㈠ 电吉他有几种音阶指法是什么样的呢
你好：
同一音从低音到中音或从中音到高音的音高关系均称为一个八度（包含十二个半音），其余类推。 为了使各音符能表示出准确的音高，还需要利用调号标记。在一首歌（乐）曲的开始处左上方所写的1=C、1=bB等使是调号标记，如1=C就是将1唱成键盘上小字一组的C那样高，中音1的高度已经确定，其它各音的高度也就可根据其相互间的全音、半音关系确定了。吉他
简谱中，音的长短是在基本符号的基础上加短横线、附点、延音线和连音符号表示的。 ※）短横线的用法有两种：写在基本符号右边的短横线叫增时线。增时线越多，音的时值就越长。 不带增时线的基本音符叫四分音符，每增加一条增时线，表示延长一个四分音符的时间。 写在基本符号下面的短横线叫减时线。减时线越多，音就越短，每增加一条减时线，就表示缩短为原音符音长的一半。 ※）写在音符右边的小圆点叫做附点，表示延长前面音符时值的一半。附点往往用于四分音符和少于四分音符的各种音符。 带附点的音符叫附点音符。 ※）用来连结同样高低的两个音的孤线叫连音线。连音线可以连续使用，将许多个同样音高的音连接起来。用延音线连接起来的若干个音，要唱、奏成一个音，它的长度等于这些音的总和。 ※）将音符的时值自由均分，来代替音符的基本划分，叫做连音符。连音符用弧线中间加阿拉伯数字来标记，初学者最常接触的是三连音， ※）表示音的休止的符号叫做休止符。 简谱中中休止的基本符号用“0”来表示。表示休止的长短标记，不用增、减时线，而用“0”代替，第增加一个“0”就增加相当于一个四分休止符的时间，有什么样的音符就有什么样的休止符，其相互关系也完全一致。 ※）临时改变音的高低的符号叫临时变音记号，主要有升号、降号、还原记号等。 升号写在音符左上方，表示该音要知高半音，如#1表示将1升高半音，在吉他上的奏法就是向高品位方向进一格。 降号写在音符左上方，表示该音要降低半音，如 b3 表示将3降低半音，在吉他上的奏法就是向低品位方向退一格，空弦音降半音就要退到低一弦上去。 还原号是将一小节内“#”或“b”过的某个音回到原来的位置。 以上临时变音记号都是一小节内才起作用，过了这小节就不起作用了。
2.五线谱
五线谱是由五条等距平行的横线组成，线与线之间的空隙叫“间”，五线谱的每一条线，每一个间都有各自的名称。由上至下看，五根线分别称为五线、四线、三线、二线、一线。五线与四线之间的“间”叫做四间，四线与三线之间的“间”叫三间，依此类推。 为了记录更高或更低的音，可以在五线谱的上方或下方用加短线来表示，这些短线称为加线。五条线上方的加线叫“上加线”，五条线下方的加线叫“下加线”加线之间形成的间叫“上加间”或“下加间”。上加“间”和“线”由下向上顺次叫做“上加一间”、“上加一线”等；下加“间”和“线”由上而下顺次叫“下加一间”、“下加一线”等。 加线都是断开的短线，每个音要单独使用加线，不能前后连成长线。
望采纳哦
㈡ 电吉他音阶怎么练
http://wenda.tianya.cn/wenda/thread?tid=66eb869a2daeea84
http://..com/question/97944115.html
㈢ 学电吉他，电吉他音阶很重要吗求怎么练好音阶。
练音阶就是
让你熟抄练运用，袭各种指型的音阶的音名都要记住！
大调和小调的五声音阶和七声音阶，还有降E的布鲁斯音阶，你可以网络找一下图，这里就不传了！！！
建议搭配着其他技巧一起练，比如五和弦，推弦，揉弦，滑弦，击勾弦，进步会快点
补充一下，音阶这类东西不可死练，，，要动脑子用心练！！
重点在于记住那些音名把位！！不然，即使你弹音阶模式飞快，也是白搭。。。
希望对你有帮助！！！
㈣ 学电吉他先练音阶,然后是练些什么才能弹曲子
任何的学习都是先从模仿开始的。手指基本功是锻炼你的双手协调能力和对琴的感觉。大量的听和模仿乐句才是学习的关键。两样都做到了，逐渐积累了一些东西，你才能慢慢提高和成长。
㈤ 电吉他音阶
问题真多。。。。。
1、乐理当然有用，但是你不必现在就都掌握，先学会识谱，节奏。专其它的可以慢慢来。属当然想自学学好乐理有点困难。
2.、拨片一定要上下拨，不然你速度跟不上。（特殊需要时除外）
3、节奏你找个懂音乐的人就行，他现场给你一讲你就能明白。比如说你用脚打节奏，就是均匀的用脚一上一下的打出声响，就跟你唱歌的时候跟着节奏拍手那个感觉一样，每打一下就是一拍。音符下面一个横杠就是把一拍平均分成两份，在一拍中弹两下。两个横杠就是4下。
4、电吉他爬格子就是基础，必须每天练习不少于30分钟，没有上线，反正只能长不能少于。你只要练爬格子就不会原地踏步，你光爬格子爬一年都不浪费时间，但是要注意节奏（这个好像白说。。。你都不知道节奏的）不断提高速度的同时保持弹奏时音的饱满。横按你试着用食指的第二关节去压1、2弦。
5、上面提过了，你不用急着先懂这些，可以慢慢来，看多了听多了你就懂了。我也是完全自学的，你要琢磨就能明白。
6、乐理是通用的，不光是吉他，所有乐器都是通用的。但是你玩电吉他3月通是不行的。你要有本好的教材，比如小林克已和乔伊系列。教材很重要，尤其你还是自学。
我可是用心回答的奥，呵呵 希望能帮到你。
㈥ 求电吉他各把位音阶及指法
一般来说,5声音阶从某调1级音开始的话.最简单的记谱形式是:1 2 3 5 6
换过来,如果刚那是C调的前专提下
转A调(这里属有人问:为什么转调?这里涉及一下关于转调的东西,假如是C调里头I IV III这三个大调和弦组合的和声走向,你如果觉得不够抒情,可以转调,对应A调的I级 IV级 III级三个和弦,不信你试试,随便拿首BEYOND的歌来转转调,千万别告诉我你每个调和弦都不知道怎么区分.书上有!)
那么转A调就是以6 1 2 3 5出现的5个音阶,需说明一下,1 2 3 5这4个音需要高一个八度
说到音阶应用,我这里说一说Blues,相信大家比较有兴趣吧
一般形式是6 1 2 3 b3 5出现的6个音阶(注意八度,因调性区分)
然后有人曾经问我:你怎么一听就知道Blues音阶?
很简单,你弹得多就知道了
至于各种音阶怎么运用,以及怎么去理解曲子里头的音阶色彩.我这里用老乔的一首曲作为示范讲解
在老乔Joe Satriani的作品里,常常能听见纯正5声音阶的味道
而这次我用来讲解的作品.则是If I Could Fly
我截取了曲子的59小节来分析讲解
先看图
㈦ 电吉他音阶怎么看啊~！我一点都看不懂 我都不知道是什么意思 哪位老师帮忙讲一下麻烦仔细点，要怎么练啊
是这样的。。
指板图上一般记忆的都是（音名）。ABCD之类的。
比较经典的是（征服琴海)里的4品范围12调模式。
而一般而言的（音阶），很自然指的是（首调唱名）记法的12345这样的。
所以呢，这一部分涉及到调式的知识。
即，以某音名为 1 时，如1=C,那么指板上的C音即为 C调的1。
又如1=G ，那么指板上的G音即为 G调的1.
找到1 之后呢，就是按照大小调关系或者其他调式音阶的关系排列剩下的音名即可。
另外：建议一定要区分大小调。并且不要按照多数傻书里面的C大调与A小调一起记忆。那样很容易记混。
请分别记忆某调的 大小调 音阶。如C大调，C小调。。。。
至于LZ到底哪里看不懂内。。。我也不很清楚。。建议先把12律。音名。唱名。音程。调式关系。先熟悉一下。不然会纠结的。。。。。
-------------- 纠结的分割-----------
1234567.。就是DO RE MI FA SO LA SI 啊。。。。。
1 1 5 5 6 6 5 4 4 3 3 2 2 1.。。。便是）小星星（是也。。。
如果1234567都还不明了。。。建议LZ暂时放下吉他。。学习学习调试音阶。
不然在这 这么问1年还是不会有结果的。
㈧ 电吉他练习音阶的方法，技巧。
最基础的爬格子：从1弦到6弦， 依次联系1234、2345、3456....然后在反着爬22 21 20 19、21 20 19 18、20 19 18 17.
最基础爬音阶：版基础的是低品权位C大调，记住指板上的 do（1） mi（3） sol（5）的位置，也就是五弦三品（1）、四弦二品（3）还有二弦一品 （1），因为在六弦和一弦上，3、5 在一根弦上，所以可以不用弹；在三弦上，5是空弦，也不用弹。
先按照这些去练，注意左手手型，和右手节奏的稳定性。脸上两个月后，可以在网上找资料学习高级爬格子和爬音阶，优酷、土豆有很多视频可以学习
㈨ 请问电吉他爬格子能爬满所有音阶了 然后干嘛 求系统性的教学流程
我给个小指向...你学的是艺术...也就是表达自己的想法...
最重要的就是沉迷...系统知识工具...
加油
㈩ 电吉他音阶练习,怎么练
吉他教学]怎么练习音阶练习
音阶练习的作用：
1.大多数音阶，左右手8个手指都用的上，练习音阶可以训练手指平衡能力。
2.音阶练习可以熟悉指板音位，全部音阶由24个大小调式组成，而我们接触最多的欧洲音乐，几乎全部属于这些调式，熟悉了音阶，也就大体上熟悉了这些调式。
3.实际上音乐就是由完全或不完全的音阶组成的，尤其是旋律声部。
4.音阶看似简单，其实严格要求均匀、快速、颗粒感的话，是很难作好的。
5.在音阶练习中加入不同的节奏、重音、并力度，并使用所有能够想象的到的右指组合，（我要求学生使用im、ia、ma、pi、pm、pa、ich、mch、ach、ami、ima、mia、mai、pima、pami等等凡能够想的到的组合来练习，有的组合可能缺乏实用性，比如ch指加入的组合，但对训练右指作用极大）会发现音阶练习真的很博大。
6.音阶练习对左右手协调能力训练作用极大。
我个人的感觉，经过训练 ch 指后，a 指难以控制自如的难题似乎迎刃而解。其实练习手指无非是练习大脑对手指的控制能力，手指、耳朵接受并反馈信息，经神经传输，大脑分析判断、发出指令，神经再传输回去。控制能力的训练是全面的，我以为不应当因为 ch 指用的少就不练习。
音阶练习常见的缺点：
1.做不连贯，象弹顿音。
2.颗粒感差，含混不清。
3.音色、力度不匀、缺乏统一性。
4.右指各指没有独立的拨弦动作，有时是一个手指带出了另一个手指。
5.左手指移动时多余动作过多。
6.只强调速度，忽视声音质量。
7.在四五六弦左指不能作到直起直落，杂音太多。
8. 缺乏音乐性，表情干巴麻木。
音阶练习的基本要领：
1.手指垂直起落，抬起时的高度不可过高，以一厘米左右为宜。
2.为了连贯，下一指按实前，前一指不能抬起。
3.左手始终保持恰当的弧度，不能因为换弦而动作走形。
4.左指尽量垂直与指板，以指尖按弦，
5.发力以按实琴弦为准，不能太大。左指动作要连贯、柔和、自然。
6.速度不能求快，应以能够清晰、连贯、均匀地演奏为准，逐步提高。
7.高把位注意声音控制，不能“虚”，右指适当加力。
8.最低音和最高音最好强调一下。
9.右手各指一定要独立完成每个拨弦动作，不能“顺势”带过去，注意想邻的音音色要统一，力度也要统一。
10.最好加上不同的节拍、力度练习。
二、再来理解什么叫音阶
音阶。一群高低不同的乐音，依照法则，阶梯似的排列起来，称之音阶。近代通行的音阶分为两大类别，一种为自然音阶，一种为半音阶。
自然音阶：分为两种，一种为大音阶，一种为小音阶。大音阶由五个全音和两个半音构成，半音的位置一个在第三四音之间，另一个在七八音之间。小音阶又分三种形式，半音位置一个在第二与第三之间，一个在第五与第六之间者，称之为自然小调音阶。半音位置，上行时一个在第二与第三音之间，一个第七与第八音之间，下行时一个在第二与第三之间，一个在第五与第六之间者，称之为旋律小调音阶。半音位置一个在第二与第三音之间一个在第七与第八之间，同时第六与第七音之间为曾二度音程者，称为和声小调音阶。自然音阶的第一音称为主音，其他各音以主音为中心而定名。主音上方第五音称为属音，主音下方第五音称为下属音，主音上方第三音称中音，主音下方第三音称下中音，主音上方第二音称上主音，又称第二属音，主音下方第二音称导音。
半音音阶：由十二个距离完全相等的半音构成。记谱法则分为两种，一种称为和声半音记谱法，一种称为任意半音记谱法，前者上 下行相同，后者上下行不同。
此外，还有古希腊的四声音阶，中国、日本、苏格兰的五声音阶，教会音阶，全音音阶等等。
二十四种指法组合表
1234 1243 1324 1342 1423 1432
2134 2143 2314 2341 2413 2431
3124 3142 3214 3241 3412 3421
4123 4132 4213 4231 4312 4321
练习方法:
本图是四个手指所有可能的组合性练习，该练习可在较短时间内提高手指的灵活性与协调性。表中：1代表食指、2代表中指、3代表无名指、4代表小指。练习时每个手指按一个品格，从六弦至一弦依次或跨弦弹奏，每种组合弹奏6次。弹奏速度应随熟练程度逐渐加快，对不熟练的指法组合可重点练习。在1到4品弹奏，可训练手指的扩展；在9到12品弹奏，可训练双手配合与弹奏速度。另外，也可以按照序列号逐个练习，每天训练半个小时为宜。关健是要持之以恒。
个人认为这种练习非常有必要，而且很实用，是初学者练习手指灵活性的一个好方法。这个是最基本的指法练习，还有跨品位练习综合性组合练习等，那是提高阶段做的事了，这关过了，以后你练习琴就能起到事半功倍的效果！加油吧！我现在每天都还在练习这个。