戏曲水袖的教学视频

㈠ 长绸舞的学习方法

长绸舞即中国京剧中传统的水袖舞。

“水袖”是指缀在戏曲服装袖上的一段白色绸子，一般的“水袖”长约一尺三寸左右，现根据表演的需要，已发展到三尺、五尺、七尺甚至更长。

指、腕、肘、肩四者的协调和统一，就是舞好水袖的关键所在。这就是协调好“三节”、“六合”的关键所在。

水袖舞也归纳成十个字，即勾、挑、撑、冲、拨、扬、掸、甩，打、抖、这十个字里面，每一个动作的技巧都是不相同的。

十字动作的运用

1、勾：使水袖叠起来露出手，就要用'勾'。伸出大拇指，对准水袖的折痕往上勾，立马就能勾起来！

2、挑：以食指为主（用力），将水袖朝上方扔出去，多用于要水袖向上飞舞的时候。

3、撑：主要以中指用力，同时两臂撑出去。如果没有这个'撑'，转身蹲下时，只能很早就摆好了两臂伸出的姿势，这样整个身段就显得呆板了，这叫做：'有姿无势'。

4、冲：两手托住水袖，两臂一先一后向上伸。这个身段多用于表现感情激动的'下场'时候。如果不用'冲'，就成为无规律的乱耍袖子了。

5、扬：翻袖，抬臂。

6、拨：扬袖后要将水袖放下，还原时'拨'。主要以小指用劲，好象拨东西一样。

7、掸：扬袖后的还原动作。不过动作比'拨'要大一些， 好似要掸去身上的灰尘一样。

8、甩：先翻袖，后甩出去，这个动作比'掸'又要大一些多用于生气的时候。

9、打：略同于'甩'，不过更直来直往一些，用劲也更猛一些。

10、抖：即一般常用的'抖袖'，动作比'掸'、'拨'都要小，只用腕子稍动一下就可以了。

(1)戏曲水袖的教学视频扩展阅读

水袖舞的特点介绍：

我们今天的中国古典舞借鉴和继承了戏曲舞蹈独特、鲜明的风格和形态。水袖也是继承和发展的一部分。本文所要谈的两个“力”——用力及表现力，是相辅相成的、不可分割的。

如果不经过正确的“用力方法”来训练，到了舞台上水袖就象两条不听使的 布条，收不回，出不去，演员和观众都捏一把汗，毫无美感可言，更无法谈及“表现力”了。

反之亦然。如果只掌握了水袖的技法，却没有通过身体的表现力去体现水袖那如“行云流水”般的美感，那么水袖仅仅只是一种技能而已，不但不能体现出舞蹈中的韵律美，反觉多余、牵强。我认为这两个“力”之间的关系是我中有你、你中有我、相辅相成、密不可分的。

也可将二者合而为一，理解为同一个“力”的两个阶段：始于“用力方法”，即用身体的协调力和表现来带动水袖正确的用力技巧；成于“表现力”，运用水袖的修长、多变来表现人体形态和思想感情。

名垂艺史的程砚秋先生曾将武术技法融入戏中，创造出了独具特色的舞步和风姿卓越的水袖舞，为后世留下了宝贵的艺术财富。

㈡ 怎样才能照着视频学习戏曲身段

跟着视频学习戏曲身段。
有需要多进行练习。
这样熟悉了才能够把握要领。
最好是选择那些教学视频。

㈢ 戏曲水袖的练习方法有哪些

唱、念、做、打是戏曲表演中的四种艺术手段。同时也是戏曲演员表演的四种基本功。通常被称为“四功”。 “唱”，指的是唱功。“做”指的是做功，也就是表演。“念”指的是念白。而“打”则指的是武功。 戏曲演员从小就从这四个方面进行训练培养的，虽然有的演员擅长唱功（唱功老生），有的行当以做功（花旦）为主，有的以武打为主（武净）。但是要求每一个演员必须有过硬的唱、念、做、打四种基本功，才能充分发挥作为歌舞剧的戏曲艺术表演的功能。更好的表现和刻画戏中的各种人物。 唱指歌唱，念指具有音乐性的念白，二者构成歌舞化戏曲表演艺术两大要素之一的“歌”；做指舞蹈化的形体动作，打指武术和翻跌的技艺，二者结合，构成另一大要素的“舞”。 唱是戏曲的主要艺术手段之一，学习唱功的第一步是喊嗓、吊嗓，扩大音域、音量、锻炼歌喉的耐力和音色，分别字音的四声阴阳、尖圆清浊、五音四呼，练习咬字、归韵、喷口、润腔等技巧；但唱更重要的则是善于运用声乐技巧来表现人物的性格、感情和精神状态，通过声乐的艺术感染力，表达剧中人的心曲。 念白与唱互相补充、配合，也是表达人物思想感情的重要艺术手段。演员从小练基本功，念白也是必修课之一。戏曲念白大体上可分为两大类，即韵白和散白，都是经过艺术提炼的语言，具有节奏感和音乐性，铿锵悦耳，与唱相互协调。 做功泛指表演技巧，一般又特指舞蹈化的形体动作，是戏曲有别于其他表演艺术的主要标志之一。演员在创作角色时，手、眼、身、步各有多种程式，髯口、翎子、甩发、水袖也各有多种技法，灵活运用这些程式化的舞蹈语汇，以突出人物性格、年龄、身份上的特点，并使自己塑造的艺术形象更成功。做并不是纯技术性表演，而是各具特点的内涵与表象，一举手，一投足，既有内心的体验，又能通过外形加以表现，内外交融，得心应手，全为塑造形象服务。 打是戏曲形体动作的另一个重要组成部分，是传统武术的舞蹈化，也是生活中格斗场面的高度艺术提炼。一般分为把子功和毯子功两大类。不仅要有深厚的功底，而且还必须善于运用这些难度极高的技巧，准确地展示人物的精神面貌和神情气质。 唱念做打是戏曲表演的特殊艺术手段，四者有机结合，构成了戏曲表现形式的特点，是戏曲有别于其他舞台艺术的重要标志。

㈣ 你好！我想向你学习水袖舞，那怕一周在视频教几个动作，我照视频练，或请你介绍老师都行，付费。

水袖不是那么好学的，水袖是民族舞中是藏族舞。每一个新手，都不会在一开始就用水袖。水袖甩不好，就是群魔乱舞

㈤ 谁知道水袖舞的资料啊急用，做ppt教学用的

说起水袖，大家不抄会感到陌生。它袭来自于戏曲舞蹈中，我们今天的中国古典舞借鉴和继承了戏曲舞蹈独特、鲜明的风格和形态。水袖也是继承和发展的一部分。本文所要谈的两个“力”——用力及表现力，是相辅相成的、不可分割的。如果不经过正确的“用力方法”来训练，到了舞台上水袖就象两条不听使的 布条，收不回，出不去，演员和观众都捏一把汗，毫无美感可言，更无法谈及“表现力”了。反之亦然。如果只掌握了水袖的技法，却没有通过身体的表现力去体现水袖那如“行云流水”般的美感，那么水袖仅仅只是一种技能而已，不但不能体现出舞蹈中的韵律美，反觉多余、牵强。我认为这两个“力”之间的关系是我中有你、你中有我、相辅相成、密不可分的。也可将二者合而为一，理解为同一个“力”的两个阶段：始于“用力方法”，即用身体的协调力和表现来带动水袖正确的用力技巧；成于“表现力”，运用水袖的修长、多变来表现人体形态和思想感情。

㈥ 古典舞《百花争妍》里的水袖片花的方法

古典舞水袖动作：即我们常说的“字”。所谓“字”就是单一的动作或技巧。“字”可以发展、变化；可以放大了做、朝不同方位做、交织组合做。
水袖舞之出袖：
由气带腰、腰带肘、肘带腕并靠腕的力量用甩劲和手指的掸力将水袖撒出，要求水袖“到头”。即水袖由指的力量一直送到袖梢。掸出时手心向下，五指张开（分别有前出袖、旁出袖、斜前方出袖、后出袖）。
水袖舞之收袖：
手心向下，虎口张开对准袖缝，送肩、带肘，将水袖挑起，当水袖飘到90°时，收肘。手形由手心向下变为手掌外旋，大拇指朝上把虎口张开，使水袖全部收到虎口上（分别为直收袖、斜收袖、上收袖、反收袖）。
水袖舞之扬袖：
分上扬袖、平扬袖和后扬袖。上扬袖时肘带腕，腕的劲要大一些。袖子才能扬高且直。当袖梢到头时，沉肘，使水袖直上直下，上下两袖要象一条垂直的银带。后扬袖和平扬袖的用力亦是如此，但落袖时不是沉肘而是沉臂。

水袖舞之绕袖：
先将水袖扬起（平绕扬起90°、上绕扬起180°、下绕扬到45°或是与身体垂直），然后指带腕、腕带肘，将袖子绕起来（做内、外旋），使袖子绕成螺旋形。注意送肩、抻肘、身相随。绕袖动作能明显地体现“起于根（肩）、顺于中（肘）、达于梢（手）、最后形于袖”的规律（分别为上绕袖、下绕袖、平绕袖、后绕袖、斜绕袖）。
水袖舞之撇花：
将水袖收到只剩下一个四方块形状时捏住袖子，主要靠腕的力量：向里盖时，手腕带劲从外向里做一个快盘腕；向外撇时，做从里向外的快盘腕。里、外的撇花都要使水袖飘起来。撇花的形式多种多样，很象汉族舞里的手巾花。水袖的撇花动作许多就是从手巾花里发展来的（分别这里、外撇花；左右撇花；上、下撇花）。
水袖舞之冲袖：
是“反衬劲”最强的一个动作。强调以气带腰、腰带肘、肘带腕，最后用指的掸力将袖子冲出去。回袖时送肩，收肘并迅速抓袖。使水袖看起来象剑一般的坚硬、挺拔（分别为前冲袖、后冲、旁冲袖、上冲袖和横冲袖）。
水袖舞之搭袖：
主要用于舞姿造型，是与人体关系最密切的一个动作。无论上、下搭袖，左、右搭袖，前、后搭袖，肩搭袖，臂搭袖，背搭袖，都是人体与袖子相互缠绕的直接配合关系。搭袖的用力方法是由肘带腕，腕带指，最后用指的力量将袖子抛起，然后搭住身体的某一部位。搭袖主要强调一个“抛”字

㈦ 穿青衣唱戏想知到甩袖怎么用

水袖的基本动作与造型

20 单甩袖
准备姿势：单抓袖。
动作说明：左臂向右下方斜伸，同时内左手甩腕将手中的水袖容向右下方甩出，身向左前侧，目视右前侧，亮住相。

21 双甩袖
准备姿势：双抓袖。
动作说明：双臂向右下方斜伸，同时双手甩腕将双手的水袖向右下方甩出，身向左前侧，目视右前侧，亮住相。

以上两动作，常用于表现人物的不悦，或斥责时的情绪动作。

京剧身段（视频）
http://video..com/v?word=%BE%A9%BE%E7%C9%ED%B6%CE&ct=301989888&pn=0&db=0&s=1

㈧ 戏曲水袖片花好学吗

入门简单，学精难。什么抖掷挥拂，扬荡甩背摆，撩挑翻折绕，软抓赢抓，托塔回旋。更重要的是什么动作表达哪种心情想法。用好真不容易