周杰伦作文素材

A. 方文山素材作文素材200字

作为新生代的作词人，方文山的窜红速度明显快于他人。本文将从内容及形式上分析方文山的创作特点，从而归纳其成名的原因。在内容上，他的创作既洋溢着浓浓的民族气息，同时又是个性的嚣张呐喊；在形式上，他运用了跳跃的蒙太奇手法及贯穿始终的押韵。关键词：民族气息个性蒙太奇押韵随着R&B小天王周杰伦在两岸三地甚至是亚洲地区的迅速窜红，其身后的主要作词人方文山也开始走红，出现了一大批支持者。流行歌曲是一种媚俗的商业文化类型，它的制作演出和流行方式无一受市场规律的支配，它必须迁就文化消费者的兴趣才能被接受，才能发挥它作为商品的价值，这也就意味着它必然不可能含有太多独特的及创造性的内容①。而纵观港台地区流行歌曲的流变，经过纯真的民谣时期后，TW地区马上步入了都市情歌的阶段并迅速达到顶峰，当时的疗伤情歌风靡一时，迅速扩展到整个华语乐坛，相同风格的作品层出不穷，但都大多境界狭小，自怨自艾，大吐苦水，凄凄惨惨戚戚，一再的重复更是使人怀疑其中有几多真情实意。与此搭配的歌词创作更是风格绮靡，大有齐梁官体⑴之流弊，影响至今。当所有的人都腻味于情情爱爱的乏味诉苦时，方文山的出现可以说是乘运借势，自然是一炮而红。但他的窜红并不仅仅是运气的原因，他的窜红自有他的道理。他不似其他的作词人一般坠入琐碎的情爱纠葛之中，而是摆脱了词创作的弊病，创造了他自己的奇特风格，郑重地向世人大声地宣布：“方文山时代到来了。”一.内容上的独特性：（一）浓郁的民族气息周杰伦创作的音乐被称为中国式R&B⑵，与之相匹配的便是充满汉民族风情的方文山的词。一个民族有着共同的地域和经济生活，有着大体相同的心理状态，和统一的语言，这种为自己民族所特有而区别于他民族的特点，反映在文学上就能形成民族风格。从某种程度上讲，方文山是个聪明的人，他能紧紧抓住中国人的民族情结，在创作中结合了汉民族特色，创造了方文山式的民族风格，使作品洋溢着浓郁的民族气息。他自己也说：“我很喜欢传统的文化的成份，都会从那边去截取一些创作的素材。”首先在反映民族历史感表现出来。中国古代社会的战乱与更替，近代被凌辱的沉重，现代的重振雄风，这些都成了方文山创作的素材。在《乱舞春秋》里用又皮又拽的语气讲述着三国那个混乱之极的年代；《双刀》里受伤的尊严不堪的家庭被雨淋湿的唐装很东方的叹息；《双截棍》里以武林绝技击毁东亚病夫的招牌；《上海一九四三》里弥漫着吴侬软语和淡淡的忧伤；《龙拳》里终于不可一世地大声宣告：“我就是那条龙！”从混乱的中原至睡狮的复苏，中华民族的历史一一重现。正如《双刀》的歌词讲的，方文山正“透过镜头重新剪接历史给人想像。”其次是在环境和风俗的描写上表现出来。以《娘子》为例，“娘子却依旧每日折一枝杨柳，在小村外的溪边河口，默默地在等我”，杨柳依依，小村外的溪边河口，寥寥几笔，塑造了一幅典型的清新秀丽的江南风景画。与此同时，“景色入秋漫天黄沙掠过，塞北的客栈人多牧草有没有我马儿有些瘦”，又描画出了西疆塞外的荒凉与悲切。这种鲜明的南北对应，只有在中国广袤的土地上才会出现，完全不同于外国的哥特式教堂、阴森的古堡、拥挤的广场，散发着独特的属于中华民族的生活气息和风光色泽。在风俗方面，以《上海一九四三》为例，写着“岁岁平安”的泛黄春联，用楷书写着一个“满”字的老家米缸，这也是中国特有的一些民间风俗，质朴却满含深情，表现出中国老百姓对安定富裕生活的向往和祈望。果戈理说：“真正的民族性不在于描写农妇的无袖长衣，而在于具有民族的精神。诗人甚至在描写异邦的世界时，也可能有民族性，只要他是以自己民族气质的眼睛、以全民族的眼睛去观察它，只要他的感觉和他所说的话使他的同胞们觉得，仿佛正是他们自己这么感觉和这么说的。”②民族精神、民族气息的有无，关键在于是否用“民族的眼睛”去写。方文山的歌词中洋溢着浓郁的民族气息，这得益于他有一双“民族的眼睛”，他爱旅行，喜爱北京的胡同，他用自由的心态仔细地观察大中华的每一方每一寸土地，再将获得的灵感运用到创作中去，自然产生了与众不同的独特效果。（二）个性的嚣张呐喊这是一个强调个性解放的年代，一个个都在大声呐喊着：“我有我个性”。面对多为青少年年龄阶段的歌迷，迎合他们年轻的心态是至关重要的。于是，在方文山的作品中，我们看到了个性意识、个性主义的存在。所谓的“个性”，就是把个人只看作是人类和社会的一个独特分子，强调个人对社会的自我独特性、独立自主性和主体创造能力，主张以个人能力的发展为目的的独立自主、自由自觉和积极进取的创造精神，表现对个人成功、自我实现、个人尊严和权利的追求。方文山作品中个性主义的表现也是与众不同的。他表达的并不是尖锐的个性化和叛逆性的内容，并不是那种艰难而苦楚的反抗处境，在他词中，自我与外部世界并没有构筑对立的关系，呐喊的并不是袒露、无助和唯我主义的个体心灵，抒发的并不是受挫和焦灼的感受。方文山的聪明在于他充分探究了当今年轻一代的心态，充分领悟了他们究竟需要些什么。渴望被肯定，讨厌被束缚，想大展拳脚地做自己，这是年轻一代的共同心态。他呐喊：“我要做我自己”，不是一般的歇斯底里，但却有着嚣张的、不可一世的坚定。在《三年二班》一歌中，方文山通过“乒乓”这一独特意象，表达的是渴望被肯定、实现自我价值的少年情怀。“这第一名到底要多强(不用物问一定有人向你挑战)\到底还要过多少关(不用怕告诉他们谁是男子汉)\可不可以不要这个奖(不想问我只想要留一点汗)\我当我自己的裁判(不想说选择对手跟要打的仗)”。歌曲所要告诉我们的是：不是学习成绩好的学生才能成为优秀的学生，有特长并坚持发挥自己特长的，也可以成为一个优秀的学生。他所提倡的生活理念，就是“走自己的路”，不要盲目跟从世俗的标准，只要有属于自己的明确的生活目标，“就这样一直走”，“这种生活安详”。在《同一种调调》和《我的地盘》中，个性意识的表达强烈极至嚣张。“我们同一种调调\不关心天气预报\因为那无关紧要\想打球下大雨照跳\只收看音乐频道\渴望在天空一角做记号\那里蓝色最好\我很了\默契无法伪造\我们同一种调调\凡事都自己主导\决定穿什么外套\有专属的铃声讯号\从不跟别人比较\只喝过冰过的饮料\很少笑\吃全麦的面包”、“开始在雕刻\我个人的特色\未来难预测\坚持当下的选择”、“我灌溉原则\培养一种独特\观念不及格\其他全部是垃圾”、“生活不该有公式\我可以随性跳芭蕾舞\照节拍\手放开\静下来\像一只天鹅把脚尖踮起来\讲究快餐的这年代\也可以很天真的说爱”。是的，在讲究速食的年代里，我们要轻松地做自己，穿什么、喝什么、吃什么、干什么，自己做主，生活不该有束缚，生活不该有公式。当然，方文山所提倡的个性主义并不是任意随行，随意胡作非为。正如在《我们在成长》里说的，“我们在成长从来不曾要知道\有话就去讲只会让我更强壮\我们在成长从来不曾要知道\一起来鼓掌活得比别人漂亮”，他倡导的是一种积极的、健康的个性主义。坚持自己、茁壮成长，他道出了广大青少年歌迷的心声，同时也是他对广大青少年歌迷的期望。二．形式上的独特性：（一）运用了蒙太奇手法蒙太奇是电影艺术中的一种基本表现手段。蒙太奇(montage)来自法语，来自建筑学的构成、装配，借用到电影艺术中有组接、构成之意⑶。蒙太奇思维方式不仅有着久远的历史，而且随着电影艺术在人类社会生活影响的日渐扩大，蒙太奇作为艺术思维方式和表现技巧已不仅仅是电影的专利，而开始被有意识地运用于小说、戏剧等文艺样式中，于是出现了不少借鉴蒙太奇思维实现时空交错和大幅度跳跃的作品。如果我们把作为电影艺术表现手法的蒙太奇称之为狭义蒙太奇的话，那么作为一种文学创作尤其是诗歌创作艺术特征的意象组接方式则可以称之为广义蒙太奇。方文山深谙此道，大胆地在他的歌词创作中借鉴了蒙太奇手法，他的歌词就如一部电影，充满了跳跃的词句，乍一看哪跟哪都不搭界，但却极富创造力和想象力，画面跳跃，节奏紧凑，构建了一个立体化的思维空间，让人有一种立体的震撼，让人惊讶文字原来也可以这样剪接。方文山自己也表示这完全得益于电影：“电影是剪接的艺术，比如说今天有个人被杀了，一般人会直接写出来，而我就会运用电影的分镜头来写，月黑风高，一张不怀好意的脸，一把刀，一个黑影跳过墙，一摊血，我的歌词不那么平铺直叙，一句句地连结不是那么理所当然，我可以跳接，就像‘印第安老斑鸠，学会开人口，仙人掌怕羞，蜥蜴横着走’，没有必然性的联系，却有一种气氛在里面。”蒙太奇在歌词创作中的使用，不仅使歌词利用画面进行叙事成为可能，而且可以通过剪辑和重组画面打破时空界限，在时空的大幅度跳跃中扩大表现生活的容量，产生强烈的艺术感染力。蒙太奇有多种类型，有由于叙事节奏的加快和中间过程的省略而造成的跳跃的顺序式蒙太奇，有由于自然时序的倒错而产生跳跃的颠倒式蒙太奇，也有由于空间的交错而产生的跳跃性的交^-^式蒙太奇。如方文山为康康所作的《电灯泡-I》：今天是大晴天\你却带你弟弟出现\看到他的脸\心情马上变雨天\像伤口被洒盐\我的痛无处伸冤\约会变成梦魇\带他去电影院\想要将你的小手牵\他却坐中间\正演精彩的画面\他吵着要小便\来到了厕所里面\居然笑我被骗\一起去逛公园\拍下甜蜜画面\回到家才发现\没有装底片在这段歌词里，描写了几组画面：第一组，与女友约会，却见女友带弟弟出现，心灰意冷；第二组，在电影院，弟弟坐在两人之间，破坏气氛；第三组，被弟弟骗至厕所；第四组，逛公园拍相片回家发现没底片。这几组镜头叠加在一起就完整地表现了女友弟弟这个超级大灯泡的破坏性。这是由于情节发展进程的大幅度省略所造成的跳跃，歌词的叙事节奏得到加快，而且叙事容量也被大大增加了。又如他为周杰伦所作的《对不起》，前面讲述铜币与戒指的失意与悲伤，后面讲述自己的情感，而中间插入了一段回忆：“我怀念起国小的课桌椅，怀念着用铅笔写日记，纪录那最原始的美丽，纪录第一次遇见的你。”这里打破了事件发展的自然顺序，对情节的进行重新结构安排而使歌词具有跳跃性。由于时空交错，画面跳跃，不仅避免了平铺直叙的单调呆板，而且往往能够在现实、过去、未来的巧妙掺和中营造出独特魅力。再如《止战之殇》，就是在一首歌词里把同一时间、不同空间下发生的三条动作线进行交^-^组接：一条是“她”在台上进行最后一场演出，一条是全村的人们在座位上静静地看，有人在吵着吃糖，一条是战车已经朝村庄开来，家乡即将被包围，于画面的来回跳跃中营造悬念和紧张气氛。这三条动作线扭结在一起交^-^推进，使气氛渐趋紧张，直至令人产生有窒息之感。作为一种阅读文本，歌词的跳跃性特征加快了叙事节奏，有效地避免了情节的拖沓和静止的景物、缓慢的抒情，从而使听腻了情歌的听众能够获得一种新的听觉感受。而且，由于跳跃性的存在，听众需要把许多个别的镜头组合在一起，这就迫使他们必须充分发挥自己的想象力，才能赋予那些断续的画面以逻辑性和连贯性。在这样一种聆听过程中，听者的参与意识和创造意识被全方位调动起来，以往的听觉记忆甚至是视觉记忆、触觉记忆等都必须以一种新的模式进行整合而形成内心视象。在此意义上说，跳跃性不仅是方文山歌词创作的重要特征，也是他独特艺术魅力得以产生的重要原因之一。（二）贯穿始终的押韵2004年7月，周杰伦的《七里香》专辑一推出，作为动感地带广告歌《我的地盘》在祖国大江南北广泛传唱。周杰伦用调皮的翘舌音与儿化音创造了一种听觉新感受，这有一半功劳归属于方文山的创作。在这首词里，“e”、“ī”两个韵有规律地间隔地在每一句末尾出现，再配合儿化音，调皮、可爱的腔调就出来了。这也是方文山创作的另一个特色：善长用押韵创造歌词的音乐美。任何一种文学作品的语言都应当具有节奏性，歌词这类文艺形式更应具有节奏性。歌词是语言艺术，它以有声语言与音乐曲调相结合构成了歌曲。因此，我们要求歌词明快、响亮、琅琅上口，这才具备丰富的音乐性。歌词要求音乐性强，就韵律和谐来说，押韵是其中一个重要方面。押韵适当，就能更完美地表达出作品的思想和感情，使它和谐好听，容易记忆和传诵。正如鲁迅说的：“新诗先要有节调，押大致相近的韵，给大家容易记，又顺口，唱得出来”，又说，“没有节调，没有韵，它唱不出来，唱不来，就记不住。”③正是这个道理。用相同或相近的“韵”经过有规律的间隔，押到句子的最后一个字音上，从而产生了声音回旋反复的韵律感就叫“押韵”，也叫“合辙”。“辙“就是车轮压过去的印儿，意思是前一句的最后一个字是什么“辙”，后面的字也要按前面的“辙”印压上去，这样就是合辙了。方文山善于用押韵增添歌词的音乐美，几乎他创作的每首词都能押韵，更难得的是，他做到了通篇每句都押韵。如《胡同里有只猫》,全诗押的都是“遥条”韵：胡同里有只猫志气高他想到外头走一遭（zāo）听说外头世界啥都好没人啃鱼骨全吃汉堡(bǎo)胡同里有只猫往外跑离开他那群姊妹淘(táo)来到繁华的大街上寻找传说夹著牛肉的面包(bāo)他这边儿搞搞那儿瞧瞧连残羹剩肴都吃不著(zháo)他的家乡话无人知晓连侃大山都没人肯聊(liáo)他寻不着瞅不到那传说中的美好(hǎo)想起胡同里的姊妹淘他抹不掉忘不了(liao)昔日的种种骄傲伤心的泪直往下掉(diào)昔日种种的骄傲别人的土地再美好也比不上自个儿的巢(cáo)又如《爱在西元前》，全诗押的是“言前”韵：古巴比伦王颁布了汉摩拉比法典(diǎn)刻在黑色的玄武岩(yán)距今已经三千七百多年(nián)你在橱窗前(qián)凝视碑文的字眼(yǎn)我却在旁静静欣赏你那张我深爱的脸(liǎn)这样的例子不胜枚举，其遣词用字的灵活，玩转字音不费丝毫力气，一韵到底，令人惊叹其运用文字的功力。曾有资深音乐人这样评论说：“在这个年代，如果没有周杰伦会更寂寞。”而没有方文山，周杰伦必定也会更寂寞。”也有人说：“林夕是属于70年代的，方文山是属于80年代的。”因为读他的歌词就好像看80年代的人最熟悉的漫画一样。他的创作风格就是突显“新”与“奇”，这也正是他所追求的。这个世界这个年代因为有了一个叫方文山的作词人，我们的耳朵才不会寂寞。参考资料

B. 大家怎么看郭敬明拍的电影反响都不太好

空有外表，华而不实，电影没有内容，不过说实话，我挺喜欢看的。

甚至更有的一些偏激的，看都没看过，直接就说“这就是一个烂片，因为一个作家根本不可能拍出好的电影来”，这种你就更没办法去说了，你就更没办法跟它交流了。其实有一句话说得很好，当你没有站在一幅画面前的时候，你是没有评论它的资格的，你看再多的画册，你看再多的画册，看再多人家翻拍的照片、复制品，你都没有资格去评论这个话，你只能活生生地站在艺术品的面前，你看到它了，你才有资格评论这个艺术品。大家觉得呢？

C. 周杰伦的认清自我的作文素材

他认清自我更适合音乐 而不是学习 于是高考失败后专心写歌

D. 整理开讲啦周杰伦作文素材

呃、太长了，有兴趣去我空间找日志
追问：
手机额、进不了 朋友发过来谢谢
回答：
我也用手机啊～去搜一下应该有不少

E. 作文素材

有一次，齐国的国君要封扁鹊为“天下第一神医”。然而扁鹊却坚决不受，说自己并不是天下第一，自己的两个哥哥医术都比他高明。国王闻之稍感不解，问道：既然你的两个哥哥的医术都在你之上，为何此二人名不见经传？扁鹊答道：“我二哥扁雁能够治大病于小恙，还在那些重大疾病只出现微小症状之时，就能加以诊断并及时根治。所以他只是在家乡的村里小有名气，村里人知道有小毛病可以去找二哥。而大哥扁鸿的医术更加出神入化，能够防病于未然，只要看人一眼就可以判断出这个人可能得什么毛病，然后在其得病之前就及时治疗。所以只有家里人知道大哥的医术高明，连村里人都不知道大哥的水平。只有我扁鹊，既不能治大病于小恙，又不能防病于未然，等到我妙手回春时，病人已经病入膏肓了，所以我的两个没有名气的哥哥才是神医，而我只是名满天下的名医。”

如果你知道有一个女人怀孕了，她已经生了八个孩子，其中有三个耳朵聋了，两个眼睛瞎了，一个智能不足，而这个女人自己又有梅毒。当时有许许多多的好心人劝她堕胎，让她不要生下那孩子。可她还是坚持要生下孩子。现在想来，我们真要感谢那位英雄的母亲，她没有听信别人的议论和劝说。那个女人就是贝多芬的母亲，那个怀着的孩子就是贝多芬。由此可见，面对一切，都不能轻易地下结论。

许多成功人士出席一个慈善酒会，参加的每一个人都是千万富翁。
但是，有一位在报社写专栏的作家捐了5万元，也作为特约嘉宾出席了酒会。
他们中的每一个名字都是这个城市的荣耀，而且他们之间都十分熟悉，他们手中端着红酒，面带笑意地交流着。只有专栏作家一个人静静地坐着，没有人理睬他。
一位骄傲的先生来到他的面前，问：“请问你是……”他说：“我是一个专栏作家。”
骄傲的先生听了，问：“那么，你捐了多少钱？”
专栏作家说：“5万元。”
这位先生听了哈哈大笑：“你可能走错了地方，这里是千万富翁的俱乐部，我们都捐了100万元，而且我们都是成功人士。”
专栏作家说：“我捐了我所有财富的25％，而你们只捐了1％，请问谁更有资格在这里呢？”

“一文钱”
清末盛传“一文钱”的故事，甲、乙两个安徽籍的商人携巨资去苏州做生意，结果却挥霍一空，白天乞讨，晚上睡在古庙里。一天晚上，两人面对火堆烤火，相对叹息。甲商人摸出仅有的一文钱要扔掉，乙商人急忙抓住说：“我有办法。”不一会儿，乙商人怀抱竹叶、草茎、鸡鸭毛等物归来。他鼓动甲商人和他一起用一文钱买来的面粉，索水调浆，将草缠在竹片上，蒙上色纸，再遍粘鸡鸭毛，一共做了二在百件栩栩如生的禽鸟纸玩具，拿到玄妙观去卖，因玩具惟妙惟肖，人们争相购买，竟收入5千多文。此后，夜间制作，白天出售，“一文钱”从此名扬苏州，生意一天天兴隆起来。

面对耻辱
美国总统罗斯福在中年时患小儿麻痹，这时他做了参议员，在政坛上是个热门人物，遭此打击，差点心灰意冷，退隐乡园。
开始时，他一点也不能动，必须坐在轮椅上，但他讨厌整天依赖别人把他从楼上抬上抬下，晚上就一个人偷偷练习。
有一天他告诉家人说，他发明了一种上楼梯的方法，要表演给大家看。原来，他先用手臂的力量，把身体撑起来，挪到台阶上，然后再把腿拖上去，就这样一阶一阶艰难缓慢地爬上楼梯。他的母亲阻止他说：“你这样在地上拖来拖去的给别人看见了多难看。”
罗斯福断然说：“我必须面对自己的耻辱。”

找马
华盛顿年轻的时候，一天，邻居盗走了他的马。华盛顿和警察一道在邻居的农场找到了马，可是邻居不肯把马交出。
华盛顿用手将马的眼睛捂住说：“如果这马是你的，那么你说出它的哪只眼睛是瞎的。”
“右眼。”邻居回答说。
华盛顿把手从右眼移开，马的右眼光彩照人。
“啊，我弄错了，”邻居纠正说，“是左眼！”
华盛顿把左手也移开，马的左眼也光亮亮的。
“糟糕，我又错了！”邻居为自己辩护说。
“够了够了！”警察说，“这已经足以证明这马不属于你！华盛顿先生，你可以把马牵回去了。”

邱吉尔的弱点
邱吉尔的演讲功力世人折服，其演讲的措辞语调和手势中透出非凡的勇气和力量。二战中最困难的时刻，英国军民的精神支柱，几乎全靠邱吉尔每天的广播讲话。可是有谁知道，邱吉尔青年时特别害羞，一讲话就脸红，期期艾艾，唯唯喏喏。当他确定了自己的远大目标和抱负后，决心高。几年后，他便风度翩翩，语惊四座。

只拿五分钱的硬币
美国第九届总统威廉•哈里逊，小时候家里很贫穷，他沉默寡言，人们甚至认为他是个傻孩子。他家乡的人常常拿他开玩笑。
比如他拿一枚五分钱的硬币和一枚一角的银币放在他面前，然后告诉他只准拿其中的一枚。每次，哈里逊都是拿那枚五分的，而不是拿一角的。
一次， 一位妇女看他这样可怜，说问他：“孩子，你难道真的不知道哪个更值钱吗？”
哈里逊回答说：“当然知道，夫人，可要是我拿了一枚一角的银币，他们就再不会把硬币摆在我面前了，那么，我就连五分钱也拿不到了。”

不知道你觉得够不够

F. 智者千虑必有一失的作文素材

我最喜欢的一首歌！

听完了周杰伦的最新出的那首《稻香》，从温馨的旋律中，我感觉到了童年的那份美好。
这是一首励志人心的一首歌，从开头的“对这个世界如果你有太多的抱怨，跌倒了就不敢继续往前走，为什么人要这么的脆弱堕落，请你打开电视看看，多少人为生命在努力勇敢的走下去......”加上MV里那个貌似被老板开除的中年男人，在回家路上，在广场的大屏幕上看到了JAY在一片稻田中的炫酷身影，回家躺在床上，女儿淘气地跑到爸爸身边，而他自己却侧着脸偷偷地哭了。我想到了，跌倒之后，不敢爬起来，进而堕落，但是在电视里却有许多受过灾难的人们坚强勇敢地走下去，自己难道不应该知足吗？
“还记得你说家是唯一的城堡，随著稻香河流继续奔跑，微微笑小时候的梦我知道，不要哭让萤火虫带著你逃跑，乡间的歌谣永远的依靠”“稻香”在词中第一次出现，描写的是童年美好的记忆片段，借“稻香”来抒发JAY对童年的眷恋。“家是唯一的城堡”是指家是你最强大的依靠，温暖的港湾。“微微笑”是JAY想让大家开口就笑，返璞归真的一种境界，“萤火虫”更加具体地体现出了田园风光。“乡间的歌谣永远的依靠”是照应“还记得你说过家里惟一的城堡”词是JAY自己写的，让我们欣慰地看出，JAY的文采更好了，网上有人说他江郎才尽，我说，你看看《稻香》的词吧，是他自己写的，和《彩虹》有什么不一样？
“不要这么容易就想放弃，就像我说的，追不到的梦想换个梦不就得了。为自己的人生鲜艳上色，先把爱涂上喜欢的颜色。笑一个吧功成名就不是目的，让自己快乐快乐这才叫做意义童年的纸飞机，现在终于飞回我手里。”虽然是说唱部分，但是他也是JAY说的“一个很简单，也很容易被人遗忘的道理。”我们常常遗忘了这个道理，当你跌倒了，不敢爬起来，换个梦不就行了，是童真的声音，童年的旋律，告诉人们，挫折要去克服，不要不敢爬起来。“笑一个吧，功成名就不是目的”当你没了童年的快乐，就像用金钱功名来麻痹自己，其实，童年记忆才是最珍贵最美好的，那是一种内心的快乐，也是真正的快乐。没有成名的人不要灰心，那就快快乐乐地活着吧。“童年的纸飞机现在终于飞回我手里”是JAY的心路感悟，他在演艺圈打拼多年，他累了，他也想家了，纯真的童年，谁都向往，谁都留恋。
“所谓的那快乐，赤脚在田里追蜻蜓追到累了，偷摘水果被蜜蜂给叮到怕了，谁在偷笑呢，我靠著稻草人吹著风唱著歌睡著了。哦哦午后吉它在虫鸣中更清脆，哦哦阳光洒在路上就不怕心碎，珍惜一切就算没有拥有。”是JAY美好的童年记忆，不光是JAY的，还是大家的，光着脚丫在稻田里追着蜻蜓追到累了，别人偷摘自己家的水果被蜜蜂给叮到害怕了，自己躲在墙角偷笑。在午后靠着稻草人吹着徐徐清风喃着歌慢慢睡着了，虫子鸣叫配合吉他声音更加清脆，在心中浮现出了一片稻田，温馨的黄色，稻草人憨厚的表情，旁边睡着一个小朋友，JAY不止是描写着田园风光，他还在回味童年。“珍惜一切就算没有拥有”是JAY告诉我们的另一个道理，对已有事物要珍惜，失去了才知珍贵，没有的东西更要珍惜，因为，这是不容易争取来的。
直到MV最后，一家人回到了乡村，回到了眷恋已久的童年——那位失业的父亲已经摆脱了失业的阴影，和女儿一起到田间拿个网去捕蝴蝶了， 一家人和和美美地聚在一起，有什么不好呢？真诚的感动源于此，不仅让人感慨了，让自己成名不是目的，让自己快乐才是人生的意义。
童年温馨的美好，在雪灾，地震，手足口病和在喝牛奶时受伤甚至逝去的生命，不要忘记了那最初的美好，励志的精华就在这里，加油吧，JAY和大家永远支持你们！

G. 急需一些感人、曲折的作文情节，素材

周杰伦是在台湾台北市一个单亲家庭长大的。他母亲是个中学老师，父亲在他年幼的时候和母亲离了婚。正因为如此，母亲把所有的希望都寄托在了他的身上。
周杰伦3岁的时候，母亲见他在音乐方面很有天赋，就毫不犹豫地取出家里所有的积蓄，给他买了一架钢琴。于是，童年的周杰伦被剥夺了玩的权利。可每次练琴的时候，一听到窗外同伴的嬉闹声，他就总是弹得心不在焉。于是，他母亲就拿着一跟棍子，站在他后面，一直盯着他练完琴。
母亲的"棍棒教育"使周杰伦弹得一手好琴，但也使得他从小就不爱讲话，性格孤僻，学习成绩也一直不好。
1996年6月，高中毕业后的周杰伦一时找不到工作，便只好应聘到一家餐馆当了名服务生。他每天的工作就是把厨师做好的菜送到餐厅，再由女服务员传到客人面前。这份工作看似简单，可真正做起来却并不容易。因为客人多了，就容易把菜传错。而一旦出了错，服务生不仅要受顾客的气，而且老板还要扣发薪水。
尽管工作上的烦心事不少，但周杰伦对音乐的爱好却有增无减。每次发了工资，他就往音乐超市里跑，几乎把所有的钱都花在了买磁带上。平时他喜欢把单放机带在身边，没事就听音乐。
有一次，心情不错的周杰伦双手托着一盘菜，边走边听歌。不想，他一不小心竟与一位女服务生撞了个满怀，一盘热菜全部洒在了那位女服务员的身上。餐厅经理狠狠地批评了周杰伦一通，并毫不客气地罚了周杰伦2000元台币
不善言语的周杰伦一句话也没说，泪水直往肚子里咽。要知道，他那时的月薪才4000元台币呀！而现在，一下子就被经理扣掉了一半，他哪还有钱买磁带啊！
这事过后不久，餐厅的老板为提高餐厅的品位，在餐厅里配备了一架钢琴，想趁客人吃饭的时候奏乐助兴。可请来的好几名钢琴师，都因不合老板的口味而被炒了鱿鱼。
一天下班后，手痒的周杰伦趁老板不在，用那架崭新的钢琴演奏了一首他自己刚刚创作的歌曲，让员工们大吃一惊：这个从来不爱讲话的大男孩，竟然还会弹钢琴！
很快，这事就传到了老板的耳朵里。老板当即叫来周杰伦，让他担任琴师在大厅里弹奏自己创作的乐曲。几天后，他又通知当地的电视台，说他那里的服务员不仅会弹钢琴，而且还能写歌曲。这样一来，老板借电视台的炒作，一箭双雕，不仅提高了餐厅的知名度，而且还节省了一大笔请琴师的开销。
从此，周杰伦再也不用当服务员了，而是每天坐在钢琴自己创作的曲子，可时间长了，有些客人就要求点歌。这样，他就不得不顺着客人的情绪弹奏乐曲。
有一次，餐厅里有位客人过生日，希望周杰伦弹奏一曲轻快的音乐。可偏偏这时，另一位喝多了的酒的老板却甩出一大沓钞票，说要听刺激一点的。见此场面，过生日的客人也不甘示弱，从提包里掏出一大沓钞票，"啪"地一声甩在周杰伦的面前说："谁怕谁呀，我要听《月光下的夜晚》！"双方争执不下，谁也不肯让步，差点大打出手。周杰伦灵机一动，他说："你们都是这里的客人，这些钱我不能要。现在，我来弹奏一首乐曲，你们猜，谁猜对了，谁就跟着我的伴奏唱。" 两位见这是一个不错的主意，便欣然同意了。
就这样，聪明的周杰伦先是弹了一首轻音乐，让过生日的客人猜中，之后又弹了一首怪异的交响乐，让喝醉酒的客人猜中。几曲下来后，双方都十分满意，不但没有打架，反而还相互对唱起来。这样，餐厅的气氛一下子就缓和了下来。老板十分高兴，当即给周杰伦涨了工资月薪7000元台币。
1997年9月，周杰伦的表妹替他在当地一家电视台的一个娱乐节目-----《超猛新人王》报了名。当时，该节目主持人吴宗宪也是台湾阿尔发音乐公司的老板，他安排周杰伦表演钢琴伴奏，并允许他带一位歌手演唱。
参加表演那天，周杰伦穿着一身休闲装，戴着一顶鸭舌帽，帽檐压得低低的，打扮成一副酷相。不想，演出一开始，他伴奏的音乐，让他的歌手唱起来非常难听。顿时，场下嘘声四起...... 周杰伦演砸了。这时，刚好站在评审旁边的吴宗宪顺手拿过歌谱看了看，不禁大吃一惊-----这个看似漫不经心，甚至放荡不羁的年轻人写起歌来，不仅歌谱得十分复杂，还抄写得工工整整。出于好奇，节目做完后，他便邀请周杰伦辞职后到他的音乐公司写歌。
虽然，周杰伦当时并不明白为什么自己演砸了还会受到主持人的青眯，但一听说可以专职写歌，便欣然同意了。
刚进音乐公司时，周杰伦的职务是音乐制作助理。这个工作可以说是什么杂事都得做，其中，帮同事买盒饭就是他每天的"保留节目"。他知道自己是新来的，要想在音乐公司混口饭吃，就要帮同事多"跑腿"，所以他总是很勤快。
有一次，公司为一位香港大牌歌星制作唱片。由于录音棚的人多，又比较分散，周杰伦议 事没办法数清一共有多少人要吃盒饭。为了不落下一个人，那天他从中午12点钟，来来回回跑了四五趟。最后，他自己竟连口水都喝不上，而录音棚里居然没有一个人帮他。
吴宗宪把这些看在了眼里，心想：这个年轻人做事踏实，不怕吃苦，但他老是这样忙，哪有时间写歌......于是，他给周杰伦配备了一间办公室，并起名为阿尔发音乐工作室，让他专心创作歌曲。
从此，这个狭小的地方就成了周杰伦放飞梦想的平台。尽管他的薪水只有5000，但他对音乐充满了前所未有的兴趣。哪怕是在录音棚外，他也能感受到音乐的快乐。因而，他工作起来如鱼得水。
由于周杰伦从小就打下了扎实的音乐功底，他很快就创作出了大量的歌曲。但让吴宗宪感到不可理解的是，他创作的歌词总是怪怪的，音乐圈内几乎没有人喜欢，因而，他总是失望地将周杰伦的手稿放到一边。
一次，周杰伦又拿着自己的得意之作，送给吴宗宪审读。这次，吴宗宪见他得意的样子，便想激他一下。拿到手稿后，他连看都不看，便将那首歌曲揉成一团，随后丢进身边的垃圾筒里去了。
看到这种情景，周杰伦什么话也没有说，转身离开了老板的办公室。他的眼泪禁不住流了出来......
但这位不服输的年轻人知道，放弃就意味着自己炒了自己的鱿鱼。于是，他继续创作，第二天，第三天......他以每天一首歌的速度进行创作。一连七天，吴宗宪每天早上八点钟上班时，总能准时见到周杰伦的作品。终于，他被这位小伙子的天赋和勤奋深深地感动了，答应找歌手演唱他创作的歌曲。
1998年2月，周杰伦又创作了一首名为《眼泪知道》的歌曲。这次，吴宗宪决定将这首歌推荐给当时的天王级歌星刘德华演唱。不想，歌词转到了刘德华的手上时，他只轻轻瞟了一眼，便连连摇头说："眼泪怎么会知道，眼泪要知道什么呢？"就这样，不欣赏这些歌词的刘德华当即拒绝了演唱这首歌曲。
之后，周杰伦又为当时火爆华语歌坛的张惠妹写了一首歌——《双截棍》。他想，张惠妹比较前卫，应该比较容易接受他创作的歌曲。然而，没料想，他精心创作的《双截棍》竟被张惠妹毫不犹豫地拒绝了。
一次次失败后，一直渴望在歌曲创作方面有所成就的周杰伦迷茫了，他甚至怀疑自己的音乐之路到底还能走多远......
音乐制作的吴宗宪看到了周杰伦对音乐独特的理解力。于是，他决定给这个才华横溢的小伙子另一次机会——让他自己走上舞台，演唱自己创作的歌曲。
1999年12月的一天，吴宗宪将周杰伦叫到办公室，十分郑重地说："阿伦，给你10天的时间，如果你能写出50首歌，而我可以从中挑出10首，那么我就帮你出唱片。"
周杰伦一听老板要帮自己出唱片，激动地说不出话来，只是"嗯"了一声，便低着头走了出去。
回到阿尔发音乐室，周杰伦兴奋不已，但他并没有急于动手写歌，而是跑到大街上买回一大箱方便面。他想，就是拼了命，也要做最后的挣扎。因为他知道，老板给他的机会也许就这一次了。接下来，周杰伦就呆在音乐室里开始创作。那段时间，他几乎是一首接一首地创作，每写完一首，就像生下一个孩子一样，高兴得不得了。而每当他疲惫的时候，就在房间的某个角落里打个盹儿，醒来之后继续下一首歌曲的创作。
周杰伦的母亲见儿子几天不回家，特意赶到公司来看望他。她见儿子通宵达旦地工作，每天就吃点方便面，心疼不已。于是，她拉着儿子到公司附近的一家餐馆，点了满满一桌菜，直到看着儿子吃光后，才放心地离开。之后，周杰伦又一头钻进了阿尔发音乐室......
就这样，仅仅10天时间，周杰伦真的拿出了50首歌曲，而且每一首写得漂漂亮亮，谱得工工整整。面对这种惊人的创作速度，吴宗宪无话可说了。接着，他从周杰伦创作的歌曲中挑选出了10首，准备制成唱片发行。
经过大半年时间的精心制作，周杰伦的第一张专辑——《杰伦》制作出来了。直到那是，他才真正地松了一口气。因为他追求了近20年的音乐终于有了眉目，而且还是由自己亲自演绎的，这实在是出乎他意料的事。尽管他还不知道他的唱片在市场上是否卖得动，但他还是为之兴奋不已，这毕竟是他的第一张专辑，也是他用血汗换来的啊！
2001年初，令人意想不到的是，这个一天说不上两句话的小伙子居然一鸣惊人。他的第一张专辑刚一上市，就被歌迷抢购一空。在当年的台湾流行音乐大评选过程中，《杰伦》一举夺得台湾流行音乐金曲奖的最佳流行音乐演唱专辑、最佳制作人和最佳作曲人三项大奖。
2001年12月，周杰伦第二张专辑《范特西》横空出世，并再次风靡了整个华语歌坛。2002年初，在第八届全球华语音乐榜中榜评选过程中，周杰伦又一举获得2001年度"最受欢迎男歌手"奖。
仿佛一夜之间，华语流行歌坛几乎被周杰伦一个人的声音统治了。他纯正的音乐曲风，桀骜不逊的外表和他"莫须有"的绯闻都成为年轻一代歌迷热烈追捧的焦点。在他的每次演唱会结束后，就连十几岁的小女孩都会怀着朝圣一般的心情，触摸他刚刚坐过的钢琴椅......这位出道不到一年的年轻人俨然成了台湾乃至整个华语歌坛超重量级的小天王。
从一名餐厅服务员成长为家喻户晓的当红小天王，周杰伦在接受美国《时代》杂志专访时说："明星梦并不是遥不可及的，其实，任何人都可以做，只要你肯努力。我之所以能有今天，就是我不服输的结果。"是呀，一个人不想做退却的懦夫，就应该像蜗牛一样，一步一步地往上爬。如果你一直追求下去，那么，天下还有什么事......

H. 周杰伦和方文山故事做议论文论据

应该友谊方面比较好吧，相互鼓励，一起出名，同甘共苦之类的

I. 求现代人的作文素材

1. 乡土作家：路遥贾平凹陈忠实关键词：故土柔情

   暖香如玉的春阳下孕育的灵魂，光热烘人的火灶旁成长的生命，扎根在乡土中积蕴一腔深沉的故土柔情。“鬼才”贾平凹，一纸《秦腔》，字里行间都有陕南的钟灵毓秀，他用悲悯之心包裹沙石坡的粗粝枯黄，他用文字记录时代变迁的历史真实。活在悲壮与苦难中的路遥，带来的是浓郁的陕北风情，是在饥饿与城乡落差中苦苦挣扎灵魂的真实自述。《白鹿原》的作者陈忠实，坚守着诗意的乡村生活与传统的道德情操。看他笔下血泪，如站在黄土高原上一梦千年，俯拾大风里泥土扬起的记忆尘埃。

2. 文学家：木心 关键词：孤独

   “既然大树上没有一片叶子敢于面对风的吹拂、露的浸润、霜的飘洒，整个树林也便成了没有风声鸟声的死林。”迎接风霜雨露的孤独充斥着木心先生的内心，他少年时受文学启发，向往丰富的人生经历，于是背起行囊，把几十年的人生过得跌宕入戏；他文革时被囚禁十八个月，回首时只留下一句淡淡的感慨：“诚觉世事尽可原谅。”他像是来自遥远古代的神祇，他的文学，在一片封建王朝的沉疴、一片火热革命后的废墟中孤独生长。“大雅久不作，吾衰竟谁陈？”他避人避世，像一个孤证，像空谷跫音，像一个“原本该如是美丽的文明”之人质，孤独地敲着乌镇的青砖白瓦，坚守自己的“大雅”气脉。

3. 俄国诗人：普希金阿赫玛托娃茨维塔耶娃关键词：责任

   不同于“俄罗斯诗歌的太阳”普希金，阿赫玛托娃更多了一种银月般的母性、悲悯与深情。荨麻滨藜的灵性浇灌了她的诗心，卫国战争的艰难磨砺了她的秉性，十月革命的激烈激起了她的豪情。阿赫玛托娃知道苦难是怎样将粗砺的楔形文字，一页页刻上面颊的岁月，知道微笑如何从谦和的嘴唇枯萎。同时期的女诗人茨维塔耶娃将痛苦倾注于情爱中，勒住喉咙咽下最后一曲挽歌，将灵魂卑劣成燃烧整片荒芜大地的碎银。阿赫玛托娃却情愿背负起历史的使命，为亿万人名奔走呼号，不论凛冽寒冬，还是七月热浪。“我把这杯酒喝干－－为眼睛中没有生气的冷焰，为上帝无法拯救的苦难，为残酷而粗野的人寰。”

4. 中国古典文学研究专家：叶嘉莹 关键词：弱德之美 古典文化

   叶嘉莹的一生只懂、只会、只爱一件事：诗词。这个古典文化熏陶的灵魂，从小受到的教育提倡“弱”才是品德。叶嘉莹的“弱德之美”的“弱”并不代表软弱，而是一种在逆境中的坚持。“这种美感所聚含的，乃是在强大之外势压力下，所表现的不得不采取约束和收敛的属于隐曲之姿态的一种美。”她儿时接触到的古典文化让她一生都在遵循弱德之美，她要求自己“躬自厚而薄责于人”。美者未必皆合乎道德，然而合乎道德者皆美。

5. 翻译家：朱生豪 关键词：坚守

   鲁迅先生曾把翻译家比作将火种从天国偷来赠与人类的普罗米修斯。“伏案泣血，一生无悔”恰是莎士比亚剧作翻译家朱生豪先生的人格写实。他“虽贫困疾病，交相煎迫”，仍“伏案十年，笔耕不辍”。十年之功，不可云久，殆毕生精力，尽注于兹矣。战火纷飞的年代，清冷破败的老宅，他在风雨飘摇间捧着智慧的火种，传递灵魂的温度。朱生豪先生以才情、坚守浇灌出西方著作的惊艳译本。正如川端康成写道：“即使靠一枝笔沦落于赤贫之中我微弱而敏感的心灵也已无法和文学分开。”

   
   

   
   

J. 磨难作文现代人素材库

周杰伦绰号“周董”或“小天王周杰伦”，是来自台湾(台北)的歌手、作曲人、作词人、导演。他在很大程度上提升了词曲原创人在华人音乐界的地位，而周杰伦自己也与另外数位知名的华语音乐制作人如王力宏和陶喆等并列成为近五年来影响华语音乐最深的新人之一。周杰伦自己作曲和主唱的作品，多数由方文山作词，内容比一般流行曲勇于涉猎前所未见的题材，如《爸我回来了》的家庭暴力、《双截棍》的武术、《爱在西元前》的世界历史、《梯田》的环保、《四面楚歌》的狗仔队等，这为当代华语乐坛造成冲击。一些说法认为周杰伦是受罗大佑及歌神张学友的影响而开始喜欢并创作流行音乐，这两位华语歌坛的重量级人物在无形当中成为了周杰伦进入流行歌坛的启蒙老师。
周杰伦的的音乐风格亦十分多样化，他的专长是节奏蓝调(R&B)和饶舌(Rap)。他创新地在歌曲里使用西方古典音乐：如在“双截棍”中的莫扎特奏鸣曲风格的过场；在“蓝色风暴”开端的格列高利圣咏（Gregorian chant），也有富中国武术(如《双截棍》、《龙拳》和《霍元甲》)或中国音乐特色的(在《娘子》中，过场的吉他就用了琵琶的轮指奏法；使用民乐乐器：《乱舞春秋》、《发如雪》等)。周杰伦融合中西音乐的风格创造了一种新鲜的声音，这和台湾的主流音乐很不同。他有些歌曲掺入了自然环境或日常物件的录音，这加强了音乐的故事性(例如《将军》的下棋情景、《四面楚歌》的照相机咔嚓声、“蓝色风暴”的电话拨号声、《三年二班》的乒乓球撞击声)。在编曲方面，他的歌曲和音丰富：很多时候主旋律、和音、饶舌、对旋律会一层一层的加上，并在结尾时逐层淡出，颇有层次感；同一旋律录两条音轨同时在左右耳播放,很有立体的合唱效果。他刻意不清楚的咬字使歌曲的说唱部份更有节奏感。
周杰伦自小父母离异，在母亲含辛茹苦的抚养之下长大。鸭舌帽、牛仔裤、篮球鞋是他给人家的第一眼感觉，喜欢R&B曲风的音乐，是家独子的一人世界，使得他从小与孤独为邻，他很多想法与体会似乎只有音乐能了解。直到现在面对陌生的人事与环境，他还在努力的适应。他的音乐成熟有重量并且耐听，他对音乐品质要求纯粹的干净。
小学时，周杰伦对音乐情有独钟，表现出了惊人的天赋。望子成龙的母亲日积月累，凑钱为他买了一架钢琴。“玩”着琴，他挖掘着潜力，慢慢积聚着自己的音乐“资本”。
高中毕业后，Jay没有考上大学，只能到餐馆当服务生，被老板暴骂过，克扣过薪水。
后来，一个偶然的机会，周杰伦被台湾乐坛老大吴宗宪“相中”，进入吴的公司作音乐制片助理。其间，他不停的写歌，结果都被吴宗宪搁置一旁，有的甚至当面扔进纸篓。
周杰伦没有泄气，吴宗宪被其努力感动了，答应歌手唱他的歌。但是，许多著名歌手都不愿意一展歌喉，因为他写的歌太稀奇、太古怪。有一天，吴宗宪抛给他一个机会：10天，写50首歌，然后挑选10首，自己唱，出专辑。终于，他的第一张专辑问世，立即轰动歌坛。紧接着的第二张专辑《范特西》又风靡流行音乐界。
冰心有首小诗：成功的花/人们只惊慕她现时的明艳/然而当初她的芽儿/浸透了奋斗的泪泉/洒遍了牺牲的血雨！周杰伦的成名之旅，不正是这首诗最形象最生动的诠释吗？