京剧动作教学

⑴ 京剧武生的一种基本功,从上到下,从手到脚,连续的自身拍打动作.最后还有跳跃．请问这基本功名称

哈哈哈,那个叫十三响,屌一点的说法是~飞天十三响,从胸口那三下拍起...

⑵ 京剧表演的手法

唱念做打 唱念做打是京剧表演的四种艺术手段，也是京剧表演的四项回基本功。唱指歌答唱，念指具有音乐性的念白，二者相辅相成，构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的 “歌”，做指舞蹈化的形体动作，打指武打和翻跌的技艺，二者相互结合，构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“舞”。

⑶ 京剧里都有哪些动作

唱、念、做、打、舞、手、眼、身、步、法“四功五法”
京剧舞台上的特技有的借助于服饰装扮，如耍帽翅、耍翎子、耍水袖、耍大带、耍髯口、耍甩发、矫功等；
有的利用道具砌末，如扇子功、手帕功、椅子功、耍素珠、耍旗、耍盘子等；
有的夸张表情、动作，如变脸、喷火、吃火、耍牙等；
武打中的“打出手”以及宝剑入鞘、三锤叠立等，亦属特技范围。
鼎功 岔功 展功 铁门坎 双人走边 专用霸 耍旗 朝天镫 腿功 官中霸 多人起霸 蝴蝶霸 双人起霸 大霸 多人走边 反云手 正云手 小霸 半霸 全霸 摔岔 滑岔 编辫子 膝步 鼓边 丑步 矮子步 磨步 错步 老步 旗鞋步 女霸 男霸 栽步 上高功夫 过高功夫 云里翻 下高功夫 桌子功 虎跳前扑 倒霸 马趟子 哑边 砍翻身 射雁 探海 小蹦子 扑虎 僵身 吊猫 高猫 窜猫 倒猫 前猫 软毯子功 硬毯子功 响边 台蛮 双腿漫子 单漫子 单蹑子 倒扑虎 践子 虎跳 腰功 旱水 踩跷 乌龙绞柱 翅子功 双山膀 旦角单山膀 双人趟马 通用霸 肘棒子 椅子功 抢背 耍素珠 单人走边 多人趟马 飞脚 小五套 正霸 整霸 幼功 单山膀 过家伙 碎步 醉步 单人趟马 跷功 髯口功 单人起霸 手绢功 抬轿 走边 反霸 亮相 抄过场 跑圆场 滑步 加官 圆场 甩发功 水袖功 扇子功 喷火 帽翅功 翎子功 卧鱼 旋子 把子功 打出手 耍下场 档子 趟马 起霸 耍牙 毯子功等等

⑷ 京剧四大动作

唱念做打。
唱念做打是京剧表演的四种艺术手段，也是京剧表演的四项基回本功。唱指答歌唱，念指具有音乐性的念白，二者相辅相成，构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的 “歌”，做指舞蹈化的形体动作，打指武打和翻跌的技艺，二者相互结合，构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“舞”。习称四功五法的四功，即指唱念做打四种技艺的功夫。

⑸ 京剧的亮相的基本动作是什么

1打袖
准备姿势：叠袖。
动作说明：右手用袖法中尸打”的方法，使右水袖直去直陈地飞飘起来。身向左前侧，目视右前侧。
此动作，常用于表现人物的怒斥或不悦的情绪动作。

2 正搭臂袖
准备姿势：叠袖。
动作说明：左脚向前上一步。成右踏步，左手用袖法中“挑”的方法，将左水袖向左旁侧扬出；随即右手用袖法中“挑”的方法，将右水袖向左旁侧扬起，待右水袖下落时即搭在左臂上。身向右前侧，目视左前侧，亮住相。
此动作常作为人物行走或叙事时的情绪动作。

3 反搭臂袖
准备姿势：叠袖。
动作说明：左手上撩举起齐左耳高．，右手翻腕将水袖抓在手中，目视右手。随即左脚向前上一步成右踏步，同时右臂向后背，右手用袖法中“打”的方法将右水袖向左臂上方直抛去，当右水袖下落时顺势搭在左臂上即成反搭，左手坐腕掌翘。-身向右前侧，目视左前侧下方，亮住相。
此动作，常用于人物观望时的亮相。

4 搭肩袖
准备姿势：叠袖。
动作说明：左脚向前上一步成右踏步，右手向后背去，同时左手用袖法中“挑”的方法，将左水袖向右上方扬起，继之水袖下落时即搭在右肩上；身向有前侧，目视左前侧下方(见图54)。-右脚向前上一步成左踏步，同时左手将水袖抖下；随即用袖法中((挑”的方法，将右水袖向左上方扬起，水袖下落时顺势搭在左肩上(要眼随手走)；趁势左手用袖法中“撑”的方法，将左水袖上撩撑起；身向左前侧，目视右前侧，亮住相。
此动作，常作为人物思索，观望时的情绪动作。

5 站抱肩袖
准备姿势：叠袖。
动作说明：左脚向前上一步成右踏步，双手抖袖(要眼随手走)，随即将右水袖搭在左臂上，顺势左手向右盖去将左水袖搭在右臂上，双手成抱状。身向右前侧，目视右前侧，亮住相。
此动作，常作为人物不悦、畏寒的情绪动作。

6 卧抱肩袖
准备姿势：叠袖。
动作说明：双手抖袖(要眼随手走)，随即双手同时用袖法中“扬”的方法，将两水袖自胸前各向其左右方向飞起翻折；顺势双手向胸前收拢，将右水袖搭在左臂上，继之将左水袖搭在右臂上，双手成抱状，同时双腿徐徐下蹲成左盘卧式。身向左前侧，目视右前侧下方，亮住相。
此动作，常用于表现人物看物、寒冷及行走艰难之状。

7 绕 袖
准备姿势：右踏步站，两水袖叠好，左手轻按在胸窝前，右手向后背起，身向右前侧，目视左前侧。
动作说明：右脚向前上一步成左踏步，将左手上撩至齐耳高约成举掌状(要眼随手走)，同时右手抖袖后即自里向外翻动手腕盘绕成∞字形。随即右手用袖法中“掸”的方法，将水袖向右胯后方掸去；右手扣腕、掌心朝上、指尖朝后，眼看右手。顺势右手弹腕指尖向前挑去，将右水袖向前掸出。身向左前侧，目视右前侧。
此动作，常作为人物激愤、喜悦的情绪动作。

8 盘 袖
准备姿势：左踏步站，左手撑袖，右手叠袖放于胸前，身向左前侧，目视右前侧。
动作说明：右手自胸前向右外方平推半弧圈，待右手推到右胸前时，立即翻腕变手背朝下指尖向右，目视右手。随即右手腕翻转自右外方向右胸前缓成3／4弧圈后成摊掌，目视右手。顺势右手向右后方扣腕将右水袖向后掸去，目视右手。随之右手用袖法中“掸”的方法，将右水袖向右旁侧掸去，身向左前侧，目视右前侧。
此动作，常用于表现人物喜悦、悲愤的心情。

⑹ 京剧的基本动作

正卧鱼的动作为：踏复右步、制双抖袖、双翻袖、右手高、左手平、右腿往前伸出再往后绕、撇在左腿后、立稳、缓缓下蹲往右卧、背着地、右手放在胸前，反卧鱼动作与正卧鱼动作相反。

京剧在文学、表演、音乐、舞台美术等各个方面都有一套规范化的艺术表现程式，京剧的唱腔属板式变化体，以二簧、西皮为主要声腔。

京剧伴奏分文场和武场两大类，文场以胡琴为主奏乐器，武场以鼓板为主。京剧的角色分为生、旦、净、丑、杂、武、流等行当，后三行已不再立专行。

(6)京剧动作教学扩展阅读：

京剧舞台艺术在文学、表演、音乐、唱腔、锣鼓、化妆、脸谱等各个方面，通过无数艺人的长期舞台实践，构成了一套互相制约、相得益彰的格律化和规范化的程式。

它作为创造舞台形象的艺术手段是十分丰富的，而用法又是十分严格的。不能驾驭这些程式，就无法完成京剧舞台艺术的创造。

由于京剧在形成之初，便进入了宫廷，使它的发育成长不同于地方剧种。要求它所要表现的生活领域更宽，所要塑造的人物类型更多，对它的技艺的全面性、完整性也要求得更严，对它创造舞台形象的美学要求也更高。

⑺ 第一套京剧健身操教学分步表演

先考戏校或者是艺术学院，学得一身技艺。京剧院是演出表演的地方，不是教京剧的地方。要想进去工作还是要考。领导专家得看看你的实力

⑻ 学京剧动作的视频

半年多以前，在贴吧上见到过京剧名家尚小云先生的长孙女尚慧敏女士教学生的私房录像，感觉还可以。尚小云先生是以武戏见长，尚慧敏女士又是她祖父的手把徒弟，唱作功力深厚。

⑼ 京剧里都有哪些动作

京剧里的动作包括手、眼、身、步这四种基本艺术手段，也称为基本功，而它们的动作各有不同，以下一一列举。

一、手。京剧里的手式达三十五种之多，主要是“指、掌、腕、肘、臂”的应用。注重手指、手掌、手腕、拳、膀臂的练习。

手指的动作与造型有单指、双指、剑指、兰花指、气指、怒指、心指、弹指、赞指、贬意指、朝天指、托月指等。指与手式的语汇有用以揭示人物性格，表达情节的有，指天、地；指你、我、他；用指示意来呀、去吧、害羞、唱茶、饮酒、吃饭、哭、笑、怒、这儿疼、那儿酸等等。手掌的动作与造型有瓦楞掌、虎爪掌、兰花掌、荷叶掌、撩掌、按掌、端掌、立掌、砍掌、缓掌、撒掌等等。各个行当的要求各有不同。

同样的，还有膀子、腕、臂等表现手法。总之，手的功法非常重要，更需要深入研究和继承发扬。

二、眼。要做到“手要能语，目要能言”必然联系到“眉攒怎样凝神、眼怎样聚神、眼皮怎样睁、眉尾怎样挑、眼要灵活、活而不散”等技巧问题。

如在表演中我们经常看到的眼神有：转眼、笑眼、媚眼、怒眼、呆眼、泪眼、惊眼、对眼、倦眼、斜视、鄙视、醉眼、凶眼等等。“身段八要”第三要的要求是“眼先引——做各种状态用眼睛先做引导”。

三、身。是指表现人物的各种身段姿态。“身”的主要类别是：头、肩、背、胯、腰。身的功法集中在人的躯干部分，各部分的协调训练很有些难度，舞台上所作的身段、舞蹈、技巧美不美、顺不顺必须在协调性上下一番功夫。

如腰部运用是“身”法的核心。演员在舞台上，穿不同的行头，演不同的角色，做各种舞姿是灵活多变的，动作中心点是腰，腰连接着脊背和下腹，腰部用力不正，将破坏动作整体美感，还会使演员落下毛病。腰在舞姿中的基本要求是“立中含劲”。腰部协调训练达到“立(挺拔)中蕴含着内劲”，上下身才有了杠杆，各种舞蹈动作中才会有支柱。

四、步。指舞台上的各种步法。指腰部以下，包括“腰、腿、膝、髁、脚脖子、脚掌子、足脚尖、脚后跟”等部位。

男生步法：单慢步、连步、圆场步、搓步、跨步、趟步、矮子步、滑步、栽步、绊步、醉步、跪步、老头步等等。每种步伐都有各自的规范要求，还要根据角色、情节的需要，练好各种步伐。

女生步法：云步、寸步、压步、碎步、跪步、旗鞋步、老旦步等等。不同行当对各自的脚步都有不同要求，花旦和青衣的快步慢步相差很大，不讲究是不行的。

总的来说，京剧的动作千变万化，已经细化到每一个部位。“要想台上走，先要心里有”。要有人物的性别、性格、职业、年龄、社会地位、环境、情感和此时此地的心态。演员难就难在这里，既要有严格的规范，要有复杂的人物分析，还要把内心体验化作外部的形体动作，使角色刻画得完美。