爵士步教学

『壹』 爵士舞的基本动作有哪些

Up down bend
动作：两腿分立比肩宽，双手十指张开，指尖发力，手臂向头部伸展;上身向右转，左手放于右腹部，右手背于腰后;反方向进行相同动作。
Tips：练习爵士操对穿着没有特殊要求，与一般的健美操相似就可以了，关键还是要自己舒服。建议穿着较为贴身的衣装，跳动起来会更有美感。
Lunge
动作：踮脚跟，双手绕头部做画圈似的转动;身体重心在右腿，左腿向体侧点地，头扭向右边，左手向体侧伸直，右手于胸前屈肘;反方向进行相同动作。
Tips：爵士操的基本舞步容易掌握，并且表演空间很广，个人的色彩和独特的风格才是舞动时最令人注目的地方。
Wave
动作：两脚分开于肩宽，从头部开始带动腰部向身体一侧做推动似的一摇动。
Tips：爵士操以原始的爵士舞为基础，再加上基本的体操动作，提高了运动的速度和力度。
Kick
动作：两腿交叉，右腿在前，左腿在后，右手于肩侧伸直，左手于肩前伸直;抬起左腿向身侧踢出去，左手抓住脚踝。
Tips：此项运动可以锻炼上、下身，运动量大，对减肥有一定作用。
Balance
动作：左腿屈膝，右腿于左腿前伸直，脚尖点地，双臂在身体前后非对称地伸展;右腿移至左腿侧伸直，脚尖点地，同时双臂交换姿势，右手与左腿相对;以左腿为轴，利用双臂的力量转动右腿;回到原处，反方向重复动作。
Tips：许多流行音乐都适合作为爵士塑形操的伴奏，流行乐坛上较出色的爵士舞表演者有麦当娜、珍妮.杰克逊、小甜甜布兰妮等。
Coxa motion
动作：两腿分开，重心在右腿，右腿屈膝，脚尖点地，双手自然位，尽量向左顶胯;双臂向身体两侧上下打开，尽量舒展胸部和肋骨。
Tips：此动作锻炼胸部和肋骨部位。

『贰』 简单爵士的舞步

现代爵士舞中常见芭蕾舞和现代舞动作的影子和动作特质。除了典型爵士风格的角形动作和明快的肢体，躯干动作外，流畅而持续的动作也被用来强调修长的线条和曲线。下按的手腕，有型格的甫士和姿势与舞台式爵士舞和现代爵士舞中同样重要。现代爵士舞与街头爵士舞有几处较明显不同的地方。

动作的重拍是向下，并与音乐的重拍同步。
动作的重拍是向上，在音乐的重拍之前的半拍做屈膝准备(plié )。
身体(躯干，上肢等)的独立动作与脚动作相对(例如：一前一后)。
身体(躯干，上肢等)的独立动作与脚动作相同(例如：同时向前)。
动作很清晰准确("到位")及有重拍的强调。
动作较自由，并稍为没有那麼夸张。
头的动作讲求清楚利落的方向变换。
头的动作偏向摇摆或钟摆的节奏。
盆骨的摆动有清晰的方向目标。
盆骨的摆动以一个释放了(released)的姿态进行。
现代爵士舞舞者常备有芭蕾舞训练背景，使得能够自如地把单足转，曲腿平衡等与爵士步行和滑拼步等动作结合起来。舞者能高度协调头，肩，躯干和臀的准确摆动和扭动，使这种爵士风格很有观赏价值。

街头爵士舞 Street Jazz

现在我们一般称为街头爵士舞的，其实主要包括霹雳舞和Hip Hop两类。

早在七十年代，一种新颖的动作称为"popping & locking"已出现。这主要包括迅速和有力地把头，肩，臂，臀等部位作突出和锁定的动作。美国落杉机曾有一队舞蹈组合称为"The Lockers"，他们是这种舞的表表者。他们在电视节目中表演这新舞风格，他们衣著服饰夸张尤如小丑。虽然这个舞蹈组合只是流行了很短时间，但当时那种舞蹈风格却演化成七十年代后期的霹雳舞(breakdancing)和九十年代的Hip Hop。

『叁』 爵士的基本动作是什么

爵士的基本动作：
Up down bend
动作：两腿分立比肩宽，双手十指张开，指尖发力，手臂向头部伸展;上身向右转，左手放于右腹部，右手背于腰后;反方向进行相同动作。
Tips：练习爵士操对穿着没有特殊要求，与一般的健美操相似就可以了，关键还是要自己舒服。建议穿着较为贴身的衣装，跳动起来会更有美感。
Lunge
动作：踮脚跟，双手绕头部做画圈似的转动;身体重心在右腿，左腿向体侧点地，头扭向右边，左手向体侧伸直，右手于胸前屈肘;反方向进行相同动作。
Tips：爵士操的基本舞步容易掌握，并且表演空间很广，个人的色彩和独特的风格才是舞动时最令人注目的地方。
Wave
动作：两脚分开于肩宽，从头部开始带动腰部向身体一侧做推动似的一摇动。
Tips：爵士操以原始的爵士舞为基础，再加上基本的体操动作，提高了运动的速度和力度。
Kick
动作：两腿交叉，右腿在前，左腿在后，右手于肩侧伸直，左手于肩前伸直;抬起左腿向身侧踢出去，左手抓住脚踝。
Tips：此项运动可以锻炼上、下身，运动量大，对减肥有一定作用。
Balance
动作：左腿屈膝，右腿于左腿前伸直，脚尖点地，双臂在身体前后非对称地伸展;右腿移至左腿侧伸直，脚尖点地，同时双臂交换姿势，右手与左腿相对;以左腿为轴，利用双臂的力量转动右腿;回到原处，反方向重复动作。
Tips：许多流行音乐都适合作为爵士塑形操的伴奏，流行乐坛上较出色的爵士舞表演者有麦当娜、珍妮.杰克逊、小甜甜布兰妮等。
Coxa motion
动作：两腿分开，重心在右腿，右腿屈膝，脚尖点地，双手自然位，尽量向左顶胯;双臂向身体两侧上下打开，尽量舒展胸部和肋骨。
Tips：此动作锻炼胸部和肋骨部位。
爵士舞即美国现代舞，是一种急促又富动感的节奏型舞蹈，是属于一种外放性的舞蹈，不像古典芭蕾舞或现代舞所表现的一种内敛性的舞蹈。爵士舞蹈最初是非洲舞蹈的延伸，经被贩卖作为奴隶的黑人群体带到美国本土，而在美国逐渐演进形成本土化，大众化的舞蹈。

『肆』 爵士舞教学步骤分解动作

爵士舞教学视频请看专：属
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『伍』 爵士舞的技巧是什么

1、利用曲膝，使身体重心更靠近地面。保持重心低，使下肢具有弹性，而上半身的各枢纽则可保持松弛状态，并可迅速做出节奏上需求的行动，使得在行动上获取多样性的厘革。

2、快速的移动重心，特别是水平移动姿势更是爵士舞本领的表表者。

3、让身体各个部位如头、肩、腰、臀、躯干做独立的行动。

4、强调角形及线条性的行动。

5、运用有节奏性且庞大支解行动，体现出行动中韵律的切分法。

6、多重节奏迅速地将两个或三个的韵律用身体同时体现出

爵士舞主要是追求愉快、活泼、有生气的一种舞蹈。它的特征是可自由自在的跳，不必像传统式的古典芭蕾必须局限於一种形式与遵守固有的姿态。随着美国流行文化的发展，伴随着芭蕾舞普及和百老汇文化的推广，特别是街舞文化体系的出现，

爵士舞已经和以往的马甲、西裤、皮鞋、手杖的表演形式完全不同，在博采众家之长之后慢慢发展出属于自己的独特风格，早已不再是自由即兴的表演格式，在20世纪末期的流行音乐及舞蹈MV的发展大潮中，流行天王迈克尔杰克逊为杰出代表。

为了适应现代表演的需要，之前那种完全自由化的风格已经慢慢被各种风格的规律和要求所限制，变成一种自由与规律并存的风格。

(5)爵士步教学扩展阅读：

1、舞蹈特色

爵士舞动作的本质是一种自由而纯朴的表现，直接把内心的感受用身体的颠，抖，扭表达出来。就像我们听到喜欢的音乐，能从内心自然的流露出感情，身体就不由自主的随著音乐节奏而活动，如弹响手指，摆首顿足，时而兴奋激烈，时而缓慢优柔的溶入音乐之中。

2、舞蹈要求

爵士舞跟现代舞和芭蕾舞一样对生理方面是一种很严酷的考验，这使练习前的暖身准备变得份外重要。暖身运动不论在心理或生理上也能为爵士舞者带来好处。

从生理学的立场上看暖身运动的效果包括：可增加肌肉收缩时的速度和力量，改善肌肉协调能力，预防或减少肌肉，肌腱及韧带的伤害；尤其对爵士舞者来说，背部与胸，腹等部位的使用程度也相当频繁，所以在做暖身运动时更应该注意。

3、代表人物

美国流行音乐之王迈克尔杰克逊被誉为“世界上最伟大的艺术家”，其艺术成就超越了国界，在他的表演中，经常以爵士舞的形式进行表演，自创了许多大量经典舞步，延伸了一种风靡全球的舞步，他命名为：Moonwalk(太空步)。

参考资料来源：网络-爵士舞

『陆』 跳爵士的基本动作是什么，应该注意些什么

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『柒』 爵士舞基本功

爵士舞的基本功练习方法：

（1）爵士舞基本功练习——关节的拉伸
爵士舞练习中，关节的活动拉伸至关重要。这会提升身体的柔韧性，干脆而且有力量。不过各个部位的练习有所不同。比如：头部的联系前后左右。肩部的练习是按照一定的方向前4后4的训练，然后两个肩膀同时前后训练。胸部的左右关节练习要求肩是平的不能出现唯松和向下。
（2）爵士舞基本功练习——运动前的热身运动
拉伸热身，一只手伸直到肘部位置，然后身体转向后面。压肘关节时候，手弯曲向后，左腿、右腿双手紧扣向上方向延伸，用耳朵靠近肩膀，顺马步下蹲，压左右侧腿的韧带，膝盖的方向朝两侧而不是前面，双手按膝。分别压背、肩、左肩
（3）爵士舞基本功练习——耐力的训练
我们知道爵士舞中有许多爆发性的动作，所以对肌肉的瞬间力量要求比较高。而我们的舞蹈练习的过程中，对于一个动作都需要做长久多次的练习。如果平时在练习基本功的时候方法不可行的话很容易造成膝盖、下肢关节韧带和肌肉的创伤。
爵士舞的特点就是每个动作组合的时间不长，但是组与组直接的间歇空隙时间同样很短，频率相对较高。激烈的运动如果心肺功能不够强大的人容易感觉到眩晕和疲惫。所以耐力的训练很重要。
（4）爵士舞基本功练习-身体柔韧性
在爵士舞的基本功练习中，一定要在身体肌肉和暖了后才可以进行伸直运动，否则的话容易拉伤肌肉，在做拉伤运动的时候已身体感觉到拉伸力即可，不可在痛楚情况下长时间的坚持，这样反倒容易拉伤肌肉韧带。
（5）爵士舞基本功练习——身体协调性
初学者建议首先最好是将身体不同部位的练习分开来做，然后孰能生巧的将各个不同身体的动作组合起来。身体的部位包括头部、手、脚、四肢、躯干都要随着不同的音乐节奏配合运动，协调性的练习是一个长期的过程，慢慢的过程中，身体个部位才会更加的默契
温馨提示：基本需要每天都练习，标准化的爵士舞千万不要自行练习，否则一些后果自负，建议去专业的舞蹈培训机构，接受专业的训练，和针对性的学习方法，有助于你更快更好的学好爵士舞，走向更高的舞台。

『捌』 爵士舞的基本动作有哪些

爵士舞的基本动作：

1、利用曲膝，保持重心低，使下肢具有弹性，而上半身的各关节则可保持松弛状态，并可迅速做出节拍上需求的动作，使得在动作上获取多样性的变化。快速的移动重心，特别是水平移动姿势更是爵士舞的技巧。让身体各个部位如头，肩，腰，臀，躯干做独立的动作。

2、强调角形及线条性的动作。运用有节奏性且复杂分割动作，表现出动作中韵律的切分法。例如一个动作中，我们把重拍放在头部或手部上。也就是说一个动作本在一拍裏就可完成，但我们现把它分割成四拍，动作也分割成四部份表现。

3、多重节奏迅速地将两个或三个的韵律用身体同时表现出来。踢、踢、踢——踢腿组合跳爵士舞举手投足要协调，除了手的动作要配合着身体的扭动，腿部动作很重要。

4、拧胯组合：送胯、扭腰、身体呈波浪形扭动是爵士舞的主要特点。随着强劲的音乐节奏，拧胯、扭动身躯，在进退之间释放激情与婀娜。性格比较内敛、含蓄的人，所以跳爵士舞时，把握住“open mind”的心态至关重要，要知道，性感不是罪恶，而是对你的赞美。

5、身体中要蕴涵灵魂、性感和平衡三要素：头、颈、肩、上肢、躯干的曲伸、转动、绕环、摆振，这些词在字面上看不出丝毫美感，但把它们的动作衔接得如行云流水般流畅，爵士舞就让你风情万种。因此一个好的爵士舞者除了基本步子要正确之外，身体中要蕴涵灵魂、性感和平衡三要素。

爵士舞本是来自民间的舞蹈，因此可随心所欲地给它加入许多元素，诸如帽子、手杖、椅子都可成为爵士舞的道具，但是也要注意歌曲风格，否则的话会出现适得其反的效果。

(8)爵士步教学扩展阅读：

爵士舞的代表性特点就是：爆点、Pose点、直推、甩动以及各种链式组合。之前学过Hiphop再学爵士，问题不大，因为比较接近，不过其他的舞种和爵士舞之间尽量不要掺着学，很容易串味的。

1、头部所有律动一定要做到自己力所能及范围内的最大幅度。头部力量训练一定要彻底把你头发全部甩起来，并且定点要干净利落，神清气爽不拖泥带水。

2、韧带训练要重视，日常练习少不了。注意按压的时候，腿一定要保持绷直状态，身体尽量去贴紧自己的腿，越有酸痛感越有效果，手臂的拉伸也是一样。

3、手臂训练一定要直，快，有力。跳舞时，把手臂肌肉（包括小手臂和手指）全部收紧，保持手臂的力度，身体也要收紧，碰你推你都要保持纹丝不动的状态。手指无论什么状态下，都要给人感觉无限延伸的状态。

4、腿部练习的大忌就是两腿并得太拢：不光是腿部，还包括臀部前后练习，要是两腿打得不够开，韧带也就没打开。再就是会导致腿部肌肉没有收紧，舞蹈出来的效果就是动作软棉棉，毫无力度可言。

『玖』 爵士舞的基本动作都叫什么名字

1、拧胯来组合

送胯、扭腰、源身体呈波浪形扭动是爵士舞的主要特点。随着的音乐节奏，拧胯、扭动身躯，在进退之间释放。

2、踢腿组合

举手投足要协调，除了手的动作要配合着身体的扭动，腿部动作是踢。

爵士舞不像古典芭蕾舞或现代舞所表现的一种内敛性的舞蹈。是一种开放性舞蹈，基本动作没有具体命名。主要是把内心的感受用身体的颠，抖，扭表达出来。不像古典芭蕾必须局限於一种形式与遵守固有的姿态。

(9)爵士步教学扩展阅读

爵士舞代表人物迈克尔杰克逊介绍，出生于美国印第安纳州加里市，美国演唱家、词曲创作人、舞蹈家、表演家、慈善家、音乐家、人道主义者、和平主义者、慈善机构创办人。

杰克逊是家族的第七个孩子，他在1964年作为杰克逊五人组的成员和他的兄弟一起在职业音乐舞台上初次登台。

1985年1月28日，为了赈济非洲饥民，迈克尔·杰克逊和众多艺人走进了A&M的“Lion Share”录音室，花了一个通宵录制了单曲《天下一家》。其衍生的书籍，录影带等各种来源的收益将全部用于援助饥饿中的非洲人民。最终有6000多万的唱片收益直接送抵灾害最严重的非洲地区。

『拾』 爵士舞老师一步一步教学没有一点基础可以学爵士吗

可以，爵士还是比较好学的，你可以下载一个手机软件：跳吧，里面都是基础教学