❶ 关于高中书法艺术生
学书法专业喽，傻孩子，能上，你在什么地区？
考鲁美吧，我们那届才270分文化课
❷ 正确的握笔方法高中生如何练字硬笔书法教程
1 握笔姿势，简单来说手离笔尖一寸远左右，大拇指第一个关节弯曲，食指第二专个关节弯曲，其他属三指自然弯曲，靠拇指肚上半部分，食指肚，中指指尖到第一个关节指尖的凹陷部分夹住。笔杆靠在食指最后一个关节稍微往前一点的凹陷位置上，不要靠在虎口上。写字时候手在纸面上主要有两个支点，一个是小拇指最后一个关节，另外一个是手腕前部。此外肩膀放平，手臂和肩部要放松。
2 如何练字这个只能说，从实用的角度来说，高中生一般的字应该都会写了，所以建议从行楷或者行书入手，书写速度比楷书高，又不至于像草书那样不好辨认。然后选一本自己喜欢的字帖去临摹，今人的实用一些，上手也更容易，尤其像田英章，荆霄鹏等人的字帖，重点字还配有视频教程，古人的一些名帖更漂亮，但难度更大。
今人的字帖很多有循序渐进的教程，按部就班来就行，古人的字帖，先拿那种半透明的临摹纸描两遍了解字的结构，然后在米字格上临。一天几个字，每个字写几遍或者一两行，循环往复。
那些凹槽字帖不是很建议。
剩下的就是耐心，恒心，静心。
❸ 高中学书法专业
不建议转书法专业。第一，书法这个东西不是短时间可以学好的，版一年时间也就入权个门而已。第二，开书法专业的学校比较少，而且大多是专业美院，比较难考。第三，艺术类专业学费普遍很高，你就是考进去，毕业之后这个专业面向也太窄了，就业略困难。如果坚持要考书法，我也给你分析下，书法专业八大美院应该都有开，找不到的话可以去查一下造型或者国画系，应该有这个分类，考试的话各个学校情况不同，有的学校是考书法和史论，有的还需要考一些美术基础（素描什么的），你如果成绩差一些想转艺术生的话还是考虑转美术吧，这个相对简单些。你还有1年多时间好好学专业，文化课考个400+，上个1本还是没什么问题的。有什么问题你再私信我吧
❹ 高中生书法专业，需要学习什么啊，谁知道。
从商代中后期的甲骨文和金文算起，中国书法至少有3500年的历史。随着各个时期不同书家的不懈努力，书法艺术的表现手法不断丰富，加上各个时期社会文化名人的加入，给书法注入了更多的文化内涵，使书法渐渐成为华夏五千年历史文化的重要内容。然而随着现代科学的发展，特别是电脑的普及，书法在现代学生心中的地位每况愈下，我们高一级很多学生电脑打字又快又准，然而用笔书写就困难重重，有些同学就不少常用字还写不出来，更谈不上书法和书法艺术了。
学习书法的目的不是成为书法家，但在学习的过程中能培养和磨练出坚强的毅力和吃苦耐劳的精神品质，是终身受益的。学生对传统文化艺术的关注越来越少，中国传统艺术中的书法与现代学生也渐行渐远。近年来，学历愈来愈高，但书写水平却愈来愈低。人的全面发展是人类努力追求的教育理想，书法教育作为教育的一个重要门类促进着这一理想的实现。
书法，是中华民族的传统文化艺术，它体现着我们的民族精神，它讲气势、讲质感、讲节奏、讲力度。书写时要求做到：刚柔相济，绵里藏针；力透纸背，入木三分；凝神静气，精神贯注；锋不偏，芒不露，形不滑，姿不媚；头正身直，臂开足安；有顿有挫，有轻有重，有缓有急。所有这些书法之道，又何尝不是做人之道？而这些要求的实现，无疑会对人的意志有所磨炼、对人的精力有所耗费，又对注意力的培养、身心的锻炼、性情的陶冶、仪表气质的改善、文化品位的提高、心理环境的优化、道德品质的培养等等，都具有很强的推动作用。它要求学生在训练中必须投入激情读帖，感悟临摹，苦练品评，矫正脱帖自创等一系列的学习步骤，这样方能有所成就。通过书法教学，可以培养学生良好的道德情操，完善其人格，磨炼其意志。书法是中华民族的国粹，从最初文字的形成，到书法艺术的日臻完善，有着源远流长的发展史。在这悠久的文字长河中，各朝各代均出现了许多书体不同、风格迥异、品学兼优的大书法家。无论是他们那种勤奋好学的精神，还是他们做人的准则，都着实是我们后学的楷模，诸如东晋王羲之学书使池水尽墨，唐怀素无纸用芭蕉叶作书，唐颜真卿为官之刚正不阿、宁死不降的高贵品格…… 这些千古流传的事迹，对培育人的品德、毅力有很强的感染力，对年轻的学生是生动的活教材。因此，有很多学生在学习各大书家作品时都为之倾倒，为之震撼，他们不但学会了书法艺术，更重要的是学会了怎样做人。
现代的书法教学，应打破陈旧的填鸭式的教学方式，应该让学生成为课堂的主体。尤其是中学生，他们都有自己的分析、识别能力，为了开发他们的潜能，在教学过程中，应大胆放开教学；在进行新课时，先交待本节课的知识目标（本节课要掌握的知识重点和难点）和能力目标（主要是培养学生的自学、分析、观察、临摹、评价、概括等方面的能力），让学生尝试练习，反复临摹、比较、研究，写出自己较满意的作品。评价作品，找出学生中有代表性的作品展示出来，然后由学生分别进行评价，找出优、缺点，既培养学生的注意力，又提高学生的观察力、分析力、语言表达能力和综合评述力等；标准示范，由老师或书写能力较强的学生实际示范书写，解决重点和难点；强化训练，根据评价的作品，促使学生进一步强化，以达到熟练地应用和进一步提高书写水平的目标。学习书法的过程并不是一帆风顺、水到渠成，古代曾有“墨池”“笔冢”范例，只有艰辛的付出，才能够成功。近代书家潘伯鹰在《书法杂论》中形象地分析到：“写字的进步，决非一帆风顺的，每当一个时期十分用功之后，必然遇到一个困境。自己越写越生气，越写越丑，这是个难点，须坚持奋发，闯过几道关，方能成熟。凡困境皆进境。”
多夸奖少批评似乎已成为一条公认的教学方法。对于那些初入书法之门而尚未掌握学书之法的学生来说这一方法更显得格外重要。经常夸奖学生可以使他们逐步树立起学习书法的自信心，学生有了自信心就容易产生兴趣，带着兴趣学习书法接受理解和消化力自然就快，书写水平提高也就快，这样就形成了一个良性循环。这无疑会对教学有很大的帮助。不过，一味的夸奖也会有个负面作用，它容易使一些学生产生飘飘然的骄傲心理，所以我们一定把握好夸奖的尺度，在必要的时候给他们适当的“泼点冷水”也未尝不可。但是言语不要过重，以免伤了他们的自尊心。我们要让他们的兴趣之火长期燃烧下去。勤奋刻苦学习书法固然是好事，但是千万不要花费太多的整块的时间去练字，那样会使学生的脑子变“钝”，我们不如把这整块的时间打碎，把它化为多个零散的时间后再去练字，这样可以使学生的大脑使终保持清醒，这样的学习效果也肯定好。书法是一门抽象艺术，以行外人的眼光看来，书法是“一雕虫小技”，只要平时用心每个人都能把字写好。其实不然，书法虽不像一些人所说的，“以白首攻之”的那么深奥，但是确实也需要下一些苦功夫才行！让学生多写多练在某种意义上是一件好事。不过，如果一味的动手练习而不去让他用眼观察（读帖）用脑思考，这就有些不可取了。在书法教学过程中，学生是教学的主体，教师是传道、授业、解惑的解说作用。所以我们的精力应重点放在培养学生学习能力掌握学习方法上，而不是放在机械的讲解上。为什么同一个班级里会有优等生和后进生的存在？这可能与个人的领悟能力有关。更重要的一点我觉得应该是在他们对学习方法的掌握上。在教学过程中，学生写完字让我批阅的时候，不直接指出他们的缺点，然后再告诉他们如何如何改正，如何如何书写。应先让他们自己先把把脉，看看自己欠缺在哪，同时适当的给他们一些提示，培养让他们自己去观察去思考的能力。这样时间久了，绝大多数的学生都能看出自己字中所在的问题，既加深了对知识的理解，又锻炼了敢于辩驳的胆量！他们的眼力提高了，思维敏捷了之后，再多动手练习效果一定是事半功倍。
学习书法是一件磨工夫的事，不长期坚持下工夫是写不好字的。学生在学习书法过程中要掌握正确的学习方法进步才能快，教师也要在教学过程中巧妙的运用各种教学方法教学效果才能好。以柳体字笔画“乚”为例。如果我们告诉学生：“乚”的写法是逆锋向左上起笔，再折笔向右，顿笔转锋向左下力行，再转锋右运，稍驻后蓄势向上挑出！估计这节课一定是听烦了一部分，听晕了一部分，听睡了一部分。听懂的那一部分也未必能写得出来。如果我们转变一下语调改变一下方法，这样告诉学生：“乚”也叫浮鹅钩，它的形状尤如一只昂头挺胸浮在水面上的大白鹅，不过，我们今天写的是一只黑色的墨鹅。它直直的伸起脖子高唱凯歌，身体平平的贴在水面上，尾巴也直直的向上翘起……这样一又会听清醒了一部分，听精神了一部分，听懂了的那部分一定也会急着操笔画墨鹅。同样的内容不同的教法效果肯定也不一样。
❺ 高中生学历怎样考取书法教师
现在没有专门的书法教师资格证。就是有，也要大专以上学历。应聘教师也要本科以上。
当然，你自己开培训班，不需要考取。
❻ 高中书法特长生有哪些科目
高中学书法一般入门为楷书，我们在艺考的时候一般也是以楷书为主的，其次是隶书、行书、草书、对于国画以及篆刻一般也会涉猎
❼ 高中的书法班。
书法啊，只可以当爱好，如果想在现代社会当个响当当的书法家不太可能，因为毕竟不是古时候了
❽ 普通高中书法教学评价方法有哪些
书法教学，是在培来养和激发学自员学习书法的过程中，通过理论培训，书法实践、方法指导等方面帮助学员提高书法水平，提升个人修养，从而弘扬民族文化的过程。
科学性原则。祖国的文字具有严肃性：它代表着民族的尊严、民族精神，写好民族文字，是热爱祖国的表现，规范、工整、美观的字，是一个人的第二形象。全面发挥写字育人的功能，提高学生素质，我们不仅要重视写字技能的训练，更要发挥育人的功能，通过写字育德、启智、求真、养心、健体。
灵活性原则。书法千变万化的笔姿和结构态势，足以涵尽一切自然现象和人类创造的博大精深。
中小学书法教育应本着打好技能基础、坚持循序渐进、注重书法修养、提高文化素质的原则。
明确写字的基本要求。书法教育应培养学生正确的写字姿势，养成良好的书写习惯；一至三年级着重培养学生硬笔书写能力，首先要能使用硬笔熟练地书写正楷字，做到规范、端正、整洁；随着年级升高，逐步要求行款整齐，力求美观，并学写规范、通行的行楷字，提高书写速度。三到四年级的学生除了能用硬笔熟练书写正楷字，还要用毛笔临摹正楷字帖。五到六年级学生能用毛笔书写楷书，而七到九年级的学生，能够临摹名家书法，体会书法的审美价值。
❾ 如何实施高中美术书法篆刻的教学研究
依据《美术课程标准》，美术课程的主要目的是进一步提高学生的素质，为学生的多样性发展提供坚实的基础和广阔的空间。也就是说，美术教育不仅仅是美术方面的技能技巧的学习和训练，更重要的是使学生通过美术课的学习，了解和汲取古今中外各类美术作品中所蕴涵的丰富文化传统和人文精神。对于“书法”模块来说，更是要注重对于中国传统文化的理解和吸收。
《美术课程标准》对于“书法· 篆刻”系列的教学作了如下的说明：“书法、篆刻使用中国特有的传统工具和方法，塑造汉字的艺术形象、抒发情感的活动。”并指出，“‘书法· 篆刻’是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列。书法、篆刻活动能帮助学生提高书写能力，感受中国汉字艺术的独特魅力，增强对中国传统文化的认同和理解。”
这无疑对于我们的教学工作有非常明确的指导，必须始终贯彻于我们的教学过程。书法作为传统文化的载体，同时又是我国独有的一门艺术。在教学过过程中，更应该体现研习写字的基本方法和技能与了解传统文化、欣赏书法艺术并重的精神。
基于这样的认识，我对高中美术课程中的“书法”模块，有以下几点看法:
第一：书法模块虽然是选修模块，我们觉得这个模块的学习，对于现在的高中学生来说，很有必要，我校不但在美术课中开设了这一模块，而且要求每个学生都要学习。同时，组织书法兴趣小组，让部分对书法有兴趣的学生，有进一步深入学习的机会。
第二：在高中“书法”模块教学中，也面临各方面的困难：
首先是学生方面，由于小学、初中阶段对学生的写字的训练不够重视，现在的高中学生大部分没有接触过写毛笔字，有的连看别人写毛笔字还没有看过，这就很难欣赏到汉字的艺术美。况且由于书法不是高考科目，相当一部分学生根本不重视，或者由于主科压力较大，没有办法顾及书法的学习。
另一方面是“书法· 篆刻”内容系列的师资不足，即使是美术专业的教师，能够写好毛笔字，胜任书法教学的其实也不多。
学校的设备也是问题，在普通教室很难让学生进行毛笔书法的练习。课桌太小，一般没有油漆，很容易弄脏，一不小心弄到墨水也洗不掉。幸好我校有条件比较好的美术室，其中有专门配套了用于书法练习的比较宽大的白油漆的桌子，还有练习书法用的毛毯，比较不容易弄脏桌子，弄脏了也很容易擦洗干净。
第三：认真贯彻《美术课程标准》，努力提高“书法”模块的教学质量。
《美术课程标准》指出：“学习内容应符合高中学生的学习兴趣，适应高中学生学习的实际能力和水平，不宜过高、过难，过于专业化”，同时也指出：获得精神的愉悦；热爱祖国优秀的传统文化，树立民族自信心与自豪感。陶冶情操，丰富生活情趣，养成耐心细致、精确严谨、持之以恒的良好习惯和态度；激发学习兴趣，发展个性，提高创造能力；调节心理状态，促进身心健康。我们正是朝着这一方向努力的。为使我校的书法教学能够尽量符合新课程标准的要求，我们的做法主要有以下几个方面：
（一）努力提高教师自身的艺术水平和教学水平
本人原来也并不是美术专业的老师，只不过是从小爱好书画，读初中时参加学校（也是现在任教的学校）的美术兴趣组学习，得到当时学校的美术老师蔡非老师的精心指导（蔡非老师是汕头地区有名的书画家，有很高的艺术造诣），书法和绘画方面有了相当的基础。我在十几年前曾经有一段时间非常热衷于从事书法和中国画的研习和创作，艺术水平有了较大的提高。经常参加汕头市、潮阳县和峡山镇的书画活动、展览，加入了汕头市和潮阳县的书法家协会和美术家协会。从1997年开始，我校就开始组织部分学生，开展美术兴趣组活动，一直坚持到现在，有绘画和书法等小组，由我负责辅导和教学，并负责美术课的教学。在多年的教学实践中，不断地反思和总结，积极探讨书法和绘画的教学规律，积累了相当丰富的教学经验。同时，加强自身业务水平和艺术水平的再教育，在业余时间刻苦研习篆、隶、行、楷等各种字体，特别是行书和楷书，自我感觉还是相当良好的。也向曾在我校任教的陈新国老师学过篆刻的技法，对篆刻有相当的研究。因此，在课堂上能够随时随地给学生示范，使“静”的书法变成“动”的书法；同时创作相当数量的书法作品，是学生除了欣赏课本上印刷的名家经典作品之外，还能够看到“活生生”的书法，让学生直接欣赏，并且能够有效地提高学生对于书法的学习兴趣。因此，在实施新《课程标准》的时候，才能够比较顺利的开展美术课中各个模块的教学。同时，注意培训较为年轻的美术教师，使我校的书法教学能够持续发展。我们美术教研组除了经常开展教研活动，交流教学经验，共同研讨教学方法，一起备课，互相听课之外，在指导学生练习的课堂上，很多时候新老教师一起出现在课堂上，这样对各自的教法，更能够深入的了解，使新教师的艺术水平和教学水平都有较为明显的提高。
（二）创造书法学习的环境和氛围，培养学生对于书法学习的兴趣
我们汕头市六都中学创建于1873年，是一个有着比较深厚的传统文化底蕴的百年老校，相当多的老师（包括已退休的老师）书法功底都很好，有的还是知名的书法家、或篆刻家。我们充分利用了这一有利条件，在每一年的五月初，举办《师生书画展》，请这些老师创作出相当数量的书法作品，同时鼓励学生参加展览，让学生有机会观摩、欣赏和学习，从而创造书法学习的氛围，提高学生对书法学习的兴趣。在学校《润心》文学社编辑出版的《润心》报上，经常刊登有师生的书法作品，供学生观摩和欣赏，同时对于书法学得比较好的学生，也起了相当大的鼓励和表彰的作用。
（三）理解和把握《课程标准》的精神实质，注重课程拓展，形成校本课程
我们现在采用的教材是由广东基础教育课程资源研究开发中心美术教材编写组编写、广东教育出版社出版的《书法》，这本教材能较好的体现书法知识与书法鉴赏并重，适当介绍写字技法，教材从文字的起源说起，介绍各种字体的产生和演变的过程，思路比较简洁，避免了各种字体的重复介绍，把写毛笔字的基本技能放到后面。由于现在的高中学生对写毛笔字没有概念，我个人认为欣赏能力时离不开写字的基本技能的掌握，如果写字的能力一点都没有，就很难欣赏到经典书法作品的妙处。针对这一情况，我们把教材内容作了适当的调整，即把执笔和运笔的内容提到前面教，让大部分学生先掌握楷书的基本写法以后，再回过头来讲文字的起源的问题，对于其中一些尚未定论的学术问题，只引导学生阅读讨论，不作过多的探究。对于甲骨文、金文、小篆等字体的教学，一般也是先指导学生临摹，了解其写法特点，再讲解其产生和演变的过程，进而引导学生欣赏各种字体的经典代表作品，从而在理解中华文明的发展进程的同时，能够欣赏书法的美感。
在毛笔书法临习时，我们还注意加强标准简化字的训练。由于课本的图版和现有的字帖中基本都是繁体字，我们还选用任政的简化字帖，但是任政的楷书是属于欧体的，我自己用颜体书写了《常用字》、《千字文》等简体字帖，供学生临摹学习。
（四）运用灵活多样的教学方法，尽量运用现代教育手段
毛笔字作为汉字的书写工具的实用功能，早就被钢笔所代替，这几年来更被电脑所代替。这样就使现在的学生很少有机会能看到书写毛笔字，没有一点感性的认识，这是书法教育的困难之所在。书法的执笔和运笔的方法，具有历史的传承性，一般很难用文字说明清楚，照书自学很难成功，即使在古代，往往也需要口传手授才能学到其要领。所以，我们对于这一部分的内容，采用小组练习，通过具体示范，用比较科学的方法讲解其要领，让学生尝试，再逐一纠正。并在基本笔画和间隔结构的练习中，继续纠正其执笔和运笔的错误。对于知识性比较强书法发展史和名帖的鉴赏课，尽可能利用知识容量比较大的多媒体课件进行教学，有时候还适当插入一些视频资料，使学生更容易接受。
（五）开展书法课外活动，鼓励部分学生在书法方面的发展
根据《课程标准》的规定，“书法”模块也是18个学时，1学分，这就存在教学内容容量大和教学时间短少的矛盾。我们除了对教材的内容作了适当的调整，对于相当一部分对书法学习有兴趣的学生，组织书法兴趣小组，让他们结合课内学到的内容，有机会欣赏更多的书法名帖，作更多的练习，使他们的书法水平得到进一步的提高。
第四：对上级教育主管部门的一点建议和希望
山东、浙江等省市的高考在多年以前就有考书法，大学（主要是美术学院和师范大学）早就有书法专业，可是我们广东省作为文化大省，至今在高考中没有考书法，也很少听说大学里有书法这类专业，这除了造成整个社会不把书法当一回事，整体书法水平不高，还造成书法教师的严重匮乏。对于大部分高中来说，不要说提高书法课的教学质量，连能不能开课都成问题。我以为，在大学特别是师范院校开设书法专业势在必行，培养大批书法教师是当务之急。如果高考艺术类中有考书法，无疑会极大地提高高中学生对于书法的学习兴趣，促进高中书法教学的质量的提高。同时，也确保书法艺术在社会中的地位，全面提高书法的艺术水平。
本文写作时间仓促，观点粗浅，但是本人在教学中一直在考虑的问题，存在的错漏之处，恳请各位同行不吝赐教。
❿ 关于高中书法特长
我个人认为不大好，，
半年不止书法，还有文化科，
兼顾不过来，
350左右难考到较好的学校，
大学还是要学书法的，
只不过你还可以再选修其他的，
工作嘛，不好说的，
可以考研或公务员的，