Ⅰ 怎么画教跳舞的老师
速度写,先对她每个关节进行细致描写,之后想像组合。
Ⅱ 对舞蹈画面进行艺术处理时,我们可以采用哪四种艺术处理技巧
对舞蹈画面进行艺术处理时,我们可以采用的艺术处理技巧是,从舞蹈的专业角度以及整体的姿态进行有效的艺术化处理,让它更具有艺术的美感以及价值。
Ⅲ 舞蹈动画怎样制作的
二维真没辙。。。貌似有个特别简单的软件绑骨架就可以。。不过那种不费力回的答东西怎么能出好动画啊,二维用手画那才是王道啊才是最自然最流畅最无敌的啊。。。
话说你要一帧帧的画,不应该再导夫拉屎,而是应该弄成序列帧导入AE。。。
话说你提的问题。。就好像这世上应该有一种方法。。没有任何工具没有任何技术含量,就得出来特牛逼的效果一样。。。
Ⅳ 画舞蹈动作有什么技巧
掌握人物动作阴影
可以让画面更加立体唯美
另外注意手脚关节处不要生硬
Ⅳ 舞蹈课的世界名画
【画作名来称】《舞蹈课》自
【创作者】埃德加·德加(Edgar Degas,法国)
【题材】场景
【规格】85×75cm
【材质】 布 油彩
【现存藏处】巴黎奥赛博物馆(Musée d’Orsay)伊萨克德·卡蒙多伯爵遗赠,1911年
Ⅵ 《画壁》中,柳岩跳舞的背景音乐是什么
音乐取自印度歌曲 Dola Re Dola
也是宝莱坞生死恋的插曲
Ⅶ 舞蹈动作怎么画下来
跟着跳舞得到的是动画纸不是舞蹈动作~
舞蹈动作可以通过做官府任务拿得到的牌子去换得
Ⅷ 长绸舞的学习方法
长绸舞即中国京剧中传统的水袖舞。
“水袖”是指缀在戏曲服装袖上的一段白色绸子,一般的“水袖”长约一尺三寸左右,现根据表演的需要,已发展到三尺、五尺、七尺甚至更长。
指、腕、肘、肩四者的协调和统一,就是舞好水袖的关键所在。这就是协调好“三节”、“六合”的关键所在。
水袖舞也归纳成十个字,即勾、挑、撑、冲、拨、扬、掸、甩,打、抖、这十个字里面,每一个动作的技巧都是不相同的。
十字动作的运用
1、勾:使水袖叠起来露出手,就要用'勾'。伸出大拇指,对准水袖的折痕往上勾,立马就能勾起来!
2、挑:以食指为主(用力),将水袖朝上方扔出去,多用于要水袖向上飞舞的时候。
3、撑:主要以中指用力,同时两臂撑出去。如果没有这个'撑',转身蹲下时,只能很早就摆好了两臂伸出的姿势,这样整个身段就显得呆板了,这叫做:'有姿无势'。
4、冲:两手托住水袖,两臂一先一后向上伸。这个身段多用于表现感情激动的'下场'时候。如果不用'冲',就成为无规律的乱耍袖子了。
5、扬:翻袖,抬臂。
6、拨:扬袖后要将水袖放下,还原时'拨'。主要以小指用劲,好象拨东西一样。
7、掸:扬袖后的还原动作。不过动作比'拨'要大一些, 好似要掸去身上的灰尘一样。
8、甩:先翻袖,后甩出去,这个动作比'掸'又要大一些多用于生气的时候。
9、打:略同于'甩',不过更直来直往一些,用劲也更猛一些。
10、抖:即一般常用的'抖袖',动作比'掸'、'拨'都要小,只用腕子稍动一下就可以了。
水袖舞的特点介绍:
我们今天的中国古典舞借鉴和继承了戏曲舞蹈独特、鲜明的风格和形态。水袖也是继承和发展的一部分。本文所要谈的两个“力”——用力及表现力,是相辅相成的、不可分割的。
如果不经过正确的“用力方法”来训练,到了舞台上水袖就象两条不听使的 布条,收不回,出不去,演员和观众都捏一把汗,毫无美感可言,更无法谈及“表现力”了。
反之亦然。如果只掌握了水袖的技法,却没有通过身体的表现力去体现水袖那如“行云流水”般的美感,那么水袖仅仅只是一种技能而已,不但不能体现出舞蹈中的韵律美,反觉多余、牵强。我认为这两个“力”之间的关系是我中有你、你中有我、相辅相成、密不可分的。
也可将二者合而为一,理解为同一个“力”的两个阶段:始于“用力方法”,即用身体的协调力和表现来带动水袖正确的用力技巧;成于“表现力”,运用水袖的修长、多变来表现人体形态和思想感情。
名垂艺史的程砚秋先生曾将武术技法融入戏中,创造出了独具特色的舞步和风姿卓越的水袖舞,为后世留下了宝贵的艺术财富。
Ⅸ 基本舞蹈动作
舞蹈是一门通过动作进行表现的艺术,舞蹈动作从技能的认知到技巧的发展,必须通过长时间知觉的认知与动觉的反复练习,从经验的累积中习得个人的动作特质。
在世界各地,开始进行一堂古典芭蕾动作的训练课程,都是从扶把练习开始,扶把练习能保持技术和促使技术发展,而且是演出前必须做的准备动作,扶把动作练习必须循序而进,通过不同速度与难易度的交替进行,使增加身体的控制能力及动作的正确性与准确度,并增加学习者的注意集中力。虽然练习可以千变万化,但是传统的顺序却始终存在,以下提供一个传统的练习顺序:
扶把练习
一、Plie(弯曲)
Plie是一个股关节向外转开、身体重心下沉的活动,不可停在蹲的姿势,下沉 时,背部同时相对拉长并提气,Plie是踝关节、股关节和膝关节的暖身动作以及 为一切跳跃作准备的动作。
注意事项
执行Plie动作时脚背必须垂直向上,不可前倾或后倒。
1、Demi Plie(一半 弯曲)
舞蹈动作
膝盖往脚尖的方向尽可能的弯曲,直到脚跟不离地为止,脚掌要很确实的在地板上。一个好的Demi Plie应有一种弹性、伸缩自如的动作质地。没有好的Demi Plie不可能成为一个好的芭蕾舞者。
2、Grand Plie(大、深 弯曲)
舞蹈动作
膝盖完全弯曲到大腿接近水平线的位置,身体保持在正上方,第一、第四、第五这几个位置的Grand Plie脚跟会被动且自然上升而离地,第二位置Grand Plie的脚跟不提起且平踩在地面。Grand Plie的目的在于增加和延伸踝关节、膝关节及股关节的柔软度和张力。
二、Battement Ten(靠合 延伸)
活动脚和支撑脚有靠合的动作,我们大都会加上Battement,分为Grand Battement(大靠合)和Petit Battement(小靠合)。Ten是延伸、拉长、伸张的 意思。
舞蹈动作
将活动脚在地板上滑行,往外到一个延伸、拉长的脚尖点地位置,可以 向前、旁、后,脚尖不可
离地,再用同样的方法擦地板回到本来的位 置,可以是从第一、第五位置出发。
1、Battement Ten Releve(上升)或称Battement Ten Double(复数)
舞蹈动作
活动脚作Battement Ten往外延伸到点地的位置,再重新提起脚跟变成Battement Ten点地的位置,然后再回到原来的第一或第五位置,这个动作可称为Battement Ten Releve,因为活动脚的脚跟再往上升;也可以称为Battement Ten Double,因为活动脚作了两次的Battement Ten。
2、Battement Ten With Demi Plie
舞蹈动作
执行Battement Ten回来的同时作一个Demi Plie。
三、Battement Ten Degage(意大利学校说法)
Battement Ten Jete(法国学校说法)
Battement Ten Glissade(俄国学校说法)
这三种说法基本上是同一个动作,但是要仔细区分的话,区别如下:
1、Battement Ten Degage(解脱、离开)
舞蹈动作
活动脚往外延伸至离开地面几英吋的地方。
2、Battement Ten Jete(投、掷)
舞蹈动作
同样的执行动作,但活动脚离地较高,约45度的地方。
3、Battement Ten Glissade(滑行)
舞蹈动作
同样的执行动作,活动脚只是离开地板一点点的地方。
大体上这三种说法是同一个动作,都是活动脚擦地经过Battement Ten而离地,动作质地于出去的时候需要快速、敏捷,推地板很快的到达外面并延伸,回来时用力压地板。这个动作的目的在于训练舞者所需的速度、敏捷、轻快,对于所有的大跳跃而言是一个很重要的预备动 作。
四、Rond De Jambe A Terre(脚在地面画圆)
这个动作应该注意的地方是活动脚往外延伸的画圈必须尽可能的大,支撑脚和股盘必须固定,不可以因为活动脚往外画圈而使固定的一边晃动,尤其是股盘不可前倾或后仰。
动作的方向有两种:
一是En Dehor(向外),一是En Dedan(向内)
动作的质量有两种:
一是 Grand Rond De Jambe(大画圆)以支撑脚为轴画半圈,一是 Demi Rond De Jambe(小画圆)以支撑脚为轴画四分之一圈
现在我们将动作的方向和质量之组合分述如下:
1、Grand Rond De Jambe A Terre En Dehor
舞蹈动作
活动脚执行Battement Ten往前,经过旁边再绕到后面,然后回到第一 位置。
2、Grand Rond De Jambe A Terre En Dedan
舞蹈动作
活动脚执行Battement Ten往后,经过旁边再绕到前面,然后回到第一 位置。
3、Demi Rond De Jambe A Terre En Dehor
舞蹈动作
活动脚执行Battement Ten往前,绕到旁边,然后回到第一位置。
4、Demi Rond De Jambe A Terre En Dedan
舞蹈动作
活动脚执行Battement Ten往后,绕到旁边,然后回到第一位置。
五、Battement Frappe(打击)
舞蹈动作
活动脚从Sur Le Cou De Pied(靠在脚脖子上)的位置使脚背有力、快速地往外打并延伸出去(向前、向旁或向后),可以到达地面或空中,此项动作是用来训练脚背往外推的力气。
六、Battement Fon(溶解、溶化)
此项动作的目的在促进支撑腿和活动腿同时工作的协调性,因为也是属于弯
动作,为了教学的方便,两腿的弯曲称为Plie,单脚的弯曲称为Fon,其实
Fon最主要的涵意在于动作的质地,而不强调动作的形式。
舞蹈动作
当支撑腿下沉的同时,活动脚脚尖到达支撑腿足踝的前面或后面。
七、Rond De Jambe En Lair(空中画圆)
舞蹈动作
动作的执行与Rond De Jambe A Terre相同,但是活动腿在空中执行动作。然后两腿同时伸直,活动腿向外延伸并远离躯干到达地面或空中。
八、Battement Releve Lent(上升 慢慢的)
舞蹈动作
活动脚执行Battement Ten(往前、旁、后)慢慢地离开地面。
九、Battement Retire(抽起、拔起)
舞蹈动作
活动脚脚尖沿着支撑腿往上拔起到达支撑腿膝盖的前、或旁、或后,注意:不可使活动脚脚跟碰到支撑腿,执行动作时必须巩固股盘(不可倾斜),活动腿的脚跟往前推,大腿在股关节的地方向外拧开。
这个动作时常被误解为Passe,Passe是经过的意思,执行Retire时活动从
前五位出发,结束时到达后五位,反之亦然,这样的动作进行方式称为Passe,如果提起的脚仍然回到最初的位置应称Retire。
十、Port De Bras(手的运行)
舞蹈动作
举凡手的运行皆称为Port De Bras。
手的位置因为学校和派别的不同而有各种的主张,以俄国派为例有一个预备位置和三个基本位置:
1、预备位置
两肩自然下垂,手在身体下方(离开身体约一个拳头距离)成椭圆形。
2、第一位置
手保持椭圆形上升至肚脐的高度,手心向自己。
3、第二位置
两手打开到身体的两旁(也是延长的椭圆形状),好象抱一棵大树一般,手臂不高于肩膀且手心向
前,手掌不高于胳臂。
4、第三位置
两手往上提到头顶的斜前方,检查正确位置可以在眼睛平视时动一动手指,以余光可见后三指为标
准。
十一、脚与身体组成的方向(以Battement Ten为例)
1、Devant(在前面)
形容活动脚已经在前面。
2、En Avant(往前面)
形容活动脚正在往前移动。Battement Ten En Avant时 活动脚脚跟主动往前,回来时改为
脚尖主动往后,这样的作法才能够执行一个外开的要求。
3、Derriere(在后面)
形容活动脚已经在后面。
4、En Arriere(往后面)
形容活动脚正在往后移动。Battement Ten En Arriere时活动脚脚尖主动往后,回来时改为
脚跟主动往前。
5、A Le Seconde(在旁边或在第二位置)
形容活动脚已经在旁边或称在第二位置。
6、De Cote(往旁边或往第二位置)
形容活动脚正在往旁边或称往第二位置,活动脚在执行动作时脚跟必须往前
推。
7、En Croix(成十字状)
它是一种交叉的形式,活动脚作往前→往旁→往后→或再往旁(反之亦然),这样的连续动作进行方式称为En Croix。