❶ 淺談怎樣才能上好小學美術課
通過藝術形象的陶冶,使人感情豐富,心靈美好,品格高尚,使人熱愛生活,熱愛自然,熱愛美好事物.教師回應在課堂教學中不斷答地激發學生的學習興趣,盡量使課堂產生輕松愉快的氛圍,充分鼓勵學生自主、自由地去發散思維、創造性地想像,讓每一位學生在學習的過程中都產生愉悅的情緒,以此來啟動學生內在的活力,豐富學生的想像力,提高他們的創造思維能力.總之,小學美術課的課堂教學千變萬化,教法也要靈活多樣,只有教師全身心投入到教學過程中,做到樂教,學生才能樂學.
❷ 小學美術教學以及語文教學的融合有哪些好處
下列關於信息技術與課程整合的目標中,說法不正確的是現在是知識和信息爆炸的年代,學習成為人類生存發展的第一需要。在全球范圍內,基礎教育開始轉向全民教育,隨著知識的多元化,也要求我們的語文教育適應時代變革的需要,要用電腦技術來改進我們的語文的傳統教學模式。另外,教育部在《關於在中小學普及信息技術教育的通知》中也指出:努力推進信息技術與其他學科教學的整合,鼓勵在其他學科教學中廣泛應用信息技術手段並把信息技術教育融合到其他學科中。近年來,我區開始全面實施國家新的課程標准,教科書也實行了自主選擇,我們使用的是人民教育出版社的語文課本。新教材體現了「課程標准」提出的「自主、合作、探究」的主導思想,而且教師參考書還配套了教學素材光碟。作為一所硬體設施較好的「農村示範」中學,如何將信息技術與語文課堂教學進行整合來促進教學已成為我們思考、探究的一個新課題。在現代教學手段運用方面,一方面,學校投巨資建設校園網、多媒體室,甚至於每個班都購置了多媒體系統;另一方面,老師還是停留在課堂上基本用一支粉筆教天下的階段。較先進的教師也不過是製作幾張投影膠片,放幾篇課文朗讀磁帶,至於製作課件在多媒體室上課則成了老師和學生的奢侈品。但是,作為一名勤於思考的教師,不難發現在新的一輪課程改革的大形勢下,教學手段和教學理念再不作更新語文教學就難以有實質性的突破,培養學生終身受用的學習能力更無從說起。無疑,信息技術與語文學科的整合,已成為大勢所趨,不由我們不去思考、探索、實踐。我想,我們的信息技術在語文課堂教學中的運用不妨圍繞著新的課程標准提出的「自主、合作、探究」的新的學習模式,以培養學生「終身受用的能力」這方面來展開。所以作為現在一名語文教師,應該做到以下幾點: 1、我們語文教師應該利用現代技術的意識和現代教育的觀念改變傳統的教學模式,進而大大推動語文教育的教育改革。 2、語文教師應該注意整合語文學科與信息技術之間的關系,使語文教學更加豐富多彩。 3、語文教師應緝敞光緞叱等癸勸含滑該通過信息技術教育,提高學生的學習興趣,培養學生的的自主學習能力,4、4、語文教師應該利用現代信息技術的優勢特點,作為教師的教學輔助工具和學生的認識工具、構築數字化學習資源,學生實現從主動的角度和探究的方法來學習,,探索如何運用現代信息技術和中學語文的有機整合,通過有效的學習和使用信息技術優化語文學科,積極開發並合理利用校內外各種課程資源。更好的促進語文教學。優化語文課堂教學,改革課堂教學模式。改善學習,變革傳統的教學與學習觀,改善學習者的學習方式,改善學習環境,構築面向信息化社會的學習文化。促進教師的搜集和處理信息的能力、課程開發和整合的能力、將信息技術與語文教學有機結合的能力。加強教師對多媒體技術的應用,從而改變傳統的語文教學模式。
❸ 小學的美術課一般都教些什麼呢
首先對你的愛心致來敬意自。再者根據你說的情況可以進行這些課程:一是線描,也就是我們所說的塗鴉,在美術教學上實質上是速寫的一類,在學習過程中,僅僅一支鉛筆就可以畫出優美的圖畫來。二是立足於做小泥塑,合成泥巴,教學生做出各種動物,人物,物品等等。這充分表達了孩子們的天性,又是對審美和美術技能的訓練,玩中學,學中玩,會取得較好的效果。三是了解一下當地的民間藝術,化繁為簡,和學生共同做,也是很好的教材內容之一。
給你幾張圖,可了解一下
❹ 小學美術課內容
美術是一門綜合性科目,一堂好的美術課,應該是既傳授應掌握的美術知識,同時又培養學生一些良好品德,生活習慣。它與許多學科有著密切聯系。
美術課教學與其他學科教學一樣,要以提高學生總體素質為目標,不能單純地認為美術課僅僅是教學生繪畫,教學生依葫蘆畫瓢,具體地說,美術課上,也要教書育人,既要注重基礎知識,基本技巧的訓練,也要培養小學生的創造能力與思維能力。
兒童天生對任何事都有興趣,什麼都想去學一學、做一做,模仿一下,從他們對世界還只有淡淡認識的時候,他們就開始了塗鴉,然後隨著認識的提高,技能的增加,年齡的增長,這些興趣都會發生變化,不同年齡段的孩子,對美術的熱情截然不同,對不同的學生,我們都要用心去感悟,從基礎從學生的根本出發,讓學生們的身心技能都能得到良好的教育和發展,下面我談談我在低年級美術課教學中的幾點做法:
一、備好學生、備好課
上好一堂課首先一點你對你所要教育的對象要了解,他們是什麼樣的學生,年齡、生理、心理各有什麼特點,有所了解,你才能上好這節課,低年級學生有他們的年齡和心理特徵,他們活潑好學,注意持久性差,具體形象思維占優勢,概括水平處於概括事物直觀的具體形象的外部特徵階段,兒童早期的繪畫是天真爛漫的,在他們的想像中,我們既看不到細節,也看不到透視變形,只看到一種原始的大概的外部形狀,畫出的東西飄忽不定,不能准確地到達應有的位置,但他們也能用他們所認識的方法表達出物體的樣子來,因此,在低年級課堂教學上,不要刻意去叫學生什麼,怎麼畫,而是讓他們發揮想像力隨便畫。
要備好課,教師要教什麼,在這節美術課上要教學生什麼,要達到什麼樣的目的,教者心中要有底,要培養學生什麼方面的技能,這就要備好課,例如:一年級的《春天的色彩》一課的教學,這堂課主要是培養學生熱愛大自然的情感,然後,讓學生在用手中的畫筆表現出春天美麗的色彩,為了讓學生更好了解春天大自然的美麗,通過讓學生自己觀察,發現春天的美,我就把學生帶到校園的小樹林,花圃旁,讓學生去觀察草、花、樹的色彩,再到公園里了解,藍天、白雲、小河、小路、綠樹等,去找春天的色彩,加深對春天的認識,同時激起繪畫的興趣,調動積極性,再通過對一些優秀作品的欣賞,讓學生體會春天的美。
二、激發興趣,興趣是動力
興趣是最好的老師,快樂、輕松的課堂,能使學生處於最佳狀態,激發學生的學習興趣,發揮其主體作用,如何吸引學生的學習興趣,始終讓學生心理處於最佳狀態是至關重要的。因此,在低年級課堂教學方法上要注意直觀形象性和游戲活動性,使用多種手段激發興趣,給學生一種新奇有趣的感覺,激發學生的學習積極性,取得良好的教學效果。
美術這門學科不同於其他學科,因此,在完成教學任務的同時在不影響教學的情況下,不防課前活躍課堂氣氛,如課前小律活動,利用學生優秀作品展,教師講點小故事吸引學生的注意力,再根據課本內容利用多媒體穿插一些音樂,使學生有興趣學習這門課,將聽課視為一種「樂趣」,就會主動去學習這門課。例如:在《辦年貨》這節課的教學中,由於本課重點培養學生的創新思維和動手製作的能力,我在課中就問,你們家過年需要哪些年貨?這下課堂氣氛就活躍起來了,因為低年級小學生就喜歡過年了,說什麼的都有:「新衣服、壓歲錢、好吃的、貼對聯」,結果學生的熱情使我驚奇萬分,在學生的思維充分活躍的情況下,我讓學生們自己用橡皮泥、廢舊物品、水彩筆來製作或畫你喜歡的年貨,學生興趣高漲,積極性很高,不會兒許多有新意的作品就出現在課桌上,不少學生還不停地向同學介紹自己的作品,相互在介紹自己作品的如何如何好,可以看出學生學習的興趣已經達到了高潮。
三、培養情感,調動學生的主動性
一堂小小的美術課,滲透了美術教師對學生的濃濃情意和關愛,美術教師在課上既教書又育人,他們就像偉大的母親一樣。教學活動是一種情感的互動過程,不是機械的教師教,學生學的過程,而是一種充滿情意的交流過程,充滿濃郁的情感色彩。沒有感情的課堂是失敗的課堂,而且感情是雙方面的,要求學生有情感,教師首先要有豐富的情感,對學生充滿深厚的愛,理解學生,尊重學生,關愛學生。
情感也是學生學習的強烈驅動力,它能使人思維積極而活躍,使人執著進取,學生課堂積極情緒調動,有利於學習的積極性,主動性和創造性,有利於開發學生的潛能促進智力的發展。
要主動去學習,前蘇聯教育家巴班斯基指出:只有在師生積極的相互作用下,才能產生一個完整現象的教學過程。
四、培養創造力和想像力
低年級學生在繪畫創作時,開始不知該畫什麼,好似斗大的饅頭無從下口,這時你千萬不要告訴學生什麼東西怎麼畫,而是告訴他們所有的東西都是美的,讓他們盡情的畫,小學階段不需要畫出多好的素描、速寫,而是培養好他們的想像力和創造力。
在美術教學過程是,創作畫對小學生來說是很重要的,它能培養學生的想像創造能力,發展智力開拓思維。
在低年級美術教學中,小學生不容易想像創造出富有自己想法的畫面,這是他們長期模仿而產生的結果,下筆程式化,思維過程化,不是自己觀察想像加工主動創造出來的畫,而是不動腦筋的記憶結果,因此,針對這種情況我們要動腦讓學生去思維去想像,例如:通過投影錄像示範畫,出外寫生,還有把繪畫步驟編成兒歌活潑生動又容易記憶。調動小學生作畫興趣和積極性,使他們自覺主動地去表現所想反映的內容,使學生心情抒暢,激發創作慾望,並對他們的作品及時予以表揚,使他們增強創作信心。例如:在《古代城堡》的教學中,主要是要求大家巧想利用身邊的廢舊材料來製作城堡,我不僅出示我示範的作品,而且利用廢舊可樂瓶做成的成品讓學生欣賞,活躍學生的思維,拓寬思維讓學生展開想像,然後讓學生完成自己的作品,完成可以放在展台上讓大家觀賞,這樣學生製作認真、積極,作品形式多樣,內容新穎,極富創造性。
五、多元評價,使學生更好發展
在小學美術課堂,你可千萬不要吝嗇你的贊美,因為你的贊美,你的一句話,可塑造一個畫家,一個天才。贊美我們可以用語言,也可以用一個眼神,一個小小的動作來表示,給學生鼓勵,不僅限於物質的,精神上的肯定和獎賞也是有力的。
在評價學生的美術作品時,要講究方式,隨著教學觀念的不斷更新和課程改革的實施,教師的評價也要進行改革,評價要及時,雖然不吝嗇,但也勿濫,否則效果適得其反。
首先,評價要多方面,教師要信每一位學生都有閃光點與過人之處,教師要積極善於發現每個學生每個作品中的閃光點,加以肯定,鼓勵、激發學生的學習興趣。其次,評價語言要豐富,由於學生有豐富的想像力,在評價學生作品時要做好合適評價,小學生經過努力畫出來的作品都想得到老師的表揚,因此教師評價要合理,切記使用打擊學生積極性的語言,教師要肯定作品優點,加強信心,然後以商量的語氣徵求學生意見,不好的地方應該怎樣去改正,將會更好更完美。因為每幅作品各有不同,各有長處,所以老師評價語言要有機智性,隨機性,使用有激勵性的語言,比如::「如果塗上底色,你的畫會更好」、「如果物體畫大一點,那這幅畫就更漂亮了」、「顏色鮮艷一點會更好」、「繼續努力,老師知道你行」、這樣的話有助學生增強信心,相信自己,學好這門課。
另外,美術與音樂,美術與人文景觀也有著密切的聯系,可見上好一堂美術課有多重要。
美術課雖不像數學、語文、外語那麼讓人重視,但只要美術教師用心去關愛,用心去感悟,小學美術課的課堂教學千變萬化,教法靈活多樣,只有教師全身心投入到教學過程中,做教師樂教,學生樂學,用心去耕耘,去繪畫,仍然會有自己一片湛藍的天空,也一定會為培養出一大批合格人才
❺ 小學美術課應該怎麼上啊
小學美術課可以按下面的步驟上:
1、首先,小學美術課可以先培養孩子的色彩感回和對於色彩的答觀察力。我們可以把一些色彩感濃烈或者是說色彩感染力強的作品放在孩子面前,讓他們初步對於色彩有一個基礎的了解和掌握。
2、然後可以給孩子們看一些名家和大師們的作品,培養孩子的文化素養和藝術感。讓他們接受到這些藝術的熏陶。
3、之後可以讓孩子嘗試畫一些加簡單或者基礎的動物畫像。比如說下圖所示的大熊貓,教會她們善於利用形狀組建結構。
4、在孩子畫畫的時候一定要以鼓勵為主,多培養他們的自信。她們對美術感興趣才能為了以後更好的作畫做准備。
❻ 如何上好小學美術課
兒童的早期繪畫是天真爛漫的,在他們的幼稚的作品中,我們既看不到細節,也看不到透視變形。兒童的運動控制系統不成熟,畫出的線條呈現出一種飄忽不定的狀態,不能 准確地到達應有的位置。然而在大多數情況下,他們還是能夠用線條體現出他們想表現 的那些物體的樣子來,可以看出兒童的內心世界所追求的美——童趣。 我在備人民美術出版社第一冊美術第二課「看誰塗得更好看」時,根據學校的實際情 況進行了設計。我校沒有專門的美術教室,班級內人員多、空間小,比較適合彩色水筆和 油畫棒的使用。 通過第一節課的學習我對學生的繪畫狀況有了初步的了解。我准備用兩種材料讓學生塗畫,向學生滲透不同線條和色彩所表達的作者感情。在教學中有意識地引導學生體會不同筆觸、 不同作業形式賦予畫面的不同效果。不以成人的標准去改變學生的夢想,不抹殺童心。 二、興趣是學生創造的強大動力 美術這門學科不同於其他學科,靜多於動,弄不好學生就會厭學,特別是高年級的學生 。為此,我在不影響傳授知識的同時想了許多活躍課堂氣氛的方法,如課前小律動、小 組探究學習繪畫法、成果展示等。課中根據課本內容再穿插一些音樂,做一些適當的講解和 律動。但是最重要的一點是師愛。我用心去感悟,用心去關愛,以情換情,使學 生倍感親切,愛聽我的課。當學生心理處於樂於「接受」,將聽課視為一種「樂趣」時,就 會自然地由被動的「要我學」,變為主動的「我要學」。 三、注重實踐,因勢利導 愛美、求美是人的天性,也是兒童的基本心理需要;創造是兒童自我發展的需要,每 個兒童都有強烈的創造欲。根據兒童的這些特點,在他們對繪畫有興趣並能了解繪畫創 作的一般過程後,我要求他們自己思考,進行創作。兒童雖然沒有表現繪畫創作的高超 技術和技能,然而,他們有真情實感,表現沒有條條框框,沒有包袱,真可謂「初生牛 犢不畏虎」。興之所至,在稚拙的製作中很自然地流露出一種人生的真善美,一種天真童 趣。我對這一份兒童的感情和表現欲,因勢利導,順其自然,少干涉,少批評, 多鼓勵,從而在他們大部分作品中都可看到兒童們的隨心所欲、無拘無束的天真爛漫。 兒童的另一個特點就是處處想親身感受,處處想實踐,他們不滿足於自己看看、聽聽、摸摸 、嘗嘗、嗅嗅,更重要的是想去做,要自己動手。因此,在教育和創作活動中我盡量少講一 些空頭理論,多給他們實踐的機會與時間。 四、多欣賞美妙的作品,激發創作靈感 俗話說,熟讀唐詩三百首,不會作詩也能吟。可見多接觸美妙事物的作用有多大。由於我校 所處的地理位置離市區較遠,與外界聯系較少,外界的一些信息接收得少,但我盡我所能, 抓住每一個可能的機會為學生創造條件,讓他們多欣賞一些名家的繪畫作品,看其他省市小 朋友的繪畫作品,讓他們以愉快的心情去欣賞,對他們的做法不加干涉,只做適當引導。在 愉快的氛圍下,他們被美妙的事物所感動,從而激發起創作的慾望。 五、培養學生的邏輯思維能力和審題能力 美術是一門綜合性的科目,一堂好的美術課,應該是既傳授應掌握的美術知識,同時又培養 學生一些良好品德、生活習慣和文學寫作與邏輯思維等方面的知識。它與許多學科有著密切 聯系。 美術與文學自古就結下了不解之緣。自古以來,很多中國畫名家的詩、書、畫藝術 被後人稱道。在兒童畫創作教學中,我嘗試將詩、書、畫有機地結合起來,通過畫古詩這種 特殊的命題畫教學,可多方位地對兒童進行藝術熏陶,從而激發學生興趣,提高理解能力與 創新意識,愉悅學生心情。如畫《詠鵝詩》時,我先讓學生背詩,然後講詩,最後畫詩。一 般來說,人物與動物是畫面的核心內容。上課時我引導兒童抓重點,讓他們根據已掌握的繪 畫技巧,結合詩意表現畫面情景,使畫面主題更符合詩意,然後添加背景,營造氣氛,使畫 面達到和諧統一。再如我教人民美術出版社第一冊美術第4課《泥巴真聽話》時,我首先在 黑板上寫出課題「泥巴真聽話」,然後分析,在重點詞句下畫線。首先是「聽話」,我問學 生:什麼叫聽話?學生回答得很有趣。接下來我又問:「那麼怎樣叫泥巴聽話呢?」課堂氣氛 一下就活躍了。我覺得學美術倒不一定是為了成畫家,成畫家的必定是少數人,更重要的是 通過美術的學習,培養學生的審美意識,培養學生的各種能力,如動手能力、審美能力等, 培養學生不怕苦、有韌勁、團結合作、愛清潔、互相幫助的好精神、好習慣。 一堂小小的美術課滲透了美術教師對學生的濃濃情意和關愛,美術教師在課上既教書又育人 ,他們就像慈愛的媽媽一樣。誰的坐姿太偏了,誰的握筆姿勢不正確了,隨時都會得到老師 的提醒。手工課上,我讓每個學生都准備了一個垃圾袋,把剪下的碎紙裝到袋子里,既美觀 又 衛生。剪下的小紙片一旦掉到地上很難拾起,有的同學主動撿起自己散落地上的紙屑,還幫 別人撿,老師對其及時予以表揚,有利於學生良好行為習慣的養成。 美術與校園文化之間有著密切的聯系。美術陣地是校園文化的有機組成部分,它具有強烈的 感染作用。可藉助美術特徵,根據學生年齡特點,融合時代精神布置教室環境,充分發揮學 生主體作用,利用美術課徵集班徽,開展校徽設計和各種校園標志設計活動等。學生的心靈 是可塑的,作為美術教育工作者可為學生營造一個色彩紛呈的美術天地,讓學生主動地接受 感染和熏陶。 另外美術與音樂、美術與人文景觀也有著密切的聯系,可見美術有多重要。
❼ 談談新教師怎樣上好小學美術課
1 激發學生對美術產生興趣。俗話說:興趣是最好的老師!快樂、輕松的課堂,能使學生處於最佳的學習狀態,怎樣激發學生的學習興趣,如何吸引學生的目光,讓學生肯安靜下來聽你講課,這些都是至關重要的。我覺得有以下這幾點值得效仿:首先是美術這門學科相對其他學科它還有一個優勢,就是它是集娛樂與知識技能為一體的,因此,在完成教學任務的同時而不影響教學的情況下,不煩在上課之前活躍一下課堂氣氛,教師在上課前講點小故事吸引學生的注意力,或根據課本內容利用多媒體穿插一些音樂或影片的片段,游戲等等,使學生一開始就對這門課產生了學習的興趣,將聽課視為一種「樂趣」,讓學生有個懸念,老師待會可能會給我們再來一段什麼游戲,這樣學生就會主動去學習這門課。,安靜下來等待老師給他帶來新的奇跡。
2、控制好上課的紀律和評價學生的作品。在美術課上給學生談紀律,這是美術新教師最頭疼的問題,一堂課至少要花掉三分之一的時間對學生說「安靜」,一堂課下來身心俱疲,與其這樣不如換個角度,在小學美術課堂,你可千萬不要吝惜你的贊美,因為你的贊美,你的一句話,都有可能去塑造一個天才,一個畫家。贊美的時候我們可以用語言,也可以用一個小小的肢體動作,一個眼神來表示,給學生鼓勵,這不僅是對學生物質上的獎賞,更是在精神上對學生的肯定,作用效果非常之大。
3、抓好每個年級學生的心理特點進行輔導,培養學生的創造力和想像力。想要上好一堂課首先是要了解你面對所要教育的對象,他們的心理、生理、年齡階段和認識的知識面各有什麼特點,了解了他們,做到備課備學生,這節課才能上得更好。
❽ 如何上好小學生美術課
一、尋找創作的源泉 在教學中,我們往往被純技能、技巧的追求的所壟斷,並將此放在教學目標之首位,用它作為衡量美術學科成與否的標尺,在這樣一種教學動機的指導下,學生就會跟在教師後面去模仿,他們觀察到什麼?感受到什麼?一切很難找到答案。我認為在美術教學中,首先應考慮的是孩子對生活經驗的積累。沒有對生活的密切接觸、認識、體驗,就如同盲人摸象,根本不能理解事物的構造、形象,又何談有新的創造呢?我在教學「交通工具」一課時,發現有很多學生的作業上出現了多次抹擦的痕跡,還有學生在下面小聲地自言自語:「 我不畫了,我不會畫!」我感到很奇怪,開始他們一個個興趣盎然,舉著手,爭先恐後地告訴我自己知道的交通工具。於是,我把一個原先要畫摩托的小男孩找來,問他為什麼不想畫了,他指著自己只畫了幾筆的摩托告訴我,不知道那裡該怎樣畫。這時,我才突然領悟:創作源於生活!沒有生活中的接觸與觀察,學生怎麼畫得出原本的摩托的部件、構造都不明確,難道我還能要求學生憑空來設計、想像嗎?那不是閉門造車嗎?生活處處有美,藝術就善於從生活中捕捉。而孩子們還不是藝術家,就像一頭剛剛學習捕食的小獅子,還必須在母獅的循循善誘下學習捕獲,掌握時機。學生的各方面能力正處於發展階段,潛在的能力需要教師的引導、開發學生對美的感受能力、欣賞能力和評價能力,從而使學生能夠感受到生活的美,並從中捕捉到美,產生對美的表現慾望,以達到創造美的目標。二、激起創作的興趣美術這門學科,從總體上看是大多數學生喜歡的科目。但具體到每一個學生對這節課有沒有興趣、感情有多深、持久性有多長,就要看老師如何調動他們的積極因素激起學生創作的興趣。小學階段的學生,年齡跨度相對大些。從心理學的角度分析,一般跨越兩個階段。低年級與中高年級的學生除了對色彩的敏感具有共同性,低年級的學生注重於外觀形象,高年級則偏重於設計和製作。如五年級的《畫臉譜》,假設簡單地讓高年級的學生仿造塗鴉,必定會興趣大減。老師將課題稍稍一改,變成讓學生來當京劇演員大師,頓時,場面馬上變得熱情高漲起來。臉譜上塗滿了五顏六色的濃厚色彩,以前學生們只是在電視上觀賞過,現在要他們自己動手,來給這些「演員」塗脂抹粉,立刻表現出極大的興趣。教師再因時制宜地組織學生先觀賞京劇錄像片段,再借機把一些民族傳統藝術的有關知識,諸如臉譜色彩的含義、臉譜的勾勒等知識介紹給學生。等到他們親自動手時,一個個揮筆抹彩,似乎人人都像個化妝師。不過最後的作品如何,是否夠標准,這都不是最重要的。至少在這堂課上學生的參與率達到100%,學生的興趣激增,情趣高漲,並在此基礎上認識並了解了一些簡單知識,提高了自己的知識面,並從中感受到藝術創作的愉悅。其次,電教媒體作為信息的載體,在教育目標與教育內容實踐的操作中搭上橋梁。它聲形並茂,色彩艷麗,生動直觀,吸引學生的視覺、聽覺,讓學生留戀、嚮往。再次,我們的教材中,有不少課題需要學生走出教室,實地寫生,如四年級的《用色彩畫風景》等,如果教師只在教室中講,該畫哪些部分是畫面需要的、哪些不需要等等,這樣的閉門造車,不如讓學生去實地走走看看,感受一下小巷兩邊的商店、理發店、小飯店、行人及往日熟悉的地方,然而,現在要學生用畫家的眼光去感受它,感覺生活一下子是一幅完整的畫。學生在走進環境感受生活的過程中,感悟能力增強了,繪畫能力提高了。三、用信心架起成功創作的橋梁愛因斯坦說過,想像比知識更重要。因為知識是有限的,而想像力概括著一切,推動著進步,並且是全部知識進化的源泉。一幅小小的作品,就是一個小小世界的探索。其想像之奇特,構思之大膽,手法之自由,盡情宣洩之色彩不受約束,這正是兒童作品最動人、最精彩的價值。美術課上,我經常發現,學生的創作各有其獨具魅力的地方,盡管有些創作上比較欠缺,但是,當你換一種角度去欣賞的時候,會發現,它也是很完美的。我看到這樣一個學生,他的寫生作品總是和實物相差甚遠,有時還遭到同學的嘲笑。他害怕上美術課,害怕自己的畫被人看見。其實,哪個孩子不想表現自己、展示自己,享受成功,這是孩子的天性。於是,我給他看了一張「梵谷的自畫像」。於是,那個孩子自信的舉起了自己的「印象派」,這至少是個好的開端。我們在指導兒童創作的過程中,盡量讓兒童作為畫畫的主體,讓他們去發現其中的樂趣,畫他們最想畫的事物,老師只是事先做一些啟發式的引導,讓兒童自己想像,然後老師再作一些修正式的補充,這樣能讓他有一種成就感,樹立自己的信心,孩子就不再畏難;有了自信,孩子就敢畫了,有了自信,孩子就可以描繪自己的生活;有了自信,想像的翅膀就可以自由飛翔,創作出精彩的一幕。 作為學生走上美術創作之路的啟蒙者,需要我們每一位教育工作者用真誠去點亮孩子心靈的蒼穹,燃起藝術的火花,使他們在人生的這段行程中,充分地發展自己的個性,激發興趣,展現自己的能力,展示自己的藝術才華。
❾ 小學美術與語文整合教學的幾點思考
課程綜合化已經成為一個受到廣泛關注的問題,而美術與語文兩個學科之間有著密切的聯系,將二者融合好,對於提高美術教學效果具有十分重要的現實意義。因此,本文以整合的思想觀念為依據對美術教學進行調整,探索可行的途徑,以期促進學生的全面發展,提高美術教學效果。
一、美術與語文相整合,豐富美術教學內容
傳統美術教學內容單一,模式枯燥,學生的視野被局限在身邊的花花草草和家鄉的風土人情,這會抑制學生學習的積極性,阻礙素質教育改革的進程,因此在《美術課程標准》的指導思想下,我們要堅持「以人為主」的教學理念,尊重學生的主體地位,注重學科間相聯系,從學生經驗出發,利用語文學科優勢,豐富教學內容,整合教學資源,開發全新課程資源,擴展美術學習的區域,讓學生走出局限,開闊學生視野。小學生活潑好動、好奇心強,特別是對未知的事物有著強烈的求知慾望,教師要充分利用學生的這一心理特點,利用語文學科的便捷性和豐富性,為學生展示文字性的內容和知識,豐富學生情感體驗,啟發靈感,培養學生創作能力。根據實際情況,有條件的可以為學生配置多媒體教學課堂,利用多媒體教學的獨創性為學生創設逼真的教學環境,讓學生彷彿身臨其境,近距離的感受不同風格作家的筆韻畫風,開闊學生視野,提高學生的感性認識,讓學生脫離狹窄的空間,在美術遼闊的天空中翱翔。
二、美術與語文相整合,啟發學生創新品質
通過美術學科與語文學科的相互整合,可以有效激發學生的學習樂趣,促使學生在快樂、愉悅的氛圍中學習美術知識,使「樂學」真正落到實處。美術作品所反映的一般都是生活之美、藝術之美、自然之美,在具體教學中,我們應注重學習的趣味性與靈活性,將漢語文字的筆畫結構與自然實物特徵有機結合在一起,啟發學生的想像能力和創新能力,並鼓勵學生自主設計創作「圖畫文字」,如:美術字、藝術字等。例如,在教學《版面設計》時,美術教師可以找來甲骨文、象形文、篆書等各種字體的相關資料,讓學生看一看並猜一猜,這些文字都是什麼字體?並探究這些文字產生的歷史背景,從而激發學生對美術字的興趣,鼓勵他們從漢字的形、義、結構等方面出發,對漢字筆畫與結構進行合理變體,最終書寫出既美觀又形象的藝術字。具體教學中,教師應突出美術學習的趣味性,引導學生將創作過程當作一種娛樂活動,將藝術字的書寫當作一幅畫來創作。實踐證明,在學生的想像與創新下,他們不但掌握了美術字的設計方法,設計出了美妙絕倫的藝術字體,而且有效培養了學生的想像能力和創新能力,使他們更懂得觀察生活與體會生活。
三、加深藝術作品理解,提高形象塑造能力
每種藝術作品都有自己的特點,它們之間相互聯系、互相影響。例如:詩和畫相互融合,可以使作品充滿詩情畫意,更好地抒發作者情感,並給人以豐富的想像。繪畫是一種視覺藝術,它以造型為主要特徵,而詩是一種語言藝術,以抒情為主要特徵,兩者之間的統一促使情境交融,達到增強作品感染力的效果,其中詩歌的文學情節可以使作品更具故事性和情節感;而繪畫作品的藝術形象更具有具象性和感染力,當兩者融為一體時,就能更好地發揮美術教學與語文教學的雙重功效。因此在「古詩配畫」教學中,教師應要求學生在理解文字內容的基礎上,將文學情節用繪畫表示出來,「古詩配畫」教學首先要求學生對古詩反復誦讀,然後在深刻理解的基礎上,將文字語言與視覺形象展示出來。反復誦讀的目的是讓學生弄清楚詩的內容和意境,再通過分析、思考、構思和畫圖。例如,在繪畫杜牧的《山行》這首古詩時,應先讓學生誦讀古詩,使他們明白本詩主要描寫了秋天的霜葉,然後讓學生繪制出詩意的情境,用自己手中的筆來描繪霜葉,充分展現秋葉的美麗。學生們在繪制過程中,為了使畫中景色更有生氣,不但在天空中畫上了縷縷白雲,而且加上了小橋流水,突出和襯託了秋天的美景。
總之,我們作為老師在今後的教學中,充分認識學科之間整合的優勢,並根據教學的實際需要和學生的情況,靈活採用不同的教學方法和策略,提高二者的融合效率,最終實現美術教學目標,提高學生的綜合素質和能力。