叶芝作文素材

相信自己，坚持真理
当陶渊明高唱“归去来兮，田园将芜胡不归”时，他承担着辛苦劳作，清贫苦寒的生活重担；当文天祥写下“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”时，他承受着高官厚禄的内心诱惑；当林则徐呐喊“开眼看世界”，他又何演示在忍受不得志的苦闷和流放的痛楚？
陶渊明所处的社会本是贪官遍野，文天祥所处的时代保命投敌的事例屡见不鲜，而林则徐身边的同僚又有哪一个不是歌颂大清？然而他们去都“背道而驰”。就像那写下“长度相同”的第六个学生，前面的五个学生或是听取了教授的提示，或是对自己产生了怀疑，或是盲从他人，他们无一例外地得出了错误的结论。
相信自己，这是避免盲从的良药；坚持真理，这是开启成功的钥匙。
自汉代至唐宋，社会上的文人雅士们无不在追求华丽的辞藻，专事铺陈，文章华美之风盛行。然而韩愈、柳宗元却并未亦步亦趋，他们猛烈抨击内容空洞的骈文，发起了轰轰烈烈的古文运动。他们相信自己的判断，所以直斥文学的弊端，他们坚信文学需要改革才能重生，所以即使遭受攻讦，却也大胆创新。他们最终成功，而中国文学也重焕生机。
文学因他而成为文学。
科学的殿堂中也从来不乏执著而坚定的人，当社会上教会势力强大，教徒人数众多，宗教裁判所火刑威胁的时候，伽利略站到了被斥为“异端“的日心说一方。即使被囚禁，即使被迫害，他也从未改变过自己的想法，只因他用看远镜看到了真实的宇宙。他相信自己的探索，所以直面社会的黑暗，他坚信日心说的真理，所以在宗教法庭上，他仍坚定地为自己的学说辩护。
科学因他而成为科学。
相信自己并不是轻易做到的，人们总是在生活中受到太多的诱惑与历练。当社会上的大部分人都在做同一件事，听信同一种言论，很难有人不对逆反的自己产生怀疑。同样，坚信真理也不是轻易实现的，尤其是当你所信仰的真理被多数人甚至全社会视为悖论的时候。相信自己还是跟随他人？坚持真理还是求得生存？我想此时，我们需要一种勇气，需要一种力量，需要一份执著。
“真理掌握在少数人手中“，这虽然只是就某种情况而言，然而少数人之所以有掌握真理的机会是因为他们的身上有一种阻止他们迈向他人的脚步的信念与力量。
我们不一定要做少数人，但要做相信自己，坚持真理的人。也许，我们应当问问自己是否有在黑板上坚定写下“长度相同“这四个字的勇气……

❺ 华人少年作文乡村,让我迷恋

上海08年高考唯一的一篇满分作文 他们 在城市尽头，没有繁华的街市，闪亮的霓虹；在城市的尽头，只有破旧的棚户区，有饱经生活风霜的生命；在城市的尽头，有他们这样一群人。 让我怎样称呼他们？外来务工人员子女？农民子弟？亦或是农民工二代？不，我不想用这些冰冷的名字称呼他们，我多想叫着他们带着泥土气的乳名，拉着他们的小手，走近他们的生活…… 他们从小生长在故乡的青山绿水中，纯洁的灵魂在田野里抽穗拔节。在山野的风中，他们奔跑着，憧憬着。风从田野中吹过，吹进了城市，为了生计，为了未来，他们跟从父母来到了城市，在城市的尽头扎下了根。于是习惯了青山绿水的双眸第一次触碰到了高楼大厦、车水马龙。他们不知道怎样穿过六车道的马路，小小的手指怎么也数不清写字楼的层数。繁华的现代文明不曾给他们带来任何快乐，这一次，却在心上烙下了深深的痕迹。 他们背起书包，小心翼翼地融入城市的生活。可是却在“城市人”异样的眼光中，第一次明白了户口与暂住证的区别。他们都是父母心头的宝啊！却过早地承担了不属于这个年龄的负担。 放学回家，他们做好简单的晚饭，父母还在工地或菜场上劳作；午夜醒来，泪眼中城里的星空没有家乡的明亮；悄悄许愿，希望明天他们的打工子弟小学不会因交不出电费而被查封…… 然而，在他们日益长高的身体上，我看到了他们的成长。记得一位记者问一个打工子弟学校的孩子，学成后是否会回到家乡时，小姑娘毫不犹豫地说：当然，一定回去！那一刻，我差点落下泪来，为他们的成长。 记得那年春晚他们稚气的宣言：“我们的学校很小，但我们的成绩不差”“我们不和城里的孩子比爸爸”“北京的2008，也是我们的2008！”他们逐渐成熟，告别昨天的羞怯，开始迎接新的一天。 虽然，他们还在为不多的学费而苦恼；虽然，学校还是交不上水电费；虽然，还有好多体制还不够完善……虽然有好多个“虽然”，但是，只有一个“但是”就足够了，已经有好多视线转向他们，他们正在茁壮地成长。 太阳从地平线上升起，照亮了城市的尽头，照亮了他们的生活。 他们，终将会成为我们。 阅卷老师点评： 满分作文有五大优点，首先，作文将民工子女的生存状态很真实地描绘出来，从农村到城市经历的不自然、不适应，再到他们心态的逐渐成熟，让人感受到一个真实存在的群体；其次，作文的文字很流畅，可以看出考生具有一定的阅读积累，但是并无炫耀，恰如其分地表现了自己的情感和视野，文字和主题很匹配；第三，总体上看作文表达了作者对同龄人的同情、关注和企盼，言为心声，也正是作文题目要求的体现；第四，这篇文章的描写非常细腻，“小小的手指怎么也数不清写字楼的层数”；最后，文章关键还写出农民工子女的变化,“他们，终将会成为我们”，考生没有一味抱怨，写出了变化和希望。 2008年浙江省高考满分作文《感受乡村》 初以为，乡村便是童话的乐园。它褪去了城市的浮华，洗尽了尘世的繁杂。它也许是梵高画布上的阿尔，有明镜般纯粹的蓝天，有油彩般绚烂的花海，那金黄的向日葵在阳光的哺育下长出希望的种子；它也许是陶潜诗中的田园，在雾气迷蒙中演绎着仙侣的故事，斜斜的日光轻洒，便是悠然游然。 那只是诗中画中的乡村，当我们真实的走进乡村，用心去感知乡村，便会发现，我们的乡村在经历着苦痛。那里也有阳光，那阳光不是温暖而是毒辣地炙烤着这片土地。远望去，土地上那个佝偻的背影，在朝夕间，在春秋中，在这片土地上耗尽心力。他在这片土地上成长，他的汗水滋养了这片土地；他在这片土地上学会坚强，他的脚步坚实了这片土地；他生于黄土又归于黄土，世世代代，生生不息。风暴来了，他的心如那田间摇曳的庄稼般颤动，他的泪水在他满是沟壑的脸颊上纵横，如那淹没田间的水，层层漫过他的心田，浸没他的呼息。干旱来了，庄稼如他枯瘦的身体一般摇坠，他看不到希望，看不到丰收，他混沌的眼干涸空洞。 他们也有快乐的时候，只是这种幸福仿佛如此卑微。他们最大的幸福就是丰收，饱满的谷粒仿佛是一粒粒珠宝，他们的眼角笑成了月牙。他们最渴望的生活便是风调雨顺，他们只想也只要这样平凡的生活。 这样的乡村会不会让我们感到失望，当我们面对这样的图景？而其实，乡村正因这份残酷的美丽而更见真实。感受乡村，别总是做一个悠闲的观光者，在体味它的宁静与纯净的同时，给它的苦痛多一点目光，给它的辛苦多一点理解与悲悯。 感受乡村，感受农耕文明跳动的脉搏，感受中国最浑厚的呐喊，感受那片土地的厚重，感受那片土地浸润的血汗；感受中国农民最纯朴的执著与坚忍，感受中国农民所经历的苦痛与无奈。 当我们用鄙夷的目光看着他们，我们是否想过是他们用血汗带给了我们生的希望。 看中国的农民用最卑微的姿势在中国的历史上站成了永恒，也且让我们用心去感受乡村！2008年江西满分高考作文：给人类的一封信 先生们/女士们： 晚上好，首先自我介绍一下，我是小鼠标标――来自穴居田鼠家族中的一员，奉族长之命，向那些长期奋战在捕蛇一线、暗杀猫头鹰、追打黄鼠狼、虐猫一族的朋友们表示衷心的感谢。是你们不懈的努力，拓展了我们的生存空间，使我们的安全得到保障，让我们从忍饥挨饿、提心吊胆的生活中解脱出来，过上了衣食无忧的小康生活，如今我们的家族日益壮大，广大农村已经被我们占领，到处活跃着我们兄弟姐妹们的身影。为了田鼠家族秋万代繁荣昌盛，我们需要开拓更广阔的天地，在这里我很高兴地告诉大家，我们准备从“农村包围城市”，走进现代化的大都市中，享受文明生活，创造一个和谐美满的老鼠社会。各位也看见了，我们正逐渐从黑暗走向光明的新生活，地球是属于我们的，你们人类靠边站去吧！ 不要持怀疑态度，事实就摆在眼前。其一，我们鼠类的繁殖能力是很惊人的，而且没有计划生育，迟早有一天数量上要超过你们人类。其二，我们每一只老鼠都是具有超级杀伤力的细菌武器，我们随身携带几百种病原体，听说过鼠疫吗？那就是我们的类作。其三，我们鼠类具有敏锐的洞察力和高智商，人类老一套的捕鼠器和假耗子药根本吓不到我们。其四，我们鼠类是一个齐心协力、团结一致的群体，团结就是力量，这力量是铁是钢，可以无坚不摧。 作为一名夜生活丰富的田鼠，我不得不对社会的发展感慷不已，以前我以为只有我们鼠类和我们的老对头们喜欢过这种暗无天日的生活，现在你们人类也过上了这种生活，其内容比我们要丰富多了。 千百年来，我们和人类进行斗智斗勇，经过长期的观察和考证，我们已经对人类种种恶习了如指掌，知己知彼才能百战不殆，我们共同的家园――地球，已经被你们人类折磨的遍体鳞伤，我们鼠类义愤填膺，人鼠大战既将上演。我们誓要将人类赶出地球。 作为一个有血有肉的动物，我和你们一样也有七情六欲，我们也有自己的梁祝传说，我正在和一只宠物波斯猫拍拖，有一天我在垃圾桶里听到有人在唱“我爱你，就像老鼠爱大米…………”感觉你们太伟大了，我们家族的千年秘密你们都知道！让我听的如痴如醉，以至于忘记了和波斯猫的约会，她大发脾气要甩了我，还好我及时想起族长说过“没有不吃腥的猫”，只好把好不容易弄到手的一只珍贵鱼头送给她，她才破涕为笑。 今晚的星星真亮啊！糟了，约会的时间到了。穴居太小就不邀请各位来我家作客了，各位如有邀我之意，不妨准备好美味佳肴我必如期依约前往。就写到这儿吧，去晚了波斯猫一生气没准又甩了我，像我这样没有名车别墅的无名小辈找个女朋友真的很不容易啊！有空再聊。拜拜！ 另，回信放到垃圾桶即可。 和人类亲密接触的小鼠标标 鼠年鼠月鼠日福建高考满分作文一：“品江南” 味道是每个人独有的记号。迷恋于果汁的香甜，那是对青春味道的追寻；沉溺于咖啡的苦涩，那是对逆境的憬悟；执著于泉水的恬淡，那是对江南的难以释怀。而我，正是陷入在江南的霏霏烟雨中难以自拔的人。 呷上一口淡淡的矿泉水，江南的味道便在舌尖荡漾。烟雨将过客的思念在此刻唤醒，氤氲的水气弥漫着江南宛君女子一般的雅气，温柔曼妙。皎洁的月光倾泻而下，阿炳的《二泉映月》划破了静谧的水面，二胡的三个把位上回环着江南深夜幽静的气息。灵性恰似掌间的纹路在湖面凑起此起彼伏的乐章，此刻都市的喧嚣，商人的叫卖都无法和这儿扯上边。水乡的恬静在月光的渲染下得以升华。这就是江南的味道，淡淡的，沁人心脾的安定的力量。 唇齿依恋着这毫不张扬的奇妙感受，大口而爽快地再喝上口矿泉水，那种淋漓畅快的感觉亦不破坏江南甜美的味道。言及江南，三生石畔泥土的芳香固然清新，但江南人们的热情更为难忘。那是同泉水般质朴的甘甜，涤尽世俗的尘埃，纯净得不受丝缕沾染。泛舟水乡，撑起竹篙的妇女娴熟地摆渡过斜风夕阳，此起彼伏的歌声中，耳根也领略了江南的魅力。热情的水乡人捧上杯杯纯净的泉水，张罗着桌桌可口的饭菜。久违了这种毫无防备的对话，放松身子，江南的质朴真挚将城市的面具击垮，露出张张真诚的笑脸。这就是江南的味道，甘淳的，舒展了紧张的神经。 凭着对泉水的依恋，将杯中的水一饮而尽，那般洒脱与大气更是江南豪情的历史味道。金鼓齐鸣，战号吹响，“四十三年，望中犹记，烽火扬州路”。也曾气宇轩昂，也曾金戈铁马，江南的历史长卷上，那无畏的气息依然隐隐缱绻。斜阳草树，寻常苍陌，挥之不去亦有江南毫不言败的铮铮铁骨。这就是江南的味道，如泉水般直截，爽快。 我打江南走过，那等在季节里的容颜如莲花的开落。清清泉水淡淡水乡，品江南的同时，人情的光辉也在心灵的蓝图上勾勒出一片蔚蓝。 凭借着对水乡气息的执着，那城市的污浊尘埃似乎无法侵入被江南烟雨涤尽的内心。 在灵魂的庙宇中，我虔诚地祈祷，只为做一个在乱世的污泥之中保有江南味道的人。 点评 没有诗，不成江南；没有诗意的语言，不足以表达诗意的江南；而没有诗性的评点，则不足与言《品江南》的韵味。 诗的心灵画意淋漓。一把胡琴，一泓月光，一缕会意的微笑，可以编织出江南美丽的经纬，丝绸一样的温婉质地。撑篙的身影，斜风夕阳，松语长歌，亦可以描画一幅隽永写意的山水图轴，人生的况味于此作悠然的南山之见。而长鸣的金鼓，烽火的长路，也被诗意轻轻地拥入心怀，熨烫成一壶江南雪夜里劝慰心灵的美酒。 江南，从画意里走出的江南，水比酒还醇，意比画更深。开落的莲花和季节一样的美丽，掉落在人生溪流里，点画出生命江南一样的诗意闲适与追求。 文采胜花，才情似水，才或可与江南同声相应，同气相求，写作的人如何能不时时翻检自己的心怀，去与美丽的人生签订一份永生灵性的同行之约？福建高考满分作文“人生三境” 三个人走进商店，各自买了果汁，咖啡以及矿泉水，原因是他们各自喜欢甜味，又苦又甜的滋味，以及淡淡的感觉。 让我们来设想一下，假若三位顾客年岁相异，恰为少年，中年人和老者。那么该是少年喜欢那甘甜，中年人品尝甜苦之味，老者享受淡淡之醇吧。将这三味推之于人生，不亦妙乎？ 我们在世上走着，都要经历少年、中年及老年三个阶段，从少年到中年的蜕变，从中年至老年的风化，不啻是身体的成长衰老，更是心智的成长，心境的渐变。 少年时，热爱那甜甜的滋味。少年总爱用美好的幻梦来裴点世界。这时候的我们，还单纯、还稚嫩，在激情中燃烧自己。我们“少年不识愁滋味”，我们可以自得地“指点江山，激扬文字”，我们徜徉在对未来的希望之中，年轻气盛，尽管“粪土当年万户侯”！少年是一个热爱美好的境界，是以，许多在少年时已崭露头角。“数学王子”高斯年轻时已誉满世界；年轻的丁俊晖向世界冠军叫板；仍带着稚嫩的郎朗正优雅地为人们送来悦耳琴音……少年时，不言愁，雄赳赳地向人生进军。中年时，已识了尝了那愁苦滋味，是以喜欢又苦又甜的感觉。人生至此，宛若一杯香茗，我们在苦味中挖掘甘醇。这又是另一境界。中年之时，事业与人生大都处于鼎盛之时，许多人生的无奈亦已尽收心底，氤氲出了更为成熟稳重的眼光看世界。“悟已往之不谏，知来者之可追。”中年就是一种继往开来的承接时期。携幼负老，中年又是个责任的时期。惟咖啡，苦甜参半，才彰显中年之况味与魅力。 到了老年，大约人生之百味已遍尝。互相帮助之甘甜，梦想之芬芳，责任给人的愁与乐，落井下石之苦极，过河拆桥之辛辣……最后糅杂成了什么？却是一瓶矿泉水。正如白色，其实是由七色汇聚而成。人生最高之境界，便在于饱经风霜之后，心底经过大风大浪归于平静。世界的风浪，击不起心底一丝涟漪。这便是真正的成熟，用一双真正宠辱不惊的眼看世界潮起潮落，花开花谢。也只有这般闲适心境，才品味出清水中淡淡却浓郁的感觉。 人生必然是这样，渐行渐远。有言曰，少年看山是山，看水是水；中年看山不是山，看水亦非水；老年看山还是山，看水仍是水。此言得之。人生就是从单纯到复杂，又归于平静简单的周而复始。而我们要做的，是享受每一种滋味，感受每一种境界，并且在这个过程中，提纯生活之意义。 点评 将试题材料中的三个人依次设定为少年、中年、老者，并进而叙述人生三个阶段所体验的不同“滋味”。这是作者整体把握材料进行构思立意的视角。 新材料作文，虽然不强求文章开头引述材料，但本文开篇贴紧原材料，第一段从因果关系概叙材料，第二段亮出自己的立意 (“设想”)。这样，文路清晰，容易为读者所接受。 内容上，难得该考生正值青少年，却对中年、老者的“滋味”也有一番心得；自然，这是作者从观察和阅读中得来。福建高考满分作文“我于咖啡中看见” 让我们记住共同走过的岁月，记住爱，记住时光。——— 题记 独自坐在空荡荡的天际下，于滚烫的开水中我闻得一阵卡布其诺的香气。我爱极了咖啡，这又苦又甜滋味的品尝，恍若一段长远的人生旅途。 故人对我说，要有最朴素的生活，与最遥远的梦想，话语在我轻轻搅拌中传入耳中。 自出生以来，犹如这一壶白开水，单纯无味，渐渐地，冲泡于这咖啡色的粉末中变得有滋有味，在慢慢地品尝中，我们学习生活。而一路走到今天，我们都不容易。叶芝说，这世上眼泪太多，你不会懂得。这个倔强爱着的一个女权主义者，无疾而终的人，像极了我们对未来固执的单恋，在袅袅香气中，我们反思昨天，期待明天。 务实的生活，在于一个有价值的人生，要有像咖啡般细细碾碎的每一个颗粒般的经历，在涅中灼烧溶解，偶尔细细品尝，然后冷暖自知。 我知道这个世界上时时刻刻都有比我们意想中伟大得多或者悲哀得多的事情发生，关于爱或者恨。自汶川大地震以来，我的心一直沉浸在低谷，生与，不过是一瞬间的事，这样的苦痛，有如凹凸有致的碑铭镌刻在生命线上。让你抿着嘴，皱起眉头，这样苦味的咖啡，惟有自知。 史铁生说，孩子，这是你的罪孽，亦是你的福祉。 哭泣与劫后余生的庆幸，交杂着，融于这咖啡中。你看，生命对我们总是吝啬的，总是让我们失望，生命却又是慷慨的，总在我们失望后给予我们拯救。 我想，因了这生命的慷慨，我们必须尊严地活下去，就如同生命本身，尊重我们的存在。 我凝视这白瓷杯中的咖啡，又想起这位终生在爱与之间作茧自缚的天才——— 维吉妮亚伍尔芙。她的灵魂有着深刻的思想与错乱。我恍若看见在春光明媚的苏格兰乡下，矢车菊香气的阳光铺满整个房屋，鹅毛笔与厚质纸张的摩擦，桌旁的咖啡轻袅地散发热气，她正写着《奥兰多》。 我的嘴角轻轻扬起，这个天才一生传奇，终在疾病中去，她说，生命的内核一片空荡荡，像一间房屋。 抑或，在她品完咖啡的苦与甜之后，剩下的也不过是一只空杯子，这一生，后也带不走任何东西。 在这片狭小的天地，我经历的，不过是寻常的人生，看见的，不过是平凡的世界。其实生活没有那么多的故事上演，只是有爱，就是我们生活的全部意义所在。这咖啡的苦与甜是综合的品味，咽一口，自己体会。 生命中的一瞬间的爱，竟赚取了我们活一生，对庞大的悲哀甘之如饴。是苦是甜，能品尝这一世，终无悔！ 天空中不知什么时候飞起了风筝，寂寞的鸟儿围着它盘旋，我伸出手遮挡夕阳刺入眼睛的光线，仿若明暗相间的幻象，想起这一路跌跌撞撞，忍不住眼泪灼热地流淌下来。仰头喝下最后一口咖啡，生活的余香留于齿间。 伍尔芙微笑着说，让我们记住共同走过的岁月，记住爱，记住时光。 点评 厚重与崇高，相信是很多读者在读完此文之后的感受。《我于咖啡中看见》作者将“咖啡”作为一个角度的同时也把它作为一个背景，作者以思想家的形象在咖啡的缕缕细烟中细品咖啡，放飞思绪，品读人生，感悟岁月。文章的“我”彰显突出，作者以自己独特的视角解读复杂而丰富的伍尔芙、史铁生，在解读中既扣咖啡又不是对咖啡的简单肢解，处处忠实于自己的独特感受，正因如此文章中不乏闪烁思想光芒的句段，如“……一个有价值的人生，要有像咖啡般细细碾碎的每一个颗粒般的经历，在涅 中灼烧溶解，偶尔细细品尝，然后冷暖自知。”福建高考满分作文“缤纷成就和谐” 三人进商店寻解渴之物，喜甜者偏爱果汁，喜淡者选择矿泉水，喜欢又苦又甜者买下咖啡，三种味道不同，但却因不同而和谐——— 和而不同方为和谐，若这世上只一种饮料，则不免单调而索然无味。 缤纷成就和谐，试看暮春三月，鹅柳淡烟的嫩黄，映阶碧草的翠绿，出墙红杏的艳红，卷云时舒的碧空，它们的颜色各不相同，但这又有何妨？“万紫千红总是春”，本来万物都欣然生长的春日就不是由一种色彩来主宰的。不同的是表象，和谐的是本质，缤纷成就的是多彩的丰富，是真正意义的和谐。 轻叩红楼之门，寻那桩百年来曼远悠长的梦，你说 《红楼梦》里众相纷芸，钟灵秀丽的女儿如此之多，谁是读者的最爱？从来是众口难调，然而亦从来是雅俗共赏，轻抚着略微卷起的书页，我们仿佛听到，那“我来迟了，不曾迎接远客”的张扬，那“花落人亡两不知”的忧伤，那“这个妹妹，好像哪里见过”的惊喜，那“爱哥哥，爱哥哥”的叫唤，汇成了一曲和谐的乐章，不绝于耳，味之不尽…… 和谐不是一把尺子，硬生生地丈量万物，用同一个标准命令世间万物达成量的一致；和谐是一位总揽全局的决策者，抑或说是指挥家，让万事万物各就其位，让它们演泽真实的自己，成就真正的和谐。 千年之前，春秋战国的战乱年代里却上演了空前而惊世的文化盛宴，诸子百家的争鸣之声穿透史册、书卷，穿越时空仍然在耳畔掷地有声；千年之后，蔡元培先生的 “不以自己思想来束缚他人，亦不以他人之思想来束缚自己”这一名言震醒了求索中的多少中国人，而 “学术自由，兼容并包”的思想又延续至今，令人感佩。 所以，请尊重不同的看法，不同的选择，请用心去领会并呵护真正的和谐，各个民族的不同风俗习惯，请给予保护；各个地区的不同生活习性，请给予宽容；尊重商店里买不同饮料的人；尊重音像店里买古典音乐或是流行摇滚音乐的顾客……正是每个人的不同特性构成这变幻的多彩的大千世界，没有不同就没有真正的和谐。 ——— 问苍茫大地，谁主沉浮？ ——— 缤纷的色彩， ——— 为何？ ——— 缤纷成就和谐！ 点评 就这道作文试题，不少考生只满足于演绎试题材料中的某种 “滋味”，未能对材料进行深一步的开掘、拓展，立意显得一般化，缺乏深刻，缺少思辨。本文的不同凡响之处，就在于体“味”且辨“味”，在不同之中看到相同之处，“和而不同方为和谐”的观点掷地有声。 在作文中勇于表达自己的思想，见他人之所未见，言他人之所未言，积极思考，善于思辨，是该文脱颖而出的秘诀。福建高考满分作文“渠清如许” 生活，本如一渠流水，清清的，淡淡的。不要壮阔起伏的波澜，那样会使人疲于奔命；不要五彩斑斓的颜色，那样只是给人以海市蜃楼般的虚幻。 人生的轨迹并非总如预设一般，朝心仪的方向驰往，你需要一颗清静如渠的心来从容淡定地面对未知的境况。 文革期间，画家黄永玉与作家表叔沈从文于下放途中擦肩而过。沈从文淡淡地告诉黄永玉：“要从容。”十年动乱过去，黄永玉说那三个字总会在其心头不经意地浮现。 的确，这是多么淡定豁达的一种生活态度啊！如水一般清澈，却如水一般坚定，永不止息。那是向他人展示了一种 “一片冰心在玉壶”的淡定！ 古语有云：君子之交淡如水。可见在处理人际关系中，水也是一种衡量标准，而且是很高的标准。 君子之交，不因名利，不因富贵。庄子曰：“不为冠冕而肆志，不为穷约而趋俗。”孔子曰：“君子和而不同；君子周而不比。”如水之交，不需要铜臭来污染它，更不要因彼此苟同而搅混它。与人交往，先哲已给我们树立榜样，伯牙子期高山流水遇知音，诗人李杜以诗会友互表敬意，等等。与人的交往，也与水一般清澈，一般和谐，一般温润。和谐以共生共荣。 清水一直以来都是整个民族精神的代表符号。面对江山社稷，面对黎民苍生，老子说：“上善若水”；杜甫说：“润物细无声”。 5月地震，四川震区牵动全国人民的心。人们默默地为灾区人民祈福，默默地贡献自己绵薄之力。我们记不清每一位救援者的名字，我们记不清每一位捐款者的名字，我们记不清每一位医务工作者的名字……但我们知道，他们有爱，对生命的敬重，对国家的赤诚！大爱无痕，大爱如水，滋润却无声。 渠清如许，这是一个人的处世态度，是与人交往的准则，更是为国家民族奉献的最高境界！ 没有波澜，没有色彩，只有如水的静默，那，却是一种对生活的最高敬意！ 点评 收放自如、潇洒行文、紧扣中心是本文最大的特点。开篇以 “生活，本如一渠流水，清清的，淡淡的”引入，然后从沈从文的“要从容”到对 “君子之交淡如水”、“高山流水遇知音”的另类解读，最后归结到“清水”已经成为民族精神的符号。文章以水的清淡贯穿全文，同时又赋予了水丰富的文化内涵。材料新颖，黄永玉和沈从文的故事似不经意实很用心，四川地震这个材料也被作者巧妙地纳入到“水”的范畴，表现出作者对材料较高的驾驭能力。

❻ 高考作文素材和范文

话题2 曲折

阅读下面的材料，根据要求作文：

宋人杨万里写过这样一首诗：“莫言下岭便无难，赚得行人空喜欢。正入万山圈子里，一山放出一山拦。”意思是说，不要说下山了就没有困难了，那不过是行人在空欢喜，正在万山圈子里呢，刚刚走完一山，迎面不是又有一山相拦吗？

请以“曲折”为话题写一篇文章。

要求：

1． 文体不限，可以记叙经历、编述故事、抒发感情、发表议论、展开想像等。

2． 题目自拟

3． 不少于800字。

思路领航

1) 事物发展都不是一帆风顺的，而是在曲折中发展、前进的。我们可以站在哲学的高度审视社会和历史以及人生的变化，以论证我们的观点。

2) 我们的成长是曲折的。小时候固然有童年的欢乐，但也有疾病的侵袭；入学后有成绩优异时的高兴，也有成绩落后时的苦恼；还有与同学的矛盾、与家长的隔阂等等，每一步都伴随着曲折。

3) 成功之路是曲折的。爱迪生发明电灯试验了上万种材料，歌德写《浮士德》用了六十年，宋祖英是从山沟中走出来的等等，每种成功都充满了艰辛与曲折。

4) 创业之路是曲折的，如我国的社会主义事业，在第一个五年计划胜利完成之后，国内的政治形势便发生了变化：反右、大跃进、自然灾害、文革等，使经济建设几乎陷于停顿。经过十一届三中全会的整顿调整后，才走上正途并焕发出无限生机与活力。

5) 面对曲折，我们要有挑战的勇气，要有必胜的信心等良好的心理素质，这样，我们才能不畏曲折，迎曲折而上。

迟到

关键构思

1) 把梦中怕迟到的紧张与现实中不介意迟到的悠闲对比着来写。

2) 以戏剧性的结局表明生活中一种令人哭笑不得的“曲折”。

睁开眼一看，我触电般地从床上跳起，顾不上严冬的寒冷，套衣服，拎书包，破门而出。一看表，7点整！还有30分钟，有希望！

一屁股坐上自行车，踩了半天，自行车不动，啊，忘了开锁！又是一阵手忙脚乱。我的双腿似乎特别来劲，踩着车，一点不觉累。自行车以极限速度向前冲着。到了十字路口，红灯。管不了这么多了，量车子也不敢碰我。正在这时，迎面来了一辆公共汽车。危险！把车头往右一打，我和自行车撞上了路边的电线杆，一垃圾箱被撞翻。行人纷纷指责……管不了那么多，我扶起自行车继续踩，又踩不动。上帝啊！今天必迟到无疑了！真倒霉！一根“调皮”的树枝卡在后轮中，我抓起树枝狠命往后一抽，树枝出来了，但我的胳膊肘结结实实地撞在身后硬邦邦的电线杆上。顾不上那催人泪下的疼痛，我看了看表，7点27分，有希望！

用尽最后一点力气推开教室门，教室里鸦雀无声，同学们用同情的目光盯着我，班主任像一尊雕像，一排难兄难弟气喘吁吁地站在一边。唉，又迟到了，我摸了摸隐隐作痛的胳膊肘，紧紧闭着双眼。

当我睁开眼，嘿！我发现自己躺在暖和的被窝里，胳膊肘一点儿也不痛，原来是一场梦！我长吁了一口气，伸了个大懒腰，我看了看钟，天哪！7点过了！这下要迟到了。反正总要迟到，不如慢条斯理一点，乐得个自在消遥。于是我像星期天早上那样，先慢慢漱口，再悠悠洗脸，然后拿着面包走出家门，哼着小曲下楼。

马路上，红灯。有几个慌张的同学闯了过去，我心里直骂：关键时候就能看出一个人的素养，看我多好，斯斯文文地等到着绿灯。

到了学校，看见一群手端热干面的同学冲上教学楼，我直摇头，何必呢？反正已经迟到了！推开教室门，值日生冲着我喊：“你迟到了！”

“我早知道，迟到了就迟到了呗！”

“不过挺可惜，只迟到1分钟。”

“会么？！” 我惊诧万分，立刻拉过几条胳膊看表，分明竟是7点31分。

我7点起床，那样慢腾腾地到校，只迟到1分钟？哦，我猛然想起家里的钟拨快了一刻，唉！

曲线美的提示

关键构思

1． 由曲线的形态联想到自然、历史、人生中的“曲线”。

2． 以曲线与直线的比较喻指两种不同的人生。

我曾一度很向往直线，老做着“平步青云”之类的美梦。可现实，却常常把我梦中的“直线”分割殆尽，使我举步维艰。

后来，我终于明白：曲线 ，无处不在，比直线更富于魅力。你瞧它：有弯曲，有转折，有流动的韵味，能引导你的眼睛作变化无穷的追逐，能引起你多元的思索……

曲线是美的，而美的东西，恰又往往由曲线构成。

曲线的美，在于自然。

雄伟的山峦，是曲线；滔滔的大江，是曲线；皎洁澄清的明月，是曲线；波涛汹涌的大海，不也是曲线么……
人类的历史跌宕起伏，有峰巅，也有深谷，可谓一条曲线。

一条无形而又无限延展的曲线。帝王将相，从这里经过，凡夫俗子，亦在这里繁衍。“读史使人明智”。人类历史这一曲线，给人启迪，让人清醒。它，犹如一面明镜，可映照出每个人、每个时代的美丑和兴衰。历史的起伏，是自然的，因为从人类茹毛饮血的年代起，历史的道路，就不是涅瓦街上的人行道，而是在荒野中前进，有时穿过尘埃，有时脚踩泥泞，有时横渡沼泽，有时，又行经丛林。历史这条曲线，显示了宏伟的美。

人生道路，也是一条曲线，坑坑洼洼，曲曲折折。它上面，既留有得意者的欢欣，也淌过失败者的泪水，既有顺利者的喜悦，又有受挫者的苦恼。在人生道路上，一帆风顺的幸运儿，也许有，但却少得可怜。而且，正由于人生像条曲线，生命才变得充实而有意义。当一个人，走完了自己的坎坷旅程而蓦然回首时，他定会为自己留下的曲折而执着的印迹而欣慰，对大千世界报以满意的一瞥……人生的曲线，鼓人信心，给人希望，激人奋进，展示了人类奋斗的力量和力量的美。

青年作家陈建功说：“只要星星还在天空闪烁，我们就不必害怕生活的坎坷。”的确，既然人生是一条曲线，我们畏头缩颈又有何用？倒不如昂起头来，大踏步前进为好。

可是，生活中，总有那么一些人，爱把人生设想得阳光灿烂，风平浪静。可以想见，这些人的前途，是决不会春光明媚的。他没有奋斗的准备，又哪来胜利的甘甜？相反，那些能正确看待人生，成功面前不骄傲，挫折面前不气馁，能经受得住生活中种种遭遇和艰难的人，倒往往会赢得成功。

孔仲尼厄而作《春秋》，屈原放逐乃赋《离骚》，司马迁受宫刑而作《史记》，曲啸蒙冤方著《犯罪心理学》……古今无数杰出之人，为我们作出了榜样，我们又怎能对人生抱有侥幸，存有幻想？

人生之途是曲折的，人类历史是曲折的，可这决不说明人生前途的黯淡、历史潮流的倒退。人生之途虽然曲折，但前景却风光无限；人类历史虽然曲折，但时代却在飞跃。无论人生，无论历史，都是在曲折中前进，挫折、低谷，只是前进中之“小插曲”而已。因而，事业上的巨人们，在受挫时是决不会消沉的，因为他们透过暂时的风雨，能窥探到未来的阳光。

记得，恽代英有句名言：“创业是艰难的，敢于创业的人，便不应计较艰难。”而我们，立身创业的时代，处于创业的年龄，对理想，有美好的追求，对未来，有瑰丽的憧憬。因此，对将来可能遇到的挫折和失败，应有充分的思想准备才是。君不闻“天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤”么？更何况，我们，还有着较大的弱点：虽内心火热，却比较脆弱；虽理想美好，却缺乏恒心；虽条件优越，却又缺少阅历。所以我想，若我们欲“扼住命运的咽喉”，则恒心应为我们的良友，经历应为我们的参谋，当心应为我们的兄弟，希望应为我们的哨兵。毕竟，成功之路不是笔直的阳关道，而是充满荆棘和艰辛的崎岖山径呵！

“美是生活”。而生活中，有的却不是想像中的直线，而是一条条饮含汗水和曲折的实实在在的曲线。因此，我要说：美，正是生活中的曲线。

人生，绝不轻言放弃

关键构思

1．开头借描写黑夜以烘托人物的低落心情。

2．由从“泪”到“笑”写母亲再就业的艰难曲折。

是夜，抬头不见弯月，连星星都没有。母亲拖着疲惫的身子，目光呆滞地踏进家门，好不容易才吐出五个字：“单位倒闭了。”从这一刻起，母亲同众多失业者一样，再也闻不到“大锅饭”的喷香了。我一言不发地注视着母亲，想要安慰她，却不知从何说起。此刻，她所想的也必如我所想的：“这个本就少一根支柱的家该如何支撑下去？好久、好久，都没有声音，我们相对默然，欲哭无泪。

“妈妈，怎么办啊？“我终于沉不住气了，怯怯地问道。

一滴泪自母亲的眼中滑落，她用力地咬着唇，然后硬是挤出几个字：“怎么办？自己找工作去。”

“失业”、“下岗”，报纸电视上的醒目标题一下子涌到我眼前，我把声音压得更低了：“可是，现在工作那么难找……”

“难是难，可不找行吗？靠下岗工资，靠社会救济吗？”

我无言以对。

第二天一早，母亲便揣着一张刚拿到的会计证来到职业介绍所，令她大为欣喜的是，她被一家小的合资公司录用了。可是，仅仅几天，她便被解雇了，原因是她仅有文凭而没有实际工作经验。屋子里重又陷入死一样的寂静。夜已深，我不敢出声，偷偷注视着母亲，好一脸的憔悴，眼角不停地涌出泪水。

“妈妈，干不了财务就算了吧。”我柔声劝慰道，“不如找别的……。”

“我是不会放弃的。”没等我把话讲完，她就打断道，“我就不信没这份儿能力。没有经验怕什么？多做做就一定能行！

我痴痴地望着她流满泪水的脸，为她的坚定所折服。

曲曲折折，也不知到过多少家公司，母亲步步为营，艰辛地边学边做。老财务的故意刁难、经理的挑剔、工作的繁重，她都默默承受着。

一天下班后，母亲兴冲冲地对我说：“公司要给我加薪水了。”我一愣，继而露出会心的微笑：“‘天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤’。妈妈，你真行！”

“其实，我也想过放弃。可是一想到将来的日子，如果放弃就什么希望都没有了。”母亲露出一丝微笑，接着说道，“如果放弃了，又怎么会有今天这样的日子呢？

她的笑容地那样灿烂，我深深地被她吸引了……

人生本是一次艰难的航行，潮起潮落，绝不会一帆风顺，惟有那些勇往直前、不轻言放弃的人方能驶抵胜利的彼岸。我想，我当与母亲共同驾驭人生之舟，驶向前方

❼ 叶芝是谁是诗人吗

是~是诗人。。还是"当代最伟大的诗人"。威廉·勃特勒·叶芝（WilliamButlerYeats，1865—1939），爱尔兰诗版人、剧作权家，1923年诺贝尔文学奖金获得者，其获得诺贝尔奖的理由是：“由于他那始终充满着灵感的诗歌——通过精美的艺术形式展现了整个民族的精神。”作为本世纪初爱尔兰文艺复兴运动的领导人之一、后期象征主义诗歌在英国的主要代表，叶芝对现代英国诗歌的发展有过重大影响。艾略特则称他为“我们时代最伟大的诗人”。叶芝的诗，尤其后期注意从人民生活当中吸取素材，锤炼语言，吸收文学派诗歌的长处，增添了作品的哲理性，使他的象征主义得到进一步发展。其作品具有现实主义、象征主义和哲理性三种因素，达到了较高的艺术成就，是其创作成熟的标志。威廉·巴特勒·叶芝 William Butler Yeats (1865～1939)，亦译“叶慈”、“耶茨”，爱尔兰诗人、剧作家，著名的神秘主义者，是“爱尔兰文艺复兴运动”的领袖，也是艾比剧院（Abbey Theatre）的创建者之一，被诗人艾略特誉为"当代最伟大的诗人"。叶芝对戏剧也有浓厚的兴趣，先后写过26部剧本。

❽ 一些关于名人素材的收集

泰戈尔
罗宾德拉纳特·泰戈尔（1861年5月7日—1941年8月7日）是一位印度诗人、哲学家和印度民族主义者，1913年他获得诺贝尔文学奖，是第一位获得诺贝尔文学奖的亚洲人。

泰戈尔出生于印度加尔各答一个受到良好教育的富裕家庭，他的父亲是一位地方的印度教宗教领袖。在外国泰戈尔一般被看作是一位诗人，而很少被看做一位哲学家，但在印度这两者往往是相同的。在他的诗中含有深刻的宗教和哲学的见解。对泰戈尔来说，他的诗是他奉献给神的礼物，而他本人是神的求婚者。他的诗在印度享有史诗的地位。他本人被许多印度教徒看作是一个圣人。

除诗外泰戈尔还写了小说、小品文、游记、话剧和2000多首歌曲。他的诗歌主要是用孟加拉语写成，在孟加拉语地区，他的诗歌非常普及。

他的散文的内容主要是社会、政治和教育，他的诗歌，除了其中的宗教内容外，最主要的是描写自然和生命。在泰戈尔的诗歌中，生命本身和它的多样性就是欢乐的原因。同时，他所表达的爱（包括爱国）也是他的诗歌的内容之一。

印度和孟加拉国的国歌使用的是泰戈尔的诗。维尔弗德·欧文和威廉·勃特勒·叶芝被他的诗深受感动，在叶芝的鼓励下，泰戈尔亲自将他的《吉檀枷利》（意即“饥饿的石头”）译成英语，1913年他为此获得了诺贝尔文学奖。

泰戈尔在印度独立运动的初期支持这个运动，但后来他与这个运动疏远了。为了抗议1919年札连瓦拉园惨案，他拒绝了英国国王授予的骑士头衔，他是第一个拒绝英王授予的荣誉的人。

他反对英国在印度建立起来的教育制度，反对这种“人为”的、完全服从的、死背书、不与大自然接触的学校。为此他在他的故乡建立了一个按他的设想设计的学校，这是维斯瓦－巴拉蒂大学的前身。

在他的诗歌中，泰戈尔也表达出了他对战争的绝望和悲痛，但他的和平希望没有任何政治因素，他希望所有的人可以生活在一个完美的和平的世界中。

泰戈尔做过多次旅行，这使他了解到许多不同的文化以及它们之间的区别。他对东方和西方文化的描写至今为止是这类描述中最细腻的之一。
拉宾德拉纳特.泰戈尔(1861～1941）印度著名诗人、作家、艺术家和社会活动家。1913年获诺贝尔文学奖。生于加尔各答市的一个富有哲学和文学艺术修养家庭，13岁即能创作长诗和颂歌体诗集。1878年赴英国留学，1880年回国专门从事文学活动。1884至1911年担任梵社秘书，20年代创办国际大学。1941年写作控诉英国殖民统治和相信祖国必将获得独立解放的著名遗言《文明的危机》。泰戈尔是具有巨大世界影响的作家。他共写了50多部诗集，被称为"诗圣"。写了12部中长篇小说，100多篇短篇小说，20多部剧本及大量文学、哲学、政治论著，并创作了1500多幅画，诸写了难以统计的众多歌曲。文、史、哲、艺、 政、经范畴几乎无所不包，无所不精。他的作品反映了印度人民在帝国主义和封建种姓制度压迫下要求改变自己命运的强烈愿望，描写了他们不屈不挠的反抗斗争，充满了鲜明的爱国主义和民主主义精神，同时又富有民族风格和民族特色， 具有很高艺术价值，深受人民群众喜爱。其重要诗作有诗集《故事诗集》（1900）、《吉檀迦利》（1910）、《新月集》 （1913）、《飞鸟集》（1916）、《边缘集》（1938）、《生辰集》（1941）；重要小说有短篇《还债》（1891）、 《弃绝》（1893）、《素芭》（1893）、《人是活着，还是死了？》（1892）、《摩诃摩耶》（1892）、《太阳与乌云》 （1894），中篇《四个人》（1916），长篇《沉船》（1906）、《戈拉》（1910）、《家庭与世界》（1916）、《两姐 妹》（1932）；重要剧作有《顽固堡垒》（1911）、《摩克多塔拉》（1925）、《人红夹竹桃》（1926）；重要散文有 《死亡的贸易》（1881）、《中国的谈话》（1924）、《俄罗斯书简》（1931）等。他的作品早在1915年就已介绍到中国，现已出版了10卷本的中文《泰戈尔作品》。

1861年5月7日，罗宾德拉纳特·泰戈尔出生于印度加尔各答一个富有的贵族家庭。他的父亲戴宾德纳特·泰戈尔是闻名的哲学家和社会活动家。哥哥、姐姐也都是社会名流。泰戈尔在这样一个文坛世家环境的薰陶下，8岁开始写诗，12岁开始写剧本，15岁发表了第一首长诗《野花》，17岁发表了叙事诗《诗人的故事》。才华横溢的泰戈尔从小就走上了文学创作的道路。1886年，他发表《新月集》，成为印度大中小学必选的文学教材。这期间，他还撰写了许多抨击美国殖民统治政论文章。

1901年，泰戈尔在圣地尼克坦创办了一所从事儿童教育实验的学校。这所学校在1912年发展成为亚洲文化交流的国际大学。

1905年，泰戈尔投身于民族独立运动，创作了《洪水》等爱国歌曲。《人民的意志》被定为今日印度的国歌。1910年，泰戈尔发表长篇小说《戈拉》。1916年，发表长篇小说《家庭和世界》，热情歌颂争取民族独立的爱国主义精神。1912年，泰戈尔以抒情诗集《吉檀迦利》获诺贝尔文学奖金。1913年发表为人们所熟知的《飞鸟集》和《园丁集》。

1924年曾来过中国，泰戈尔回国后，撰写了许多文章，表达了对中国人民的友好情谊。

泰戈尔的一生是在印度处于英国殖民统治的年代中度过的。祖国的沦亡、民族的屈辱、殖民地人民的悲惨生活，都深深地烙印在泰戈尔的心灵深处，爱国主义的思想一开始就在他的作品中强烈地表现出来。他虽然出身于富贵家庭、生活在矛盾错综复杂的社会里，但他的爱憎是分明的，创作思想是明确的，始终跟上了时代的步伐。他曾在民族独立运动高潮时，写信给英国总督表示抗议殖民统治，并高唱自己写的爱国诗歌领导示威游行。他还曾坚决抛弃英国政府所授予的爵位和特权。印度人民尊崇他、热爱他，称他为诗圣、印度的良心和印度的灵魂。

泰戈尔不是个狭隘的爱国主义者。他对于处在帝国主义侵略和压迫下的各国人民一贯寄予深切的同情，并给予有力的支持。20世纪20年代，泰戈尔曾多次出国访问，并与世界各国文化名人一起组织反战的和平团体。30年代，当德、意、日法西斯发动侵略战争的时候，泰戈尔拍案而起，向全世界大声疾呼：“在我离去之前，我向每一个家庭呼吁——准备战斗吧，反抗那披着人皮的野兽。”就这样，直到1941年8月7日泰戈尔在加尔各答逝世，他一直战斗到生命的最后一刻。

这位举世闻名、多才多艺的作家，在漫长的六十多年创作生涯里，共写了五十多部诗集，12部中长篇小说，一百余篇短篇小说，二百多个剧本和许多有关文学、哲学、政治的论文以及回忆录、游记、书简等。其中1921年问世的著名诗集《吉檀迦利》，使泰戈尔获得了诺贝尔文学奖。《故事诗》和《两亩地》是印度人民喜闻乐见、广为传诵的不朽诗篇。脍炙人口的《喀布尔人》、《素芭》和《摩诃摩耶》均为世界短篇小说的杰作。《赎罪》、《顽固堡垒》、《红夹竹桃》等都是针对当时印度社会现实予以无情揭露和鞭笞的著名戏剧剧本。

泰戈尔不仅是一位造诣很深的作家、诗人，还是一位颇有成就的作曲家和画家。他一生共创作了二千余首激动人心、优美动听的歌曲。其中，他在印度民族解放运动高涨时期创作的不少热情洋溢的爱国歌曲，成了鼓舞印度人民同殖民主义统治进行斗争的有力武器。《人民的意志》这首歌，于1950年被定为印度国歌。泰戈尔70高龄时学习作画，绘制的1500帧画，曾作为艺术珍品在世界许多有名的地方展出。

1941年，泰戈尔与世长逝，享年81岁。

泰戈尔（1861～1941）
Tagore，Rabindranath
印度诗人，作家，艺术家，社会活动家。是向西方介绍印度文化和把西方文化介绍到印度的很有影响的人物。
生平 1861年5月7日生于西孟加拉邦加尔各答市，1941年8月7日卒于同地。家庭属于商人兼地主，婆罗门种姓。祖父德瓦尔格纳特·泰戈尔和父亲戴本德拉纳特·泰戈尔都是社会活动家，支持社会改革。泰戈尔进过东方学院、师范学校和孟加拉学院，但没有完成正规学习。他的知识得自父兄和家庭教师的耳提面命以及自己的努力者为多。他从13岁开始诗歌创作 ，14岁发表爱国诗篇《献给印度教徒庙会》。1878年，他遵父兄意愿赴英国留学，最初学习法律，后转入伦敦大学学习英国文学，研究西方音乐。1880年回国，专事文学创作。1884年，离开城市到乡村去管理祖传田产。1901年，在孟加拉博尔普尔附近的圣地尼克坦创办学校，这所学校于1921年发展成为交流亚洲文化的国际大学。1905年后民族解放运动进入高潮，孟加拉和全印度人民都反对孟加拉分割的决定，形成轰轰烈烈反帝爱国运动。泰戈尔去加尔各答投身运动，义愤填膺，写出大量爱国诗篇。但不久同运动其他领袖发生意见分歧，他不赞成群众焚烧英国货物、辱骂英国人的“直接行动”，而主张多做“建设性”工作，如到农村去发展工业、消灭贫困愚昧等。他于1907年退出运动回圣地尼克坦，过隐居生活，埋头创作。1913年，他因英文版《吉檀迦利》（Gitanjaei，即《牲之颂》，1911年出版）荣获诺贝尔文学奖，从此闻名世界文坛。加尔各答大学授予他博士学位。英国政府封他为爵士。第一次世界大战爆发后，他先后10余次远涉重洋，访问几十个国家和地区，传播和平友谊，从事文化交流。1919年，发生阿姆利则惨案，英国军队开枪打死1000多印度平民，泰戈尔声明放弃爵士称号，以示抗议。1930年，他访问苏联，写有《俄国书简》。他谴责意大利法西斯侵略阿比西尼亚（埃塞俄比亚）。支持西班牙共和国政府反对法西斯头子佛朗哥。第二次世界大战爆发后，他写文章斥责希特勒的不义行径。他始终关心世界政治和人民命运，支持人类的正义事业。

【创作】
在长达近70年的创作活动中，泰戈尔共写了50多部诗集，12部中长篇小说，100余篇短篇小说，20多部剧本，大量关于文学、哲学、政治方面的论著，还创作了1500余幅画和2000余首歌曲，其中1首为印度国歌。
13岁以后 ，泰戈尔发表了长诗《野花》、《诗人的故事》等，1881～1885年，出版抒情诗集《暮歌》、《晨歌》、《画与歌》，还有戏剧和长篇小说。戏剧和小说多取材于史诗和往世书，诗歌富于浪漫主义色彩。1886年，诗集《刚与柔》出版，标志着他在创作道路上进入面向人生与现实生活的时期。诗集《心中的向往》是他第一部成熟的作品，他的独特风格开始形成。这一时期还写了剧本《国王与王后》和《牺牲》，反对恢复婆罗门祭司的特权和落后习俗。19世纪90年代是泰戈尔创作的旺盛时期。从1891年起，在他主编的《萨塔纳》杂志上，发表《摩诃摩耶》等60多篇短篇小说，主要是反对封建压迫，揭露现实生活中不合理现象。他发表了《金帆船》、《缤纷集》、《收获集》、《梦幻集》、《刹那集》5 部抒情诗集，1部哲理短诗《微思集》和1部《故事诗集》。收入《缤纷集》的叙事诗《两亩地》是作者民主主义思想的最高表现。从《刹那集》起，他开始用孟加拉口语写诗。他的第二部英译诗集《园丁集》里的诗大多选自这一时期作品。
20世纪初泰戈尔遭遇到个人生活的不幸，丧偶、丧女、丧父的悲痛与伤感在诗集《回忆》、《儿童》和《渡船》中有真实记录。他另有两部长篇小说《小沙子》和《沉船》。1910年，长篇小说《戈拉》发表，它反映了印度社会生活中的复杂现象，塑造了争取民族自由解放的战士形象；歌颂了新印度教徒爱国主义热情和对祖国必获自由的信心，同时也批判他们维护旧传统的思想；对梵社某些人的教条主义、崇洋媚外也予以鞭挞 。这期间还写了象征剧《国王》和《邮局》及讽刺剧《顽固堡垒》。1910年，孟加拉文诗集《吉檀迦利》出版 ，后泰戈尔旅居伦敦时把《吉檀迦利》、《渡船》和《奉献集》里的部分诗作译成英文，1913年《吉檀迦利》英译本出版，泰戈尔成为亚洲第一个获诺贝尔文学奖的作家。他进入另一创作高潮，发表诗歌《歌之花环》、《颂歌》、《白鹤》、《逃避》，中长篇小说《四个人》与《家庭与世界》。20世纪20 年代泰戈尔仍坚持写作，发表剧本《摩克多塔拉》、《红夹竹桃》，长篇小说《纠纷》、《最后的诗篇》及一些诗作。30年代他又陆续出版长篇小说《两姐妹》、《花圃》、《四章》；戏剧《时代的车轮》、《纸牌王国》 ；诗集《再一次》、《边缘集》和政治抒情诗《礼佛》等。1941年4月 ，他写下最后遗言、有名的《文明的危机》，对英国殖民统治进行控诉，表达了对民族独立的坚定信念。
《泰戈尔作品集》中译本
思想发展与艺术成就 泰戈尔生逢急剧变革的时代，受到印度传统哲学思想和西方哲学思想的影响。但他世界观最基本最核心部分还是印度传统的泛神论思想 ，即“梵我合一”。在《缤纷集》中，他第一次提出“生命之神”观念。他对神的虔诚是和对生活、国家与人民的爱融合在一起的。但这使他的诗歌也蒙上了浓厚的神秘主义色彩。另外，他提倡东方的精神文明，但又不抹煞西方的物质文明。这些都使他的思想中充满了矛盾而表现在创作上。综观泰戈尔一生思想和创作发展 ，可大体分3个阶段：①幼年直至1910年前后，他积极参加反英政治活动，歌颂民族英雄，宣扬爱国主义，提倡印度民族大团结。②隐居生活直至1919年再次积极参加民族运动，爱国主义激情稍有消退，政治内容强的诗歌被带有神秘意味的诗歌所取代，也受了西方象征主义、唯美主义诗歌的影响，宣扬的是爱与和谐。③从1919年阿姆利则惨案开始直至逝世，他又开始关心政治，积极投入民族解放斗争，作品的内容又充满了政治激情，视野也开阔了，对世界和人类都十分关心 。可以说 ，泰戈尔一生的创作既有“菩萨慈眉”，也有“金刚怒目”。他的诗歌受印度古典文学、西方诗歌和孟加拉民间抒情诗歌的影响，多为不押韵、不雕琢的自由诗和散文诗；他的小说受西方小说的影响，又有创新，特别是把诗情画意融入其中，形成独特风格。
泰戈尔与中国 泰戈尔一贯强调印中两国人民团结友好合作的必要性。1881年，他写了《死亡的贸易》一文，谴责英国向中国倾销鸦片、毒害中国人民的罪行。1916年，他在日本发表谈话，抨击日本军国主义侵略中国的行动。1924年，他访问中国，回国发表了《在中国的谈话》。1937年，日本帝国主义发动侵华战争以后，他屡次发表公开信、谈话和诗篇，斥责日本帝国主义，同情和支持中国人民的正义斗争。中国作家郭沫若、郑振铎、冰心、徐志摩等人早期的创作，大多受过他的影响。他的作品早在1915年就已介绍到中国。几十年来出版的他的作品的中译本和评介著作为数很多。1961年为纪念他的百岁诞辰，人民文学出版社出版了10卷本《泰戈尔作品集》。

罗宾德拉纳特•泰戈尔（Rabindranath Tagore，1861-1941）印度孟加拉语诗人、作家、艺术家、社会活动家。生于加尔各答市一个具有深厚文化教养的家庭，父亲是著名的宗教改革家和社会活动家，六个哥哥也均献身于社会改革和文艺复兴运动。泰戈尔自幼厌恶正规学校的教育，靠家庭教育和刻苦自学度过少年时代，1878年去英国学法律，后转入伦敦大学攻读英国文学，研究西方音乐。
泰戈尔童年时代即崭露诗才，他的爱国诗篇《给印度教徒庙会》（1875）发表时，年仅14岁。1880年，19岁的泰戈尔便成为职业作家。1881至1885年，他出版了抒情诗集《暮歌》（1882）、《晨歌》（1883），还有戏剧和小说等作品。这些早期伤品的特点是梦幻多于现实，富于浪漫主义色彩。
90年代是泰戈尔创作的旺盛期，诗集《心中的向往》（1890）是他的第一部成熟作品，著名诗篇《两亩地》（1894）的发表，标志着泰戈尔从宗教神秘主义走向深刻的人道主义。这一时期的诗作还有《金帆船》（1894）、《缤纷集》（1896）第5部抒情诗集和一部《故事诗集》（1900）。此外，他还创作了60多篇短篇小说，其中的《素芭》（1893）、《摩诃摩耶》（1892）、《最活着，还是死了？》（1892）等被列入世界优秀短篇小说杰作之林。
1901年，泰戈尔为改造社会创办了一所学校，从事儿童教育实验。1912年，这所学校成为亚洲文化交流的国际大学。由于英国在孟加拉推行分裂政策，1905年印度掀起民族解放运动的第一个高潮，泰戈尔积极投身于运动并创作了许多爱国诗篇。这一时期是他创作的最辉煌时期。他出版了8部孟加拉文诗集和8部英文诗集，其中《吉檀迦利》为诗人赢得世界性声誉。这一时期重要的诗集还有《园丁集》（1913）、《新月集》（1915）、《飞鸟集》（1916）等。1910年，泰戈尔又发表了史诗性长篇小说《戈拉》和象征剧《国王》等。
1919年，印度掀起第二次民族解放运动高潮，为寻求民族解放道路，他走遍五大洲，发表了许多著名演讲。这时期突出成就是政治抒情诗，分别收在《非洲集》（1937）、《边沿集》（1938）、《生辰集》（1941）等作品中。
泰戈尔一生共创作了50多部诗集，12部中、长篇小说，100余篇短篇小说，20余种戏剧，还有大量有关文学、哲学、政治的论著和游记、书简等。此外，他还是位造诣颇深的音乐家和画家，曾创作2000余首歌曲和1500余帧画，其中歌曲《人民的意志》已被定为印度国歌。
在60余年的艺术生涯中，他继承了古典和民间文学的优秀传统，吸收了欧洲浪漫主义与现实主义文学的丰富营养，在创作上达到炉火纯青的地步，取得了辉煌成就，成为一代文化巨人。1913年，“由于他那至为敏锐、清新与优美的诗；这诗出之以高超的技巧，并由他自己用英文表达出来，使他那充满诗意的思想业已为西方文学的一部分”，获诺贝尔文学奖。英国政府封他为爵士。
1941年4月，这位旷世奇才，印度近代文学的奠基人写下最后的遗言《文明的危机》。同年8月7日，泰戈尔于加尔各答祖宅去世。
【代表作】
诗集：诗集《暮歌》、《晨歌》、《心中的向往》、《两亩地》、《金帆船》、《缤纷集》、《故事诗集》、《素芭》、《摩诃摩耶》、《最活着，还是死了？》等等

20世纪初期的印度，是英国的殖民地。政治上遭受压迫，经济上受到剥削，使这个古老国家的人民陷入贫穷、愚昧之中。为了唤醒这个沉睡的巨人，两位伟人应运而生了。一位是民族解放运动的领袖“圣雄”甘地，另外一位就是印度近代史上最伟大的文化巨匠罗宾德拉纳特•泰戈尔（1861-1941）。 泰戈尔多才多艺，才华超人。既是作品浩繁的文学艺术大师、学识渊博的哲人、成就卓著的社会活动家，也是锐意革新的教育家。他一生所有的贡献，不但在印度历史上具有着划时代的意义，而在国际上也产生了巨大影响。 泰戈尔在印度文化的各个方面都产生了广泛而深远的影响。而他最突出的天才的表现，恐怕就是他惊人的创作量了。他12岁开始写诗，在60余年的笔耕生涯中，创作了大量作品，其中有诗歌上千首，歌词1200余首，并为其中大多数歌词谱了曲； 中长篇小说12部，短篇小说200多篇，戏剧38部，还有许多有关哲学、文学、政治的论文及回忆录、书简、游记等；此外还创作了2700余幅画。他给印度和世界留下了一笔异常丰富的文化遗产。 1913年，“由于他那至为敏锐、清新与优美的诗篇；这些诗不但具有高超的技巧，并且由他自己用英文表达出来，便使他那充满诗意的思想成为西方文学的一部分”，泰戈尔被瑞典文学院授予该处度诺贝尔文学奖这一最高荣誉，成为第一个获得这项殊荣的亚洲作家。漫长的55年后，日本的川端康成长又一次夺取这一桂冠。泰戈尔因此而蜚声世界。 他的诗歌体裁和题材丰富多彩，清新隽永；小说格调新颖、感染力强；戏剧种类繁多，富于哲理意味；歌曲或哀婉缠绵、或威武雄壮，不拘一格。在人们的印象中，泰戈尔是以伟大的“歌手与哲人”的双重身份出现的。 让我们把目光转向西孟加拉的加尔各答，1861年5月7日，罗宾德拉纳特诞生在那里。 泰戈尔世家和拉比的童年 泰戈尔家庭原姓塔克尔（孟加拉人的尊称，意为“圣”），泰戈尔是它的英文变称。罗宾德拉纳特的祖父德瓦卡纳特“王子”。同时他也是一位思想家和文化名流，当时许多进步人士的改革运动都得到他有力的支持。 这位“王子”的继承人德本德拉纳特不同于父亲的热衷社交，他性格内省慎思，潜心于哲学和宗教著作的研究。他兼具三种不同的气质：对宗教的笃信，对艺术的敏感，对实际工作的精明善断。对名气更大的儿子，他的影响无疑是深远的。 他的温文尔雅、尊贵大方， 博得了“玛哈希”（意为“大圣人”）的美称。 德本德拉纳特有个庞大的家庭。他拥有15个子女。女儿婚后，女婿也长住于他家的。此外，还有一些亲戚和众多仆从。子女匀是在充分的自由和严格的家教、对宗教的虔敬与对美妙生活的享受紧密结合的环境中成长起来的。这个家庭继承了父亲所热爱的印度文化传统，又深受西方文化影响，常举行哲学和宗教讨论会、诗歌朗诵会，经常演戏， 还有不时安排的音乐会。 著名诗人、演员、音乐家和学者常常成为座上客。“玛哈希”让子女们自由发展各自的特长，充分发表各自的见解而不加限制，态度极开明。罗宾德拉特就降生在这样一个环境中，在他的性格形成时期，从这个环境中饱吸了智慧和美的养份，“印度文艺复兴的急流潮涌从他的四周澎湃而过”。 由于是父母最小的儿子，被大家昵称为“拉比”的罗宾德拉纳特成为每个家庭成员钟爱的对象。但他并不受互溺爱，恰恰相反，这个家庭的生活方式十分简朴。鞋子和袜子要在儿女们长到10岁时才按宗教法规批准穿用。拉比在中尔答进过4所学校， 但他都不喜欢。他厌恶那种无视个性的教育制度，厌恶远离自然的、牢笼般的教室，对教师的敌意态度和野蛮体罚更不能容忍。他喜欢的是校外的花园、池塘、春天和白云。后来他还进过东方学院、师范学院和在孟加拉学院读书，但都没有完成学业。他后来致力于教育革新，与此不无关系。 相形之下，他的家庭给他的熏陶是极明显的。拉比丰富的历史、文学和科学知识都源自于父兄。泰戈尔家族对印度民族解放运动和复兴孟加冬天文艺具有很大贡献。长史德威金德拉纳特才华出众，是诗人和哲学家，曾向印度介绍西方哲学。另一位史长萨迪延德拉纳特是进入英属印度行政机构的第一个印度人，懂多种语言，翻译出版了许多梵文和孟加拉文古典著作。姐姐斯瓦纳库玛丽是第一位用孟加拉文写小说的女作家。五哥乔蒂林德拉纳特成为一位音乐家、戏剧家、诗人和新闻记者。他长拉比13岁，对拉比的才干十分赏识并予以鼓励，还通过创办文学杂志《婆罗蒂月刊》直接引导拉比走上文坛。 另外，乔蒂林德拉纳特的妻子卡丹巴丽•黛薇，是一位丰姿绰约、优雅宽厚的女性。她在拉比身上倾注了深深的爱，给他布置出一个精美优雅的环境。她几乎成了拉比理想中的人物，两人之间有一种罗曼蒂克的眷恋。拉比就在这样的家庭氛围里度过一生中最愉快安适的日子。

印度著名诗人、作家、艺术家和社会活动家，生于加尔各答市的一个富有哲学和文学艺术修养家庭，13岁即能创作长诗和颂歌体诗集。曾赴英国学习文学和音乐，十余次周游列国，与罗曼•罗兰、爱因斯坦等大批世界名人多有交往，毕生致力于东西文明的交流和协调。泰戈尔以诗人著称，创作了《吉檀迦利》等50多部诗集，被称为“诗圣”。他又是著名的小说家、剧作家、作曲家和画家，先后完成12部中长篇小说，100多篇短篇小说，20多部剧本，1500多幅画和2000多首歌曲。天才的泰戈尔还是一位哲学家、教育家和社会活动家。1913年，泰戈尔以诗歌集《吉檀迦利》荣获诺贝尔文学奖。1915年，陈独秀在《青年杂志》（《新青年》）第2期上发表他译的《赞歌》4首。作品中“信爱、童心、母爱” 的思想，博大仁慈的胸怀，独具魅力的人格，赢得了无数中国读者的敬仰。
泰戈尔是具有巨大世界影响的作家。1924年，泰戈尔应孙中山先生之邀访华，“泰戈尔热”进入高潮。他在徐志摩家乡时，“观者如堵，各校学生数百名齐奏歌乐，群向行礼，颇极一时之盛。”他会见了梁启超、沈钧儒、梅兰芳、梁漱溟、齐白石、溥仪等各界名流。1956年，周恩来总理回忆时说：“泰戈尔是对世界文学作出卓越贡献的天才诗人……”他熏陶了一批中国最有才华的诗人和作家，其中郭沫若、冰心受到的影响最深。郭沫若是中国新诗第一人，称自己文学生涯的“第一阶段是泰戈尔式的”。冰心是中国新文学女性作家第一人，她早期的创作受到了泰戈尔的明显影响，特别是诗集《繁星》和《春水》。她说：“我自己写《繁星》和《春水》的时候，并不是在写诗，只是受了泰戈尔的《飞鸟集》的影响，把许多‘零碎的思想’，收集在一个集子里而已。”郭沫若、冰心等人又以他们的作品，影响了一代又一代中国读者。
泰戈尔是中国读者心目中最具地位的外国作家之一，能与其匹敌的大概只有莎士比亚一人。现已出版了10卷本的中文《泰戈尔作品集》。

泰戈尔是印度近代和现代最伟大的作家,诗人,小说家,戏剧家,美术家,音乐家.1913年以英文散文诗集《吉檀迦利》获诺贝尔文学奖。我常常想，泰戈尔就像那天际的明星。“在那里，心是无畏的，头也抬的高昂；在那里，智识是自由的；……在那里，话是从真理的深处说出；……在那里，心灵是受你的指引，走向那不断放宽的思想与行为”（吉檀迦利）这就是泰戈尔，像那启明星带引我们走向黎明。

❾ 关于叶芝的作文，，谢！（1000字）

1、《湖心岛茵尼斯弗利岛》

我就要起身走了，
到茵尼斯弗利岛，
造座小茅屋在那里，
枝条编墙糊上泥；
我要养上一箱蜜蜂，
种上九行豆角，
独住在蜂声嗡嗡的林间草地。
那儿安宁会降临我，
安宁慢慢儿滴下来，
从晨的面纱滴落到蛐蛐歇唱的地方；
那儿半夜闪着微光，
中午染着紫红光彩，
而黄昏织满了红雀的翅膀。
我就要起身走了，
因为从早到晚从夜到朝
我听得湖水在不断地轻轻拍岸；
不论我站在马路上还是在灰色人行道，
总听得它在我心灵深处呼唤。

2、《当你老了》

当你老了，白发苍苍，睡意朦胧，
在炉前打盹，请取下这本诗篇，
慢慢吟诵，梦见你当年的双眼
那柔美的光芒与青幽的晕影；
多少人真情假意，爱过你的美丽，
爱过你欢乐而迷人的青春，
唯独一人爱你朝圣者的心，
爱你日益凋谢的脸上的哀戚；
当你佝偻着，在灼热的炉栅边，
你将轻轻诉说，带着一丝伤感：
逝去的爱，如今已步上高山，
在密密星群里埋藏它的赧颜。

3、《柯尔庄园的天鹅》

树木披上了美丽的秋装，
林中的小径一片干燥，
在十月的暮色中，流水
把静谧的天空映照，
一块块石头中漾着水波，
游着五十九只天鹅。
自从我第一次数了它们，
十九度秋天已经消逝，
我还来不及细数一遍，就看到
它们一下子全部飞起。
大声拍打着它们的翅膀，
形成大而破辞的圆圈翱翔。
我凝视这些光彩夺目的天鹅，
此刻心中涌起一阵悲痛。
一切都变了，自从第一次在河边，
也正是暮色朦胧，
我听到天鹅在我头上鼓翼，
于是脚步就更为轻捷。
还没有疲倦，一对对情侣，
在冷冷的友好的河水中
前行或展翅飞入半空，
它们的心依然年轻，
不管它们上哪儿漂泊，它们
总是有着激情，还要赢得爱情。
现在它们在静谧的水面上浮游，
神秘莫测，美丽动人，
可有一天我醒来，它们已飞去。
哦它们会筑居于哪片芦苇丛、
哪一个池边、哪一块湖滨，
使人们悦目赏心？

4、《基督重临》

在向外扩张的旋体上旋转呀旋转，
猎鹰再也听不见主人的呼唤。
一切都四散了，再也保不住中心，
世界上到处弥漫着一片混乱，
血色迷糊的潮流奔腾汹涌，
到处把纯真的礼仪淹没其中；
优秀的人们信心尽失，
坏蛋们则充满了炽烈的狂热。
无疑神的启示就要显灵，
无疑基督就将重临。
基督重临！这几个字还未出口，
刺眼的是从大记忆来的巨兽：
荒漠中，人首狮身的形体，
如太阳般漠然而无情地相觑，
慢慢挪动腿，它的四周一圈圈，
沙漠上愤怒的鸟群阴影飞旋。
黑暗又下降了，如今我明白
二十个世纪的沉沉昏睡，
在转动的摇篮里做起了恼人的恶梦，
何种狂兽，终于等到了时辰，
懒洋洋地倒向圣地来投生？

5、《丽达与天鹅》

突然袭击：在踉跄的少女身上，
一双巨翅还在乱扑，一双黑蹼
抚弄她的大腿，鹅喙衔着她的颈项，
他的胸脯紧压她无计脱身的胸脯。
手指啊，被惊呆了，哪还有能力
从松开的腿间推开那白羽的荣耀？
身体呀，翻倒在雪白的灯心草里，
感到的唯有其中那奇异的心跳！
腰股内一阵颤栗。竟从中生出
断垣残壁、城楼上的浓烟烈焰
和阿伽门农之死。
当她被占有之时
当地如此被天空的野蛮热血制服
直到那冷漠的喙把她放开之前，
她是否获取了他的威力，他的知识？

6、《在本布尔山下》

（一）

凭着围绕马理奥提克的轻波的
那些圣人所说的一切，起誓说，
阿特勒斯的女巫确确实实知道，
讲了出来，还让一只只鸡叫。
凭着那些骑士、女人——体形和肤色
都证明了他们真是超人，起誓说，
脸色苍白、面容瘦长的伴侣，
永远、永远充满了生机的空气，
赢得了他们激情的完整；
此刻，他们疾驶在冬日的黎明，
本布尔本山是他们身后的景致。
这些，是他们想说的要旨。

（二）

许多次，一个人死，一个人生
在他们那两个来世之中，
民族的来世，灵魂的来世，
古老的爱尔兰熟悉这一切。
无论人是死在他的床上，
或送他命的是一声枪响，
与亲爱的人们的暂时分离
是人都恐惧的最糟的事。
虽然挖坟者的劳作悠长，
他们的铁锹锋利，肌肉强壮，
他们只是把他们埋葬的人
重新推进了人类的思想中。

（三）

你听到过米切尔的祷告声声：
“主呵，结我们的时代带来战争！”
你知道，当一切话儿都已说完，
而一个人正在疯狂地鏖战，
从早巳瞎的眼睛里落下了什么，
他完整了他不完整的思索。
于是有一会儿站得消停，
高声大笑，心里一片宁静。
甚至最聪明的人在使命实现、
工作认识、伙伴选择之前，
也全因为某种暴力行为，
心里总是感到那么惴惴。

（四）

诗人和雕塑家，干你们的工作，
别让那种时髦的画家一味去躲
他的伟大的祖先曾做过的事，
把人的灵魂给上帝带去，
使他把摇篮正确地填好。
衡量开始了我们的力量，
——个典型的埃及人把形状思想，
温和的费迪阿斯做出的形状。
在西斯汀教堂的屋顶中，
米开朗琪罗留下了证明；
那里，只是一个半醒的亚当
就能够使走遍地球的女人惶惶，
最后她的内心一片激情洋溢，
证明有一个预先确定的目的，
在那秘密工作的思想之前，
人类的完美实际上平凡。
十五世纪的意大利的大师，
设计上帝和圣人的背景时，
总画着花园，那里灵魂安宁，
人们看到的一切东西，
花朵、芳革。还有无云的天空，
多像睡觉的人醒了又在梦中，
看到的那些仿佛如此的形状
这种形状消失了，只剩下床
和床架，依然在声言
天国的门打开了。
哦旋转
一场更大的梦已经消逝，
卡尔弗特和威尔逊、布莱克和克劳德，
为信上帝的人准备了一种休息，
是帕尔默的话吧，但在那之后，
我们的思想就充满了混乱、忧愁。

（五）

爱尔兰诗人，学好你们的专业，
歌唱那美好地做成的一切，
轻视那种正从头到脚
都已失去了模样的奥妙，
他们缺乏记忆的头和心——
低卑的床上的低卑的产品。
歌唱农民们，然后是
策马疾驶的乡间绅士，
修士们的神圣，仿效
饮完苦啤酒的人狂笑；
歌唱那些欢乐的爵士和夫人，
那是在英勇的七个世纪中
形成的最根本的本质；
让你的头脑想着其它的日子，
这样。我们在将来依然能
成为不可征服的爱尔兰人。

（六）

在光秃秃的本布尔本山头下面，
叶芝躺于特拉姆克力夫墓地中间。
一个祖先曾是那里的教区长，
许多年之俞，一座教堂就在近旁，
在路旁，是一个古老的十字架，
没有大理石碑，也没有套话；
在附近采来的石灰石上，
是按他的指示刻下的字样：
对生活，对死亡
投上冷冷的一眼
骑士呵，向前！

7、《一九一六年复活节》

我在日暮时遇见过他们，
他们带着活泼的神采
从十八世纪的灰色房子中
离开柜台或写字台走出来。
我走过他们时曾点点头
或作着无意义的寒暄，
或曾在他们中间呆一下，
又过礼貌而无意义的交谈，
我谈话未完就已想到
一个讽刺故事或笑话，
为了坐在俱乐部的火炉边，
说给一个伙伴开心一下，
因为我相信，我们不过是
在扮演丑角的场所讨营生：
但一切变了，彻底变了：
一种可怕的美已经诞生。
那个女人的白天花在
天真无知的善意中，
她的夜晚却花在争论上，
直争得她声嘶脸红。
她年轻、修理，哪有声音
比她的声音更美好，
当她追逐着兔子行猎？
这个男人办了一所学校，
还会驾驭我们的飞马；
这另一个，他的助手和朋友，
也加入了他的行列；
他的思想大胆而优秀，
又有敏感的天性，也许
他会终于获得声望。
这另一个人是粗陋的
好虚荣的酒鬼，我曾想。
他曾对接近我心灵的人
有过一些最无聊的行动，
但再这支歌里我要提他：
他也从荒诞的喜剧中
辞去了他扮演的角色；
他也和其他人相同，
变了，彻底的变了：
一种可怕的美已经诞生。
许多心只有一个宗旨
经过夏天，经过冬天，
好像中了魔变为岩石，
要把生命的流泉搅乱。
从大路上走来的马，
骑马的人，和从云端
飞向翻腾的云端的鸟，
一分钟又一分钟地改变；
飘落在溪水上流云的影
一分钟又一分钟地变化；
一只马蹄在水边滑跌，
一匹马在水里拍打；
长腿的母松鸡俯冲下去，
对着公松鸡咯咯地叫唤；
它们一分钟又一分钟地活着：
石头是在这一切的中间。
一种过于长久的牺牲
能把心变为一块岩石。
呵，什么时候才算个够？
那是天的事，我们的事
是喃喃念着一串名字，
好像母亲念叨她的孩子
当睡眠终于笼罩着
野跑了一天的四肢。
那还是不是夜的降临？
不，不，不是夜而是死；
这死亡是否不必要呢？
因为英国可能恪守信义，
不管已说了和做了什么。
我们知道了他们的梦；
知道他们梦想过和已死去
就够了；何必管过多的爱
在死以前使他们迷乱？
我用诗把它们写出来——
麦克多纳和康诺利，
皮尔斯和麦克布莱，
现在和将来，无论在哪里
只要有绿色在表层，
是变了，彻底地变了：
一种可怕的美已经诞生。

8、《思想的气球》

双手，依照给你的吩咐去做；
牵引着思想的气球
膨胀并且飘曳在风中
抵达它狭隘的棚屋。

9、《圣徒和驼子》

起立，举起你的手然后开始
祈福
为一个品尝着惨烈痛楚的男人
在回味他已丧失的名声的过程中。
一位罗马的凯撒也已屈服
在这驼峰之下。

10、《圣徒》

上帝试探着每一个人
根据种种不同的方式。
我不应该停止赞美，因为
我正在用皮鞭痛笞自己
也许就在那个夜间与清晨，我就可以驱赶走
在我肉体中隐藏着的希腊人亚历山大，
还有奥古斯都？凯撒，在他们之后
接下来就是了不起的无赖汉亚尔西巴德。

11、《驼子》

对于所有在你肉体中起立
并且祈福着的人们，
我要呈献上自己的这份感激，
给予他们的敬意恰好根据他们的等级，
但绝大多数的都要留给亚尔西巴德。

12、《旋转》

旋转！旋转！古老的石脸，向前望去；
想得太多的事呵，就再也不能去想；
因为美死于美，价值死于价值，
古老的特征已在人的手中消亡。
非理性的血流成河，染污了田地；
恩培多克勒把一切乱扔在地上；
赫克托死了，一道光在特洛伊映照；
我们旁观的，只是在悲剧性的欢乐中大笑。
如果麻木的梦魇骑上了头顶，
鲜血和污泥沾满了敏感的身体——
又怎么样？不要叹息，不要哀恸，
一个更伟大、更动人的时代已经消失；
为了涂过的形体和一箱箱化妆品，
我在古墓里叹息，但再也不叹了；
又怎么样？从岩洞中传出一个声音，
它知道的一切只是一个词“欢欣！”
行为和工作渐渐粗了，灵魂也粗了，
又怎么样？古老的石脸亲切地看待一切；
爱马匹和女人的人，都将被从
大理石的破碎坟墓里
或暗黑地在鸡貂和猫头鹰中
或在任何富有、漆黑的虚无中掘起，
工人、贵族和圣人，所有这些东西
又在那不时髦的旋转让旋转不已。

❿ 求 英国诗人yeat's(叶慈)的介绍以及作品......

威廉·巴特勒·叶芝

威廉·巴特勒·叶芝（William Butler Yeats）（1865年6月13日——1939年1月28日），亦译“叶慈”、“耶茨”，爱尔兰诗人、剧作家，著名的神秘主义者。叶芝是“爱尔兰文艺复兴运动”的领袖，也是艾比剧院（Abbey Theatre）的创建者之一。

叶芝早年的创作仍然具有浪漫主义的华丽风格，善于营造梦幻般的氛围，例如他在1893年出版的散文集《凯尔特曙光》便属于这种风格。然而进入不惑之年后，在现代主义诗人伊兹拉·庞德等人的影响下，尤其是在其本人参与爱尔兰民族主义政治运动的切身经验的影响下，叶芝的创作风格发生了比较激烈的变化，更加趋近现代主义了。

叶芝不仅仅是艾比剧院的决策者之一，也曾担任爱尔兰国会参议员一职。他十分重视自己的这些社会职务，是爱尔兰参议院中有名的工作勤奋者。叶芝曾于1923年获得诺贝尔文学奖，获奖的理由是“以其高度艺术化且洋溢着灵感的诗作表达了整个民族的灵魂”。1934年，他和拉迪亚德·吉卜林共同获得古腾堡诗歌奖。

*早年的生活和作品

叶芝出生于距离爱尔兰首都都柏林不远的山迪蒙（Sandymount）。他的父亲约翰·巴特勒·叶芝是亚麻商人杰维斯·叶芝的后裔。这位商人卒于1712年，他的孙子本杰明娶了基尔岱尔郡的望族之女玛丽·巴特勒。约翰·叶芝结婚的时候正在学习法律，但是很快他便辍学，转而学习画肖像画。他的母亲（即威廉·巴特勒·叶芝的祖母）苏珊·玛丽·波雷克斯芬来自斯莱果郡（County Sligo）上一个盎格鲁－爱尔兰裔家族。诗人出生后不久，便迁至位于斯莱果的大家族中，他本人也一直认为是斯莱果郡孕育了自己真正的童年岁月。巴特勒－叶芝家族是一个非常具有艺术气息的家族。诗人的哥哥杰克后来成为一位著名的画家，而他的两个姐妹伊丽莎白和苏珊则均参加过著名的“工艺美术运动”。

为了诗人父亲的绘画事业，叶芝的家庭后迁至伦敦。起初，叶芝和他的兄弟姐妹接受的是家庭教育。诗人的母亲由于非常思念故地斯莱果，经常给孩子们讲家乡的故事和民间传说。1877年，威廉·叶芝进入葛多芬小学（Godolphin），并在那里学习了四年。不过威廉似乎并不喜欢在葛多芬的这段经历，而且成绩也并不突出。由于经济上的困难，诗人全家于1880年底迁回了都柏林。起初住在市中心，其后搬到位于郊外的皓斯（Howth）。

在皓斯的时光是诗人重要的发展阶段。皓斯周围是丘陵和树林，相传有精灵出没。叶芝家雇了一个女仆，是一个渔人的妻子，她熟知各类乡野传奇，娓娓道来的神秘冒险全都收录在后来出版的《凯尔特黄昏》里。

1881年10月，诗人在都柏林的伊雷斯摩斯·史密斯中学（Erasmus Smith）继续他的学业。他父亲的画室就在这所学校附近，于是诗人经常在那里消磨时光，并结识了很多都柏林城的艺术家和作家。在这段时间里，叶芝大量阅读莎士比亚等英国作家的作品，并和那些比他年长许多的文学家、艺术家们讨论。他于1883年12月从这所中学毕业，其后他便开始了诗歌的创作。1885年，叶芝在《都柏林大学评论》上发表了他的第一部诗作，以及一篇题为《赛缪尔·费格森爵士的诗》的散文。从1884年到1886年，他就读于位于基尔岱尔大街的大都会艺术学校（Metropolitan School of Art），也就是如今爱尔兰国家美术与设计学院的前身。

*年轻的诗人

在开始进行诗歌创作之前，叶芝便已经尝试将诗歌和宗教观念、情感结合起来。后来，他在描述自己童年生活的时候曾说过“……我认为……如果是一种强大且悲天悯人的精神构成了这个世界的宿命，那么我们便可以通过那些融合了人的心灵对这个世界的欲望的词句来更好的理解这种宿命。”

叶芝早年的诗作通常从爱尔兰神话和民间传说中取材，其语言风格则受到拉斐尔前派散文的影响。这一时期，雪莱的诗对叶芝产生了很大影响。在后来的一篇关于雪莱的文章中叶芝写道：“我重读了《解放了的普罗米修斯》。在世界上的所有伟大著作之中，它在我心里的地位比我预想得还要高得多。”

叶芝早期还受到彼时爱尔兰著名的芬尼亚组织（Fenian）领袖约翰·奥里亚雷的影响。诗人晚年曾说，奥里亚雷是他所见最“风流倜傥的老人”，“从奥里亚雷的谈话以及他借我或送我的爱尔兰书籍中，成就了我一生的志业。”在奥里亚雷的介绍下，叶芝认识了道格拉斯·海德和约翰·泰勒。前者于1893年成立盖尔语联盟（Gaelic League），致力于保存并增加爱尔兰语言的使用。

叶芝的第一首重要诗作是《雕塑的岛屿》，是一首模仿埃德蒙·斯宾塞诗作的梦幻般的作品。这首诗发表在《都柏林大学评论》上，其后没有再版。叶芝第一部公开出版的作品是一本小册子《摩沙达：戏剧化的诗》。这篇文章也同样在《都柏林大学评论》上发表过，而且只是由他的父亲出资印刷了100册。此后，他完成了叙事长诗《乌辛之浪迹》（The Wanderings of Oisin），并在1889年出版了诗集《乌辛之浪迹及其他诗作》。这是即使在叶芝风格成熟之后也仍未否定过的第一部作品，取材于爱尔兰古代勇士的传说和神话故事。为完成这首诗，诗人花费了整整两年的时间，其风格清晰的体现出费格森和拉斐尔前派对诗人的影响。这首诗在一定程度上奠定了叶芝以后诗作的主题风格：追求冥思的生活抑或追求行动的生活。这本诗集的前八首抒情诗和歌谣的主题，是源自叶芝少年时代对印度人及阿尔卡迪亚世外桃源的想象——神祗与女神、王子与公主、殿堂、孔雀与神秘的莲花等等。诗歌中流露出明显的浪漫主义和拉斐尔前派的痕迹。在《乌辛之浪迹》之后，叶芝再未创作过长诗。他的其他早期作品多半是以爱情或神秘事物为主题的抒情诗。随着叶芝的作品读者群的不断扩大，他结识了当时爱尔兰和英国的很多著名文学家，包括萧伯纳和王尔德。

叶芝的家庭于1887年重新搬回伦敦。1890年，叶芝和欧那斯特·莱斯（Ernest Rhys）共同创建了“诗人会社”（Rhymer’s Club）。这是一个由一群志同道合的诗人们组成的文学团体，成员们定期集会并于1892年和1894年分别出版过自己的诗选。叶芝的早期作品还包括诗集《诗集》、《神秘的玫瑰》和《苇间风》。事实上，“诗人会社”的文学成就并不高，叶芝几乎是唯一取得了显著成就的诗人。

*昴德·冈昂、爱尔兰文艺复兴运动和艾比剧院

1889年，叶芝结识了昴德·冈昂小姐。她是一位热衷于爱尔兰民族主义运动的女性。冈昂小姐非常仰慕叶芝早年诗作《雕塑的岛屿》，并且主动和叶芝结识。叶芝深深的迷恋上了这位小姐，而这个女人也极大的影响了叶芝以后的创作和生活。经过两年的密切交往后，叶芝向冈昂小姐求婚，却遭到拒绝。其后，他又共计向她求婚三次，分别是再1889年、1900年和1901年，均遭到了拒绝。尽管如此，叶芝对冈昂小姐仍然魂牵梦萦，并以她为原型创作了剧本《凯丝琳女伯爵》。在剧中，凯丝琳将灵魂卖给了魔鬼，好让她的同胞免于饥荒，最后上了天堂。此剧直到1899年才得以上演，引发了宗教及政治上的诸多争议。终于，在1903年，冈小姐嫁给了爱尔兰民族运动政治家约翰·麦克布莱德。在这一年，叶芝动身去美国进行了一场漫长的巡回演讲。这段时期他和奥莉薇亚·莎士比亚有过短暂的恋情。他们在1896年结识，却在一年之后分手。

也正是在1896年，叶芝结识了奥古斯塔·格雷戈里夫人，介绍人是他们共同的朋友爱德华·马丁。格雷戈里夫人鼓励叶芝投身民族主义运动，并进行戏剧的创作。尽管叶芝受到法国象征主义的影响，但显然他的创作具有清晰而独特的爱尔兰风格。这种风格在叶芝与爱尔兰年轻一代的作家的交往中得到强化。叶芝和格雷戈里夫人、马丁以及一些其他爱尔兰作家共同发起了著名的“爱尔兰文艺复兴运动”（或称“凯尔特文艺复兴运动”）。

除了作家们的文学创作外，学院派的翻译家们对古代传奇故事、盖尔语诗歌以及近代的盖尔语民歌的翻译和发掘工作也对爱尔兰文艺复兴运动起到了巨大的促进作用。代表人物是后来成为爱尔兰总统的道格拉斯·海德，他编纂的《康诺特省的情歌》倍受推崇。

这场运动最不朽的成就之一便是艾比剧院的成立。1889年，叶芝、格雷戈里夫人、马丁和乔治·摩尔创立的“爱尔兰文学剧场”（Irish Literary Theatre）。这个团体仅仅存在了两年，而且并不成功。在两位拥有丰富戏剧创作经验的爱尔兰兄弟威廉·费依和弗兰克·费依以及叶芝不计报酬的秘书安妮·伊丽莎白·弗莱德里卡·霍尔尼曼（一位曾经于1894年参与过萧伯纳《武器与人》在伦敦首演的富有的英国女人）的鼎力协助下，这个团体成功打造了一个崭新的爱尔兰国家戏剧界。在著名剧作家约翰·米林顿·辛参与进来以后，这个团体甚至在都柏林靠戏剧演出赚到了不少钱，并于1904年12月27日修建了艾比剧院。在剧院的开幕之夜，叶芝的两部剧作隆重上映。从此以后一直到去世，叶芝的创作生涯始终和艾比剧院相关。他不仅仅是剧院的董事会成员之一，同时也是一位高产的剧作家。

在1902年，叶芝资助建立了丹·埃默出版社，用以出版文艺复兴运动相关的作家作品。这个出版社在1904年更名为库拉出版社。出版社存在至1946年，一直由叶芝的两个姐妹经营，总共出版了70本著作，其中的48本是叶芝自己写的。1917年的夏天叶芝和当年的冈小姐重逢，并且向她的养女求婚，但是遭到了拒绝。九月份，他改向一位英国女人乔治·海德里斯求婚，她答应了。两人在当年的10月20日结婚。不久，叶芝买下了位于库尔公园附近的巴列利塔，并很快将其更名为“图尔巴列利塔”。叶芝余生中的大部分夏季都是在这里度过的。1919年2月24日，叶芝的长女安·叶芝在都柏林出生。安继承了母亲的智慧、宁静与友善，以及父亲不凡的艺术天赋，后来成为一位画家。

*神秘主义的影响

叶芝一生都对神秘主义和唯灵论有浓厚的兴趣。1885年，叶芝和一些朋友创立了“都柏林秘术兄弟会”（Dublin Hermetic Order）。这个组织在6月16日召开了第一次集会，叶芝是领袖。同年，都柏林的神智学会馆在通灵法师婆罗门·摩西尼·莎特里的组织下正式开放，叶芝于次年参加了他的第一次降神会。后来，叶芝沉溺于神秘主义和通灵术之中不能自拔。1900年，他甚至成为“金黎明秘术兄弟会”的领袖。他于1890年参加了这个组织。在结婚以后，叶芝夫妇曾经尝试过风靡一时的无意识写作。

叶芝的神秘主义倾向在他的名诗《丽达与天鹅》中体现得尤为明显。这首短诗从希腊神话中取材，讲述得是宙斯幻化成天鹅与美女丽达结合并生下两个女儿的故事（一是著名的海伦，引发了特洛伊战争；一是克吕泰涅斯特拉，希腊军队统率阿迦门农的妻子）。这一母题在西方文学艺术作品中曾反复出现。关于叶芝创作这首名作的初衷，西方评论界曾有过各种不同的诠释和解读，有的认为是“历史变化的根源在于性爱和战争”，有的则认为是“历史是人类的创造力和破坏力共同作用的结果”。西方主流的文学史将《丽达与天鹅》作为象征主义诗歌里程碑式的作品。

在叶芝的神秘主义思想形成过程里，凯瑟琳·泰楠的影响不可谓不大。泰楠是一位才华横溢的女诗人，叶芝早年和她过从甚密。正是在泰楠的影响下，叶芝频繁的参加各类神秘主义组织的活动。泰楠一生都很仰慕叶芝的才华，而叶芝却在后来逐渐疏远了她。

叶芝的神秘主义倾向受印度宗教的影响很显著，他晚年甚至亲自将印度教《奥义书》译成英文。通灵学说和超自然的冥思则成为叶芝晚期诗歌创作的灵感来源。一些批评家曾抨击叶芝诗作中的神秘主义倾向，认为其缺乏严谨和可信度。W·H·奥登就曾尖锐的批评晚年的叶芝为“一个被关于巫术和印度的胡言乱语侵占了大脑的可叹的成年人的展览品”。然而正是在这一时期，叶芝写出了他一生中很多最不朽的作品。若想理解叶芝晚年诗作的奥妙，就必须要了解他于1925年出版的《灵视》一书的神秘主义思维体系。今天，人们通过阅读这本书来理解叶芝后期的诗作，却不把它当作一本宗教或哲学的著作。

*向现代主义的转变

1913年，叶芝在伦敦结识了年轻的美国诗人伊兹拉·庞德。事实上，庞德来伦敦有一部分便是为了结识这位比他年纪稍长的诗人。庞德认为叶芝是“唯一一位值得认真研究的诗人”。从1913年到1916年，每年冬天叶芝和庞德都在亚士顿森林（Ashdown Forest）的一个乡间别墅中度过。这段时间里庞德担任叶芝名义上的助手。然而当庞德未经叶芝的允许擅自修改了他的一些诗作，并将其公开发表在《诗》杂志上后，两位诗人的关系便开始恶化了。庞德对叶芝诗作的修改主要体现出他对维多利亚式的诗歌韵律的憎恶。然而很快两位诗人都开始怀念双方共事、互相学习的日子。尤其是庞德从欧内斯特·费诺罗萨的寡妇处学到的关于日本能乐的知识为叶芝即将创作的贵族风格的剧作提供了灵感。叶芝创作的第一部模仿了日本能乐的剧作是《鹰之井畔》。他于1916年1月将这部作品的第一稿献给庞德。

叶芝通常被认为是20世纪最重要的用英文写作的诗人之一。然而，不同于大多数现代主义诗人在自由体诗领域不断做出尝试，叶芝是传统诗歌形式的大师。现代主义对叶芝诗作风格的影响主要体现在：随着时间的推移，诗人逐渐放弃早期作品中传统诗歌样式的写作，语言风格也越来越冷峻，直接切入主题。这种风格上的转变主要体现在他的中期创作中，包括作品集《七片树林》、《责任》和《绿盔》

1923年叶芝荣获诺贝尔文学奖，由瑞典国王亲自颁奖。他在两年之后发表了一首短诗《瑞典之丰饶》，以表达感激之情。1925年，叶芝出版了一本呕心沥血的散文作品《灵视》，其中他推举柏拉图、布列塔诺以及几位现代哲学家的观点来证实自己的占星学、神秘主义及历史理论。

*政治生涯

叶芝通过庞德结识了很多年轻的现代主义者，这使得他中期的诗作已经远离了早期的《凯尔特曙光》时的风格。他对政治的关注也已经不再局限于文艺复兴运动早期他所醉心的文化政治领域。在叶芝早期的作品中，他灵魂深处的贵族立场体现无余。他将爱尔兰平民的生活理想化，并且有意忽视这个阶层贫穷孱弱的现实。然而一场由城市中的下层天主教徒发起的革命运动迫使叶芝不得不改变自己的创作姿态。

叶芝新的政治倾向在《1913年9月》这首诗中得到了体现。这首诗抨击由詹姆斯·拉尔金领导的著名的1913年都柏林大罢工。在《1916年复活节》中，诗人反复吟诵：“一切都已改变/彻底改变/一种恐怖的美却已诞生”。叶芝终于意识到复活节起义的领袖们的价值就在于他们卑微的出身和贫困的生活。

整个1920年代和1930年代初期，叶芝无可避免的受到他的国家以及整个世界动荡局势的影响。1922年，叶芝进入爱尔兰参议院。在他的参议员生涯中，叶芝最主要的成就之一就是曾担任货币委员会的主席。正是这一机构设计了爱尔兰独立之后的第一批货币。在1925年，他热心的倡导离婚的合法化。1927年，叶芝在他的诗作《在学童中间》里如此描述作为一名公众人物的自己：“一位花甲之年的微笑的名人”。1928年，由于健康问题，叶芝从参议院退休。

叶芝的贵族阶级立场以及他和庞德之间的密切关系使得这位诗人和墨索里尼相当接近。他曾在许多场合表达过对这位法西斯独裁者的仰慕。他甚至写过一些歌颂法西斯主义的赞歌，尽管这些作品从未发表过。然而当巴布罗·聂鲁达于1937年邀请他到马德里时，叶芝在回信中表明他支持西班牙革命，反对法西斯主义。叶芝的政治倾向非常暧昧。他不支持民主派，在晚年却也有意疏远纳粹和法西斯主义。然而纵观叶芝的一生，他从未真正接受或赞同过民主政治。同时，他深受所谓“优生运动”的影响。

*晚年的生活和创作

进入晚年后，叶芝逐渐不再如中年时一样直接触及和政治相关的题材，而是开始以一种更加个人化的风格写作。他开始为自己的家人儿女写诗，有的时候则描绘自己关于时间流逝、逐渐衰老的经历和心绪。收录在他最后一部诗集中的作品《马戏团动物的大逃亡》生动的表现了他晚期作品的灵感来源：“既然我的阶梯已经消失/ 我必须平躺在那些阶梯攀升的起点”。 1929年之后，叶芝搬离了图尔巴列利塔。尽管诗人一生中的很多回忆都在爱尔兰国土之外，他还是于1932年在都柏林的近郊租了一间房子。晚年的叶芝非常高产，出版了许多诗集、戏剧和散文，许多著名的诗作都是在晚年写成的，包括一生的颠峰之作《驶向拜占庭》。这首代表性的诗作体现了叶芝对古老而神秘的东方文明的向往。1938年，叶芝最后一次来到艾比剧院，观赏他的剧作《炼狱》的首映式。同年，他出版了《威廉·巴特勒·叶芝的自传》。

晚年的叶芝百病缠身，在妻子的陪伴下到法国休养。然而最终还是于1939年1月28日在法国曼顿（Menton）的“快乐假日旅馆”逝世。他的最后一首诗作是以亚瑟王传说为主题的《黑塔》。逝世之后，叶芝起初被埋葬在罗克布罗恩（Roquebrune）。1948年9月，人们依照诗人的遗愿，将他的遗体移至他的故乡斯莱果郡。他的坟墓后来成了斯莱果郡的一处引人注目的景点。他的墓志铭是诗人晚年作品《班磅礴山麓下》的最后一句：“投出冷眼/ 看生，看死/ 骑士，策马向前！”叶芝生前曾说斯莱果是一生当中对他影响最深远的地方，所以他的雕塑和纪念馆也将地址选在这里。

*叶芝的主要作品

1886年 — 《摩沙达 》

1888年 — 《爱尔兰乡村的神话和民间故事集》

1889年 — 《乌辛之浪迹及其他诗作》

1891年 — 《经典爱尔兰故事》

1892年 — 《凯丝琳女伯爵及其他传说和抒情诗》

1893年 —《凯尔特曙光》

1894年 —《心灵的欲望之田》

1895年 — 《诗集》

1897年 — 《神秘的玫瑰》

1899年 — 《苇间风 》

1903年 —《善恶之观念》

1903年 — 《七重林中》

1907年 — 《发现 》

1910年 — 《绿盔及其他诗作 》

1913年 — 《挫折的诗歌》

1914年 — 《责任 》

1916年 — 《青春岁月的幻想曲》

1917年 — 《库利的野天鹅 》

1918年 — 《宁静的月色中 》

1921年 — 《迈可·罗拔兹与舞者》

1921年 — 《四年》

1924年 — 《猫和月光》

1925年 — 《灵视》

1926年 — 《疏远》

1926年 — 《自传》

1927年 — 《十月的爆发》

1928年 — 《塔楼》

1933年 — 《回梯与其他诗作》

1934年 — 《剧作选集》

1935年 — 《三月的满月》

1938年 — 《新诗》

1939年 — 《最后的诗及两部剧作》（死后出版）

1939年 — 《气锅中》（死后出版）