而美术与语文两个学科之间有着密切的联系,将二者融合好,对于提高美术教学效果具有十分重要的现实意义。因此,本文以整合的思想观念为依据对美术教学进行调整,探索可行的途径,以期促进学生的全面发展,提高美术教学效果。
一、美术与语文相整合,丰富美术教学内容
传统美术教学内容单一,模式枯燥,学生的视野被局限在身边的花花草草和家乡的风土人情,这会抑制学生学习的积极性,阻碍素质教育改革的进程,因此在《美术课程标准》的指导思想下,我们要坚持“以人为主”的教学理念,尊重学生的主体地位,注重学科间相联系,从学生经验出发,利用语文学科优势,丰富教学内容,整合教学资源,开发全新课程资源,扩展美术学习的区域,让学生走出局限,开阔学生视野。小学生活泼好动、好奇心强,特别是对未知的事物有着强烈的求知欲望,教师要充分利用学生的这一心理特点,利用语文学科的便捷性和丰富性,为学生展示文字性的内容和知识,丰富学生情感体验,启发灵感,培养学生创作能力。根据实际情况,有条件的可以为学生配置多媒体教学课堂,利用多媒体教学的独创性为学生创设逼真的教学环境,让学生仿佛身临其境,近距离的感受不同风格作家的笔韵画风,开阔学生视野,提高学生的感性认识,让学生脱离狭窄的空间,在美术辽阔的天空中翱翔。
二、美术与语文相整合,启发学生创新品质
通过美术学科与语文学科的相互整合,可以有效激发学生的学习乐趣,促使学生在快乐、愉悦的氛围中学习美术知识,使“乐学”真正落到实处。美术作品所反映的一般都是生活之美、艺术之美、自然之美,在具体教学中,我们应注重学习的趣味性与灵活性,将汉语文字的笔画结构与自然实物特征有机结合在一起,启发学生的想象能力和创新能力,并鼓励学生自主设计创作“图画文字”,如:美术字、艺术字等。例如,在教学《版面设计》时,美术教师可以找来甲骨文、象形文、篆书等各种字体的相关资料,让学生看一看并猜一猜,这些文字都是什么字体?并探究这些文字产生的历史背景,从而激发学生对美术字的兴趣,鼓励他们从汉字的形、义、结构等方面出发,对汉字笔画与结构进行合理变体,最终书写出既美观又形象的艺术字。具体教学中,教师应突出美术学习的趣味性,引导学生将创作过程当作一种娱乐活动,将艺术字的书写当作一幅画来创作。实践证明,在学生的想象与创新下,他们不但掌握了美术字的设计方法,设计出了美妙绝伦的艺术字体,而且有效培养了学生的想象能力和创新能力,使他们更懂得观察生活与体会生活。
三、加深艺术作品理解,提高形象塑造能力
每种艺术作品都有自己的特点,它们之间相互联系、互相影响。例如:诗和画相互融合,可以使作品充满诗情画意,更好地抒发作者情感,并给人以丰富的想象。绘画是一种视觉艺术,它以造型为主要特征,而诗是一种语言艺术,以抒情为主要特征,两者之间的统一促使情境交融,达到增强作品感染力的效果,其中诗歌的文学情节可以使作品更具故事性和情节感;而绘画作品的艺术形象更具有具象性和感染力,当两者融为一体时,就能更好地发挥美术教学与语文教学的双重功效。因此在“古诗配画”教学中,教师应要求学生在理解文字内容的基础上,将文学情节用绘画表示出来,“古诗配画”教学首先要求学生对古诗反复诵读,然后在深刻理解的基础上,将文字语言与视觉形象展示出来。反复诵读的目的是让学生弄清楚诗的内容和意境,再通过分析、思考、构思和画图。例如,在绘画杜牧的《山行》这首古诗时,应先让学生诵读古诗,使他们明白本诗主要描写了秋天的霜叶,然后让学生绘制出诗意的情境,用自己手中的笔来描绘霜叶,充分展现秋叶的美丽。学生们在绘制过程中,为了使画中景色更有生气,不但在天空中画上了缕缕白云,而且加上了小桥流水,突出和衬托了秋天的美景。
总之,我们作为老师在今后的教学中,充分认识学科之间整合的优势,并根据教学的实际需要和学生的情况,灵活采用不同的教学方法和策略,提高二者的融合效率,最终实现美术教学目标,提高学生的综合素质和能力。