罗丹作文素材

⑴ 以敬佩罗丹写一篇作文

在法国巴黎艺术馆里,陈列着一尊巴尔扎克雕象.巴尔扎克是法国著名的文学家,一生内用双手写容了大量的作品.可奇怪的是,这尊雕像竟然没有手.雕像的手哪里去了?原来,它被雕像的塑造者罗丹砍掉了. 罗丹是法国著名的雕塑家,他曾花了很大的精力为巴尔扎克塑造雕像,也不知用了多少三的工功夫,终于在一个深夜完成了.罗丹对自己的作品很得意,他反复地看着,感到心满意足.为了让别人分享自己的喜悦,同时也想让别人评价一下作品的得失,他连夜叫醒了一个学生,把学生拉到了雕像的跟前. 睡眼朦胧的学生使劲睁开双眼,猛然发现这尊塑造得极其美妙.他顿时来了精神,睁大眼睛仔细地欣赏着,脸上浮现出笑容,沉浸在和老师一样的喜悦之中.此时,罗丹不仅看着雕像,同时又用眼睛的余光扫视着学生.他想从学生的面部表情中搜寻他对自己作...

⑵ 作文我佩服的人是罗丹

罗丹是法国著名的大雕塑家。

⑶ 罗丹写的美这篇作文400

一天,法国著名雕刻家罗丹邀请挚友--奥地利作家茨威格到他家做客.在罗丹朴素的别墅里,他们专在一张小桌前坐下吃饭属.罗丹温和而慈祥的和这位晚辈交谈.文学和雕塑这两枝艺术之花让他们之间有说不完的话,他们都十分高兴.午餐在愉快的氛围中进行着.
吃过饭,罗丹便带着茨威格到他的工作室参观.
罗丹的工作室可以说是雕塑的出生地.在这里,有完整的雕像,也有许许多多小塑样--一只胳膊,一只手,有的只是一只手指或指节;还有他已动工而搁下的雕像和堆着草图的桌子,这里就是他一声不断追求与劳作的地方.
"这是我的近作."他说这便把湿布揭开,现出一座女正身塑像."这已完工了吧?"茨威格退到罗丹身后,看着他魁梧的背影说.
罗丹没有回答,自己端详了一阵,忽然皱着眉

⑷ 罗丹说：“生活中不是缺少美，而是缺少对美的发现。” 作文

就像你一样，没有发现你写作的优势而让别人帮你

⑸ 关于罗丹的故事

罗丹的故事：

1864年，二十四岁的罗丹参与了哥布林剧院的装饰工程。拥有了回自己的第一间工答作室，一间位于13区勒布伦街的马厩。

第一个在该工作室工作的模特是毕比。他遇见了20岁的女裁缝露丝·伯雷，并以她为原型创作了一尊《女祭司》，他的第一尊大型雕像，意外地毁于一次搬迁过程中。他进入了卡里叶·贝流兹的工作室。为了离工作室近一些，他搬到了克里希大街。

(5)罗丹作文素材扩展阅读：

罗丹的一生是被人攻击和嘲讽、同时亦为人理解和支持的一生。但他始终以一种伟大的人格正确地面对这一切。罗丹一生攀登，并终于登上米开朗基罗之后的又一高峰。

罗丹坚信艺术即感情。他的全部作品都证明了这一观念，都深刻揭示了人类的丰富情感。以此而论，罗丹是最杰出的浪漫主义雕刻大师。

然而，他的伟大，还在于他的深刻思想，他没有浪漫派中容易见到的那些弊病，如肤浅的热情，空洞的夸张，虚假的内涵。他偏爱悲壮的主题，善于从残破中发掘出力与美。

这使他的艺术具备博大精深的品格，既动人之情，又启人之思，使我们得以神游于心灵的波涛，生命的奥义，宇宙的玄远，创造的神奇。

⑹ 罗丹的作文图片和文字介绍

编辑本段]1、奥古斯特·罗丹
（Auguste Rodin1840～1917）
简介
法国著名雕塑家。他生于一个贫穷的基督教家庭。他的父亲是一名警务信使，母亲是穷苦的平民妇女。罗丹从小喜爱美术，其它功课却很糟糕。在姐姐玛丽的支持下，失望的父亲不得不同意把他送进巴黎美术工艺学校。姐姐玛丽靠自己挣得的工钱来供给他食宿费，因此罗丹从小就深深地敬爱他的姐姐。他14岁随荷拉斯·勒考克（Lecongde Boisbaudran）学画，后又随巴耶学雕塑，并当过加里埃·贝勒斯（Carrier·Belleuse）的助手，去比利时布鲁塞尔创作装饰雕塑五年。1875年游意大利，深受米开朗基罗作品的启发，从而确立了现实主义的创作手法。他的《青铜时代》、《思想者》、《雨果》、《加莱义民》和《巴尔扎克》等作品都有新的创造，曾受到法国学院派的抨击。包含着186件雕塑的《地狱之门》的设计，即因当时官方阻挠而未能按计划实现，只完成《思想者》、《吻》、《夏娃》等部分作品。他善于用丰富多样的绘画性手法塑造出神态生动富有力量的艺术形象。生平作了许多速写，别具风格，并有《艺术论》传世。罗丹在欧洲雕塑史上的地位，正如诗人但丁在欧洲上的地位。罗丹和他的两个学生马约尔和布德尔，被誉为欧洲雕刻“三大支柱”。
对于现代人来说，他是旧时期（古典主义时期）的最后一位雕刻家，又是新时期（现代主义时期）最初一位雕刻家。他的一只脚留在古典派的庭院内，另一只脚却已迈过现代派的门坎儿。可以说，罗丹用他在古典主义时期锻炼得成熟而有力的大手，用他不为传统束缚的创造精神，为新时代打开了现代雕塑的大门；当年轻的艺术家们蜂拥而入向前跑去时，他却已入衰迈之年，他走不动了。他的创作对欧洲近代雕塑的发展有较大影响。
罗丹的一生是被人攻击和嘲讽、同时亦为人理解和支持的一生。但他始终以一种伟大的人格正确地面对这一切。罗丹一生攀登，并终于登上米开朗基罗之后的又一高峰。罗丹坚信：“艺术即感情”。他的全部作品都证明了这一观念，都深刻揭示了人类的丰富情感。罗丹偏爱悲壮的主题，善于从残破中发掘出力与美，这使他的艺术具备博大精深的品格。他开创了一个全新的时代，创作了一种全新的艺术手法。他的作品所体现出的思想和精神魅力，永远带给人以深沉的美，启迪着人们不停地思考。
生平
罗丹进的美术工艺学校是蓬巴杜夫人所宠幸的画家巴歇利埃在1765年创建的，学生在这里学习装帧艺术和制图。在这里他遇到了终生敬仰的启蒙老师荷拉斯·勒考克。勒考克是一个普通的美术教员，但他一开始就鼓励罗丹忠实于真正的艺术感觉，而不要按照学院派的教条去循规蹈矩。也许正是这种教导影响了罗丹的一生。在此期间，他常去卢浮宫临摹大师的名画。由于买不起油画颜料，罗丹转到了雕塑班，并从此爱上了雕塑。勒考克又介绍他到当时法国著名的动物雕塑家巴耶（Barye 1796～1875）那里去学习，使他受到良好的基础训练。在渡过三年艰苦而勤奋的学习时间后，罗丹踌躇满志，准备投考巴黎美术学院。勒考克把罗丹介绍给当时著名的雕塑家曼德隆（Hippolyte Maindron 1801～1884），让他做为推荐人在罗丹的入学申请书上签字 ，但这也没用，罗丹落选了。第二年依然落选。第三年，一个老迈的主持人在罗丹的名字旁边干脆写上：“此生毫无才能，继续报考，纯系浪费。”就这样，未来的欧洲雕刻巨匠，竟被巴黎美术学院永远拒之门外。这对渴望成为雕塑家的年轻的罗丹，是一个沉重打击。
更大的打击接踵而来，罗丹心爱的姐姐玛丽因失恋而入修道院了，两年之后， 她柔弱的精神和肉体承受不了失意而又清寒枯索的生活，因病去世。罗丹的精神在这双重打击下彻底崩溃了，他毅然走上姐姐的路，当了一名修道士。但是罗丹强健的肉体供给他源源不断的欲望，其中创造欲望在一颗艺术家的心中燃起了难以遏制的火焰，使对上帝和艺术同样虔诚的罗丹陷入内心的矛盾和痛苦。善良而明达的修道院院长埃玛尔，从罗丹受压抑的表情上看出了他的心思。他创造条件让罗丹有机会去画画和雕刻。当他看到罗丹确有才气后，就劝说罗丹还俗，去继续其雕塑事业，“用艺术为上帝服务”。这样鼓励罗丹。罗丹用一颗被抚慰而充满感激的心在修道院为埃玛尔院长做了一件雕像，这件雕像显示出23岁罗丹已经具备当一个雕塑家的洞察力、技巧和手劲儿。
罗丹重新回到勒考克身边，在他的帮助和支持下，开始了边工作边自学的奋斗生涯。雇不起模特儿，他就请一个塌鼻的乞丐毕比给他当模特儿。乞丐的丑陋使罗丹看到了在其被磨损的脸上，有着人类所共有的愁苦和凄凉，同时他也想到了那位终生辛苦劳作而孤独的雕塑大师米开朗基罗。从而在罗丹的眼中生活的美丑和艺术的美丑有了不同意义。他创作时注意光在作品表面的表现，将其所要展现的思想内涵容入到作品中去，使雕塑艺术成为一种强有力的语言，人们在思想上所感受的内容要远远超过视觉感受。这一艺术思想正是大师米开朗基罗在晚年苦苦追求，而经过三百多年后第一次在罗丹的《塌鼻男人》得以成熟展现，并贯穿其一生，成为它们的灵魂和魅力的源泉。
罗丹不仅是一位雕塑大师，同时又是一位伟大的老师。他的学生或者助手，哪怕是仅仅有过交往，都在艺术上深受罗丹的影响。但罗丹作为先生从不在艺术观点上束缚学生们，因此他的学生都能成熟为自己的独特风格而脱颍而出。他们学习的是罗丹的创造精神，所以其中出类拔萃者甚多，有些日后与老师齐名。
罗丹的一生是被人攻击和嘲讽、同时亦为人理解和支持的一生。但他始终以一种伟大的人格正确地面对这一切。罗丹一生攀登，并终于登上米开朗基罗之后的又一高峰。罗丹坚信：“艺术即感情”。他的全部作品都证明了这一观念，都深刻揭示了人类的丰富情感。以此而论，罗丹是最杰出的浪漫主义雕刻大师。然而，他的伟大，还在于他的深刻思想：他没有浪漫派中容易见到的那些弊病，如肤浅的热情，空洞的夸张，虚假的内涵。他偏爱悲壮的主题，善于从残破中发掘出力与美。这使他的艺术具备博大精深的品格，既动人之情，又启人之思，使我们得以神游于心灵的波涛，生命的奥义，宇宙的玄远，创造的神奇。由此观之，罗丹又超越了浪漫主义，超越了门户派别，超越了时代和区域，成为历史星河中一颗璀璨的巨星。他同情底层劳动人民，热爱自己的祖国，将其毕生投入到对艺术执着追求和人生种种痛苦的苦苦思索中去。他开创了一个全新的时代，创作了一种全新的艺术手法。他的作品所体现出的思想和精神魅力，永远带给人以深沉的美，启迪着人们不停地思考。
罗丹艺术术论
在艺者眼中，一切都是美的，因为他锐利的慧眼，注视到一切众生万物之核心；如能抉发其品性，就是透入外形触及其内在的“真”。此“真”，也即是“美”。
－－罗丹
生命之泉，是由心中飞涌的；生命之花，是自内而外开放的。同样，在美丽的雕刻中，常潜伏着强烈的内心的颤动。这是古代艺术的密。 －－罗丹
艺者的德性只是智慧，专注，真诚，意志。 －－罗丹
艺术之源，在于内在的真，你的形，你的色，都要传达情感。 －－罗丹
最主要的是感受，爱憎，希冀，吟哦，生活。要做艺术家，先要从人做起。 －－罗丹
恶是枯干。 ——罗丹
《罗丹艺术论》是对欧洲雕塑史的科学总结，又是个人经验的精练概括，其中贯穿着罗丹对前人的崇敬、对名作的卓见和创作的喜悦、深思的刻痕、点滴的自省。当年傅雷先生任教上海美术专科学校，翻译此书作“美学讲义”发给学生，意在未曾涉及纯粹美学之前，先对于美术名作的形式与精神有一确切认识与探讨。
重编彩图本紧扣大师谈话，将二百余幅美术名作与谈话内容融为一体，更利于名作的欣赏和名著的理解。
这里只对该书作简要介绍，阿文建议你去买一本，因为可以放在床头慢慢的看，还可以闻到书香。里面有很多精美图片，书页的纸质也很好。另外，为了不损坏原书，阿文舍不得扫描，因为扫描图片的时候要把书压平，很容易把书弄坏……
《罗丹艺术论》法国·葛塞尔【著】 傅雷【译】
年谱
1900年奥古斯特·罗丹在巴黎举办作品展，确立他作为一个雕塑家的声誉。他的主要贡献在于恢复西方雕塑对人类的理解和对精神世界的表现，被认为是雕刻史上最伟大的肖像雕塑家。
1864年，罗丹随著名动物雕塑家路易·巴耶学雕塑，由于刻苦努力，进步很快。后又到有“小美术学院”之称的卢浮宫学画，画室主人是第二帝国时代很有名气的装饰雕刻大师阿尔贝欧内斯特-加里埃-贝勒斯。经过一段时间学习，罗丹己具备了成为一个优秀雕刻家的条件。35岁之前，罗丹的个人风格还没有确定，1875年，罗丹访问意大利，对伟大的米开朗基罗赞赏备至，对其日后的创作产生了巨大影响。
1878年，罗丹展出《青铜时代》引起了不少议论，许多人不承认这是艺术作品，因为它太逼真了，说它是根据真人塑造的。此事对罗丹震动不小，使他开始思考作品的表现问题，他感到极端近似意味着毫无新意，且不利于表现深层的思想感情。因此，罗丹以后的作品形象生动且富于内在的精神气息。他的代表作《地狱之门》共186个形体，历时37年，直到他逝世也没有完成，其中的“思想者”、“吻”等被放大，独立成为享誉世界的名作。
罗丹的其他主要作品有：《伤鼻的男子》(1864)、《青铜时代》(1876)、《圣约翰的说教》(1878 )、《地狱之门》(1880-1917)、《亚当》(1880)、《夏娃》(1881)、《加莱义民》(1884-1 886)、《吻》(1886)、《巴尔扎克》(1897)、《雨果》(1897)。
1917年11月17日，欧洲两千多年来传统雕塑艺术的集大成者、20世纪新雕塑艺术的创造者、法国雕刻家罗丹逝世。

⑺ 罗丹说过,“生活中不是缺少美,而是缺少发现美的眼睛”。为话题的作文

生活中处处存在着美。家里面井然有序，窗明几净，各种家什摆放错落有致，这是一种整洁的美；端庄秀丽，静谧可人，这是一种沉静的美；落落大方，清新自然，这是一种自信的美；平和洒脱，超然物外，这是一种闲适的美；粗犷豪放，不拘小节，这是一种大气的美。

“清水出芙蓉，天然去雕饰”，天地自然之灵气铸就成了一种浑然天成的美，美得清秀而丰盈，是集自然之大成的一种超脱的境界。“小荷才露尖尖角”般的灵秀，使人摆脱俗气，过目难忘。这些叫人忘俗的天然之美，可能谁都会见过，只是大多忘记了欣赏，没有真正感到那种透视的美。

美的感觉存在于心中，很多时候无法用文字表述出来，很多美好的思绪在脑海中一闪即过，无法捕捉。美不是空谈，而是要去体验、去感受、去欣赏。

倘若说欣赏自然之美需要睿智和一双善于发现真谛的眼睛，那么欣赏人间真情，则需要有细腻的情感。在高速发达的现代社会，大多因生计而疲于奔波，身边的零散琐碎的事情往往被忽略了，渐渐地把日子过得淡然无味，一头雾水，不知道生活到底为了什么？“母亲啊，你是荷叶，我是红莲，心中的雨点来了，除了你，谁是我在无遮拦的天空下荫蔽?”，作家冰心的细腻由此可见一斑，这应该是她最真挚情感的表白。细腻的情感燃烧时，身边的细微的美肯定会熠熠生彩、璀璨夺目的。此时的生活还会索然无味么。

常常感动于亲情的温暖，感动于朋友间情谊的真挚，可当有人溺水时，岸上的人或许大声呼救，或许焦急万分，但无论如何最感人的还是纵身跳下去救人的那个人，这是一种真诚无畏的美。人在落魄时，萎靡不振，孤独无助，那个能助你排忧解难的人，恰似明月的青辉毫不吝啬地倾洒入你的心田，登时那种诚挚而热心的美会感动你一生。具有先天缺陷的人，常常感动生活的苦涩，上苍的不公正，那个能助你抚慰心灵创伤、改变你命运的人总是叫人敬佩，这种无私而拯救心灵的美会让你永志不忘。

身边的琐碎事情看起来凌乱而繁杂，不经意中大多放弃了，长时间的漠然必然麻木不仁，也就无从谈起美的存在。

欣赏美其实很简单，如果你对内在世界的美丽漠不关心，那你无论如何也看不见外在世界的美丽。摈弃掉偏见和固执，一种前所未有的美就呈现在你眼前了，因为美就在你的心中。找到心中的美，生活中处处都能找到美。

美的极致便是安详，美是一种毫无标的的愉悦。人如果能抛弃偏执，丢下无谓的烦忧，哪怕一片树叶，一朵小花，都能发现它的美，只要用心，生活中的美和喜悦便会不请自来。

生活不都是快乐和幸福，同样生活也不可能全是落寞和寂寥。用一种欣赏美的眼光去看看阳光和雨露，恬淡而愉悦，用一种欣赏美的眼光去看看花草树木，清新而爽快，用一种欣赏美的眼光去看看大海，寥廓而深远……

生活中的美充斥在各个角落，要的是你学会发现，学会欣赏。练就一种修养，一种品位去适时捕捉和欣赏生活中的美，为心灵开一扇窗，让智慧的光芒和生活中眩目多彩的美呈现在你眼前。

⑻ 作文:和罗丹在一起400字

在法国巴黎艺术馆里,陈列着一尊巴尔扎克雕象.巴尔扎克是法国著名的文学家,一生用双手写了大量的作品.可奇怪的是,这尊雕像竟然没有手.雕像的手哪里去了?原来,它被雕像的塑造者罗丹砍掉了.
罗丹是法国著名的雕塑家,他曾花了很大的精力为巴尔扎克塑造雕像,也不知用了多少三的工功夫,终于在一个深夜完成了.罗丹对自己的作品很得意,他反复地看着,感到心满意足.为了让别人分享自己的喜悦,同时也想让别人评价一下作品的得失,他连夜叫醒了一个学生,把学生拉到了雕像的跟前.
睡眼朦胧的学生使劲睁开双眼,猛然发现这尊塑造得极其美妙.他顿时来了精神,睁大眼睛仔细地欣赏着,脸上浮现出笑容,沉浸在和老师一样的喜悦之中.此时,罗丹不仅看着雕像,同时又用眼睛的余光扫视着学生.他想从学生的面部表情中搜寻他对自己作品的评价.突然,他发现学生的目光不再停留在整个雕塑上,而逐渐集中到雕像的双手上.雕像的双手叠合起来,逼真地放在胸前,似乎有着极大的感染力和诱惑力.
罗丹注意到,学生的目光集中到双手上以后就再也没出离开过.在这位第子的眼里,似乎雕像只有双手而没有其他了.学生看得太入神了,以致把老师都忘了.过了好长的时间,罗丹听到了弟子喃喃自语：“真是太好了,太美了,我从来没有看到过这么一双奇妙的手啊!”
罗丹脸上的笑容消失了.他抿着嘴唇,在屋里踱来踱去.一会儿,便急匆匆地走回寝室,又叫醒了另外两名学生.他对学生讲：“巴尔扎克的雕像完成了,请你们好好看看这尊雕像吧.”
这两个学生观看雕像,不一会儿就像头一个学生长一样——他们的目光最后都不约而同地落在了雕像的手上.他们对老师说：“雕像最成功的部分就是这双手,简直是一双栩栩如生的神奇的手.”
看到三个学生不谋而合地欣赏着这双手,罗丹吼叫了起来：“手,手,手……”吼完,他返回工作室,提起一把斧子,直奔雕像,噼里啪啦,罗丹砍掉了那双“完美的手”.学生们见状,全吓坏了,他们不明白老师为什么要破坏呕心沥血塑成的雕像.看着学生们不解的样子,罗丹大声地说：“这双手太突出了,它压倒了整体,它已经不再属于雕像本身,它已经有了独立的生命.这种独立是对雕像整体形象的否定和破坏.你们一定要记住：一件真正完美的艺术品,它的任何一个部分,无论在什么时候、什么地方,都不能比整体更突出、更重要……”学生们恍然大悟,他们记住了老师的教导,记住了一条重要的艺术创作规律.
我们现在看到的巴尔扎克像,他站在那里,宛如一块巨石,坚实、雄伟.作品强调了巴尔扎克高傲的气质和动人的风采,表现了巴尔扎克创造的热情、战斗的意志、传大的气魄和充满艰辛的生活.作品富有整体感,让人们看到了一位要用笔征服世界的伟大作家活生生的灵魂.
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⑼ 求作文，题目如下：罗丹有句名言“美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现”

著名的雕塑大师罗丹说过:“ 生活中不是没有美,而是缺少发现美的眼睛 ”.的确,美在我们身边,它无处不在,但很多人都像空气一样无视美的存在. 美,这个普通的名词,人们常常将它定义在外表上,像说某个姑娘长得很美,或某个景点很美,但在我认为人善良的心最美.但人们都给予了白眼和忽视.就拿洪战辉为例,他辛辛苦苦的带着没有一点血缘关系的妹妹上大学,还得照顾自己的父亲.虽然他成为了感动中国人物之一.但恐怕会有更多的人在骂他,骂他多管闲事,人的天性本都是善良的,但也有很多人在龙蛇混杂的社会中蒙闭了双眼,从而不能发现身边的美. 我们身边并不缺少美.像2007感动中国人物钱学森,他是从美国留学回来的,他放弃了美国为他提供的一切优厚条件,不顾重重阻碍回到了自己的祖国,为我国的科技事业奠定了雄厚的基础,如今钱老已90多岁的高龄了,却还一直为祖国的科技建设献出自己最后的一点力量,几十多年了过去了,人们才想起这位早已年老力衰的功臣. 我认为美不止是用眼睛看的,还需用心去体会.我们要在心上睁开一双眼睛,去发现去寻找身边的美. 长的漂亮就一定代表内心善良吗?小伙子长的帅的不也有混黑社会当流氓的吗?所以我们不能用外表去判定别人,要从他的所作所为中去看,看他是否有真正的美. 我认为范仲淹:“先天下之忧而忧,后天下之乐而乐”的崇高志趣是美;诸葛亮:“鞠躬尽瘁,死而后已”的为政风范是美;顾炎武;“下兴亡匹,夫有责”的爱国精神是美. 生活中不是缺少美,而是缺少发现美的眼睛,而且光发现不行,还要向其学习,向其效仿.让别人也了解这种美,让这个世界都充满美.让我们共同去体会,去发现身边的美.

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