『壹』 鬼步舞基础文字教学
网上直接搜鬼步舞奔跑教学+侧滑教学 学完这些你就可以基础毕业了,然后可以开始练花式各种风格,建议你先看一下要学那些风格的舞蹈,毕竟有些奔跑和侧滑不一样。
『贰』 舞蹈的基本教学方法是什么
一个好班级的教学贯穿着两种统一,事实上却又十分不同的教学要求。一方在教,另一方在学,缺少任何一方都不完整。一切生物,从跳蚤与植物到猴子与儿童,都可采用系统地反复训练方法,使对方能极大限度地按照教学意图做动作,虽然成功率是根据原材料的不同而互异,舞蹈演员的身体也不例外。在每天练功的期间内,他们的四肢和肌肉逐渐成形,并按动作的格式在活动,这是多年来受训的结果。无论怎么说,教学是传授有关科目的知识,它即使能缩短舞蹈演员所需的训练期限,然不能教出有素的身体。让我在这里举个小小的例子:假如先给孩子极详尽地解释大踢腿 (grand battment) 这个动作的用处、目的及功能,然后纠正他们的动作,使他们领会如何准确使用肌肉,如何控制好身体的关节来做这个动作。他们可能懂得该怎样做,但不会掌握好这个动作。相反地如果不讲解这个动作,而是让他们自己做这个动作二十遍或三十遍,老做这个动作的肌肉也会感觉到该怎样做,学生的体力还会获得增强,虽然动作可能做得不精确或对它理解不透。
当然,在大多数情况下,教学的根本目的是赋予学生以智力(与单纯用脑相反),然后使他们具有性能良好的躯体机器,并在这部机器上运用智能。
一个先进的班级的教学通常由四个部分组成:扶把练习、中间练习与慢板动作、快板动作与小击腿 (petite batterie) 、最后才是大踢腿与其他表现勇敢的动作。做这些动作肌肉所使的力量虽然可能不一样,但是在不同程度上把这四种类别的动作或多或少地编进每个班级的教学是有益的,在任何情况下都不应当把上述的最后的部分紧放在扶把练习之后进行。
课堂里紧张教学不能夹有学生的思想紧张,因为思想紧张具有使学生的肌腱收缩,身体各部位的天然协作失调而造成身体受伤的危险。人们经常可以看到,过分认真的学生由于肌肉和思想都很紧张地竭力做好动作,结果长出不符合要求的肌肉,而那些关节放松,肌肉松弛,不那么紧张的学生只要稍为加紧练功就取得了很大的成功。笑声是绷得紧紧的精神状态的缓冲剂,在课堂里讲讲笑话能创造良好的课堂气氛,假如这种笑话能为全班分享,不是在作弄某一学生或者只是少数人在咯咯笑声中作乐的话。教师应当注意,孩子们都怀有在未成年之前能有所成就的愿望,因此他们在课堂受训之际就已对课堂教学给予极大的重视,这个道理是很简单的。开玩笑容易伤害这些年幼学生的自尊心和尊严,但是可以引导他们,对他们指出在一丝不苟的艰苦学业中存在着多么大的乐趣。大多数的孩子都能够迅速领悟笑话,他们只要不怕教师责怪都会笑出声来,因此,良好榜样一树立,理想的教学气氛也就形成。
教师也应避免过多地卷入某一个学生碰到的难题,不然会分散对班上别的学生的注意力。需要解决别人的难题应留在课后进行。但个别辅导无论如何是必要的,所有的好教师都知道,学生如果觉得教师正在观察和帮助他们,他们会特别卖力。谁是最好的业务教师和管理学生最严的教师,学生无法预见到。但好教师应富有幽默感、耐心和逻辑性;他们必须向学生传播有关的各种信息,对他们提出告诫及劝告并鼓励他们,此外他们还必须学识渊博,为人真诚,浑身是劲,无限热爱舞蹈事业和学生。
『叁』 舞蹈教师如何进行有效的舞蹈教学
随着社会经济的发展,人们的物质生活水平日益提高,人们对于精神生活有了更高的要求。而舞蹈教育就是精神文明建设的有机组成部分,舞蹈教学对提升学生的审美能力,发展学生想象力,陶冶学生情操,拓展学生的鉴赏能力与艺术创造能力具有重要的意义。舞蹈是以人的肢体为表现工具,通过对身体素质、协调性、灵活性、控制能力、乐感、节奏感、表现力的训练,最大限度的解放身体,运用肢体语言表达情感,创造美好形象。通过舞蹈训练,可改变人体的自然形态,为舞蹈艺术需要的表现力打下物质的基础。舞蹈教学不仅仅是以完成教学大纲的规定为任务,培养学生不仅具有一定的舞蹈基本功和舞蹈表演能力,还应培养学生的创编能力和舞蹈教学能力。因此,在教学中教师如何如何进行有效的舞蹈教学,运用有限的教学时数,完成大纲所规定的教学任务,又在教学中使学生的舞蹈表演能力、创编能力、教学能力得到培养和发展,是舞蹈教学的关键。 一、培养学生的舞蹈理解力 舞蹈是人的形体艺术,是用身体动律、韵律来反应现实生活,表现人的感情,塑造艺术形象的。理解舞蹈的内涵是跳好舞蹈的关键,学生只有充分了解舞蹈的内涵,才能具有表现作品情感的思想基础。例如,在讲解《挂帅》这一古典舞作品时,舞蹈老师首先可给学生讲述作品背后的故事,即杨门女将的故事,北宋时期,西夏进犯中原,杨家将之一杨宗保为寻退兵良策,深夜入葫芦谷找寻栈道,不幸中箭身亡。穆桂英惊闻噩耗,十分悲痛,泣不成声,但左思右想之后,还是以国家大事为重,便强忍悲痛,应急挂帅,率众出征。充分讲解故事的同时,舞蹈老师应结合该作品的内容,再现主人公的心理活动和思想斗争,使学生充分感受到穆桂英在国难当头所具有的责无旁贷的民族气节和民族精神。每一个舞蹈作品都具有不同的情感表现方式,学生只有充分理解并领会了作品的内涵,才能把握好这些情感表现,这是学好舞蹈的前提。 二、教师发挥示范作用 教师的示范能给学生一个整体印象,使学生对舞蹈动作有一个全面的理解,可以调动学生的学习欲望。在舞蹈教学中,充分发挥教师的示范作用,可先作出示范动作,边示范边讲解舞蹈动作的运动轨迹,动作的发力点和阻力点与点和线的关系,让学生从不同角度观察教师的舞姿,使学生心领神会,然后让学生模仿体会。例如,在学习山膀动作时,舞蹈教师先口头叙述手的形状是兰花掌,起点为双手叉腰,路线和方位是右手经过下弧线以3点撩至头上,从体前盖下立圆,再从3点撩起与肩同高,手臂保持弧线亮相。教师对每个动作细节都进行有效讲解和示范,同时强调气息与动作、音乐旋律的理解,之后学生模仿练习,学生练习时,开始不带音乐,教师数着拍子,指导学生练习,发现问题及时纠正。当学生基本掌握动作时,再配合音乐,直到熟练。通过教师的示范和讲解,学生从视觉上感受动作的形象,从听觉上领悟动作的要领。教学过程中,舞蹈教师可根据能力形成原理,挖掘舞蹈动作内在的递进关系,科学合理地安排教学顺序,以加强学生对舞蹈动作的理解和运用,使其学得快,记得牢。 三、强化学生基础训练 俗话说:万丈高楼平地起。基础训练是构成舞蹈语汇的基本条件,是将学生推向舞蹈艺术的必经之路。纵观世界级舞蹈大师在音乐处理上的细微变化和几个动作的前后变化,我们可以知道,大师们都具备着扎实的基本功,他们能把几个简单的基本步,通过运用肌肉的拉伸,身体的摆荡,精确的控制,随着音乐随心所欲的调整步幅翩翩起舞。基础训练可以让学生的身体更加有韧性,塑造身体学生的形态姿势,使身体各部位达到柔韧性,稳定性,协调性和灵活性,使整个动作更具美感。学生只有具备了娴熟的基础技能,才能进一步挖掘新的知识并且领会舞蹈的精神实质,基础训练是学生发展形象思维,自由地、创造性地组合表演动作,直至能较成功地创编舞蹈、舞蹈律动和游戏作品的基本。在舞蹈教学中,教师应遵循从简到繁,从易到难,循序渐进的原则进行教学。强化学生对擦地、蹲、划圈、小踢腿、跨掖蹲、腰、控制、压腿、下叉、大踢腿,大踢腿、擦地、蹲或控制、转、腰或翻身、跳、手位或身段、步或圆场步等基本功的练习,注重情感、节奏、构图的讲解,讲究呼吸的控制,教会学生运用自己的手、眼、腰、腿的表情和动作,去表现美,享受美,传播美。舞蹈教学是一门实践性极强的课程,学生只有通过不断的实践练习,才能取得进步与提高,因此,在课堂教学过程中,教师应尽可能一边练习一边讲解,并做到言简意赅,增加学生实际练习的机会,使学生获得感性认识并掌握其方法步骤以及实践的内容,对所学知识进行艺术创造和展示,从而提高综合能力。 四、因人施教 由于生源参差不齐,导致舞蹈教学对象的基本素质和基础能力有较大差异,每位学生的思想认识、行为习惯、生活方式,领会能力,学习态度,对所学知识的掌握不同,其学校的效果自然也不尽相同。因此,教学过程中,教师应充分了解学生的年龄、素质、生理和心理、兴趣程度及个人条件,认清不同学生的能力差异,承认差异,加以区别对待。在集体教学的基础上,本着遵循共性和个性兼顾的原则,针对不同学生的实际情况实施个别辅导,实现因人施教。具体做法是,根据学生的不同舞蹈学习水平,把学生分成几个小组,实行分层舞蹈教学。平等对待每一位学生,对舞蹈能力弱的学生,可适当降低动作难度,积极消除学生的心理障碍,对于性格内向、腼腆的学生,可多安排他们参与集体的舞蹈活动,让他们在活动中感受观众的掌声,受到别人的肯定,树立学生对学习舞蹈的信心,从而培养其在舞蹈中的表现力。对基本技能较差而具有较强艺术表现力的学生,教师可强化对他们的基本功和耐力的训练,必要时可以布置一些单独的有针对性的练习,以弥补缺陷。对于舞蹈能力较好的学生,教师可以给其设定更好的目标,要求他们能将所学知识和技术融会贯通,并在实践中加以运用,使舞蹈知识和技术得以升华。根据每个学生出现错误动作的不同情况,采用相应的纠正手段,进行个别纠正,并提出不同的具体要求,让每个学生既有练习机会,又有显著的提高。 五、多媒体辅助舞蹈教学 舞蹈的材料和工具是人的身体,是一种自内而外的表现艺术。它的艺术形象是通过人体有韵律的运动来塑造的。在教学过程中,教师单凭语言没法清楚地给学生介绍舞蹈的风格韵律、情感等这些内涵的东西,将多媒体引入到舞蹈教学中,可以使教材直观、形象、生动的画面准确地表达教学内容,增强学生对舞蹈的认识、了解,增强直观效果,使学生充分认知生动、具体的舞蹈形象,激发学习兴趣,加深理解和记忆并能重复再现反复观看,实现认识的不断飞跃,充分传达教学意图,有利于培养学生兴趣和创造性思维,加强培养学生对知识获取与分析、处理能力,真正实现将知识技能内化为素质。例如:在技术动作教学当中,可以通过多媒体技术,清晰的了解动作对身体各部分的要求,并且可以通过多媒体进行完美的演示,建立视觉的感性认识,有效提高舞蹈教学的效率及其教学的质量。
『肆』 幼儿舞蹈教学基本步骤 (基本功和课程)
幼儿舞蹈教学首先是身体素质的训练 比如勾绷脚、腹背肌,接着是软开度训练 就是压腿、压垮、下腰、下叉这些,等这些基础都做完可以变排适合儿童的小组合 这个组合就看你是什么风格教学了 儿童舞、民间舞或者芭蕾舞都可以
『伍』 幼儿舞蹈教学基本步骤
第一课(重要) 1、课堂常规(先让孩子学会听你的口令) 2、认识自己的身体各个部位名称(从头到脚尖) 3、认识舞台的8个方位 4、基本坐姿和站姿(超重要,以后孩子是睡着听你上课还是站挺拔了听你上课,就在今天) 第二课以后可以按 25分钟基本功(从基础逐渐到复杂,这个不用说了吧。头、颈、肩、胸、腰、腿。。。。) 30分钟新律动或组合(可根据自己的需求编排,也可用舞蹈考级教材等) 5分钟课后小结,重复这节课的内容让孩子回家后好加以巩固。家长接送时可以布置家庭作业,比如在家每天练习10次今天这节课所学习的新基本功,(如旁压腿、前呛脸,跪地下腰什么的,反正你教了什么就布置什么)。有了家庭作业的复习和巩固,到下节课的时候,孩子和你都不会那么辛苦 如六一有表演节目,可将节目所需要的动作安排在每个课时里,到六一的时候出了成品舞蹈,是不是有种秋天收获的感觉,如果是1个半小时或者2个小时的课,课时内容还需丰富,课逐步递增。 略供小建。如有其它问题可追问。答题不易,有问题可追问
『陆』 零基础学习舞蹈免费的教学视频网站
你是想学什么舞?想学形体的话 自己在家里可以压压腿 下叉之类的
你要是想学现代舞的话 你去优酷找一下 丸子控 那里的舞蹈教得很好 免费的 而且有分解动作的
『柒』 鬼步舞教学基础舞步 最好是文字教学
鬼步舞基础舞步的主要有奔跑与侧滑两种。
1、奔跑,这一动作是在原地滑行。
动作分析:立正,将左脚抬起,脚板与地面平行。然后将左脚放在前面,位置不要太远,同时右脚后撤。再然后将右脚向前收同时抬起,前脚同时后撤。要记得每次一只脚都要滑两次。一只脚抬起的时候,下一步就是抬起的脚往前落,另一只脚往后滑,往后滑的脚要全脚掌挨地往后滑,这样基础扎的深。
不要往后滑的时候是脚尖点地,这个奔跑不适合新手,是老手进阶大步时才用脚尖往后滑的。刚开始学时,一只脚抬起,此时你看自己抬起的那只脚,脚跟向后上抬起,与另一只腿成一条直线,然后你抬起的一只腿就会有一个角度,大概是45度脚,照这种标准练习,多练习下单腿站立,有助于把握平衡。
2、侧滑,立正,以左脚脚尖为圆心旋转45度(下同)同时右脚抬起至膝盖,再以左脚脚根为原心旋转,同时放下右脚。
注意:右脚的位置不用放在左脚旁,随意。侧滑可以先练习螃蟹步, 就是C-CALK里的那种内八字和外八字脚步。
拓展资料
曳步舞(鬼步舞),又称墨尔本Melbourne Shuffle(Dance),起源于澳大利亚墨尔本。它属于一种力量型舞蹈,是一种拖着脚走的舞步,动作快速有力,音乐强悍有震撼力(主要是电子舞曲,多为Trance, hardstyle,house, hardcore ),舞蹈充满动感活力,极具现场渲染力。
(资料来源:网络:曳步舞)
『捌』 舞蹈教学方法有哪几种
口传身授教学:
口传身授是理论与实践相结合的教学方法,话传身教顾名思义就是用“讲”和“形''对舞蹈进行讲说与指导的一种方式方法。“讲”就是用说的方式对舞蹈形式给学生们进行讲解,鉴定舞蹈形式的一个基础,“形”就是舞蹈老师用身体做出舞蹈动作直接传授给学生的一种方式。
舞蹈老师不仅要教授正确的舞蹈动作和技巧,更是传授各种舞蹈种类的知识,以及与其他舞蹈种类的比较,还有关于对于音乐的理解与感觉等。这样才能让学生理解舞蹈的内涵,更快更好地建立舞蹈的审美观。
单一动作教学:
1、完整教学法
把整个动作或成套动作从头至尾不分部分或段落完整的教授,叫完整教学法。它广泛运用于那些相对简单、易学的动作。实际上并不是只有简单的动作才使用完整法教学,只要在动作技术与学生的水平相适应的时候,都可采用完整法进行教学。
因此,事先教师要考虑到学生的基础,这些基础包括已学过的单个动作或联合动作,掌握新动作所应具备的身体素质条件等。例如学习藏族舞蹈玄子里的长靠动作,学生首先要掌握下肢的屈伸韵律和手臂的动作,这些都是实施完整教学法的基础。
2、分解教学法
按动作各时期的界限,把—个完整的动作沿横向拆开,分解为在时间上、部位上和方向上互相衔接的若干部分,然后结合起来掌握完整动作,这就是分解教学法。分解法主要用于较复杂的动作,其中包括联合动作。
这些动作一般协调性要求较高,参与动作的部位较多,动作方向较为复杂。舞蹈中大部分动作是可以分拆开来控制的,这就为使用分解法教学提供了极大的可能性。
组合动作教学:
1、逐渐分散法,就是每学习一段后及时附加到前面一部分内容中,把已经掌握的各部分动作及时合并起来,最后达到完全联合成组合的目的。这种方法在分段教学的基础上保持了局部完整的概念和动作连接的完整性。
2、反复分解法,就是用“滚雪球”的方法,逐渐增加动作内容,并且每一次都要从第一个动作进行重复,直到成套动作学完为止。这种方式的缺点是教受的过程和时间会延长,但却会给学生留下深刻的动作记忆,并会对组合有一个整体性把握。
3、汇总分解法,把组合练习中的所有动作拆分成单一动作。分开来一个一个教给学生,最后再进行汇总,使其成为一个完整的舞蹈组合。这种方法适用于较简短的组合练习,如果组合太长,学生很难立刻从整体对其有一个整体性把握。
(8)基础舞蹈动作刚入门教学扩展阅读:
在舞蹈教学中,舞蹈教学理论的理性化思维就是教学方法,教学方法是教学工作的理论依据。用教学方法指导教学实践,两者相辅相成,相互促进。几十年来,舞蹈教学方法在其传承的过程中,教学理论应当成为新的教学理念的指导,而不应该成为其在探索过程中的羁绊。
教师欲求教学方法设计和控制的科学化,必须对其教学内容的本质具有科学的认识,一旦认识有了偏差势必得不出科学的方法论,更谈不上科学的指导和控制舞蹈教学,相反,会导致教学的盲目性。
参考资料:网络-舞蹈教学
『玖』 我是女生,没有舞蹈基础,有没有简单一些单人的舞蹈教学视频(最好有动作分解)
好多抄丸子控的舞蹈教学视频都是单人的,并且后面带有好几十分钟的动作分解,示范得非常详细,难易程度不等的舞蹈都有,简单的话你可以先学那种nobody之类的简单又大众的舞蹈~难一点的丸子控也有很多~~基本上好看点的韩舞我感觉都能在丸子控或者blackqueen的教学里找到。其实我也很推荐blackqueen啦~不过她们是组合,经常会把一些很火的韩舞进行很好的多人编排,但是学来一个人跳我觉得也可以哦~~~