㈠ 二胡难不难学,新手如何才能入门
说不难是假的,二胡在所有乐器中难度数一数二,想要专业学习就要找专业老师,业余自学的话,去视频网上搜索二胡入门教程,有很多一套一套的视频,慢慢来。任何乐器都可以熟能生巧。
㈡ 二胡入门怎么学
二胡入门应该掌握识谱、运弓。主要应学习以下几个方面:
1、演奏姿势。包括如何坐、如专何持琴、如何按属弦、如何拉空弦等。
2、熟悉各种常用调的音位与指法,进行音阶、琶音及简单乐曲练习,其中包含音准、基本节奏等训练。
3、在建立正确音高并取得良好音准的前提下,逐步开始练习揉弦。
4、熟悉常用把位,并学习换把。
5、在由浅入深演奏练习曲、乐曲过程中,正确而精心地练习各种弓法,以及最具二胡特色的多种滑音。
6、在由浅入深演奏练习曲、乐曲过程中,逐步培养良好的乐感,体验和掌握如何有感情、有表情地演奏。
㈢ 二胡入门教学视频下载
楼主
哈哈你好
我来教你
1
5
为二胡初学者最先接触的弦
他是d调
2
6
是c调
你现在先练好d调就行了版
不用急
要真的要拉权
告诉你一个小窍门
要把c调曲拉成d调
谱上是2
你就按d调的1来拉
3就用2来拉
就是每个音符减一个音
注意71
34是半音
还有不会追问
谢谢采纳
㈣ 如何学拉曲胡
如何学拉曲胡
㈤ 曲胡1234567在什么位置
曲胡1234567在曲湖的那边
㈥ 曲胡1234567在哪里
拉二胡来是指法与弓法的配合源。以15弦为例,二胡的1234567拉法如下:琴弓拉内空弦为1音。食指按弦,琴弓拉内弦为2音。中指按弦,琴弓拉内弦为3音。无名指按弦,琴弓拉内弦为4音。琴弓拉外空弦为5音。食指按弦,琴弓拉外弦为6音。中指按弦,琴弓拉外弦为7音。无名指按弦,琴弓拉外弦为1(高)音。
㈦ 二胡初学教程
我建议你买刘长福编著的"儿童学二胡入门 如果没有老师指点也可以在网上找刘长福老师的教学视频来学习
㈧ 京胡入门怎么练
京胡以五度关系定弦,根据京剧曲牌的不同而有不同的定调。京胡的两条弦专以五度关系定音属,根据伴奏京剧曲牌的不同,经常定成c1、g1弦(反二簧),g、d1弦(二簧),a、e1弦(西皮)和d1、a1弦(反西皮)四种,有时还定成f1、c2弦和e1、b1弦等等。
京胡使用丝弦时,一般外弦用二弦,里弦用老弦,同一把京胡,用钢丝弦就比丝弦发音清脆。因为京胡的弦较短,音域不宽,所以不适于一般音乐演奏或为歌舞伴奏。演奏京胡时,奏者两脚平放分开,左手虎口执琴于千斤钩下,将琴筒放在左腿上,琴杆向左稍倾斜。右手持弓拉奏,运弓要平稳。弓法有拉弓、推弓、颤弓、抖弓、顿弓、带弓和快弓等。左手按弦时,手型呈半圆形,除拇指外,其余四指以指尖和指肚之间的部位触弦。指法除按音外,主要有揉弦、打音,滑音和倚音等技巧。
㈨ 钢琴初学者基本教程
方法/步骤
如果五线四间不够用,还可以添加平行线,如“上加一间”、“上加 一线”、“上加二间”、
“上加二线”、“下加一间”、“下加 一线”、“下加二间”、“下加二线”等等。
C谱号上下均等,最中间的部分对准哪一条线,在这条线上标出的音就唱(do)。以此上下类推。
C谱号 表示小字一组的c,可记在五线谱的任何一线上。
目前被采用的C谱号有C三线谱号(中音谱号)为中音提琴所用,有时也为长号所用。C四线谱号(次
中音谱号)为大提琴、大管和长号所用。其他C谱号一般较少应用。
使用许多谱号的目的是为了避免过多的加线,以使写谱和读谱更加方便。各种谱号可以单独使用,
也可以连接起来使用,如高、低音谱号所组成的大谱表便是。
一般用高音谱表 的乐器大部分是属于高音乐器,象小提琴、二胡、高胡、长笛、小号、双簧管、
笛子等等,还有包括人声的男女高音声部,通常高音谱表用得较为普遍,除了特殊乐 器声部以
外,大部分用高音谱表来标写。使用低音谱表的一般是一些低音乐器和人声的低音声部,比如
象大提琴,大管、大号、低音黑管等等。而C谱表则多用于中 音提琴等等……
㈩ 二胡 基础乐理视频教学
目前,专门针对二胡进行的乐理教学不多,需要根据时间自己进行总结。
简单的帮您说一些经常用到的吧,
基础乐理——音的高低音的高低
1
2 3
4 5
6 7
do re mi fa so la si
简谱以七个阿拉伯数字代表音高,又叫数字谱。
在数字的上面或下面加一个小黑点,代表移高(上面)或移低(下面)一个八度,两个黑点代表两个八度,三个黑点代表三个八度,如此类推。
八度
现在只需以高一个音区/低一个音个来理解即可。没有黑点为中音,上面有黑点是高音,下面有黑点是低音。
基本乐理二---附点
在音符的右边加个小黑点,这就是附点,作用是增加前面音符一半的时值。
在实际应用中,全音符和二分音符不用附点,而用增时线来代替。
全音符附点全音附
5---5-----
二分音符附点二分音符
5-5--
四分音符附点四分音符
55 .
基础乐理三---升号、降号
升号:#
降号:b
这是两个常用符号,加在音符的前面,例如:7(si)加上降号,成了
b7(降si ),表示比原来的7低半音。加上升号,成了 #7(升si),表示比原来的7高半音。
下面每一格代表一个“半音”。
1#1 2 #2 3 #3 4 #4 5 #5 6 #6 7
1 b2
2 b3
3 4
b5 5
b6 6
b7 7
可见#1=b2,#2=b3,余此类推,但只是十二平均律如此,其它律制就不一定相等了。
从图表可见#1位于1和2之间,学过按滑音的同学都知道1弦可按滑至2,从1按滑到2时,必然先经过#1,才到2,所以按#1的力度要比按2小。
基础乐理四---小节小节线双小节线
小节/小节线
小节线小节线双小节线
xxxx▕xxxx▕xxxx║
一条小节线与下一条小节线之间称为小节,双小节线代表乐曲的结束。
小节线最重要的功能是标记强弱拍。
弱拍▕强拍
弱拍永远在小节线的左边,强拍永远在小节线的右边。也就是说每一小节的第一拍一定是强拍,最后一拍一定是弱拍。
强拍弱拍 强拍弱拍强拍弱拍强拍弱拍
x
x▕ x x▕
x x▕
x x∥
强拍弱拍弱拍强拍弱拍弱拍
x x x▕x x
x▕
基础乐理五---强弱
强弱来于自然,强弱是一种对比,大自然充满着对比。
我们每秒钟都在呼吸,吸的时候强一些,呼的时候弱一些。
走路也一样,一只脚重一点,一只脚轻一点。更不用说士兵的步操了,明显的一强一弱,完全是音乐的进行曲。
再看看大海,海浪冲向岸边的时候是强的,往后退的时候是弱的。
回到我们的身体,感觉一下自己的脉搏、心跳,也是一种起伏对比。
这种对比有时候很强烈,像海浪。但大多数时候都犹如呼吸,必须的、自然的,但并不明显,甚至会忘记了它的存在。这就是音乐的强弱。