声乐练声教学

① 练声时怎么打嘟学声乐的进。

深吸一口气，用双手手指轻轻托住脸颊，往外吐气，让双唇颤动起来，保持10秒，再来，保持15秒。一定要深吸气，但不要猛烈的吸气到捂胸的感觉，而是要吸气到腰腹，可以手叉腰感受一下，腰腹涨起来，胸部保持不动才是正确的。

不能让自己的嘴巴太紧或者太松，气息的使用避免过爆或者过弱，这样都不能使唇颤持久，所以要找到平衡点，找到适中的状态。如果做唇颤音时嘴巴在漏气，同样无法做到持久。

此外，需要练习连续的唇颤音，在15秒后换气接着再来15秒，一组做3次，可以做到就一组来做5次，在这个过程中，你能感觉到自己的腰腹很紧，换气时腰腹放松然后吸气。

(1)声乐练声教学扩展阅读

声乐基础

1、正确的呼吸。美声强调呼吸是歌唱的基础，要求“用气息托住声音”，肯定了胸腹式呼吸法，提出用调整呼吸状态来调整歌唱状态的观点。

2、准确的起音。认为美声只有完成良好的起音，才能获得轻松柔和、明亮圆润的声音。而要完成良好的起音，一定要正确呼吸，喉头稳定、思想集中、心理上做好充分准备，声带积极闭合。著名声乐家加尔西亚具体地概括出起音的要领：舌头平放、准确地唱到音高，平稳而不能滑动。

3、声音的连贯性。美声强调保持音质的一致、声音位置安放不变，音与音的连接讲究平滑匀净，音量渐强渐弱控制自如。

② 声乐的练声方法和技巧~

1、每位歌唱者一定要充分理解和运用气息发声和气息控制的方法（即横隔膜的呼吸方法），因为在整个声乐功能系列中，歌唱呼吸是最重要的一环，是整个歌唱建筑的基础，因此必须明确 呼吸的重要性，重视练好歌唱呼吸的基本功。

2、打开喉咙，稳定喉头，是歌唱基本功训练的核心，这是歌唱者声乐技巧能否顺利发展的关键之一，很多歌唱者声音上的毛病，多是由于歌唱时喉头不找开、不稳定造成的，而正确的喉头位置是协调呼吸器官的运动，获得稳定、流畅声音效果的关键。

3、正确的发声要与正确的咬字、吐字相结合。通过字、声结合的练习来提高唇、齿、舌的灵活运动能力，使之更完美而生动地表现歌曲和情感和内容。

4、在歌唱发声时，还要注意对音准、节奏的训练，通过发声练习，逐步掌握连、顿、强、弱等全面的歌唱发声技巧，丰富歌曲的表现手段，增强歌曲演唱能力。

(2)声乐练声教学扩展阅读

声乐，是指用人声演唱的音乐形式。声乐是以人的声带为主，配合口腔、舌头、鼻腔作用于气息，发出的悦耳的、连续性、有节奏的声音。按音域的高低和音色的差异，可以分为女高音、女中音、女低音和男高音、男中音、男低音。每一种人声的音域，大约为二个八度。

声乐包括：美声唱法、民族唱法和通俗唱法，2006年中国又出现了原生态唱法。通常声乐指美声唱法。

关于发声训练的原则是每一个练声者必须首先注意的。训练的原则包括：一、练声要在具体一定的理论知识的基础上进行，也就是说要用理论去指导实践。二、要结合练声者的具体发声条件。三、要结合有声语言艺术和普通话语音特点的规律，要强调以字带声，不能音声背字。四、训练的幅度要大于使用的幅度，五、训练中要做到状态积极，量力而行，循序渐进。除此，也是很重要的一点，就是要把基本功训练与实践应用紧密的联系起来。要通过练功和播音、朗诵、演讲实践两方面来提高嗓音质量和发声能力，不可以失之偏颇。

关于练声的地点，应该选择在噪音比较小混响短，也就是没有明显回音的地方，比如田野，河边，播音室等等，在这些地方练声都是可以的。由于发声环境影响听觉反馈，所以最好不要频繁地更换练声地点。天气不好气温比较低的时候，应该选择在适当的室内场地练声。

练声的基本内容应该包括常规练习和特殊练习两个部分。所谓常规练习就是每天都要进行的，针对发声各方面控制能力的发展所编排的练习。所谓特殊练习呢，是针对发声当中存在的各种问题所进行的练习。

参考资料

网络-练声

网络-声乐

③ 声乐发声练习应该怎样练

你在进行胸腹式呼吸时，呼吸气势的强弱、吐气的方法要根据所唱歌曲（或乐句）的不同要求有所不同。下面我就介绍几种不同的呼吸练习法。 1） 缓吸缓呼 这是我们在训练和歌唱时常常采用的方法。就是胸腔自然挺起，用口、鼻将气息慢慢吸到肺叶下部，横隔膜下降，两肋肌肉向外扩张（也就是腰围扩张），小腹向内微收。这种吸气要求自然放松，平稳柔和地进行，就像我们去闻花的芳香时的感觉一样，闻花的感觉使我们吸气吸得深，就像做深呼吸运动一样，但吸气时不要用太大的力，只要轻轻地挺住胸廓和上腹部，然后慢慢呼气。呼气时，注意保持吸气状态，控制住两肋和横膈膜，也就是控制住了气息，使之平稳、均匀、持续、连贯地慢慢吐出。有一种感觉可以帮助我们体会呼气时下肋和横隔膜的保持状态：就是在缓吸后做慢慢地吹掉桌上的灰尘的动作，这里需要长长地吹气，也就是在做长音的呼气练习，我们常说：“长音像吹灰，短音像吹蜡”，是一种吐气的感觉。 2） 急吸急呼 急吸就是在很短的时间内，通过口、鼻迅速把气息促而深入地吸到肺叶下部，并将气息保持住，然后，按照缓呼的要求而呼出。我们在演唱实践中经常要用到的，因为在歌曲的句与句之间、字与字之间的吸气不通话你有很长的停顿时间，往往采用“偷气”的办法来吸入且要吸得不让人发现，这就是急吸缓呼的作用。为了培养呼吸的控制力，我们可以采取一些练习曲及歌曲中的某些乐句做带词的练习，效果较好。卡鲁索说过，歌者能否踏上成功之路，首先要看他对于呼吸器官的操纵和运用，是否建立了强固的基础。 学习正确的歌唱呼吸乃是歌唱艺术最重要和最必要的基础。由呼吸控制的歌声才是声乐，呼吸是歌唱的原动力。声乐界有“谁懂得呼吸，谁就会唱歌”之说，说明了呼吸在歌唱中的重要性，它确实是歌唱者首先应该学会的一项基本功。 歌唱时的呼吸与日常生活中说话的呼吸是不大一样的。在日常生活中，人们通过说话交流思想感情，因为一般距离较近时所需音量就较小，气息较浅，不用很大的力度，也不用传得很远，而且我们说话连续用嗓时间长了，嗓音就容易疲劳、嘶哑，这种说话的呼吸若用于唱歌就显得不能胜任了。唱歌是为了抒发情感，是要唱给别人听的。歌唱时面对的往往是大庭广众，须将歌声传至每个角落，因而要求声音既要有一定的音量，又要有一定的力度变化，要有长时间歌唱的能力，并要求根据歌曲的需要，或长、或短、或强、或弱、或高、或低地有控制地输送气息，要做到这些，就不是简单的事了。所以歌唱时的呼吸作为一种艺术手段，有它自身特有的一套规律和方法，它是一项技术性问题，是后天训练出来的。 3）学习正确的歌唱呼吸乃是歌唱艺术最重要和最必要的基础。由呼吸控制的歌声才是声乐，呼吸是歌唱的原动力。声乐界有“谁懂得呼吸，谁就会唱歌”之说，说明了呼吸在歌唱中的重要性，它确实是歌唱者首先应该学会的一项基本功。你可以想象跑楼梯时气喘吁吁的呼吸方式，多练习

④ 声乐练声曲

我晕哦，，，LZ你要么是初学，，要么就是老鸟了，，不管那么多了，，，
旭东专声乐教育网，，，很属不错，
要高声的歌，，哈，，国外的推（今夜无人入睡）国内的推（我像雪花天上来）（西部放歌），，，，BT的点你去听VITAS吧，，，3个八度么~~！多的是，哈（歌剧1）（歌剧2）（奉献）《--这个绝对四个八度~~~~

⑤ 需要一些声乐发声技巧

打开喉咙，稳定喉头，是歌唱基本功训练的核心，这是歌唱者声乐技巧能否顺利发展的关键之一。

话和唱歌，除了旋律、节奏、气息，还有其它区别，那就是吐词的方式。

要恰当地运用好歌唱的共鸣，要使声音传得远，充满剧场，且圆润，优美动听，这是要经过专门训练的。

对于初学者来说，是比较难掌握的课题。

由于共鸣训练常常与其它发声基础要求分不开，因此要求歌唱者通过母音的转换，稳定喉头打开口腔，调节气息等手段，

把声音振响在鼻咽腔以上的高位置头腔共鸣点上，来增大音量，扩展音域，美化音色，统一声区，使高、中、低三个声区的声音协调一致，天衣无缝，走动自如灵活。

一般没有学过声乐的人发声很平，就用平常说话的位置（嗓子）发音，我们叫它声音发“白”，没有色彩、没有过滤。

以下就表述一下美声练声的方法。

声音应该以小腹为根源，想象声音透过后脊梁，到脑后，到口腔后根，整个声音应是竖立的，靠后的。

请找一找这样的感觉：你大口咬一口苹果，露出上牙齿，在一口咬下去的同时，发出“嗯”的声音，感觉声音在口腔后部和鼻腔上部的位置，这就是美声发声的一个共鸣点。

接下来把气息下沉，小腹膨胀，稍在小腹用力一顶，在刚才的位置发声，男声喉结压下，女声多注重声音在脑后靠上的位置，你会发现声音比以前要大多了。

经常靠墙练习有助于发声，因为靠墙可以接触你的后脊梁，让你更容易找到感觉，并且胸腔的共鸣能和墙产生共振，让你更容易找到胸腔共鸣的感觉。

先从“米～妈”的练习开始，逐步升高，有助于练习高音气息；再从高往低练习，这样反复，总有一天你会找到感觉的。

美声讲究“通透”，经常想象自己的声音是竖立的，而不是扁平的；另外还讲究的是“共鸣”，声音通过胸腔或胸腔以上的共鸣后，会很圆润、饱满。

要体会共鸣，你可以这样做：闭上嘴巴，发出“嗯”的音，稍带点深情的感觉，“嗯”的长一点，会感觉头和胸前在震动，如果气息好，这种共鸣会给你的声音添色不少。

仔细听听一些高大的美国人讲话，就会知道什么叫胸腔共鸣了（外国人的胸腔结构更容易产生共鸣）。

另外还要提到的是肺活量，歌手演唱需要较大的肺活量，比如一些很长、不换气的某句旋律，可不要唱完以后面红耳赤、只喘粗气。

肺活量要经常锻炼身体才能保持。

还有就是掌握一定的技巧可以弥补一些肺活量不足的现象。

首先就要练气息，好的发声方法它能很好的控制声音通过嗓门的流量，比如唱到“……不怕你背叛我……”这一句时，气息不稳的歌手可能一下就把“怕”字的音以爆破的方式唱出来，一下就把本来肺活量不足的气放跑了，如果后面有不换气的长句不把他憋死才怪。

而气息功底好的歌手能控制这些爆音的流量，演唱时话筒也不会出现一些扑声。

所以我建议大家练声的时候嘴前放一盏蜡烛，尽量练声时保持蜡烛不摇晃吧！
这样你的气就会保持在你的体内长一些时间。

想想你是一直往外呼气坚持得久还是憋住不出气保持得久呢？

当然这还需要歌手要放松，不要紧张，一紧张，心脏跳动加快，你的气息就更稳不住了。

练声是演唱流行歌曲基础，千万不要用练声的方法直白的演绎流行歌，那样就过于做作了。

关于流行歌曲的用嗓，只要符合歌曲意境，要喊要破也未尝不可，但这些都是美声中绝对禁止的，所以要取长补短，因为我们不是为了唱美声而练美声，我们是为了唱好通俗才练美声，就像武术要练马步一样，你见过打架的时候蹲着马步打的吗？

有人说这样的表述很难理解，说流行歌手里谁的气息很通透，就照着感觉去学更容易领悟，这也是一个有效的方法。

女歌手你们就多听一下“张惠妹”的吧，她可是天生通透的气息；男歌手就多揣摩一下“满文军”的吧，他可是真正靠气息在唱歌的，另外，张学友的气息很好，但对于教学，满文军更适合。

声乐训练特别需要时间，奇迹是没有的。“百分之十的智慧，百分之九十的努力。”

⑥ 声乐入门怎样练声

不要用调音很宽的音节练声，比如12321或者123454321。练得母音要根据自己所适合的，这需要老师的把握。另外用嘴自然的状态去唱，一定要放松，先不要考虑太多声音，要保证歌唱的状态，找到基音

⑦ 声乐发声练习，自己在家怎么练

亲，你一定是学的美声唱法吧！其实很简单。你打瞌睡的时候喉头的位置在哪里，找那种感觉。然后唱歌的时候就把喉头摆在正确的位置。然后感受它。美声并不是吧声音放粗。或者你学牛叫喉头的位置就是你唱歌时的位置。关于你说的腹式呼吸法，你做深呼吸吧肚皮往外股。这就是真确的歌唱呼吸法。好好练习，多听听专业的美声歌唱家...唱歌。最重要的是练习。相信你在努力之后老师一定会对你刮目相看！或者你嘴张到最大然后吸气，啥时候感觉喉咙凉凉的，这就是你的正确发声时喉头所处的位置！多加练习 我们共同进步

⑧ 声乐练声曲怎么弹

练声曲，主要是哼名跟音阶，左手弹和弦，右手弹主音。
哼名举例：左专手同时弹
1
3
5哆咪嗦属，右手依次弹
5
3
1
嗦咪哆，然后往上移和弦，一般都会练到g2吧！
旋律举例：左手同时弹
1
3
5哆咪嗦，右手依次弹
5
4
3
2
1
嗦
发
咪
来
哆，也是同样往上移和弦。
左手和右手都是同一个和弦其中的音都可以练习，还有很多种练声的音律，每个老师有每个老师喜欢或者固定的音律，所以千变万化，都没有什么固定了的。
女生主要是练mi音，a音，男生主要是ma音，mei音,mo音。
希望可以帮到你。

⑨ 声乐初学者应该如何练声。

1、哼鸣练习

记谱时常用hum或表示哼唱。哼唱又称闭口音，俗称哼鸣。因哼鸣时眉问有振动感， 在发音之前，应先练习闭口哼唱。

练习要求：嘴唇轻闭，舌尖轻抵下齿，上下齿松开，下愕、颈部、喉腔自由放松，柔和地吸 气、呼吸，发声的通道全部打开，声音从高位置发出，鼻、齿、唇感到轻微的颤动，哼唱时始终 保持吸气的状态。

2、母音练习

a、e、i、o、u、u母音在歌唱中经常要运用，正确地发好母音，才能增强歌曲的歌唱性，表现出声音的丰富色彩。

练习要求：每个母音都要在同一高位置上发出，软愕抬起口腔张圆，音与音之问应均匀。 圆润、连贯，始终保持正确的口型。

(9)声乐练声教学扩展阅读

打开喉咙的方法：

1、打哈欠是体会打开喉咙的最简单的途径。有种办法能把喉咙打开，当你困了一面讲话一面打哈欠，这时喉咙就打开了要防止打哈欠打得太过头了那样会使声音太靠后。

2、找到胸部的支点有利于打开喉咙。唱歌时声音是从咳的地方发出来的声音是从两锁骨中间那里发出来的声音要深”声音是从喉咙最底部发出来的。

3、模仿嗓子宽的人歌唱有助于打开喉咙。模仿嗓子宽的人去唱，不要模仿那人的音色，主要模仿他技术。做为技术无论对哪一个声部都是同一的要求。

4、不张大嘴唱歌可以迫使喉咙打开。

5、大笑和哭也有助于打开喉咙。

6、向后仰头常可以找到打开喉咙的感觉。

⑩ 声乐教学和练声中钢琴弹奏要注意什么

1.练声曲的选择，应从简到难，从连音打跳音，从气息到发声，都应选择不同的回伴奏音型。
2.调式的熟答练，掌握大小调的主和弦即可，左手可配不同的伴奏音型。
3.音区的选择，切记不能从太高和太低的音区开始练声，选择中音区依次往高音部分走，在下到低音。开始可以慢，逐渐加快。
4.节奏的把握，人吸气是要有时间间隔的，所以应根据具体的练声曲选择恰当的气口。