❶ 觀看演出變臉的作文六百字
春姑娘邁著輕盈的步伐，悄悄地，悄悄地，來到了我們充滿陽光、快樂專的世界。
望叢屬祠也隨著春風的歌聲變得美麗、可愛起來。大家一定聽說過望叢祠，可沒有真正見過它，今天，我就帶著大家走進這個充滿幻想的童話世界。
一進望叢祠大門，一陣清香就迎面撲來，把你引入一幅迷人的畫面。各種各樣的花兒爭奇斗艷，搶著要給人們展現自己的風采呢！一排排柳樹筆直地站在那裡，長長的辮子在春風中飄盪，好像在說：「看！我站得多直呀！」這樣的景色讓我不禁想起一句詩「碧玉妝成一樹高，萬條垂下綠絲絛。「這時，白鶴的叫聲讓人們的目光一齊投向了大樹，我們隱隱約約看到白鶴的身影在大樹之間來回穿梭……
望叢祠里最美的景色當然要數夏天的荷花池了，一片片碧綠的荷葉真像一個個大圓盤。池裡的荷花挨挨擠擠的，有的才展開兩三片花瓣兒，有的花瓣全展開了；露出嫩黃色的小蓮蓬。有的還是花骨朵兒，看起來飽脹得馬上要破裂似的。荷花一朵有一朵的姿勢。看看這一朵，很美；看看那一朵，也很美。一個個荷花就像小姑娘一樣，穿著漂亮的衣裳，站在陽光里，向大家展示自己美麗的一面。
這就是望叢祠，這就是我們郫縣的望叢祠，我長大以後，一定會把它修建得更加美麗。
❷ 縮寫《變臉》作文，九年級下冊書中的一篇課文
變臉
偏僻的小鄉村裡有一對雙胞胎，長相、性格都是那樣的相同，唯一不同的是老的是個老實巴交的農民，而老二卻是村裡有名的暴發戶。老大的兒子和他的女朋友已到了談婚論嫁時就在帶女朋友回家時碰到了老二的兒子，這下事情發生了轉折—老大的兒媳婦轉眼間成了老二的兒媳婦，就這樣，老的一家人只得眼睜睜看著自己的「准兒媳」成了別家的人。他們結婚那天，到處洋溢著喜慶的氣氛，紅地毯鋪遍了滿村。 都說女人的臉六月的天，說變就變，大概就是這樣來的吧。在誘惑面前，能夠謹守自心的，恐怕也只有孔子、莊子一類的大思想家吧。感情和金錢相比，也許就沒有可比性，但女人在它們面前卻選擇了後者……. 現如今的時代，有了錢和房子婚姻才有了保障，沒有這兩樣東西，再好的感情也會破裂，在相愛的戀人也會「變臉」。 這些並不是指一個人，而是一類人——為金錢而改變自己原則的人。就像現在的商販們為了利益做著「黑心豆芽」、「假鴨蛋」……賣著經過化學處理的食品，可能他們自己都不會吃，卻賣給了消費者，損害著別人的身體。還有更多的商販在「變臉」，變得到處充滿危機。當人們的食物都變得無法下咽時，人們又面臨著怎樣的危機呢？這一切可想而知。 中國的發展是曲折的，從閉關鎖國到現在的文化交流。經歷了幾十年的風雨。當中國還是個封建國家時，世界各國聯手「欺負」中國，認為弱者只有被「欺負」的資格。但當周恩來說出「為中國崛起而讀書」時，時代隨著變化了。國人蘇醒了！中國漸漸在國際上站住了腳，這時那些曾「欺負」中國的國家又紛紛站出來與中國「握手」談和。中國的發展是一個過程，但各國的「變臉」卻是一瞬間。中國的變化是婦孺皆知，而各國的變化原因更是司馬昭之心——路人皆知。 當「變臉」人多時就成了一個群體，當「變臉」的群體多時就成了一個國家，當「變臉」的國家多時就成了一個世界，這樣的世界太可怕。只希望中國不會成為這樣一個「說變就變」的國家吧！
❸ 戲曲變臉觀後感作文！請幫忙
8月5號～7號，長安大戲院連演三場省梆子劇院復排的《鍾馗》，我是6號晚上去看的第二場。這個戲是省梆子劇院的看家戲了，第一版由裴艷玲老師於1985年首演，當年就引起了很大轟動。自從裴老師改唱京劇，加上年齡的問題，這個戲就很少動了。吳桂雲老師復排這個戲，使得河北梆子這個經典劇目再次搬上舞台，再次集中展現了河北梆子劇種的魅力。這個戲很吃重，文的、武的、唱的、做的、打的、特技等等等等，無處不顯示著這個劇種的藝術感染力，其對演員的要求可想而知。我想但凡看過這個劇目的人，沒有不拍手稱奇的，真是好戲！相對於裴老師的第一版，吳老師的復排版經過幾年的打磨，漸漸由裴氏鍾馗過渡到了吳氏鍾馗，這是6號的演出給我最大的感觸，值得慶賀！
這次復排的《鍾馗》，個人感覺以下幾個特點很突出：
1、鍾馗的唱腔要豐富、復雜得多了，這也是吳氏鍾馗區別於裴氏鍾馗集中的地方。裴老師由於嗓子的限制，梆子腔往往唱不圓或者說唱不完整，大都是半句兒，每個字的腔兒都不長，好像在數漢字，當然這也是裴老師結合自身特點的一種處理方法。吳老師的鍾馗，幾乎沒有了這種感覺，可以用字正腔圓來衡量，唱腔又回到了梆子腔高亢激昂的本色上。而且，正是由於唱腔的大氣，很多地方加小腔來潤色就顯得恰到好處、相得益彰，高亢處不失柔美，低回處不失頓挫，吳氏鍾馗的唱功已經進趨於成熟。
2、吳老師的鍾馗，念白、唱腔、表演都體現出了自己的理解和特點，給我的感覺台上的就是鍾馗，而不是在演鍾馗，這對於吳老師的藝術水平可是一個質變啊，祝賀！
3、蘇娜的鍾梅英，嗓子、扮相都不錯，而且越放開了唱越好，後半場效果明顯好於前半場，聽說才18歲，很有前途的演員，梆子劇院的新秀。希望以後多向老藝術家和中青年演員學習，比如跟著張惠雲老師學學青衣，向齊花坦老師學學花旦等等，多上舞台實踐，不要事先拘泥於某一個固定行當，花旦、青衣、閨門旦等都要學，融會貫通，博採眾長。
4、張雷的杜平讓我很是一驚，自從田春鳥老師退休、李樹林老師改行，陳寶成老師這幾年嗓子也不行了，梆子劇院的小生演員一直比較缺乏。張雷的杜平讓我很是高興，嗓子很清亮，唱腔很規矩，尤其反調唱得很平穩，節奏感不錯，梆子劇院小生行當後繼有人了，希望經過幾年的舞台磨練能夠挑起大梁。聽說還有個丁雲飛也是唱小生的，找機會也看看他的戲，梆子劇院太缺小生演員了。
5、扮演驢夫鬼的扈海蒙才二十來歲，那麼好的身手，實在讓人佩服，翻下假山的跟頭多加了一個回翻，難度成倍增加，我在下面都替你擔心，以後表演時一定要注意安全啊，你這樣的武戲好苗子可是很少見的。張志民、張克海、杭景池等幾位鬼頭兒的扮演者，年齡都不小了吧，當年陪裴老師演出就有你們幾位吧，向你們致敬！這么多年依然艱苦地堅持著演出，不容易啊。
提幾個建議吧，個人觀點，而且只看了一場，未必准確，僅供參考。
1、第一場「惜別」，由於改掉了「科場作弊」的情節，使得鍾馗的形象塑造增加了難度。這一場顯得鍾馗的兄妹之情過於突出了，而性格剛烈一面則顯得不足，這種柔情有餘、剛烈不足的形象和後面「斥奸」一場的觸柱身亡以及鍾馗封神後的人物特徵就有些內在呼應上的不足了。比如鍾馗封神後，之所以改扮花臉，這與其剛烈性格是內在一致的，用紅花臉則又加上了一個「忠」字（明知朝廷奸臣當道，依然赴京趕考，這就是對朝廷的「忠」）。對應於此，「說嫁」一場才有「上天憐我忠烈性，封為捉鬼一神靈」的敘述。因此，如果有可能，我覺得第一場應該再加點戲和情節，展示一下鍾馗的剛烈性格。
2、「毀容」一場戲感覺也有改進空 間。鍾馗功夫了得，而且從不信邪，這場戲我覺得不應該到毀容就結束了，應該讓鍾馗毀容後再戰勝群魔為好，否則這樣結束就是說明群魔得逞了，它們得逞後就會罷手嗎？而且，沒有顯出鍾馗的功夫好和不信邪（隱含著邪不壓正的意義）。這場戲可以再改改，或者加點什麼情節。當然，這點看法有點牽強，而且改不好很可能會成為畫蛇添足。
3、鍾馗的形象似乎還是有些不足，特別是和後半場封神之後對比，前半場小生應工就顯得有些欠缺。除了上面的剛烈性格展示不足外，還缺乏一點瀟灑和書卷氣，或者說書生的那種傲骨（不是傲氣），顯得鍾馗在封神前的人物深度有些不夠。我想這個方面吳老師還有很大的潛質沒有發揮出來，從台詞、表演、行頭上都還有提升空間。
4、還有一個以前提過的老建議，鍾馗封神後的行頭是否可以考慮有個變換，以適合不同的情景，大紅的行頭更適宜「完婚」一場，「定親」、「行路」、「說嫁」幾場可以有所改動，包括盔頭都可以換個樣子，這可以參考許多關於鍾馗的民間畫像來設計幾套，以求把鍾馗展現得更加完美。
5、鍾梅英的表演，建議多向彭蕙蘅老師學學，學學她身段和手勢表演的平滑，特別是水袖功夫，還要加把勁兒。
6、杜平的表演和唱腔很規矩，但是對人物的感情拿捏得還不到火候，規矩的唱腔裡面缺乏一些情感支撐，塑造的這個杜平少點陽剛氣。建議看看陳寶勝扮演、李樹林配唱杜平的裴老師版《鍾馗》，對把握人物角色應該有幫助。
7、還有個小小的問題沒有想明白，復排此劇在細節上由「玉鐲訂婚」改為「金釵訂婚」，有什麼特殊考慮么？請高人指點。
好了，寫了這么多，提的意見比肯定的內容要多得多，我也是外行假冒專家，有點吹毛求疵了，目的只有一個：希望這個戲更好！這個戲已經很不錯了，劇情好、人物好、唱腔好、表演好，稍加改進，就可以形成完美的吳氏鍾馗了，完全可以作為省梆子劇院叫板京津梆子院團的看家戲了。吳老師可以憑這個沖擊梅花了，同時也為梆子劇院培養鍛煉了花旦、小生、武生（武丑），一舉多得啊！
❹ 變臉作文
[變臉作文]
變臉 我發現媽媽的臉會變，考試如果打了一百分，她就很高興內，臉一下子就變圓了容，還會有絲絲笑容，變臉作文。我考試只打了89分，媽媽的臉一下子就變長，臉上還會有點點皺紋。我想媽媽一定是學了魔法，所以臉一會兒變圓，一會兒又變長了，小學五年級作文《變臉作文》。變臉作文100字小學生作文（/）
❺ 變臉電影觀後感500字
川劇變臉是運用在川劇藝術中塑造人物的一種特技。是揭示劇中人物內心思想感情的一種浪漫主義手法。相傳「變臉」是古代人類面對兇猛的野獸，為了生存把自己臉部用不同的方式勾畫出不同形態，以嚇唬入侵的野獸。川劇把「變臉」搬上舞台，用絕妙的技巧使它成為一門獨特的藝術。
相較於川劇藝術本身的淵源和博大，變臉的技藝成形則還要歸屬於二十世紀。在這期間，變臉在戲班的對台戲中不斷摸索、演變、精化，漸漸成為川劇的一大特色。川劇的悲劇極有特色，喜劇獨樹一幟，凡是情感波折、內心激變之處，變臉皆有用武之地，它以其怪誕猙獰的面相變化表現出人物內心不可名狀之律動，作為一種對人物內心非常獨特的表現手法，無疑大大增加了川劇本身的表現力，每及名角表演變臉，就常常釀成爆棚之患。可見，老百姓對這種極端好看的耍活兒是打心眼地認可的。
中國戲曲的情緒化妝。變臉最先用於神怪角色，明代已有。明雜劇《灌口二郎斬健蛟》中就有「變化青臉」的記載。當時的變臉是演員進入後台改扮。後世則衍變為當場變臉，成為一項表演特技，不少地方劇種都有，以川劇最為著名。變臉有大變臉、小變臉之分。大變臉系全臉都變，有3變、5變乃至9變；小變臉則為局部變臉。變臉要求動作敏捷，不露痕跡。主要用於劇中人物驚恐、絕望、憤怒等情緒的突然變化。
在川劇表演中，變臉是揭示劇中人物內心思想感情的一種浪漫主義手法。由於臉譜有它顯著的典型的特質，來說明人物的忠姦邪正，演員於觀眾不注意間改變他的臉像，強調了人物的個性和感情的變化發展，它把不可見、不可感的抽象的東西變成可見、可感的具體的東西，是一種驚人的技術。
❻ 以「變臉」為話題寫一篇作文
可以從政府部門，或班幹部等來寫
在大官面前卑躬屈膝
在人民面前趾高氣揚
❼ 九年級下語文 變臉課文讀後感 作文大全
不要重男輕女，男女要平等，知恩要圖報，尊老愛幼盡孝道、文化遺產不傳承下去就會失傳，最主要的是川劇正逐步走向衰亡，只有變臉片段興旺，需要有下一代人的繼承
❽ 求美國影片《變臉》的觀後感
《變臉》——吳宇森的極致
之所以說極致，因為《變臉》是迄今為止吳宇森在好萊塢最成功、也是在最舉足輕重的一部作品。這部電影無論是藝術，還是票房都達到了空前絕後的成功。十五年過後，重溫這部經典依然感慨萬分。
提到吳宇森，我們不能不談他的「暴力美學」。迄今為止，雖然我找不到對「暴力美學」的明確解釋，暴力與美，看似兩個風馬牛不相及的東西，讓吳宇森把他們發揮到了極致。在他的電影中，暴力佔了大量的戲分，可正是這一個個或是驚險，或是柔情，或是感人的場面，讓我們獲得了充分的視覺享受！
特拉沃塔殺不殺凱奇已經無關緊要，是否能換會自己的臉也無足重輕。我們在影片里，更多的看到人性的復雜，與凄美。凱奇看上去是一個窮凶極惡的魔鬼，可是在平時玩世不恭的他看著自己唯一的親人從高空上墜落，自己的眼眶也濕潤了。畢竟他也是人，或許大多數時候，自己都是在身不由己的工作。
而真情也總是在槍火中不合時宜的湧上心頭，如同《無間道》陳永仁看見黃警官墜樓慘死一樣，他們不痛苦嗎？也許下一秒中，這情感又會淹沒在那種似乎是命中註定的身不由己里。
凱奇在變臉後，為「妻子」准備了燭光晚餐，這是多麼浪漫的事呀，我們想像，凱奇知道什麼是家嗎？他渴望，但命運無法給他這個機會，也不許他有這個機會，可憐的人，終於能在一個安穩的夜晚，和自己心愛的妻子，一起進入甜蜜的夢想...
對於年幼的亞當，本應是陽光彩虹的童年確無情的被暴力抹殺了。特拉沃塔在此時，挺身而出，抱住了亞當，沖了出去，那一刻，他們超越了人性的隔膜，特拉沃塔的父愛戰勝了FBI的子彈...
其實，電影里的每一個人物，都閃爍著人性的光芒，與生死與共的道德。而這恰恰是當今社會所不具有的。也許正是這個電影，讓無數人記住了凱奇那憂郁的眼神，記住了亞當那可愛的微笑，記住了世界上那最美的東西！
原文作者：程小癮
❾ (變臉) 觀後感200字
本片由兩大影帝攜手聯袂主演，故事跌宕緊湊。在變臉後，互換「正邪」互調性格回迥異，都可以看出兩位影答帝的演技實力，對人物的刻畫和理解可謂細致入微。
隨著科技的進步，很多領域都嘗到了科技的甜頭。導演通過電影也提倡了一個很大膽的想法。犯罪領域也不例外。再面對一個未知的病態犯罪份子，高科技的改變樣貌和聲音堪稱神一般的存在。但是有利必有弊，一招棋錯滿盤皆輸，高科技並不分正邪，可以成為我們的手段，也可成為他人的利用工具。而值得人們思考的是：高科技究竟是有？還是不該有？有怎麼杜絕濫用？沒有，用什麼取代其來發展？