京剧板眼教学

❶ 请说出京剧中的板眼是什么意思

京剧中的板眼,简单而言就是戏曲中的节拍和节奏形式.术语中就把强拍回称为板,而把弱拍或次答强拍统称为眼,合称板眼.
一个小节即为一板.依板眼形式的不同,分别称为一板三眼(四拍子);一板一眼(二拍子);有板无眼(一拍子,或称流水板);无板无眼(散板)等.

❷ 戏曲中的板式、板眼分别指什么呢

板眼
板眼

中国传统音乐中节拍形式的通称。其种类有“一板

一眼”、“一板三眼”、“有板无眼”、“无板无眼”

等。

一板或一眼都是 1拍。在一般情况下，板位相当于

今国际通行记谱法的强拍位置，眼位则相当于弱拍位置

（只是位置相当，并不都意味着强弱规律的相当）。

一板一眼的节拍形式,称为“一眼板”（相当于2拍

子）。其板位在第1拍，眼位在第2拍。

一板三眼的节拍形式,称为“三眼板”（相当于4拍

子）。其板位在第1拍，头眼在第2拍,中眼在第3拍，末

眼在第4拍。

有板无眼的节拍形式,称为“流水板”（相当于1拍

子）。每拍皆为板位，但不能理解为每拍都是强拍。

无板无眼的节拍形式，称为“散板”。亦即自由节

拍形式。

板有“实板”、“虚板”（“腰板”）的区别。打

在乐音发出同一时刻的板称为实板；打在乐音未发出以

前、或乐音发出后延续过程中的板称为虚板(腰板)；打

在自由节拍乐句音末的板称为底板。同样，眼也有“实

眼”、“虚眼”（“腰眼”）的区别。

在传统的声乐曲中，还有以两个三眼板组成的节拍

形式（相当于8拍子），称为“赠板”。

板眼的符号，在工尺谱中通常以“、”或“×”(板)、

“○”（眼、中眼）、“●”（头眼、末眼）“—”或

“└”（腰板、底板）、“△”（腰眼）等表示之。

❸ 京剧小嗓的发声方法

要唱好小嗓（也叫假嗓子或阴嗓），需掌握用气、发音、咬字、吐字技巧。

一、咬字、吐字的练习方法

1、字头一出来，就要把音立住。发音时嘴型要张圆，上腭与软腭同时上抬，下腭不用力（由侧面看去是上腭往前，下腭略往后缩的姿势），舌头放松不要堵住咽门，声音呈弧形的曲线。

2、咬字、吐字，嘴的动作要快、要玲珑、敏捷；嘴不可张得过大，口形要美。

3、养成在一开始唱任何一句或一字时轻轻呼气的习惯，使声音由轻到重，有锻炼横膈膜呼吸的效果；另一方面，声音由轻到重，不伤嗓子，使它经累持久。

二、呼吸

呼吸其实就是用“气”，即所谓丹田之气，实际指的是“用横膈膜来控制呼吸的方法”。呼吸进行时要慢而且长，呼吸能够运转自如，用最少的气来发音，在锻炼中提高肺活量，唱起来显得气长。用横膈膜呼吸，丹田发力，气息会源源不断的往上输送，这样就能很自如的控制呼吸。

三、共鸣位量

共鸣可产生充分的泛音，作用是扩大和美化声音。其唱时“使喉头稳定，打开后咽壁，提高软腭，将声音送入头腔”。最好的振动位置是在上腭和咽腔处，发出来的声音松脆、圆润。这个位置找到了以后，就会使自己整个上头腔和鼻咽腔都同时振动着的感觉。但需注意，唯一不能同时振动的地方就是喉头。

以上三种技巧是相辅相成，并且有它们的统一性的。用气不对就会影响到肌肉紧张，也会影响到嘴型。嘴型不对，韵母必定要改变。反过来如果嘴型不对，或者韵母找不到它应有的部位，也说明了肌肉的控制或者用气存在问题。

(3)京剧板眼教学扩展阅读：

假嗓亦名小嗓、二本嗓。假嗓发音的音调较真嗓为高，非自然的嗓音，发音时，与真嗓相比喉孔缩小，部位抬高，气流变细。京剧中青衣﹑花旦﹑小生等角色常用之。

其发声方法讲究音色明亮，共鸣腔调节较小，声波在硬腭及口腔上部振动较多，声音靠前，声音颤动幅度较小，吸呼部位较深，讲究气沉丹田，排气量相对较小。一般地说小嗓是比大嗓(习惯上叫本嗓，就是“阳嗓”)来得窄，但只要掌握用气、发音、咬字、吐字的技巧，也可以唱得又宽又亮，又脆又甜，能高能低而又柔美光润。

❹ 京剧板眼问题

唱腔伴奏
京剧的唱腔主要是“西皮”和“二黄”，简称“皮黄”。西皮、二黄是两种腔调的总称，它们都分为若干“板式”。这些板式都是以一种曲调为基础发展变化出来的。西皮、二黄都有“原板”、“慢板”、“快三眼”、“散板”、“摇板”等板式，西皮还有“二六”、“流水”、“快板”。

西皮类、二黄类的同类各种板式之间，既有联系，又有不同。不同之处在于节拍的强弱、整散，节奏的疏密，速度的快慢，旋律的繁简等。这些板式既可独立成段，也可连接成套。不同的板式表达不同的感情。在唱念做打中，唱居首位。唱腔是塑造人物形象的重要手段。京剧除西皮、二黄外，还有“四平调”、“南梆子”、“高拨子”等腔调。

京剧音乐也是程式化的，各种腔调、板式可以重复使用（当然不是完全照搬）。例如《女起解》中的苏三唱“西皮慢板”，《汾河湾》中的柳迎春也唱“西皮慢板”。这在歌剧中是绝对不允许的。因此，欣赏京剧需要仔细分辨唱腔的差异。

为了配合表演、描写环境、渲染气氛，常常演奏一些器乐曲，这就是“曲牌”。这些曲牌有长有短，有用唢呐、笛子吹的，有用胡琴拉的，各有各的用途。比如，元帅升帐吹“水龙吟”，迎送宾客吹“工尺上”，灵堂祭奠奏“哭皇天”等。

锣鼓在京剧中占有重要地位，唱念做打都离不开它。它的特点是音响强烈，节奏鲜明，用来加强节奏，制造气氛。比如战斗场面，如果没有锣鼓伴奏，那是不可想象的。京剧锣鼓有许多锣鼓点子，叫做“锣鼓经”。它有一定的打法，但又有灵活性。“锣鼓经”主要分为开唱锣鼓和身段锣鼓。开唱锣鼓是唱腔前打的锣鼓，作为先导引出唱腔。身段锣鼓是配合表演、武打的锣鼓。

京剧锣鼓还有个特殊作用，就是用来统一各种表现手段。凡是唱念做打的转换，舞台节奏快慢的调节，都是靠锣鼓来完成的。因此锣鼓贯穿全剧始终。

❺ 请问老师我在学唱京剧时板眼掌握不好，应该怎么办

建议用节拍器训练，跟着节拍器打点，会很有效．掌握和理解了节奏就能很好的驾驭唱腔，也就是我们常说的＂心板＂。平时必须多听勤练，增强乐感、节奏感。

❻ 京剧中表示节奏的“板眼”是怎么看的

拍下去是板，抬起来是眼

❼ 京剧板眼的具体内容是指什么

京剧中抄的板眼,简单而言就是戏曲中的节拍和节奏形式.术语中就把强拍称为板,而把弱拍或次强拍统称为眼,合称板眼.
一个小节即为一板.依板眼形式的不同,分别称为一板三眼(四拍子);一板一眼(二拍子);有板无眼(一拍子,或称流水板);无板无眼(散板)等.
装饰唱法戏曲演唱方法.又名做腔,耍腔.装饰唱法有两种:一种是属于表情处理的唱法;一种是属于字音处理的方法.
属于表情处理的唱法有:(1)宝塔腔,唱腔由强渐弱;(2)喇叭腔,唱腔由弱渐强(3)橄榄腔,亦名枣核腔,唱腔由弱渐强,再由强渐弱;(4)疙瘩腔,拖腔中的各音用连续的顿音演唱.此外,尚有向低渐滑的下滑腔,向高速滑的上滑腔(飞腔),哭泣时的'咽腔',连续颤抖的'颤腔',连续倚音的'点头腔'等.
属于字音处理的唱法,或为强调字音的四声,或为特定的行腔及用腔方法.京昆兼有的(1)嚯腔;(2)罕腔;(3)豁腔;(4)带腔;(5)垫腔;(6)叠腔;(7)擞腔;(8)揉腔;(9)啜腔.
注:罕腔--------罕字左边有口字边.

❽ 京剧怎样入门,怎么学京剧

学习京剧老生唱腔要多听多练、先易后难、循序渐进。建议你：回 1，从西皮流水开始学唱，因答为它节奏鲜明，快慢适中，行腔流畅，好学易记。如：《三家店》中“将身儿来在大街口”，《淮河营》中“此时间不可闹笑话”等。 2，学唱时要特别注意节奏（即板眼）和气口（换气的地方），其次是行腔和吐字，尽可能做到字正腔园，即：字头清晰，归韵准确，收声到家。 3，你认为唱的差不多了，可以找位琴师调一调，或找一个票房去试唱一下，即检验自己学唱成果，又能得到票友帮助。当你能稳稳当当、字正腔园地唱上几段西皮流水后，应当说你已经入门了。 4，老生唱腔板式很多，你可以选你喜欢的去学。但最好还是先易后难，先学一板一眼的原板，后学一板三眼的反二黄慢板。如楼上网友提到的《乌盆记》中“未曾开言泪满腮”。 5，老生唱腔艺术之所以精彩，原因之一是流派纷呈。谭、余、言、高、马、麒、杨、溪各有千秋，你可以就你最喜爱的流派去学，这需要多听、多看、多熏陶、多模仿，通过模仿把流派的艺术特点学到手。 好了，再说就是多余的了，祝你成功！

❾ 什么是京剧板眼怎么分辩

京剧中的板眼，简单而言就是戏曲中的节拍和节奏形式，术语中就把强拍称为板，而把弱拍或次强拍统称为眼，合称板眼。

分辨：一个小节即为一板，依板眼形式的不同，分别称为一板三眼(四拍子)、一板一眼(二拍子)、有板无眼(一拍子,或称流水板)、无板无眼(散板)等。

(9)京剧板眼教学扩展阅读

京剧表演的四种艺术手法：唱、念、做、打，也是京剧表演四项基本功。

唱指歌唱，念指具有音乐性的念白，二者相辅相成，构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“歌”，做指舞蹈化的形体动作，打指武打和翻跌的技艺，二者相互结合，构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“舞”。

京剧行当的划分，除依据人物的自然属性（性别、年龄）和社会属性（身份、职业）外，主要是按人物的性格特征来分类。京剧班社旧有“七行七科”之说 ：七行即生行、旦行（亦称占行）、净行、丑行、杂行、武行、流行。

板眼，为中国音乐构成中所特有，是中国音乐节奏、节拍、快慢、速度的枢纽。唐宋始，以“拍板”节制音乐的进行“节奏”，按文句断分音乐而为乐句“板拍句乐”，“板拍句乐”即在唱者唱完一文句，在其后出现的一个“空”(即称“眼”)处下“板拍”“停声待拍”。

❿ 什么是京剧的板眼

板就是旋律中的强拍，眼就是弱拍。比如原板就是一板一眼的，相当于2/4拍，慢板就是一板三眼，相当于4/4拍。