扇子舞的基本动作教学

A. 舞蹈的所有基本动作有什么

弯曲；靠合、延伸；滑行；脚在地面画圆；打击；溶解、溶化；空中画圈；上升；抽起、拔起；手的运行；脚与身体的方向。

一、Plie（弯曲）Plie是一个股关节向外转开、身体重心下沉的活动，不可停在蹲的姿势，下沉 时，背部同时相对拉长并提气，Plie是踝关节、股关节和膝关节的暖身动作以及 为一切跳跃作准备的动作。

注意事项执行Plie动作时脚背必须垂直向上，不可前倾或后倒。

1、Demi Plie（一半、弯曲）舞蹈动作膝盖往脚尖的方向尽可能的弯曲，直到脚跟不离地为止，脚掌要很确实的在地板上。一个好的Demi Plie应有一种弹性、伸缩自如的动作质地。没有好的Demi Plie不可能成为一个好的芭蕾舞者。

2、Grand Plie（大、深、弯曲）舞蹈动作膝盖完全弯曲到大腿接近水平线的位置，身体保持在正上方，第一、第四、第五这几个位置的Grand Plie脚跟会被动且自然上升而离地，第二位置Grand Plie的脚跟不提起且平踩在地面。

Grand Plie的目的在于增加和延伸踝关节、膝关节及股关节的柔软度和张力。

二、Battement Ten（靠合、延伸）活动脚和支撑脚有靠合的动作，我们大都会加上Battement，分为Grand Battement（大靠合）和Petit Battement（小靠合）。Ten是延伸、拉长、伸张的 意思。

舞蹈动作将活动脚在地板上滑行，往外到一个延伸、拉长的脚尖点地位置，可以 向前、旁、后，脚尖不可离地，再用同样的方法擦地板回到本来的位 置，可以是从第一、第五位置出发。

1、Battement Ten Releve（上升）或称Battement Ten Double（复数）舞蹈动作活动脚作Battement Ten往外延伸到点地的位置，再重新提起脚跟变成Battement Ten点地的位置，然后再回到原来的第一或第五位置。

2、Battement Ten With Demi Plie舞蹈动作执行Battement Ten回来的同时作一个Demi Plie。

三、Battement Ten Degage（意大利学校说法）Battement Ten Jete（法国学校说法）Battement Ten Glissade（俄国学校说法）这三种说法基本上是同一个动作，但是要仔细区分的话，区别如下：

1、Battement Ten Degage（解脱、离开）舞蹈动作活动脚往外延伸至离开地面几英吋的地方。

2、Battement Ten Jete（投、掷）舞蹈动作同样的执行动作，但活动脚离地较高，约45度的地方。

3、Battement Ten Glissade（滑行）舞蹈动作同样的执行动作，活动脚只是离开地板一点点的地方。

大体上这三种说法是同一个动作，都是活动脚擦地经过Battement Ten而离地，动作质地于出去的时候需要快速、敏捷，推地板很快的到达外面并延伸，回来时用力压地板。

四、Rond De Jambe A Terre（脚在地面画圆）这个动作应该注意的地方是活动脚往外延伸的画圈必须尽可能的大，支撑脚和股盘必须固定，不可以因为活动脚往外画圈而使固定的一边晃动，尤其是股盘不可前倾或后仰。

1、Grand Rond De Jambe A Terre En Dehor舞蹈动作活动脚执行Battement Ten往前，经过旁边再绕到后面，然后回到第一 位置。

2、Grand Rond De Jambe A Terre En Dedan舞蹈动作活动脚执行Battement Ten往后，经过旁边再绕到前面，然后回到第一 位置。

3、Demi Rond De Jambe A Terre En Dehor舞蹈动作活动脚执行Battement Ten往前，绕到旁边，然后回到第一位置。

4、Demi Rond De Jambe A Terre En Dedan舞蹈动作活动脚执行Battement Ten往后，绕到旁边，然后回到第一位置。

五、Battement Frappe（打击）舞蹈动作活动脚从Sur Le Cou De Pied（靠在脚脖子上）的位置使脚背有力、快速地往外打并延伸出去（向前、向旁或向后），可以到达地面或空中，此项动作是用来训练脚背往外推的力气。

六、Battement Fon（溶解、溶化）此项动作的目的在促进支撑腿和活动腿同时工作的协调性，因为也是属于弯动作，为了教学的方便，两腿的弯曲称为Plie，单脚的弯曲称为Fon。

七、Rond De Jambe En Lair（空中画圆）舞蹈动作动作的执行与Rond De Jambe A Terre相同，但是活动腿在空中执行动作。然后两腿同时伸直，活动腿向外延伸并远离躯干到达地面或空中。

八、Battement Releve Lent（上升、慢慢的）舞蹈动作活动脚执行Battement Ten（往前、旁、后）慢慢地离开地面。

九、Battement Retire（抽起、拔起）舞蹈动作活动脚脚尖沿着支撑腿往上拔起到达支撑腿膝盖的前、或旁、或后。

十、Port De Bras（手的运行）舞蹈动作举凡手的运行皆称为Port De Bras。手的位置因为学校和派别的不同而有各种的主张，以俄国派为例有一个预备位置和三个基本位置：

1、预备位置两肩自然下垂，手在身体下方（离开身体约一个拳头距离）成椭圆形。

2、第一位置手保持椭圆形上升至肚脐的高度，手心向自己。

3、第二位置两手打开到身体的两旁（也是延长的椭圆形状），好象抱一棵大树一般，手臂不高于肩膀且手心向前，手掌不高于胳臂。

4、第三位置两手往上提到头顶的斜前方，检查正确位置可以在眼睛平视时动一动手指，以余光可见后三指为标准。

十一、脚与身体组成的方向（以Battement Ten为例）

1、Devant（在前面）形容活动脚已经在前面。

2、En Avant（往前面）形容活动脚正在往前移动。Battement Ten En Avant时 活动脚脚跟主动往前，回来时改为脚尖主动往后，这样的作法才能够执行一个外开的要求。

3、Derriere（在后面）形容活动脚已经在后面。

4、En Arriere（往后面）形容活动脚正在往后移动。Battement Ten En Arriere时活动脚脚尖主动往后，回来时改为脚跟主动往前。

5、A Le Seconde（在旁边或在第二位置）形容活动脚已经在旁边或称在第二位置。

6、De Cote（往旁边或往第二位置）形容活动脚正在往旁边或称往第二位置，活动脚在执行动作时脚跟必须往前推。

7、En Croix（成十字状）它是一种交叉的形式，活动脚作往前往旁往后或再往旁（反之亦然），这样的连续动作进行方式称为En Croix。

(1)扇子舞的基本动作教学扩展阅读：

一、舞蹈语言是由舞蹈动作、舞蹈组合、舞蹈语汇所组成的，不过它们还必须具备下列某一种的前提因素：

1、具有一定的传情达意的表达功能；

2、具有表现某种抽象精神内容的象征功能；

3、具有以此物幽彼物和寄托隐含意念的比喻和寓意功能。

二、舞蹈语言是舞蹈创作的主要表现手段，塑造人物形象、表现人物的情感和思想，描绘人物行动的环境和特写的氛围等，都离不开舞蹈语言的各种艺术表现功能。也可以说，舞蹈作品就是用舞蹈语言为主体建造起来的审美实体。

参考资料来源：网络-舞蹈动作

B. 舞蹈入门20个基本动作都有哪些

1、素质训练

素质训练可分为腰和腿的“软”“开”两个部分。舞蹈是用人的肢体语言表达的，要使学生尽快达到肢体所需要的素质条件，应从“软”开始。软度训练中可分为肩、胸、腰、腿、胯几个部分分别加强训练。

2、压肩胛带是训练肩和胸的软开度。在训练过程中可用趴把杆前压肩胛带，也可以两人一组互相后拉肩胛带。

3、腰是身体运动的轴心。腰的软度训练是为了增强腰部的柔韧性和灵活性。训练中，我们可以用地面吊腰、把杆吊腰和下腰、甩腰来练习。

4、腿功是舞蹈中最重要的，舞蹈中一切舞姿和技巧都需要深厚的腿功才能完成。训练中，把杆上压腿使腿内侧的肌肉韧带得以舒展达到软的效果。而大踢腿则使腿部不仅有软度，还更加强了腿部肌肉的力量。

5、胯的软度即是髋部的开度。舞蹈中，胯的作用也很大，可以扩大动作的空间范围，增大动作的幅度，使身体的下肢更具有表现力。训练中，可用坐地分腿练习和躺地分腿练习。趴青蛙、躺青蛙也是增强胯的软度的好方法。

6、踢后腿

双手扶把杆小八字部站好，膝盖都要绷直，头抬起来平视前方。在踢后退的过程中，上半身保持不动，不要侧身回头，胯不能松，脚背和膝盖都要绷直。切忌身体前倾。

7、劈腿跳

是为学习中间大跳做好准备的手扶把杆的跳跃组合.在做这一动作跳起来时要注意双脚同时一前一后打开.打开过程中,绷直脚背,伸直膝盖,跳跃越高,腿叉越开越好.着地时,双脚快速收拢,两脚并起来着地.

8、大踢腿

是培养腿的力度和开度的训练。不论是前腿还是旁腿，都要保持上半身直立，中段夹紧，眼睛注视前方。踢腿的过程中，同样要注意脚背和膝盖的绷直.有许多学生在踢腿的时候，为了让腿部可以碰到身体，上半身极力向前够。这样做颈部便往回缩，头向前探，双膝弯曲，非常难看。

9、站立拧腰

小八字直膝站立，背向把杆，双臂平展开，双手轻放在把杆上，腰髋部和下肢不动，上体尽量向左后（或右后）平拧腰，右手（或左手）上抬成托掌，半拍拧，一拍停，半拍还原。

10、直膝扛腰部（两人一组）

大八字步直立站好，双臂向上伸直乙面对甲双手扶住甲的腰部，一只脚插在甲的双脚中间。甲向后下腰（手不扶地），乙抱住甲的腰部帮助扛腰，一拍向下腰，两拍一次扛腰，扛三次，两拍还原。

11、挑胸腰

仰卧地面，头朝3点或者7点方向，双手手心贴地，距离头部45度。由胸椎主动，一节节挑起到头顶，头要留住，稍离地面即可。一个八拍一节节挑起，半拍停，半拍一节节躺平。

12、耗胸腰

面对把杆，小八字站立，双手扶把。由头顶耗胸腰，由头顶带动，经上往远往后挑胸腰，达到胸腰与天花板平行的状态（头顶对正后方，鼻尖对天花板）。一个八拍由头顶带动，一节节到胸腰。半拍停，半拍还原。

13、转即旋转，以身体垂直于地面的轴心，给予恰当的动力，沿着一定的方向三百八十度的旋转运动。旋转一般有原地自转，移动转和空中转。

14、翻即翻身。以身体的中心线为轴心，翻转三百六十度。教学中，我们可以用腰翻身、点翻跟串翻项目进行训练。

15、跳就是跳跃，即在空中形成一中优美的造型姿态。“起法儿”身体快速离开地面，向腾空做好准备。腾空舞姿。当人体重心想上最高点时做出的造型姿态。体重心向地上掉下时应前脚掌先着地，过度到后脚跟着地，膝关节屈曲，起到缓冲的作用，达到轻巧稳健。

16、劈腿有利于拉伸学生腿部韧带，在训练时，注意脚背不能松弛，我们可以按照这样的顺序训练

17、左脚在前劈腿，双手抱住左脚,控1-2分钟，然后腿不动，身体向后仰。有基础的学生可以让右手撑住地面，左手抓住后腿控住。

18、左脚在前的竖叉不动，身体向右转的同时变胯，变为横叉，双脚背不要趴倒在地面。上半身和脚背都要立起来然后上半身趴倒在地面，双手臂向前伸展趴胯1-2分钟。

19、横叉不动，再向右转，变为右脚在前的竖叉，重复动作。

20、小跳组合训练学生的弹跳能力，可以由简单的一二五位小跳，发展到相互交叉的综合性复合型小跳，.小跳过程中，双膝直立，双脚背向外推开，着地时，脚尖先落，落地要轻，上半身不能前后摇晃，落地半蹲，上半身绷紧向下，臀部夹紧。

C. 古典舞的基本动作与解析

基本舞姿

吸腿：动力腿绷脚，膝盖带动顺主力腿旁吸起90°。脚尖点在支撑腿膝关节前。

掖腿：动力腿绷脚，膝盖带动上提脚腕顺主力腿向上抬至主力腿膝盖窝。

端腿：动作腿擓脚，吸端至支撑腿髋关节处，呈水平状态。

端腿展翅：也称“老鹰展翅”。动力腿端腿，主力腿蹲，同时上身前俯去贴动力腿，手往后背膀子，眼顺手的方向看出。

踹燕：动作腿在前腿90度的基础上，身体后倾与动作腿保持水平，目视动作腿。

姿态斜腰：在前点步基础上，主力腿蹲，骨盆向后倾约45°，送胯、横拧，形成一个向后倾的大斜线，手收回到肋旁往3方向斜上方刺出，眼顺手的方向看出，身体随之往外拧倾侧躺45°。头、眼顺手的方向看出。

前屈腿姿态斜腰：在姿态斜腰的基础上，动作腿向前抬起90度，屈腿。

小射燕：称“立身射燕”。 在后腿绷脚点地拧腰上动力腿小腿抬起，由膝盖主动带着向主力腿的正后方伸出，距离主力腿约6—7寸。动力腿小腿曲时，膝盖对主力腿膝盖窝，小腿往前交叉。头往拧腰的方向看出。

斜探海：在立身射燕舞姿的基础上，加旁提和敞胸形成的舞姿，手带领到托掌提肋弯腰，眼随手然后看侧下方形成斜探海舞姿。

大射燕：大掖步姿态的基础上，动力腿小腿弯曲由膝盖带动向上抬起90°以上，要求 “大拧翻胸”，腿与头在同一垂直面上形成两头上翘的舞姿，重心在主力腿膝盖上，眼看抬腿的方向。

仰身后腿：也称“紫金冠腰”。在后腿的基础上，动作腿弯曲，仰身，手臂上侧位。

探海：170°以上，骨盆前倾腆胸、抬头，头与动力腿脚尖两头上翘，构成头顶与脚尖往正上方延伸，形成“圈”起来的圆的意识，主力腿脚要踩实，重心在脚掌上，形成时动力腿主动，上身被动

拧身探海：探海舞姿上拧腰，形成头与动力腿往斜下角“圈”的意识，在女班用的较少。在男性训练中分为直抬和掖伸两种。动力腿往后擦出抬起探海，同时掀胯，山膀手领到托掌位，上身往主力腿一边拧腰抻肋，眼看动力腿方向，两手心朝上，重心在主力腿脚掌。

掀身探海：在探海的基础上，上身与动力腿往斜后上角“圈”起来的感觉，动力腿一边要掀身、掀胯，在掀身的基础上敞胸、拧腰，动力腿尽量交叉着往头顶斜上方抬高，主力腿重心在脚掌上，头是侧倾加自转位的变化。

冲天炮：在探海舞姿上，由动力腿主动的再继续往上抬到180°骨盆随着腿的高度继续向前倾到完全垂直的贴在主力腿上，形成一个直体前倾180°的垂直面，它的外形如站立着的“竖叉向前抱腿”，上下两头抻直、拉长。

踏步蹲：在踏步的基础上，上身保持直立，左脚后撤到右脚跟旁脚掌着地全蹲，重心在两脚之间，后腿膝盖从前腿膝盖的后窝向前腿的外侧伸出，双腿的大腿要重叠贴住，立腰、提胯，臀部不能坐在脚后跟上。

卧鱼：在踏步蹲的基础上，双膝重叠，盘坐地面，上身拧仰，手臂托按掌。

(3)扇子舞的基本动作教学扩展阅读：

四大要素

形、神、劲、律

一个成熟的古典民族演员在舞台展现的动作之所以具有审美价值和艺术魅力，是因为体现了“神”“形”“劲”“律”的高度融合。

这是中国古典舞的重要表现手段，“形”“神”“劲”“律”作为身韵基本要素，高度概括了身韵的全部内涵。

D. 藏族舞的基本动作

分析如下：

藏族舞的基本动作

有三个方面，分别如下所示：

1.身姿要稳定：体态自然放松，重心微微向前倾，脚位一般都是小八字位。

(4)扇子舞的基本动作教学扩展阅读：网络：藏族舞

E. 扇子舞中国美变队形片花背面分解动作教学视频

军艺的《桃夭》北舞的 《踏歌》有个叫《霓裳羽衣》的群舞队形很美单人舞比如王亚彬的《大唐贵妃》古典舞扇《扇舞丹青》还有一个《绿腰》不知道谁跳的男舞比如《秦王点兵》《谢公屐》去网络视频搜索全都有

F. 广场舞扇子舞的基本方法，我想请教学习舞蹈的手的基本动作和脚部的基本动作

扇子舞以手部动作为主，没有脚部的基本动作。

扇子舞扇子的拿法：

一、用大拇指，专食指，中指捏住扇尾，无名指和属小指别可翘起来，显得更娇柔。

二、用食指，中指，无名指三指握在扇子的一面，而食指和小指则握在另一面，这种手法常用于扇子舞中翻扇旋转时。

三、大拇指在扇子的一面，且放在扇杆处，而另外四根手指全放在扇子的另一面。

(6)扇子舞的基本动作教学扩展阅读：

扇子组合

1、扇子的基本拿法：

2、竖直打扇：

右手拿扇子，捏住扇骨，依靠扇子自身重力打开扇子，扇子竖直放在胸前或头顶；当扇子在头顶打开时，右手应经身体前、侧向上划圆上到头顶打开，扇子略向后拉，右肩膀打开。

3、水平打扇：

右手拿扇子，经身体前、侧拉到五位手位置，大拇指固定扇骨，食指和中指推开扇子，扇子水平打开，扇头朝下，放在身侧。

G. 初学扇子舞想知道怎样拿扇子

1、扇子的基本拿法：大拇指、食指和中指三个手指捏住扇尾撑开扇子，可用大鱼际托住扇骨，固定扇子，无名指和小指可以翘起。

(7)扇子舞的基本动作教学扩展阅读：

通常我们在舞台上看到的扇子舞，大致分为四个类别：

1、胶州秧歌

2、云南花灯

3、安徽花鼓灯

4、东北秧歌

这四种类别中大部分人对胶州秧歌比较熟悉，胶州秧歌是山东省的三大秧歌之一，并在2006年成功入选国家非物质文化遗产名录。

如今，扇子舞已成为中老年喜闻乐见的锻炼方式。 舞者双手持羽扇，身穿白衣，动作多摹仿白鹇飞翔姿态，优美、柔和，其内容与傣族之孔雀舞相似，系表现宁静、自由的农林生活。扇舞乃上古之舞蹈形式，而仿白鹇则为原始的拟兽舞遗迹，说明此舞渊源颇古老。

跳扇子舞用的扇子就是平常跳广场舞、健身操、秧歌扇子用的。 至于服装可以根据音乐来定，民族舞蹈服装、如果是广场舞的话，就平常舒适的衣服就行

H. 学舞蹈最基本动作是什么

学习舞蹈的基本动作
1、压腿

这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容,分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立,脚背向外打开绷直,并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧,在压腿的过程中不要苛求一定要压下去,保持正确的姿态,日积月累就可以拉长韧带,达到要求。特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿的时候学生最容易出胯和斜胯,需要及时矫正。在压旁腿时,同侧的手扶住把杆,另一只手臂紧贴在耳边,向腿上靠近并尽量向远处伸。



2、压肩

这是打开肩部韧带的练习。压肩时,双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松,向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。

3、推脚背组合

脚背的好坏因人而异,大部分取决于先天因素,但也不能忽视后天的训练。在训练之前,从脚尖到整个大脚背都要活动开;训练时,双手扶把杆,挺胸抬头、收腹提臀,双脚并拢站好,先从单脚背训练开始。1-2拍单脚脚后跟抬起,五个脚趾紧扒地面3-4拍脚尖绷直,向墙内推,使整个脚背绷成月牙型5-8拍换另一只脚,动作相同双脚背练习亦同。年龄小的学生在做此类训练中,注意力不集中,易低头去看自己和他人的动作,在做推脚背时,双脚容易打开,脚背推不起来,需要时刻提醒和规范动作要求。

4、踢后退

双手扶把杆小八字部站好,膝盖都要绷直,头抬起来平视前方。在踢后退的过程中,上半身保持不动,不要侧身回头,胯不能松,脚背和膝盖都要绷直。切忌身体前倾。如果在反复强调,学生还是做不到位的情况下,可以先单一的联系控后腿即双手扶把杆,把一条腿向后抬起来,纠正学生的姿态,然后再过度到踢后退。

5、劈腿跳

是为学习中间大跳做好准备的手扶把杆的跳跃组合。在做这一动作跳起来时要注意双脚同时一前一后打开。打开过程中,绷直脚背,伸直膝盖,跳跃越高,腿叉越开越好。着地时,双脚快速收拢,两脚并起来着地。

6、大踢腿

是培养腿的力度和开度的训练。不论是前腿还是旁腿,都要保持上半身直立,中段夹紧,眼睛注视前方。踢腿的过程中,同样要注意脚背和膝盖的绷直。有许多学生在踢腿的时候,为了让腿部可以碰到身体,上半身极力向前够。这样做,颈部便往回缩,头向前探,双膝弯曲,非常难看。所以,在踢腿前要告诫她们,踢不高没有关系,最重要的是保持正确的姿态。在这一前提下,经过刻苦练习,腿会越踢越高,韧带越拉越长。在学生取得微小的进步时,要及时给予赞赏和鼓励。有些学生回家也经常自己练习,到课堂上教师可以明显的感到她的变化和提高,则更要适当的给予称赞,否则就会挫伤学生学习的积极性。除了身体和腿要注意外,两只手臂也不能忽视。在踢腿的过程中,一定要保证手臂端平,不能放松下来。

7、劈腿

有利于拉伸学生腿部韧带。在训练时,注意脚背不能松弛。我们可以按照这样的顺序训练:

左脚在前劈腿,双手抱住左脚,控1-2分钟,然后腿不动,身体向后仰。有基础的学生可以让右手撑住地面,左手抓住后腿控住。

左脚在前的竖叉不动,身体向右转的同时变胯,变为横叉。双脚背不要趴倒在地面。上半身和脚背都要立起来然后上半身趴倒在地面,双手臂向前伸展。趴胯1-2分钟。

横叉不动,再向右转,变为右脚在前的竖叉。重复动作。

8、小跳组合

训练学生的弹跳能力。可以由简单的一二五位小跳,发展到相互交叉的综合性复合型小跳。小跳过程中,双膝直立,双脚背向外推开。着地时,脚尖先落,落地要轻,上半身不能前后摇晃。落地半蹲,上半身绷紧向下,臀部夹紧。

学习舞蹈要怎么训练
1、素质训练

素质训练是对初学舞蹈的学生身体各部位的作用。初学舞蹈的学生,对舞蹈的接触情况不同,在理解与接受能力方面也不一样,身体自然条件有很大的差异。素质训练就是为了解决学生身体自然条件的差异,缩短学生身体素质和专业需要之间的距离。

素质训练可分为腰和腿的“软”“开”两个部分。

舞蹈是用人的肢体语言表达的,要使学生尽快达到肢体所需要的素质条件,应从“软”开始。



软度训练中可分为肩、胸、腰、腿、胯几个部分分别加强训练。

2、形体训练

形体训练即塑造身体的形态姿势,使身体各部位达到柔韧性、稳定性、协调性和灵活性,使整个动作更具美感。形体训练是构成舞蹈语汇的基本条件,是推向舞蹈艺术的必经之路。在这里,一般分为“扶把动作”和“离把动作”训练。

扶把动作是借助把杆进行对身体的柔韧、力量、重心、美感的训练。主要以腰和腿的基本功训练为主。

腰在达到一定的程度下,必须柔韧地灵活地运用。在把杆上,我们可以用胸腰、前旁后下腰、单腿前后下腰、跪下腰等训练项目。

腿的训练包括胯的开度、腿的力量、膝的直立、脚踝关节的柔韧灵活和脚背的绷提。在训练中,可以围绕芭蕾基本元素“开、绷、直”来完成。

3、技巧训练

学生在有一定的身体素质能力基础上,进行技巧训练。技巧有一定的难度,是技巧性很强且富有表现力的舞蹈动作。包括“转、翻、跳”等特技。无论从数量、质量、速度及姿态等方面都要“精”。教学中,要根据学生的自身的能力、条件、特长来“因材施教”。训练中,以单一项目反复训练为主,力求达到稳、准、动作流畅的标准。

4、舞姿训练

舞姿即身体的基本姿势形态。舞姿讲究“手、眼、身、法”,是配合身体躯干、腿部、手臂、头和眼睛的协调性而完成。基本舞姿包括手脚的基本形态姿态,基本位置,部法的训练,配合腰腿功、技巧形成一组具有高度的雕塑性、富有表现力的舞蹈动作。教学中,应该遵循从简到繁,从易到难,循序渐进的原则进行教学。

学习舞蹈有什么好处
1、增强体质,促进健康

参加有计划、有系统的舞蹈训练,可以增强体质,增强身体体抗力,减少得病的机会。在舞蹈练习的过程中,呼吸、心跳、骨骼、循环系统都能得到充分的锻炼,加快机能的发育和新陈代谢,使身体健康持续的生长发育。

2、启迪智慧,激发潜力

想象力、创造力、记忆力等智力因素的培养有多种渠道,舞蹈训练无疑是其中极为有效的一种,舞蹈中的步态、手势、动作比日常生活中药夸张变形一些,在舞蹈表演时既不会脱离基本动作又可以选择不同的形体表现方式,能积极、主动、自信地融入到音乐和动作中去。

3、陶冶情操,养成性格

情感、审美、意志等非智力因素的养成是心理健康成长的关键。在旋律优美、动作规范的儿童舞蹈训练中,可以在活跃、轻快的氛围下,用身心去感受音乐的形象,吸收音乐和舞蹈形象中蕴含的积极向上的精神内涵,潜移默化地陶冶的情操,培育良好的审美能力。在舞蹈基本功的训练中,能培养正确的面对困难和克服困难的意志力。

I. 中国舞的基本功、技巧练习

舞蹈基本功包括压腿、压肩、推脚背组合、踢后退、劈腿跳、大踢腿、劈腿、小跳组合等。具体的练习方法如下：

1. 压腿：分别为压前、旁、后腿。压腿时要注意腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿 的时候学生最容易出胯和斜胯，需要及时矫正。在压旁腿时，同侧的手扶住把杆，另一只手臂紧贴在耳边，向腿上靠近并尽量向远处伸展，拉长旁腰。压后腿时，注意肩膀端平，颈部不要缩，撑住头部别掉下去，并向后伸展。

2. 压肩：压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。

3. 推脚背组合：在训练之前，从脚尖到整个大脚背都要活动开；训练时，双手扶把杆，挺胸抬头、收腹提臀，双脚并拢站好，先从单脚背训练开始。 1-2拍
   单脚脚后跟抬起，五个脚趾紧扒地面 3-4拍 脚尖绷直，向墙内推，使整个脚背绷成月牙型 5-8拍 换另一只脚，动作相同 双脚背练习亦同。

4. 踢后退:双手扶把杆小八字部站好，膝盖都要绷直，头抬起来平视前方。在踢后退的过程中，上半身保持不动，不要侧身回头，胯不能松，脚背和膝盖都要绷直

5. 劈腿跳:打开过程中,绷直脚背,伸直膝盖,跳跃越高,腿叉越开越好.着地时,双脚快速收拢,两脚并起来着地

6. 大踢腿:不论是前腿还是旁腿,都要保持上半身直立,中段夹紧,眼睛注视前方.踢腿的过程中,同样要注意脚背和膝盖的绷直.两只手臂也不能忽视.在踢腿的过程中,一定要保证手臂端平,不能放松下来。

7. 劈腿：

   左脚在前劈腿,双手抱住左脚,控1-2分钟,然后腿不动,身体向后仰.有基础的学生可以让右手撑住地面,左手抓住后腿控住.

   左脚在前的竖叉不动,身体向右转的同时变胯,变为横叉.双脚背不要趴倒在地面
   .上半身和脚背都要立起来然后上半身趴倒在地面,双手臂向前伸展.趴胯1-2分钟.

   横叉不动,再向右转,变为右脚在前 的竖叉.重复动作。

8. 小跳组合：小跳过程中,双膝直立,双脚背向外推开.着地时,脚尖先落,落地要轻,上半身不能前后摇晃.落地半蹲,上半身绷紧向下,臀部夹紧。

J. 舞蹈的基本动作

舞蹈基本功训练
一、素质训练

素质训练是对初学舞蹈的学生身体各部位的作用。初学舞蹈的学生，对舞蹈的接触情况不同，在理解与接受能力方面也不一样，身体自然条件有很大的差异。素质训练就是为了解决学生身体自然条件的差异，缩短学生身体素质和专业需要之间的距离。
素质训练可分为腰和腿的“软”“开”两个部分。
舞蹈是用人的肢体语言表达的，要使学生尽快达到肢体所需要的素质条件，应从“软”开始。
软度训练中可分为肩、胸、腰、腿、胯几个部分分别加强训练。
l、压肩胛带是训练肩和胸的软开度。在训练过程中可用趴把杆前压肩胛带，也可以两人一组互相后拉肩胛带。
2、腰是身体运动的轴心。腰的软度训练是为了增强腰部的柔韧性和灵活性。训练中，我们可以用地面吊腰、把杆吊腰和下腰、甩腰来练习。
3、腿功是舞蹈中最重要的，舞蹈中一切舞姿和技巧都需要深厚的腿功才能完成。训练中，把杆上压腿使腿内侧的肌肉韧带得以舒展达到软的效果。而大踢腿则使腿部不仅有软度，还更加强了腿部肌肉的力量。
4、胯的软度即是髋部的开度。舞蹈中，胯的作用也很大，可以扩大动作的空间范围，增大动作的幅度，使身体的下肢更具有表现力。训练中，可用坐地分腿练习和躺地分腿练习。趴青蛙、躺青蛙也是增强胯的软度的好方法。

二、形体训练
形体训练即塑造身体的形态姿势，使身体各部位达到柔韧性、稳定性、协调性和灵活性，使整个动作更具美感。形体训练是构成舞蹈语汇的基本条件，是推向舞蹈艺术的必经之路。在这里，一般分为“扶把动作”和“离把动作”训练。
扶把动作是借助把杆进行对身体的柔韧、力量、重心、美感的训练。主要以腰和腿的基本功训练为主。
腰在达到一定的程度下，必须柔韧地灵活地运用。在把杆上，我们可以用胸腰、前旁后下腰、单腿前后下腰、跪下腰等训练项目。
腿的训练包括胯的开度、腿的力量、膝的直立、脚踝关节的柔韧灵活和脚背的绷提。在训练中，可以围绕芭蕾基本元素“开、绷、直”来完成。
开：指髋关节向人体两侧外开。腿部运动过程中，从髋关节到膝关节再到腕关节、脚趾尖全部向外转开，这样可以舒展人体的线条，使整条腿看上去更修长更具有表现力。训练中，可以用蹲等练习。
绷：指脚背有力地绷提。使脚的线条显得更加修长漂亮。训练中可以用檫地、小踢腿、划圈、控制等项目练习。
直：指在动作中，主力腿和动力腿的膝盖都必须直立稳定。训练过程中，在没有特定动作需要下必须要求直，使腿更修长优美，增强了身体的表现力。
另外，扶把动作训练的应用可先用慢速或中速的音乐伴奏，然后再用快速的音乐。但必须节奏鲜明，使学生易懂，从而增强动作的记忆力。
离把动作训练主要训练学生在完全脱离把杆的情况下身体做到稳定性、协调性和灵活性。通常都以小组合练习。如离把的檫地、控制、小跳、大踢腿等。组合的音乐伴奏一般用四分二拍或四分四拍，采用一些欢快跳跃节奏鲜明的音乐可以增加学生对动作的兴趣，促进组合的完成。

三、技巧训练
学生在有一定的身体素质能力基础上，进行技巧训练。技巧有一定的难度，是技巧性很强且富有表现力的舞蹈动作。包括“转、翻、跳”等特技。无论从数量、质量、速度及姿态等方面都要“精”。教学中，要根据学生的自身的能力、条件、特长来“因材施教”。训练中，以单一项目反复训练为主，力求达到稳、准、动作流畅的标准。
l、转即旋转，以身体垂直于地面的轴心，给予恰当的动力，沿着一定的方向三百八十度的旋转运动。旋转一般有原地自转，移动转和空中转。
2、翻即翻身。以身体的中心线为轴心，翻转三百六十度。教学中，我们可以用腰翻身、点翻跟串翻项目进行训练。
3、跳就是跳跃，即在空中形成一中优美的造型姿态。跳跃一般有三个步骤：
(1)起跳。“起法儿”身体快速离开地面，向腾空做好准备。
(2)腾空舞姿。当人体重心想上最高点时做出的造型姿态。
(3)落地。人体重心向地上掉下时应前脚掌先着地，过度到后脚跟着地，膝关节屈曲，起到缓冲的作用，达到轻巧稳健。

四、舞姿训练
舞姿即身体的基本姿势形态。舞姿讲究“手、眼、身、法”，是配合身体躯干、腿部、手臂、头和眼睛的协调性而完成。基本舞姿包括手脚的基本形态姿态，基本位置，部法的训练，配合腰腿功、技巧形成一组具有高度的雕塑性、富有表现力的舞蹈动作。教学中，应该遵循从简到繁，从易到难，循序渐进的原则进行教学。