儿童画教学目标

『壹』 儿童画教案怎么写

儿童画教案，要写出重点难点，教学目标，教具准备，教学过程，教学方法等。

『贰』 幼儿美术教育年龄段目标具有哪些特点

1、儿童学画并不是为了培养画家，而是培养儿童观察、想象、创造、审美等各方面的能力。 2、并不是儿童学什么画都可能培养这些能力的，要看教师的教学目标是什么，怎么引导孩子。 3、文章图片除涂鸦期的两张作品外，其它图片全摘自本工作室学生作品。 画画是孩子的天性，如果哪个孩子不喜欢画画，那一定是大人的过错。 从人的心理发展来看，孩子画画大大致可以分成涂鸦期、象征期（又叫表象符号期）、主观感觉表现期和视觉写实期四个时期。 在孩子绘画发展过程中，各个时期没有明确的界限，不同的孩子在绘画的某些方面会表现出不同的天份。只有了解了各个不同时期及不用孩子的特点，才能为我们指导学生绘画提供一定的理论依据。儿童学画不是只学绘画技能，更重要的是通过绘画培养各种能力。儿童学画可以培养观察能力，想象能力，形象记忆能力，创新能力等等。接下来我将简单说明不同年龄阶段的孩子如何在不同绘画方面有针对性地进行指导。 一、涂鸦期（大约从18个月至3岁） 这个时期的幼儿尽兴涂抹，笔下的“作品”没有具体形象，纸上只有各种各样的线。个别家长会认为孩子是在胡乱涂画，其实这是这个阶段幼儿绘画的真实体现，动手画画这就是一个好现象。 本阶段注意点：A、孩子画画时请不要打扰。B、画好后听孩子讲一讲画的是什么，并适当进行鼓励。C、不用引导孩子画什么，更不用引导怎样画。 关键：重点培养孩子的口头表达能力和形象思维能力。 二、象征期（3至5岁） 这个时期的儿童能够创造自己的图形符号，并开始命名，例如：这是我画的爸爸、妈妈，这是我画的金鱼、狮子等等。象征初期的儿童往往把人画成“蝌蚪人”，他们观察事物只关注主要特点。这一时期幼儿对外界事物的概念是以自我为中心的，是直觉的象征化。与真实物象相差比较大，也更具有独创性。 本阶段的注意点：A、不要说孩子画得不象，更不要示范应该怎样画。B、要引导孩子观察事物的细节及各部分的关系。C、让孩子用自己的绘画语言来表现生活中的事物。D、画时要大胆轻松。 关键：重点培养孩子的口头表达能力、形象思维能力、观察能力和创造能力。 三、主观感觉表现期（5至9岁） 主观感觉期是孩子学习儿童画的黄金时期。这时期年龄小一点的孩子能够画其所想，稍大一点的画其所见。观察力进一步增强开始对细节的描绘。这一时期是儿童思维最活跃的时期，也是儿童画创作最多的时期。他们能够表达自己的想法，并且有明显的写实倾向。6岁后的孩子，就能把所见所闻的事情作为整体记下来，保存在记忆中。并能凭记忆把所见事物加以概括和重新组合表现出来 本阶段训练要点用注意点：A、引导孩子观察细节与整体的关系。B、通过引导培养孩子的想象能力和创造能力。C、通过画绘画日记，培养孩子的形象忘记能力。D、让孩子轻松大胆地用自己的绘画语言作品。D、重视孩子的主观意识，不要强调事物的逼真性。 关键：通过各种方法和途径培养孩子的观察能力、想象能力、创造能力和形象记忆能力。 四、视觉写实期（9岁以上） 这一时期，开始向写实方向转化，关心自己作品的好坏，否定过去自己画过的画，注重所描绘物体的逼真性，爱欣赏有立体感，有明暗变化丰富，色彩真实感强的作品。 这一时期孩子的想象力及形象记忆能力方面发展逐渐减慢。观察写实能力飞速发展。不再适合学习纯粹的儿童画。 本阶段训练要点：A、通过色彩与素描等训练，提高学生的观察表现能力。B、通过接触各种不同的绘画风格，提高学生的审美能力。 关键A、观察能力。B、欣赏能力。

『叁』 儿童学画的目的是什么呢

儿童美术教育的目的是什么，点醒了很多家长

儿童美术教育理念在一年多的时间就服务了上千家儿童美术机构，20000多个孩子？为什么能够得到广大老师和家长的认同呢？让我们探究一下儿童美术教育目的吧！

发现宝贝美术素质教育

儿童美术教育究竟培养孩子什么？这可能是我们每一位学画儿童家长最关心的一个话题。但无奈大多数家长对于美术教育并不了解，盲目跟风，把儿童美术教育变成过度和模糊的投资对象。还有的家长认为孩子坐不住，就去学美术，其实正说明对于儿童美术教育存在着诸多误区。

儿童美术启蒙教育在孩子的成长过程中起到的作用是至关重要的。这一点，早已被专家们所证实。美术教育是最具有培养人的潜在能力和综合素质的教育。它从抽象灵感的点燃，到创造性思维的自由表现，最大限度地开发了儿童的创造力。也可以说，美术教育在培养孩子的发散性思维、感性思维、形象思维等思维活动方面对孩子的健康成长有着深远的影响。甚至还会影响到孩子的人生观、价值观。

误区之1、过分强调绘画技巧，轻视想象；

有的家长因孩子画的不圆、不方、不正而懊恼，这实际是没有从孩子的身心特点出发，忽视了孩子自身的需要和兴趣的培养。

儿童画画哪里有什么技巧，它是经验的积累和总结。单纯教给孩子们绘画技巧会把孩子吓跑的。

孩子们画画是从不怀疑自己技巧的，他们没有不能画、不敢画的东西。再复杂的人物景象，只要经过了他们的头脑，就会变的简练起来；再简单的事物只要经过他们的手画出来，就会变的丰富起来。这就是儿童画。

爱因斯坦说：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步并且是知识进化的源泉。”幼儿期是大胆的想象力开始形成的阶段，这一阶段大脑思维模式很容易形成并可永久保持，因此在幼儿美术课中培养幼儿的想象力是至关重要的。

误区之2、以成人的眼光看待孩子的作品；

现实中，幼儿常被要求学画一定要“象”，横要平，竖要直，把画画得“象”与“不象”作为学画的最终目标，这样会导致孩子画画的胆子越来越小，又擦又改，谨小慎微，匠气十足。我们时常会听到家长这样评价孩子的作品：“你今天画的小猫真像”、“你怎么跟老师画得不一样呢？”

把儿童美术课堂当作“照相机功能”来简单看待，导致很多有主见的儿童因为“画得不像”，而断送了继续学习美术的机会。

孩子们在画得像与不像的问题上与成人的看法是不一致的。孩子画画凭的是直接感受，他们认为只有突出主要的，夸张重要的就是最像。如：孩子画踢毽子的腿会比不踢的腿要长，画吃蛋糕的嘴比平时的嘴张得要大。孩子追求的像并不是生活中镜子般的真实。所以，家长在看孩子的画时，不要拿画上的形象与真的比。

家长应该更新观念,其实幼稚也是一种美，认识幼儿学画的幼稚性和合理性。幼儿手指小肌肉发育得不够完全，画出来的物体形状虽然不准确，但形的“不似”却成全了“神似”，这种离形求神的画法，或者“似与不似”之间的画法，更显得纯真可爱。我们鼓励孩子们认真大胆，顺其自然的画，画出自己的想法，画出自己的心意。

误区之3、追求成熟美；

让儿童统一去临摹成年人的作品或一些公认获奖作品，这无异于剥夺了孩子个体经验和创造的权利，犹如让儿童吃营养不良的精神快餐，终究会因方法沉闷而留下后遗症。

误区之4、把自己的意志强加给孩子

部分家长在孩子绘画时，习惯于用自己已有的知识经验影响孩子的思维，使孩子形成定势思维。家长看到孩子把小草涂成黄色或红色就硬要孩子改成绿色，看到鱼画在天上，就告诉孩子鱼应该画在水里，粗暴的扼杀孩子的想象，幼儿学画不应只学画“看”到的，更重要的学画“想”到的。只有充满想象力的作品才是有灵魂的作品，才是儿童内心的写照。

误区之5、拔苗助长；

部分家长曾问我：“老师，我们的孩子现在为什么不学素描，画石膏像，学油画，早起步早学会！”家长们对孩子教育的迫切希望是可以理解的，但这种想法违背了幼儿自身的发展规律，忽视了幼儿的年龄特点和生理特点。儿童动作发展遵循从近倒远的规律，动作发展从身体中部开始，越接近躯干的部位，动作发展越早，而远离身体中心的肢端动作发展较迟。以上肢为例，肩头和上臂首先成熟，其次是肘、腕、手，手指动作发展最晚，儿童手握铅笔自如地一笔一划地写字，往往要到6—7岁才能做到，心理学家格赛尔做了著名的双生子爬梯实验认为，影响幼儿动作发展的重要因素是生理成熟，生理成熟是学习或训练的基础，学习知识对成熟起一种促进作用，只有在成熟的基础上进行学习训练，才能有效而成功，否则是无效的。幼儿期孩子的手部小肌肉还无法灵活控制画笔进行精细的素描活动，也无法准确画出石膏大小的比例，让幼儿进行这些高难度的训练，只会给幼儿造成消极的情绪体验，挫伤幼儿的绘画兴趣，无异于拔苗助长。

综上所述，儿童美术教育的目标是什么？儿童美术找到了儿童美术教育的初心，我们帮助更多的孩子拥有发现美的眼睛！在儿童美术教育的过程中帮助孩子发现美、鉴赏美、表达美，审美能力的培养才是这个时代需要的！儿童美术教育愿意给老师带去一线城市的教育理念和教育课程！

『肆』 苏教版小学一年级美术的教学目标是什么

（一）绘画
1、学习记忆画、想象画的画法，用这些形式表现自己熟悉的、专喜爱的事物，体会属表现的喜悦。
2、用硬笔线描的方法，绘制简单动植物。
3、继续学习以平涂为主的硬笔着色方法。
（二）工艺
1、学习简单的纸工、泥工、拼贴、拓印等技法。
2、用撕、折、拼贴等方法，制作以纸工为主的简单图形。
3、用团、搓、压、捏、拉、接等方法，制作简单的泥工模型。
（三）欣赏
1、观赏有趣的动、植物。
2、欣赏富有童趣的儿童画。
3、欣赏儿童题材的美术作品。

『伍』 学画画的目的是什么

儿童绘画与教育的目的主要是在画外所获得的那些东西，例如绘画可以使人获得内心平衡和在复杂的环境中保持稳定作用；绘画有助于完成视力和动作的发展，促使儿童认知能力的成长；绘画可以帮助孩子培养坚韧的精神等等。
儿童美术启蒙教育在孩子的成长过程中起到的作用是至关重要的。这一点，早已被专家们所证实。美术教育是最具有培养人的潜在能力和综合素质的教育。
它从抽象灵感的点燃，到创造性思维的自由表现，最大限度地开发了儿童的创造力。也可以说，美术教育在培养孩子的发散性思维、感性思维、形象思维等思维活动方面对孩子的健康成长有着深远的影响。甚至还会影响到孩子的人生观、价值观。
美术教育是表现内心的艺术，儿童通过视觉艺术这一形式来表示个人的感受，从中体验到快乐、成功、确定自身内在的本质和价值。
所以不要小瞧美术教育对孩子的帮助，现在弄清楚了美术教育到底是在教什么，那么下面我们就应该考虑怎么教了。
许多家长也许意识到了美术教育的重要性，可是却不知道到底该如何对孩子进行教育，因为家长自身并不会画画，那么这个时候家长朋友们其实就可以借助互联网上的美术机构，比方说美术宝1对1或者线下的美术班来对孩子进行教育，把孩子交给这些机构，让这些机构为孩子插上艺术的翅膀，帮助孩子飞得更高、更远。

『陆』 如何教学儿童画

教儿童画画与教成人有明显的区别。成人注重理性，儿童更重感觉；成人讲究明暗体积、立体感，儿童注重随意地快乐涂鸦，玩得高兴就行。试着给孩子更多的想象空间，让他们自己想像，再加以指导就可以了。

(6)儿童画教学目标扩展阅读：

一、教儿童临摹画的正确方法：

临摹画是学习绘画常用的一种方法。儿童学画以临摹范画为主，能比较快地学会初步的绘画技巧，有利于过渡到画写生画、意愿画、记忆画、命题和创作画等。因此，临摹是儿童绘画的基础。

儿童临摹的范画应是从简到繁的。家长和老师可根据不同年龄儿童的特点有计划地进行安排，也可征求孩子们的意见，看看他们对什么感兴趣，效果会更好。

2、3岁左右的幼儿刚刚会拿笔，让他们临摹一些清晰的形象，如大红苹果、皮球、香蕉、树木花草、毛线团儿等等。3、4岁的儿童可以画一些他们喜欢的手帕、大高楼、汽车、简单的人物和动物。再大一些的孩子可以画一些更复杂的形象，加点有趣味的情节。

也可以选择优秀儿童美术读物做范本，边讲边教孩子画。吸引人的情节可使儿童的注意力集中，形象特征也会记得清楚，又可以增加儿童的知识。

儿童临摹范画，既要求画得感觉要像，又允许他们有自由发挥的余地。如儿童不喜欢一幅画中半圆形的落日，而愿意画出高挂天空的红太阳，那就不要勉强他画落日，如果范画是一只绿色的苹果，而孩子喜欢画成红色的还加了两个梨，这比依样画瓢的收获要大。呆板的画会影响儿童作画的兴趣。

要提醒儿童在画画时把形象画得大小适当，特别画人物不要画得又细又小，欣赏时很不好看，要将形象画在纸的中央。家长应鼓励儿童泼辣大胆地作画，形成挥洒的画风。在画楼房、大桥、电线杆等物象时，画直线可能吃力，但也不要用直尺而养成不良习惯，一笔不直就再补上一笔，感觉直了就可以，也不应经常用橡皮擦改画面。

当儿童把形象画歪了或画错了时，最好等着他把全画面都完成时再批评，并且鼓励儿童亲自改正、添加，这样可避免儿童产生依赖性。

二、儿童画指导方法：

1、鼓励

因势利导地让儿童进行这一创造，要引导他们仔细地观察事物的特征，启发和保护儿童的想象力。画画是儿童智力发展的某种阶段，对于开发儿童的智力很有益处，不要以为儿童长大后不见得就能成为画家，小时候画画便是多此一举。

当儿童画画的时候，他的大脑和手无疑都受到了锻炼，绘画对他的观察能力和思维能力及阅读能力都有很大的帮助。许多学校的老师都反映，爱绘画的学生，一般都思想活跃、思路开阔，逻辑性强，他们不光画画好，其他功课也好，尤其语文表达能力比其他学生好。

同时，通过绘画学习与创作的艰苦过程，锻炼了儿童的意志，增强了儿童克服困难的毅力。

2、年龄阶段

当儿童由幼年时期进入少年时期，有的儿童不再画画，而有的儿童不再满足于幼年期的创造，把目光转向了高一层的技法学习，这样的儿童成年后有可能成为画家，我们不能耽误了人才，要及时发现孩子的倾向，给他们以正确的指导，使之成材。

通过儿童的绘画创作活动，能够发展儿童的观察能力、思维能力、想象能力和创造能力，因此我们应该尊重儿童对美的创造，不要小看了儿童画。

网络儿童画

『柒』 怎样设计小学美术的课堂教学目标

美术对陶冶学生情操，提高学生美术素养，培养学生创新精神和实践能力，促使学生全面和谐发展具有十分重要的作用。
在贯彻“二期课改”精神，促使美术课堂教学按照“以学生发展为本”的理念进行改革的实践中，为落实素质教育要坚持“育人为本、德育为先，把立德树人作为教育的根本任务”的思想，按照《上海市学生民族精神教育指导纲要》和《上海市中小学生生命教育指导纲要》的要求，将小学生民族精神教育、生命教育和二期课改作为一个有机的整体，进一步改进小学美术的课堂教学，提高教学质量，任重道远。
依据课程标准，切实贯彻“两纲”精神，整体设计教学目标
首先是加强教学目标的均衡性、人文性与发展性。美术教育担负着培养学生良好品德和审美能力的重要任务，教师要根据课程标准、“两纲”的实施意见的要求，按照“知识与技能”、“过程与方法”、“情感、态度与价值观”三个维度目标整体设计美术课堂教学目标，要以审美教育为主线，发挥美术教学中思想品德与民族文化等教育功能，使学生掌握知识，发展能力，陶冶情操的同时，人格得到逐步完善。同时，要根据不同年级学生的发展情况，落实分阶段的目标要求，低年级要重视培养学生对美术的兴趣、能运用简单的美术工具开展造型游戏等；中高年级要重视对学生美术欣赏基本能力与表现方法的培养。教师要认真钻研课程标准，明确教学目的和任务，掌握各年级教学要求，弄清各年段之间的层次递进关系，在此基础上，结合实际，制定出学期教学计划和安排好教学进度。
加强教学目标的针对性、层次性和统整性。教学目标的设计要明确、具体、恰当，突出学科特点，符合教材和学生的接受能力，体现“两纲”的层次性。要针对教材的不同内容和学生的不同特点，设计好具体的教学实施目标，关注学生对提高美术素养的共同需要，在不同的单元中都要注意突出重点目标和落实基础目标。还要注意适应学生在美术学习上的不同基础、爱好和个性特长，设计有层次的教学目标，使一般的学生和有美术特长的学生都能够明确各自发展与提高的方向和目标。
合理使用教材，有效融合“两纲”内涵，科学处理教学内容
根据课程标准以及“两纲”内涵，合理使用教材，结合并发掘教材本身的内涵价值，落实课程的审美教育、三维教学目标。根据实际，对美术教材中内容过于浅显和繁杂的内容(如范例画和步骤画)，作适当的补充和调整，挖掘内容主题中所蕴含的民族精神和生命教育的含义；要正确处理知识技能与设计创造的关系，根据相互辅助关系，在比例上作必要的调整处理，并注意寓知识技能于设计创造之中，使知识技能与设计创造同时并进，注意相关教学内容的合理整合。
结合两纲实施要求，科学地选择和开发美术教学内容。重视对美术学习内容的整体设计，有重点地选择教学内容，建设有特点的美术课程。要加强绘画教学的基础性和生活性，重视小学低年级对写生的启蒙教学，注意培养学生的观察能力、感悟能力和分析能力，掌握绘画的基础知识和基本技能；中高年级要强调基础写生的基本要求，适当安排速写的内容要求，要加强民族民间艺术的教学，包括中国画、书法、剪纸、陶艺等，增加学生喜欢的各种动物、人物和丰富多彩的社会生活内容，以感受祖国丰富的优秀传统文化。
激励主动学习，注重审美实践体验，树立先进的教学理念
立足主动参与，通过创设各类有效激发学生学趣的教学情境，自然融合“两纲”要求开展教学活动，加强学生对美术基本技能的掌握。通过有序操作、有趣的方法讲解、尝试、反馈，运用信息技术多媒体的演示，加强学生课堂作业的过程指导，引导学生积极参与教学活动，逐步学会基本的美术表现方法，理解内容主题的知识和方法、提升情感态度的同时生成正确的价值观。凡是学生在技能实践中遇到或可能遇到的困难问题，教师应该充分利用各种方法渠道，加以具体指导；对优秀作业、独创性作业要予以及时肯定。在学生创作画或进行课业制作的过程中，要了解全班学生的学习兴趣和作业效果情况，要兼顾美术特长生和有困难的学生，特别要热情、耐心辅导有困难的学生，帮助他们克服困难，完成学习任务，辅导学生学习美术的方法并纠正不良习惯。
重视审美实践体验活动，提高学生美术素养。美术教学必须要设计好审美的实践活动，注意通过审美体验，使学生的美术素养得到提高。审美教育要贯穿于美术实践活动的全过程，包括模仿、设计、创作和评价，注意引导学生以实践为渠道，以体验为形式，以交流为载体，来认识美、感悟美、塑造美，通过动手实践，把形象的组织，色彩的设计都通过自身的审美实践反映出来。其次，教师要善于挖掘教学内容中的审美因素，讲究教育的艺术性，“寓教于美”、“寓教于乐”，如绘画课，教师要善于根据教材内容，按学生特点，有效引导学生理解线条美、色彩美、构图美和意境美。还要注重美术教学的美育功能，联系学生的生活实际，有机渗透自然美，家乡美，祖国美的教育，体现“以美育人”。
引导快乐求知，提高学生学习兴趣，改进教与学的方式
重视与信息技术整合，改进美术知识技能的教学方式，拓展美术教学的功能。从学生熟悉和感兴趣的生活范围与信息积累中，运用导向性、启发性、思想性的直观形象，通过构思—艺术加工—完成美术作品的实践学习中，对学生进行直观地创作启迪，鼓励学生想象创造，突破教学难点。教师要认真备课和积累资料，注意充分运用信息技术在视觉反映效果方面的特长，改进课堂教学的方法，提高教学现代化水平。如小学毛笔彩墨画和中学中国画教学中，除教师的示范外，还可通过信息技术方式反映欣赏、板画、板书过程，可反复边讲边示范，提高教学效果。在指导学生进行命题创作时，针对设计制作中的重点和难点，也可以运用信息技术演示方法，或用信息技术反映原版的美术作品让学生观摩，用技术启发学生想象，开展创造性思维，以此培养艺术的形象造型能力。美术教学要尽量采用直观教学方法，充分运用现代多媒体技术和网络资源，用现代化手段演示讲解，激发学生的兴趣，提高教学效益。
要以学生快乐成长为本，优化学习方式，提高学生对美术学习的兴趣。重视学生学习方法的改进，鼓励学生以探究性方法主动自主学习。组织学生进行“看看，想想，画画，做做，玩玩”等学习活动，根据教学内容让学生参与讲故事、猜谜语、念儿歌、做游戏、搞竞赛、办展览和多媒体课件制作等活动，以创设情景来激发兴趣，增强美术知识和技能练习的兴趣性。在体验操作练习时，要始终贯彻激发和培养学生学习美术的兴趣，不断提高和发展学生的想象力和创造力。
促进可持续发展，创意新颖作业表现方式，实施激励性评价
以培养学习兴趣、鼓舞创作热情、开发创新潜能为目的，灵活采取多元化的过程性、激励性评价方式，鼓励学生独立思考，创造性地完成作业。以“知识与技能”、“过程与方法”、“情感、态度与价值观”三维目标指导实施综合评价，并注意发展学生的个性特点，在作业批改中要发现和积累一些优秀作品，建立学生档案。对于必要的基础知识和技能，应结合常规作业进行指导渗透，对于学生作业中有独创性，有创意思维的要给以及时表扬和肯定。结合课程建设和拓展型教材使用，鼓励学生特长发展，允许学生在绘画、速写、儿童画、书法、陶艺等选择中一项技能进行分阶段、提高性练习，对达到较熟练程度的学生要给予一定的特长认定。
通过校园文化制度建设，鼓励学生美术的特长发展。创设条件，搭建平台，举办学生个人画展，使优秀学生进步更快。也可定期举办全校性的美术作品展览，使大部分学生的美术作品奖励性评价，让美术学习成为学生全脑开发、素质和谐发展的载体。还要善于发动和鼓励学生收集各种废旧材料来进行美术学习的制作活动，既补充配套美术材料的不足，也进行环境保护的现代教育。
不断拓展教学视野，丰富教材内容，开发多样性教学资源
开发和利用各种资源，提高美术教学质量的条件。美术专用教室，存放教具、工具材料以及展示学生美术作品的橱柜或场所，多媒体教学设备，计算机、实物投影仪、录象机、DVD机、版画机等；相关美术欣赏挂图、教学磁带、录象带、多媒体电脑软件，足够的美术教学工具书刊、教学材料、美术画册等资料，要保证硬件的更新和软件的配套。注意提高美术专用教室的效益作用，力求使每个班、每节课都能进专用教室上课。
充分利用家庭和社会的民族精神教育和生命教育的资源，课内外相结合，统整提高美术教学质量的软件资源。古今中外的经典美术作品欣赏教学，可采用观赏、讲座、相应的技能练习等形式用主题研讨、感悟交流、参观写生等形式丰富教学的实施内容。尽可能组织学生到美术馆、博物馆观摩学习，让学生在更优越或真实的环境中欣赏绘画、工艺、建筑、书法、摄影、设计艺术等。积极开发信息化课程资源，充分利用网络获得最新美术资源，注意加强艺术间的综合，开发美术的新材料与新技法，创设条件，克服困难，以切实提高学生的审美能力和美术创造能力。
建立美术教研组，推广有效的教学策略，提高美术教学的整体水平。参加教研活动，积极研究教材，开展课题研究、课堂教学观摩评议、交流经验、写生考察等艺术实践和新技术、新方法的业务培训。

望采纳

『捌』 儿童绘画提高班教学目标 哪些内容需要了解

几何素描之类的，也可以换油画，毕竟一般来说美术基础就是绘画基本素描色彩有基本认识和写生能力高级一点需要对基本能力有很强写实能力 再高级就需要大家有独立艺术创作了