Ⅰ 如何在音乐课堂教学中弘扬民族音乐文化
民族音乐教育的重要作用 我国的民族音乐有五千年的文化作为底蕴,丰富多彩,博大精深,数年来受到世人的瞩目。民族音乐是民族音乐教育的载体,民族音乐通过教育的形式得以延续,使更多的人得以了解
Ⅱ 世界民族音乐课程怎么讲课
你好 我在学生的角度想的话我希望多了解音乐家在创造过程中的背景 还有可以多听好听的音乐
Ⅲ 音乐教育的文化目标所提出的民族音乐文化传承的现实意义是什么
民间音乐传承的意义
(一)民间音乐见证了一个民族的历史进程
民间音乐是民族文化的重要组成部分,是在漫长的历史进程中沉淀形成的一种独特的文化。我们都知道,人类的历史远比有文字记载的历史长得多,那么史前我们祖先的生活状况,历史发展情况如何书籍中并没有明确的记录,但是在世代相传的民歌中我们却找到了先人的足迹。民歌是人民的心声,是一个民族社会历史文化的缩影。民间音乐折射的社会性文化,是我们研究民间音乐、传承民间音乐的重要意义之一。
民间音乐生生不息,代代相传,它连续起来就是一个民族的历史发展轨迹。当我们沉浸在民间音乐中时,不仅可以从音调的起伏中感受音乐的魅力,而且可以领会到先民们的历史变迁。
(二)民间音乐代表了民俗文化
民间音乐中所蕴含的大量人文元素与生活元素,是民俗文化的重要组成部分,民间音乐的传承就是对民俗文化最大限度的保护。民俗文化是一个很宽泛的概念,它包括一个社团的生活习惯,语言,社会结构、宗教信仰等广范围的各种人文元素。可以说不同的民俗文化在民间音乐中都有所体现。因为民间音乐是人民群众劳动、生活中口头创作出来的,是人民真实情感的流露,反映了当时社会的政治、文化的面貌。而且,这种音乐来自于民间,会随着人们一代代的繁衍而传承下去。连同它传承下去的还有一个民族的民俗文化。
民间音乐一旦失传,就代表了一种文化的没落与遗失。
(三)民间音乐是地域文化的重要标志
民间音乐产生于遥远的古代,是一个民族全体成员共同创造的群体文化。它经过几千年历史的沉淀,已经成为一个民族身份的标志之一,反映着一个民族独特的性格特点。比如信天游就是我国西北地区的一种民歌形式,是黄土高原孕育出的一朵艺术之花。那奔腾的黄河水,那宽广的黄土地还有那勤劳朴实,粗狂豪放的北方人共同造就了这大气磅礴的音乐形式。当我们哼气江南小调时,感受到的是小桥流水的婉约,是清风拂面的温柔,是江南水乡的满腔柔情。所以说民间音乐是一个地域的地理风貌、人文艺术、以及居民性格等等融合后的产物,是地域文化的重要标志。
(四)民间音乐蕴含着民族的精神
民间音乐具有生活的真实性。它最初产生于人们劳动的节奏,节拍。为了劳动时能够相互协调,为了能够赶走困乏劳累,音乐诞生了。通过这种音乐人们宣泄着内心对幸福的渴望,对现实的不满,对爱情的忠贞,对大自然的赞美等等,总之一句话,真是民间音乐的灵魂。
民间音乐蕴藏着善和美的元素。民间音乐是大众所创,作为人类,我们的性格中有着善良的本性。所以民间音乐表达着人性中这最美的东西,即使偶尔出现一些靡靡之音,也会在历史的长河中被冲刷掉,留下的是经过历史检验的音乐精华。
总之,我国民族民间传统音乐文化在千百年的历史中既具有坚实的文化内核,同时又具有灵活的发展模式,这种文化特质决定了它在现当代的历史时空中具有顽强的生存能力与延续能力。尽管,在现代社会,它走入了低谷,但是它的独特魅力定会让它具有极强生命力,最终会焕发出更加蓬勃的生机。
Ⅳ 如何提高小学民族音乐教学的实效性
如何提高小学民族音乐教学的实效性
民族音乐教学是小学素质教育中不可缺少的一个重要组成部分。音乐教学的目的是提高学生的音乐文化素质,培养学生欣赏美和创造美的能力,使每个学生都拥有高贵的心灵与完美的人格。而要完成这一目的就不能脱离民族音乐教育。从事音乐教育以来,总是在探索这样一个较为普遍的问题:孩子们对民族音乐的兴趣不大,而听到流行音乐则会眉飞色舞;中老年对流行音乐不太感兴趣,对民歌则能朗朗上口,回味无穷。长此以往,没有青少年对民族音乐的喜爱和发扬光大,民族音乐将会失去它存在和发展的基础。而注重加强小学的民族音乐教育,使学生了解我国优秀的民族文化艺术,激发学生的民族自豪感,是提高学生的民族素质的重要途径;也是培养学生的爱国主义情感的有效措施。那么如何提高民族音乐教学的实效性呢?我认为应该从以下几点入手:
一、认真选材,以课堂教学为主,全面落实民族音乐教学内容
认真选教材,结合唱歌教学,扩大民族音乐教学内容。在选教民族歌曲时,首先要向学生介绍歌曲所包含的内涵,使学生充分理解词和曲调所表达的思想感情,使学生在学唱过程中自始至终接受着民族音乐的情感教育和知识技能训练。在视唱教学中,选一些民族音乐歌曲的乐句、乐段、利用齐唱、对唱、合唱等多种行式,进行视唱教学。同时,在视唱教学中,引导学生理解乐句内容,体会乐曲所表达的音乐风格和主题,使学生在潜移默化中接受民族音乐教育。
通过加强课堂民族音乐教学,使学生对我国的民族音乐文化传统,有较为深刻的认识和理解,改变学生偏重唱流行歌曲的倾向.
音乐欣赏课,也是音乐课堂教学的重要方式之一。在小学生音乐欣赏课教学中,要注重选一些能够代表我国特色的古乐名曲和现代优秀民歌。如《黄河大合唱》、《满江红》等。采取听、唱、议的方法,先让学生初步欣赏,再指导学生分析欣赏歌曲中的主题及表达主题的艺术特点,然后再让学生听,最后让学生讨论、认识。这样既能加深学生的理解,提高对民族音乐的鉴赏能力,又能增强学生的民族自豪感。
二.教学内容需要童趣化
教师可以充分利用多媒体和网络技术,让学生从不同的层次、角度了解与民族音乐相关的文字、音响、图像等多种信息,帮助学生形象、准确地感受和认识。通过欣赏各种音乐资料,学生如身临其境,从而反复聆听与体味,加深对作品资料的理解。教师还可以组织学生对自己家乡的民族音乐进行调查研究,使其近距离、真实地接触民族音乐,而通过学生的自我介绍则可让大家了解我国不同地区、不同民族丰富多彩的民族音乐。利用信息技术手段,提供给学生视觉和听觉上的双重体验,从而收到事半功倍的效果。针对此,我在音乐教学中充分利用多媒体教学,以更加丰富多彩的教学形式吸引学生,使学生在直观、具体、生动、有趣的课堂气氛中更好地学习民族音乐。
三、让学生自主整理收集民歌,培养学生对民族音乐的兴趣
让学生自己搜集整理民俗民歌、趣人轶事,向长辈朋友学习民族歌舞,并在全班展示。在进行民歌音乐欣赏课时,有的同学介绍了如:南方民歌《扬州调》、《采茶调》、云南的《绣荷包》、湖北的《龙船调》等具有地方特色的歌曲。同学们在愉快的谈论和表演中,不仅了解到了课堂以外不同地区、不同特色、不同体裁、形式的民歌,又了解到了民族音乐是与人民生活、工作、习俗息息相关的。这些民歌曾经伴随着我们先辈春种秋收,伴随着他们的喜怒哀乐,悲欢离合。通过搜集整理民歌才发现我国的民歌遗产丰厚,博大精深,蕴藏着无穷的艺术智慧,是我国的宝贵文化资源,我们应该好好学习民族音乐。
四、创设良好的民族音乐教育氛围。
学校可利用广播、报刊得便感各种宣传手段宣传民族音乐,传播民族音乐的知识,组织民族音乐知识讲座,民乐学习兴趣小组,组织民族乐队,举办民歌、民族音乐演唱、演奏比赛活动,组织学生广泛收集本地区、本民族的民歌。在这些活动中培养兴趣、传授音乐知识,提高民族音乐的演唱、演奏能力,真正实现民族音乐的教育,提高学生的民族音乐素质。
弘扬民族音乐是我们音乐教师的历史责任,不仅仅在于向学生传授知识,而且能使学生认识到它在世界音乐宝库中的重要地位,增强民族自豪感。我国的民族音乐是中华民族灿烂文化的一朵奇葩,是中华民族的气质和感情,它有着强大的生命力。我们教师要通过自己的教学实践活动,让学生时时感受到民族音乐带给他们的快乐,让他们的心灵在跳动的音符中自由放飞,激发他们参与民族音乐学习的积极动机,这样才能提高、促进小学民族音乐课堂的教学实效。
Ⅳ 民族民间音乐在教学中的实践与探讨
我国的民族民抄间音乐是各民族传统文化的组成部分,它作为各民族文化的生态景观,吸引着来自世界各国的人类学家、民族音乐学家,以及众多的艺术审美追求者。然而,民族民间音乐的意义不仅仅在于审美,其大都被人们作为与人交流情感和沟通信息的行为方式,它承担着传授知识、风俗礼仪、宗教活动、人际交往等多种社会功能,它是民族的“精神纽带”。多年来,当民族民间音乐从原有的文化生态环境中剥离出来,进入专业学校教育后,民族民间音乐文化的整体逐渐被划分为系统性的知识结构,如乐音的音律、音阶、调式、节奏、织体等等,但是,民族民间音乐教学的学科性质同时也确定了它是一门注重实际音乐生活调查,并从中吸收和积累丰富现场资料的理论课程。在民族民间音乐教学中如何指导学生运用科学的理论和有效的方法去进行调查实践?总体上,教学要从感性的材料入手,作到感性与理性相结合,即用丰富的民族音乐陶冶学生的性情,在潜移默化之中,逐步培养其民族心理素质和增强其对母语文化的热爱之情;鼓励学生走出课堂,深入民间,去领略中国传统音乐之美,并亲自收集各种音乐研究资料,使其不断在理论与实践上进行科学探索。
Ⅵ 学习中国音乐史以及如何加强中国民族音乐教育
(一)必须高度重视中小学音乐教育 对于音乐教育,人们应给与高度的重视,从现在的状况来看是不容乐观的,这需要国民与教育工作者的一起努力。首先要进一步提高认识,教育主管部门、学校和家长都要重视音乐教育在提高学生素质和培养创造能力中的重要作用,将音乐教育工作和普及九年制义务教育、素质教育紧密联系起来。使基础教育从升学教育转变到素质教育的轨道上来。第二要配好教师,配齐设备,这就要求政府给与高度重视和充足的经费投入。第三要遵照国家教育部颁布的中小学《音乐教学大纲》的精神,切实搞好“普九”教育中的音乐教育,按照各年级音乐教学计划,开足课时,保证音乐教育质量,特别要重视音乐欣赏课质量。 (二)提升大学生的民族音乐欣赏能力 针对大学生音乐知识薄弱的现状,必须加强音乐素质教育,弥补中小学音乐教育的不足。音乐教育属于审美教育范畴,是全面素质教育的重要途径和手段。大学一方面要开设音乐欣赏类的选修课,增长大学生的音乐知识,提高音乐素质,另一方面,通过开展丰富多彩的校园文化活动,为大学生提供音乐实践的场所,陶冶情操、净化心灵,要加强引导,让大学生多欣赏古典音乐和民族音乐,提高审美情趣和创造美、鉴赏美的能力。通过民族音乐的欣赏,在音乐活动中还可以结合进行爱国主义教育和中华民族传统美德教育。 第一,增强感性经验的积累是培养音乐欣赏能力的关键。音乐既不同于文学,又有别于绘画,它是声音的艺术、时间的艺术。音乐欣赏能力的养成最直接、最关键的就是多听,多接触民族音乐。大学生要培养自己的音乐欣赏能力,还要广泛倾听不同历史时期、不同风格流派、不同类型的代表作品,这样,一方面可以扩大大学生们的艺术视野,多方面提高欣赏心理素质和水平,同时还可以使大学生们从比较和鉴别中提高音乐欣赏能力,提高对民族音乐的爱好和兴趣。 第二,掌握音乐知识是培养音乐欣赏能力的基础。音乐基本知识是音乐的语言,掌握丰富的音乐理论知识对培养大学生的欣赏能力是十分重要的。音乐知识越丰富,音乐欣赏能力也就越强,水平也就越高。 第三,提高自身文化艺术修养,促进音乐欣赏能力的提高。音乐欣赏能力是文化艺术修养的重要组成部分,同时,文化艺术又在很大程度上影响一个人音乐欣赏能力和水平。音乐文化和其他文化密切相关,如与文学、戏剧、舞蹈、绘画、历史以及民俗等是密不可分的,欣赏者在聆听一首好的作品时,收获的审美感受是长期积累的知识、审美趣味等多种因素在一瞬间以感性方式展现出来的结果。所以大学生应该利用大学这段美好时光,努力汲取优秀的民族音乐作品,陶冶情操,开阔胸怀,这对全面提高大学生的音乐欣赏能力是有很大帮助的。 第四,大学生应积极参加学校举办的文化艺术活动。如参加校园歌手大赛、合唱比赛、民族音乐文化节等活动,对民族音乐文化亲身体验,也是一个人文化修养的积累。总之,大学生要想成为一名水平较高的音乐欣赏者,就必须不断丰富自己,提高自己的思想水平和生活体验,以促进音乐欣赏能力的培养和提高。 (三)加强和改进民族音乐教育 第一,要转变思想,更新观念,加强中小学民族音乐教育,注重人才的全面培养。政府教育部门要舍得对中小学音乐教育的投资,为中小学配备音乐教学设备和师资。 第二,要加强对大学生的审美教育,增强鉴别音乐美的能力。审美教育是我们整个教育不可缺少的组成部分,它可以帮助青年学生树立正确的审美观,提高辨别、欣赏美的能力。现在的大学生都在从不同的角度追求美,但他们的审美能力还有一定的局限性。因此,我们必须加强大学生的美感教育,正确引导他们对美的追求,培养高尚的审美情趣和正确的审美观念。正确的审美观念对大学生的音乐欣赏活动有着重要的指导意义。 第三,全社会应共同营造一个有利于培养大学生音乐欣赏能力的大环境,政府和教育主管部门应把民族音乐课定为学校公共必修课,高等院校应根据实际,设立民族音乐文化艺术中心,加强艺术师资队伍的建设,为大学生开设民族音乐基本知识、音乐欣赏、中国音乐史等课,循序渐进地培养大学生们对民族音乐的兴趣。音乐理解力、鉴赏能力在音乐素质中占有非常重要的地位,提高全民族的音乐素质,主要指的就是提高音乐理解鉴赏能力,高等院校应把提高大学生的音乐鉴赏力作为一个主要教学目标。 第四,学校还应利用广播台、宣传栏等,广泛宣传优秀的民族音乐作品,在校园里营造一个健康高雅的音乐氛围,引导大学生在“听”的过程中,利用已有的知识与积累的音乐素材对欣赏的作品进行感知与辨别,在获得美感的同时,提高音乐鉴赏力。 第五,学校应经常邀请专业乐团深入到高校校园,演奏一些脍炙人口的民族音乐优秀作品,并改变演出方式,在演奏前可先进行乐曲的创作背景及一些简单欣赏知识的讲解。 (四)宣传文化部门要加强对古典音乐和民族音乐宣传 党的十五大提出:“建设中国特色社会主义文化,就是以马克思主义为指导,以培养有理想、有道德、有文化、有纪律的公民为目标,发展面向现代化、面向世界、面向未来的,民族的、科学的、大众的社会主义文化。”宣传文化部门,必须严格遵循这一原则,对大学生只熟悉流行音乐的现状,宣传文化部门应有所作为。要加强对媒体、出版业的领导和监控,加强对古典音乐和民族音乐的宣传,改变那种流行音乐充斥媒体的状况,要建立科学的评价体系,加大对高雅音乐,优秀作品的奖励力度,对格调低下、思想水平不高的音乐作品加以控制,形成正确的舆论导向,使媒体中的音乐健康发展,使青年人接触到完整健康的音乐作品。 综上所述,对加强大学生中国民族音乐文化教育具有极为重要的意义,与此同时,大学生群体也一定要加强自身对古典音乐和民族音乐的修养,同时国家的宣传文化部门也要改变那种流行音乐充斥媒体的状况,建立科学的评价体系,加大对高雅音乐,优秀作品的奖励力度,对格调低下、思想水平不高的音乐作品加以控制,形成正确的舆论导向,使媒体中的音乐健康发展,也使更多的大学生群体接触到具有我国特色的民族音乐作品。
Ⅶ 视唱练耳教学如何融入民族音乐素材
一、视唱练耳教学融入民族音乐的可行性探讨 视唱练耳是通过对学生视唱技能、音乐审美听觉及音乐素质的全面训练,帮助学生全面提高音乐文化艺术修养,掌握音乐文化诸要素,增强对音乐的表现与理解能力。它不仅包括音乐技术的层面,也体现出音乐文化的层面,有什么样的教育模式,就形成什么样的听觉习惯和审美情趣。随着世界多元音乐文化教育意识的兴起和发展,人们已深刻体会到对西方音乐的盲目推崇及对本民族音乐的固步自封所造成的种种弊端,寻求本民族文化资源,成为国家和民族谋求生存和发展的基本策略[1]。但不可否认,就视唱练耳学科而言,还是以西洋音感为基础、用西方音乐语法来理解中国音乐。民族音乐思维训练在学科中仍处于附加模式与弱势地位。 没有继承,就没有发展。明天决不属于不会保存自己文化传统的民族。因此,努力探求本民族的音乐语言,构建具有本民族特性音调和音感的、较为独立和系统的教学模式,使学生的民族听觉得到充分锻炼,形成良好的民族音长感、音强感、音高感、音色感、调性感、调式感、结构感及民族多声思维感等是十分必要的。这也是当前视唱练耳学科思考和改革的一个重要问题。而这个民族基本音感的基础就是民族传统音乐文化,只有这种音乐才是“运用本民族固有方法、采取本民族固有形式创造的、具有本民族固有形态特征的音乐作品。”[2]也只有这种形态思维概念的音乐才是中华民族音乐文化的传统之根,它理应成为民族音乐思维视唱练耳教学的基础。 二、民族音乐在视唱练耳教学中的体现(一)视唱1、民族音乐的特殊调感 我国的民族音乐大都是建立在以五声调式为基础的调式体系上,音的进行大都是以“三音回旋”的方式为基础而进行的,音的倾向性不同于大小调体系。因此,在视唱时,不要将音的进行唱得那么生硬,前后音的关系要相对柔和些,并掌握一定的合适语法,力求做到民族音乐风格上的准确表达。 2、民族音乐的特殊音高要求 民族音乐特别是一些民歌,大都来自民间往往都有浓厚的音调特点,虽被“记录在谱”,但由于现代记谱法仍有一定的局限性,仅按照谱面上唱出来的有时会感到“不对味”,失去了原作的一些魅力。因此,必须根据不同的民族音乐特点加以灵活的处理。 3、民族音乐的特殊节奏要求 一些山歌风味的民歌,其节奏有一定的自由性,要处理得体才不会失去原有的风格,因此,在视唱教学中要特别注意培养学生的这种山歌风味的民歌视唱感觉。 4、民族音乐的特殊律制的要求 在视唱课堂上,我们的教学大都采用钢琴作为定音和伴奏的乐器,这就决定了视唱只能采用十二平均律。因此,钢琴系学生除了会十二平均律以外,还可补充了解其它律制的民族音乐。一方面,有比较才能更好地诠释西方钢琴音乐;另一方面,在演奏中国或其它民族的音乐时才能有较深刻的理解。同样,若让民乐系学生只掌握与民乐密切相关的知识,就容易形成教学上的偏差,学生知识结构面的不平衡也难免会导致他们演奏上出现一些困难等。所以我建议作为专业院校的学生应较全面地了解首调与固定调;掌握不同律制的不同风格,培养学生能够分辨十二平均律、五度相生律、纯律、中立音的细微差别,而不是狭义地只专注于自己专业的东西。以解决好视唱民间曲调对民族音乐风格的把握,以及教学上如何适应我国国情来促进民族音乐的发展,如何使得教学规范化等问题。随着时代的进步,高科技电子行业得到迅猛的发展,日新月异。现在制造这种乐器已不会像以前那样受到技术方面的限制了,就拿制作音乐的合成器来说,它已经能调出多种律制,并能够生动地模仿出各种乐器的不同音色及不同风格的润腔。 (二)民族音乐听觉训练的含义及手段 民族音乐听觉是在长期的、有意无意的外部音响刺激下所形成的内在民族音乐形象的积累,是通过大脑对旧有音响形象经过再加工改造,形成新的音响形象的发现过程。 2、应该使学生对民族音乐产生正确的反应,以促进他们民族音乐听辨能力的提高。听觉往往是通过知觉增进,而知觉又是由于外界刺激引起的。例如,当看到外界景色,即使是同一景色,地质学家和植物学家、军事家、登山运动员等由于他们的职业不同,他们注意力和侧重面都完全不同,这意味着知觉是根据外界刺激而引起的。所以我们必须经常造成与民族音乐内容有关的各种刺激,并通过这些刺激,促进学生对民族音乐听辨能力的提高。 3、为了使学生注意听觉训练,必须灵活地运用各种音乐手段。(1)默唱。不出声地再现乐曲或音响的能力,最初的形式是默唱与出声唱交替进行。其方法可以从乐句、乐段开始逐步过渡到整首乐曲。为了调动学生的兴趣,默唱与出声唱还可采取个人与个人唱、个人与集体唱的形式交替出现。(2)演奏乐器。事实上,演奏乐器对听觉训练有及其重要的意义,例如,拉小提琴进行听觉训练时,除了音高、音色等方面的差别外,还有演奏乐器时的复杂技巧方面的问题。(3)与欣赏进行有机的结合。听觉训练是为了使学生们能将融合在一起的形形色色音响,转化为有规律的,使人得到美的享受的民族音乐组织,如果在进行听觉训练的同时忽视了聆听、演奏(唱)和创作三个环节来体会民族音乐的情趣,那么就会歪曲了听觉训练的作用和本质。 (三)民族音乐的乐句与旋律理解