Ⅰ 關於『破繭重生』為話題的作文不少600字
請採納，祝好！
【《破繭成蝶》作文】
破繭是一種掙扎，而羽化成蝶則是一種美麗。
有時候看到雜志上的文章，總會油然而生一種慕名的欽佩與妒忌。
「如果寫不出文章，你可以出去散散心，如果實在不知道如何下筆，你大可甩開筆，醞釀下一次的開始。」我對自己說。
「如果寫作不是為了表明心境，而是為了博得讀者一贊的話，那就對不起自己的筆。」雲游對我說。
你對得起自己的筆嗎？我反復問自己。
痛苦的掙扎，只為重生的那一刻。蝶永遠無愧於心，因為它拼搏了。
那我呢？我該是繭中之蝶還是重生之蝶呢？
握著熟悉的筆，才發現自己已經迷失了好久。雖然從未停止過寫作，但對文字的感覺恐怕已經丟失了365天。
「如果這篇文章被採用的話，我一定要狂歡一番。畢竟這是個特別的好日子！」
「要怎麼花稿費呢？對！請客！我還要告訴全世界的人，我也不是吃素的！」
「如果這篇考場作文得滿分的話，該發生什麼事呢？老師一定會神秘地來到我身旁：『作文寫得怎麼樣啊。』然後在我心驚肉跳之時說『恭喜你啊…』呵呵，美死我了……」
我不得不承認自己是個自戀狂，每次寫作都會胡思亂想。想的恰恰不是接下來該怎麼寫，而是如果這篇文章被看好後發生的一幕幕，如果搞得每次寫不了多久就心潮澎湃，自然再無心寫下去了。
真的好想回到初三還沒有被認可的時候，那時候寫出來的東西是很真實的，根本用不著去編。可是現在，我沒有靈感，更沒有感覺。
以前搜集素材總是很容易裝進腦子里，現在去很容易忘干凈。
以前總是一氣呵成，可現在卻要抓耳撓腮。
被認可之後，我變得自負了，變得有想法了。這是我唯一的感覺。
我從來沒親眼看見過蛹破蝶出，但我想我應該可以想像一個天然的整容手術的過程。從蛹裂縫開始到蝶兒晾開羽翼展翅飛翔，我看到了一個朦朦朧朧的影子。
或許我也是一隻毛毛蟲，破繭成蝶是我必經的過程。
或許在這段迷失的背後，匿藏著的是平淡，是美麗！
又或許這是偏愛文字者都要經歷的，當文字成了棄兒，但他必定會成為寵兒。我且將這段迷失當作我心靈的一道坎吧！
原來那個影子，是我，是迷失了的我正在尋找一片天空。我，就像蝶，在蛹中醞釀，破繭重生。
我終於明白，一個人，總要經歷些什麼，不然他不會成長起來。正像毛毛蟲，經歷了磨難，獲得了重生。我始終相信，苦難是上帝送給人們經過裝飾的禮物，而我們，需要痛苦地掙扎，才能體會到掙扎的美麗。
雜志上的文章，各有各的風格；而我，破繭之後，繼續著與文字的緣分。
Ⅱ 用非淡泊無以明志，非寧靜無以致遠 作為勵志作文開頭，該怎麼寫
開頭①「環境的寧靜只不過阻擋了外來的噪音，而真正產生干擾的噪音卻來自我們的內心。」是啊，若是心中充斥著噪音，便會在誘惑的花叢中迷失方向，惟有攜一顆寧靜的心上路，腳步才會踏實，人生之舟不會偏離航向。
開頭②諸葛亮告誡世人：「非淡泊無以明志，非寧靜無以致遠。」惟有淡泊，才能讓一顆心在喧囂、嘈雜的塵世中尋找方向；惟有寧靜，才能使一個人遠離金錢名利所帶來的紛紛擾擾。
開頭③生活中，許多人報怨環境的喧囂，大分貝的噪音干擾了他們的工作休息。誠然，喧囂的環境干擾了我們，但我認為浮躁不安的根本的原因還是在於自己的內心，是那顆躁動的心經受不住誘惑，在物慾的海洋中沉浮。所以，讓我們攜一顆寧靜的心上路，踏出人生的精彩與輝煌。
結尾①你的心最好不是搖擺的枝柯，而是靜默的根系，不做毫無意義的炫耀，不欽慕風口浪尖的榮耀，保持內心的寧靜，將使我們走得更遠，走得更好。
結尾②朋友，還等什麼？不要讓浮華停滯了我們前進的腳步，不要讓名利的包袱壓斜我們的肩膀，一顆淡泊寧靜的心，才會使我們的腳步更加矯健
②引用艾默生的名言分析說理。
「永遠被風吹著的水面，不會平靜下來接受美麗的風景。」心亦如此，內心嘈雜的人耳邊永遠都是喧鬧，他們神色惶惶，步履匆匆，內心躁動，他們的生命看似繁華卻疲憊無比。而心地平和，便能遠離世俗，贏得一份安閑和美麗。
③引用慧能的詩句分析說理。
「菩提不是樹，明鏡已非台。本來無一物，何處惹塵埃。」只要心靜，自己就可以遺世獨立，不惹塵埃。
聯想交流相關事例及名言警句。
錢鍾書：不浮躁，不圖虛名浮利，不接受采訪。一本《圍城》讓錢鍾書名噪一時，許多讀者紛紛要求簽名或見面，錢鍾書只淡淡一笑說：「喜歡吃雞蛋，還非得見下了這只蛋的母雞嗎？」一句幽默的話下，是一顆平淡安然的心。正是這種排除干擾，潛心鑽研的精神，他才未停步於《圍城》中，繼續在文學領域做出貢獻。
事例：追求成功道路上的人：
文學：曹雪芹：舉家食粥而心無旁騖，披閱十載，增刪五次。
歌德：全身融入六十年而創作《浮世德》
塞萬提斯：在喧鬧的酒樓中30年心血創作《堂詰訶德》
塞尚：懷揣一顆平靜的心，從法國巴黎回到南方小屋，創作出了絕妙的繪畫作品。塞尚在寧靜的鄉間小屋埋頭苦幹成為現代繪畫之父；
居里夫人拒絕采訪，不希罕名聲，不奢望優裕，又一次登上諾貝爾領獎台，……
沈從文：在那狼煙四起，烽火遍地的動盪年代，作家沈從文卻能靜下心來，獨居一隅，把湘西小城描繪得那麼美。
科研：居里夫人 袁隆平 馬克思 陳景潤 黃伯雲 牛頓 愛迪生這些都是寧靜的內心孕育出了深邃的思考，偉大的發現，不朽的創作。
此例是修身養性的例子：
③《江雪》中的垂釣者，也許是寧靜的心境的最美描繪了。冰天雪地，「千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅」，一把竹竿，一身蓑笠，「獨釣寒江雪」。他心一定靜得如一片冰雪世界。歷史上莊子垂釣於濮水，陶淵明採菊於東籬，李白把酒臨風邀月與共，歐陽修寄情山水，與民同樂，他們擁有了寧靜致遠的世界，他們便獲得了心靈的永恆。
④寧靜的心讓袁隆平與水稻為友，亦讓黃伯雲苦心研究十數年而終不放棄。正如他的頒獎詞所言：「艱難困苦，玉汝於成。三萬里回國路，二十年礪劍心，大哉黃伯雲。」黃伯雲的「大」源於他的靜，因為心靜，才能不以物喜，不以己悲，才能舍棄浮華，不隨波逐流，不迷失自我。因為心靜，才能堅如磐石，如同一根毛竹，默默扎穩根系，儲備充裕的能量，讓它迅速拔節，獨秀於林。
此例子是被迫如此的例子：
體育界：劉翔2008年奧運會後沉默，後復出。
勾踐十年卧薪嘗膽，最後成功。
蘇武塞外牧羊。
名言：
1、「我在天空垂釣，釣一池晶瑩剔透的繁星。」——梭羅
2、「永遠被風吹著的水面，不會平靜下來接受美麗的風景。」
——哈瑞·艾默生
3、「人人心中都有一股泉水，日常的繁亂生活遮蔽了它的聲音。」
——東山魁夷
4、「堂皇轉眼凋零，喧囂是短命的別名。」——余秋雨
5、「菩提不是樹，明鏡已非台。本來無一物，何處惹塵埃。」
——六祖慧能
6、「心雨的時候，晴也是雨；心晴的時候，雨也是晴。」——汪國真
7、「結廬在人境，而無車馬喧，問君何能爾，心遠地自偏。」——陶淵明
8、「非淡泊無以明志，非寧靜無以致遠。」——諸葛亮
9、「保持好的心態比擁有好的環境更重要。」——伯特蘭·羅素
10、「長生之道，清心寡慾。」——丘處機給成吉斯汗的贈言
11、「知止而後有定，定而後能靜，靜而後能安，安而後能慮，慮而後能得。」
——《大學》
12、「小隱隱於山，大隱隱於市。」
13、「你的心最好不是招搖的枝柯，而是靜默的根系。」
14、「心若冰清，天塌不驚。」——冰心
15、「你孤獨了，你才能創造一個世界。」——傅聰
16、「全神貫注於你所期望的事物上必有所獲。」——愛迪生
17、「只有把抱怨環境的心情化為上進的力量，才是成功的保證
文子曰：「非淡泊無以明志，非寧靜無以致遠」。
這是文子教育世人的話，也是諸葛亮告誡兒子的話，更是我們值得用一生去踐行的話。
著名的俄國科學家門捷列夫，在研究元素周期表的排列時，總是把自己關在屋裡，不許任何人打擾，只有在需要幫助時才會拉鈴召喚僕人。就在這樣的「身心俱靜」中度過了多少個日日夜夜，在一次睡夢中，他終於找到了元素周期表的排列方法。他成功了！
「心靜自然涼」，這句古語是很有道理的。讓浮躁的心情沉寂下來，讓焦慮的頭腦安順下來，讓紛雜的思緒舒緩下來，心如止水，排除一切雜念，精力絕對集中，讓周圍一切變得虛無――這便是考慮問題的最高境界。
在我背誦文章或做題要求「過目不忘」時，我總是將門窗緊緊地關上，窗簾也拉上，房間內只打開一盞昏暗的小燈。我坐在椅子上，半閉著雙眼，排除一切干擾，心中只有我所要記住的東西，或高聲朗讀，或心中默念，或徘徊不定，或佇立不動，或手舞足蹈，或沉默不語……無論怎樣，我的心中都很清靜，這才可以全力達到我要的效果。
我非常喜歡黑夜。只有那時，我才可以忘記平日里的一切不悅與紛爭，全身心地投入到遐想和思考之中，讓自己處於一種非常理想的狀態，要麼仔細回味白日所經歷的一切，要麼陷入一些稀奇古怪的幻想中，從而找到自我，把握自我，樹立前進的方向，再一步步接近成功。
心靜如水乃人生之最高境界。凡能做到此者，皆為經過大風大浪之人，參透人生一切奧秘，禪悟人世間一切是是非非。寵辱不驚，閑看庭前花開花落；去留無意，漫隨天外雲卷雲舒。他們的心已經練就到爐火純青的境界，換句話說：他們已經走到了成功。
靜者，成功已距之不遠。但試問天下之生靈，如此之人為數幾何？
不知道你要的只是開頭還是以這個為開頭，所以又尋了些素材，希望能幫到你，望採納，謝謝。
Ⅲ 以「形象」為話題寫作文
時尚入眼 風從口出——我們如何看待「時尚話語」
在原則問題上，要堅若磐石；在興趣問題上，則要順應潮流。
——美國諺語
當今社會不僅人人在穿著上考究一番，追求潮流，「武裝到牙齒」，而且連談吐舉止也不肯放過：網路里鋪天蓋地地用到「美眉」、「憤青」等詞，電視里「好男兒」 、「舞林」如同日常用品一樣飛入尋常百姓家。於是乎，每個人的臉上都塗了一層叫做時尚的東西，每句話里都加上了一個時尚類的修飾。
其實，每個時代都會有它的時尚，也因為有了時尚，社會生活才會多姿多彩。時尚因為新奇而流行，時尚是現實流行的趨勢，是青春和社會發展的象徵。
漢代有這樣一首歌謠：「城中好高髻，四方高一尺；城中好廣眉，四方目半額；城中好廣袖，四方衣匹帛。」意思是說，城裡人喜歡什麼樣的梳妝，傳到城外，城外四周的人就會跟隨這種時尚；城裡人喜歡什麼樣的服裝，傳到四方，四方的人都會競相模仿。可見，古代也有趕時髦的風氣，而且時尚往往是從中心向地區傳播。如果說時尚的外表是社會經濟的產物，那麼時尚話語則是社會文化發展的必然。
然而，「時尚話語」如果缺乏實質，那就是人雲亦雲、邯鄲學步了。
俄國文學批評家赫爾岑年輕時，在一次宴會上被流行音樂的輕佻弄得很厭煩，便用手捂住耳朵，主人見了，說：「演奏的可是當下最流行的樂曲呀！」 赫爾岑則反問道：「流行的難道就一定高尚嗎？」主人聽了又反問道：「不高尚的又怎麼流行？」 赫爾岑朗聲大笑：「那麼，流行性感冒也高尚嗎？」主人啞口無言。
是啊，時尚一旦不能表裡如一，就會讓人苦笑不得。試想一下，如果「美眉」們個個都是東施效顰，「憤青」們個個都呼嚕打到晌午，這個時代還會充滿青春和活力嗎？
總而言之，時尚話語是大眾化的需求，因為我們不想看到「其曲彌高，其和彌寡」的悲哀。然而，盲從盲動亦不是明智之舉。萬事從口出，我們要在口中守住現代都市人最後的風范。
Ⅳ 高考作文
2011年湖北高考滿分作文：舊書
淡淡的月光從窗外照進來，淺淺地映在房間的地板上，投下柔柔的光輝。
輕輕打開書櫃，我看到了我熟悉的書目。
目光在一本本書上游移，不知道該拿出哪一本，本本都是我最熟悉不過的，有厚厚的《紅樓夢》，薄薄的連環畫，深奧得我至今看不懂的《論語》……一本本書都是我能倒背如流的。我猶疑地看著，突然，一種莫名的心情跳動了一下，只是微微看了一眼，便毫不猶豫地把最底下那本早已破舊不堪的一年級教科書抽了出來。
輕輕地翻開，「嚓啦啦」的一響，泛黃的書頁硬邦邦的，我先是一愣，然後不禁笑了起來。我想起來了，快上二年級的時候，我邊看它邊洗腳，一不小心，手一滑，它就像一隻泥鰍似地滑進了水盆。
一頁頁翻開，先是拼音，然後便是教我們寫簡單的生字了。雖然上面的字跡都隨著水跡模糊了，卻還是大致辨得清楚。我看見一個女孩，用又白又胖的小手，緊緊地抓住鉛筆，一筆一畫地寫著，寫得歪歪斜斜，臉上卻滿是童稚的歡喜。
「一」字突然映瞞了眼簾，滿頁紙上都是歪歪扭扭大小不一的「一」字，一開始的「一」，畫得像蜈蚣似的，壓抑得讓人難受。後來的雖然算不上清秀漂亮，至少也沒有一開始的難看了。在書邊的角落裡，我看到了一行稚嫩的字體：wohuixiezile（我會寫字了）。雖然是拼音，但我還是看明白了，那個女孩，在滿滿的一頁上畫滿了「一」字，最後歡天喜地地在角落裡寫上了一行拼音，明麗的陽光從發絲里穿下來，圓圓的小臉上映滿了純真的微笑，就像浮在水面上的陽光一樣燦爛。
繼續往後一頁頁翻著，每一頁都有東倒西歪喝醉酒似的字跡。有一頁上的紙不知為何破了半張，一看到這，我就明白準是和父母鬧別扭了。從小我就有這個毛病，一來氣，碰到什麼撕什麼。
一頁頁翻著，有一頁上畫了兩個小人，歪歪扭扭地杵在紙上，不知正說著什麼，對話早已模糊，但一種久違的心情從我心上悄悄滑過。
小時候用的書，現在看上去非但不陌生，反而感到了分外的親切。從小學一年級的幼稚，到初中二年級的成熟，我的變化真的不小呢！但是心裡的童真似乎並沒有變，只是隨著歲月的流逝結了一層厚厚的繭，隨著這本舊書一頁頁翻開，那繭，一層層地打開了，童心飛出來，童年的快樂像漫天的陽光一樣撒了下來……
靜靜的月光灑在手裡的舊書上，雖然書頁早已泛黃，我卻看見了童年的笑，童年的淚……
2011廣東高考滿分作文：回到原點1
電影《讓子彈飛》讓人捧腹之餘更予人一個耐人尋思的結尾，張麻子歷經腥風血雨又重上馬鞍，馳入山林。也許英雄的歸宿終是草莽！電影的結局總是太蒙太奇，但我慶幸，英雄不是走回頭路，他只不過是回到原點，那裡才有刀光劍影，那裡才有豪邁與灑脫。
回到原點，重返本真，重拾你的真性情。
難忘畢淑敏的一句話：「額頭上沒有一絲皺紋的美人，怕血管里流動的都是水。」的確，生活在現代世界裡的人們是不是已經忘記自己不施粉黛的素顏，是不是已經遺漏了真性的原點？我們習慣於擠出不由衷的笑容，習慣於對化妝品和面具的依賴。殊不知我們暗自高興以為歲月的痕跡和世故的表情統統遮去，卻令自己最珍貴的一面，生命最澎湃的熱度一同抹去。
生命的原點在於個性的張揚，在於情感的表露，在於性格的突圍。回到原點不是褪下成熟的外衣，而是撕掉不必要的包裝；回到原點不是原地踏步，更不是退回起點，而是以淡定而真實的姿態上路，輕輕抬頭，已屈指行程二萬，翻越無數的高山……
每次坐飛機時，空乘人員都會為乘客演示應急用品的使用方法。面對乘客，本是機上空姐綻放最美麗一面的時機，但我卻每每看見一張張木然而冰冷的臉，很規范卻很敷衍。
我想，再動人的臉容也經不起隨意的解讀和虛偽的擺弄。回到原點，雖不完美亦叫人親切；遠離原點，盡管精緻但讓人生厭。回到生命的原點，是展現自己自然而感性的一面，是在生命的軌跡上搏動著最和諧的節奏，是在自己和他人的心中演繹著真善。
於是想起著名的人口學家馬寅初。盡管在那個人雲亦雲的年代，多少學者為苟全學說已放下知識分子的尊嚴，但馬老依然保持著不屈的姿態。「寧鳴而死，不默而生」。造反者說他已丟掉立場的原點，我卻謂馬老回到了一個學者應有的原點。「絕不向以力服人不以理服人的人低頭」。這個原點如此厚重而神聖，承載了人性的光輝和一個知識分子最倔強的底線。
原點不是起點，堅守原點者業已登上一個道德的高台，原點又是起點，堅守原點，回到原點者從這里再出發，再揚帆啟航，最淋漓也最真實，最平平淡淡也是最轟轟烈烈。
在一個浮躁的社會里，我們滿足於」枝枝葉葉外不尋」，但一個人人都標榜「金錢為原點」、「權力為原點」的社會又何嘗不是一個迷失了原點的貧血社會？惟有每個人都自覺地尋找原點的坐標，重獲人性的庄嚴，才有「民德歸厚」的一天。
回到原點，重拾本真，這樣的要求算不算太高？
點評
點評人：華南師范大學文學院胡家俊
高考作文評分，看重學生獨立思考與思維的能力，看重學生獨立運用語言文字進行表情達意的能力，看重學生進行創造性表述的能力。文章從人的性情的角度，論述「回到原點，重返本真，重拾你的真性情」的觀點，思路清晰，構思嚴密。先是以電影《讓子彈飛》中的張麻子為例，引出自己的觀點，奪人眼球。再引用畢淑敏的一句話，拓展開去，深化自己的思考。接著以自己對空乘人員的體驗作為例子，強化自己的觀點，更加讓人信服。還以馬寅初的事跡作為論據，加深對觀點的認識。最後，聯系現實，以問句作結，引起反思，令人回味。文章語言表達流暢，富有文采，而且相當多的文句很有意蘊，耐人品讀。
2011年廣東高考滿分作文：回到原點2
頭頂灰白的天空，翻過塵土飛揚的馬路，我終於可以停下腳步，駐立在那熟悉又陌生的巷口。我知道，只要再邁一步，我便回到我人生的「原點」——— 那條打從我一出生便孕育我的老巷。那條充滿西關風情，予我人生第一課的老巷。
踏著青石板路，我緩緩步入巷的深處。映入眼簾的是久違的西關老屋。深紅的趟櫳門前是三級淺平的石階，某戶人家的家貓正慵懶地躺在石階上，享受正午到來前溫和的陽光。偶有微風拂過，老貓用前爪輕輕撥弄臉上的鬍子，發出」喵」的一聲後，打了個滾又沉沉睡去。我知道，這是喧囂大城市的深處才有的悠閑與寧靜。而我人生的起點就始於這一片祥和中。
趟櫳門後，原本掩著的木門已敞開。借著屋內微弱的光線，我看見頭發花白的老爺爺正躺在搖椅上看報紙。忽然，一個小皮球「嘭」地一聲打在了搖椅上，緊接著一個年紀大約只有兩歲的孩子屁顛屁顛地走到搖椅旁，揪著爺爺的衣角 「爺爺，球球！」老人摘下眼鏡，笑著起身，把孩子攬入懷抱，細聲細語地說著：「哦，球球去哪兒啦！在這里嗎？不是！啊……在這兒！」只聽，一陣銅鈴般的笑聲傳入我耳中，我彷彿看見早已過世的爺爺也曾這么抱著我。是的，在我人生剛開啟的那幾年，這條老巷承載著來自親人的無數關懷，西關人特有的溫情。
滿洲窗，青瓦磚，古榕樹，越來越多的景緻沖擊著我的視覺膜，也敲打著我心。可是，忽然地，一個紅得早已褪色卻又刺眼的「拆」字赫然出現在我老屋的牆壁上。這一「拆」字與周遭之景，周遭平和的氛圍是何等的不相符。這時，我方驚醒：早在十一年前，這條老巷便已列入拆遷范圍，也就是說：我人生的「原點」將要被抹去。
眼淚不爭氣地湧出我的眼眶，我多想吶喊：這條巷子拆不得，拆不得啊！它不僅僅是我出生的地方，也是培育我溫和性格的地方，更是讓我感受人間溫暖的最初的開始。這里的一花一草，一磚一瓦都是嶺南文化形成的開始。將這里拆掉，就是毀了我的根，就是毀了上百廣州老街坊的根！可是，這樣的吶喊誰會聽見呢？人生的原點，文化的原點與高速發展的經濟，與拔地而起的大廈相比，似乎已經變得渺小了。
這夜，我又夢見了久違的老巷——— 不同的是，這次當我回到人生的「原點」時，紅紅的「拆」字竟然不見了蹤影。
2011年山東高考滿分作文：這世界需要你
一首歌，一個回憶。我一不小心走進了你的回憶，喜歡戴上耳機靜靜聽那首Vae，從此我的世界裡再也不能沒有你。
——題記。
這世界需要你，因為你是一個音樂的天使。你展開音樂的翅膀，縈繞在我們的耳旁，撫平我們的憂傷，美好的曾經，自廢的約定，夾雜著你的歌聲，如櫻花飛舞，如落英繽紛。輕輕聆聽，細細品味：清明雨上，折菊寄思；斷橋殘雪，白堤柳簾；粉色信箋，盛滿思念；如果當時，紅雨瓢潑；半城煙沙，金戈鐵馬；有何不可，解凍冰河；灰色頭像，墜落升空。你的音樂充滿回憶，眉目當年，流轉心間，最真實的喜怒哀樂全都埋藏在昨天。你的音樂溢滿傷感，人生若之如初見，又何須感傷離別，飛蛾撲火，單人旅途，彷彿都是無奈的選擇。你用音樂眷寫青春，你用音樂道出了學生時代最明媚的傷，我們的世界從此有了你。
這世界需要你，因為你是一位心靈醫生。你本該拿起手術刀救死扶傷，卻用音樂為我們療傷。你告訴我們，我做我的改變，又何必糾結；你告訴我們，不是穿上情侶裝，就可以裝情侶；你告訴我們，如果愛，就請深深愛；你告訴我們，我想牽著你的手，逃離這個星球；你告訴我們，一縷青絲，一生珍藏；你告訴我們，一起踏過了幾座春秋，領悟了愛不是追逐佔有；你告訴我們，玫瑰花的葬禮，埋葬著深深愛著的你；你告訴我們，花開後花又落，輪回也沒結果；你告訴我們，緩緩流淌的愛，芳菲不盡；你告訴我們，你的城府有多深，我愛的有多蠢；你告訴我們，惟愛你，你的聲音是幸福的動力；你告訴我們……你已經占據了我們半個靈魂，睡覺總會不自覺的聽著你的聲音，我們的世界需要你。
這世界需要你，因為沒有你的世界會降溫。你像夜空中的那輪清澈的廬州月，深深的烙在我們心上，給迷路的我們指明了方向；喜歡你那迷人的煙花笑，都說煙花易冷，而你卻獨自燦爛，溫暖我們的明天；喜歡聽你的雪花謠，像是時光倒流，睡在了媽媽的懷抱，安靜的獨享這久違的幸福感。你是個「壞孩子」，獨自承受這變化，因為你懂得「真情or假意，自知冷暖」。我們世界不能沒有你，沒有你的世界彷彿是世界末日。
這世界需要你，因為你是一道看不見的風景。你「潛伏」網路，保持著「猶抱琵琶半遮面」的神秘感，用你的低調譜寫了一首首扣人心弦的歌。你一直在那不遙遠的地方，為我們鼓掌，卻不被所謂的「正統」接受。你「破冰而出」，簽約海碟，空降全國，簽售專輯，走上熒屏，鍛煉自己，我們終於看到了你這道靚麗的風景。我尋你千網路，你在那燈火闌珊處。你是我們心中最美的風景，我們的世界不能沒有你。
你的音樂才華令人嘆服，你的低調讓人佩服，這個高調的世界，需要你的降溫。
你說，我們的戀愛是對生命的嚴重浪費。你說，該在的會在，該走的會走。我希望你是我們的珍貴，永遠都不要離開我們的世界。
2011江蘇高考滿分作文：拒絕平庸——風沙渡
不由得想起早上過來趕考時瞅見的一家小餐館，名為「風沙渡」。獨這三字，意境全出，那雜亂的店面也彷彿不嫌粗陋，而自有一種粗獷渺遠的豪情在胸中激盪了。
只是一個招牌，卻可以讓這一家平凡的餐館從一干「某氏餐館」、「某某小吃」中脫穎而出，這就是超越了平庸的力量。
不由又想起一群人，他們也曾坐在這考場，也曾為了理想而奮斗，而他們現在，叫做「蟻族」；他們的住所，叫「蝸居」。當社會的風霜吹涼了熱血抹平了稜角，當學過的知識沒有用武之地丟棄在腦海盡頭，他們早忘卻了身為高學歷人才的驕傲，沉寂了，平庸了。最可悲的不是身居不足盈尺的斗室，也不是食不果腹衣不保暖，而是喪失了理想和追求，只剩下忍讓順從。沒有人生來就是任人踐踏的草芥螻蟻，但如果有一顆甘於平庸甘於卑賤的心，那唯一的歸宿就只是螻蟻。
要成為強者，必先有一顆強者之心；要俯瞰平庸的眾生，先必有一股「登臨意」。對，登臨，是辛棄疾「把吳鉤看了，欄桿拍遍，無人會，登臨意」的登臨，是杜甫「會當凌絕頂，一覽眾山小」的登臨。
是否有一顆強者之心，一顆超脫平庸的心，是平庸與出眾者的分水嶺。人只是會思想的葦草，最高貴的就是會思想。所以人的高貴來自靈魂，來自思想層面的高貴。有了一顆拒絕平庸的心，終有人會從你眼中的堅定，從你不俗的談吐與緊握的雙拳看出你的不凡。即使結果還是不盡如人意，即使會有「心比天高，命比紙薄」的詆毀，即使「零落成泥碾作塵」，仍會有「香如故」。
「蟻族」又如何？若心懷鴻鵠之志，俯視那有著優厚境況的燕雀，我堅信：終有一天，能「扶搖而上九萬里」，「朝游北海暮蒼梧」，攜長風，浩盪而去。
相信「風沙渡」的主人不會是一個平庸的、世俗的商人吧？如果不是一個來自黃土高原的漢子，也必是腹藏詩書但不得不囿於世俗的文人。否則，怎會有如此豪情、如此透著古韻氣息的招牌？
我必去「風沙渡」。酒菜已不重要。小酌後，與老闆相視而笑出門去，我輩豈是蓬蒿人？
拒絕平庸，世界有你而精彩。
2011年江蘇高考六篇滿分作文原文之二：拒絕平庸
福樓拜曾寫過《庸見詞典》一書，他在書中以戲謔的筆法列舉了19世紀法國社會上盛行的"大多數"人的平庸的看法。這無疑是對平庸者的當頭棒喝，同時也讓我們看到他那拒絕平庸的決絕態度。
其中的諸多詞條對當今社會仍有啟發意義，如"咖啡--使人聰慧。要喝不加糖的"，"詞典--那是無知都使用的。"許多人秉承著這樣的平庸的社會性的見解，像"大多數"人那樣庸庸碌碌地活著。
我們身邊定然有這樣的人在。他們即使變為"卡奴"，也要用奢侈品，即使變成"房奴"，也要擁有一個固定地址。他們或許活得像一句廣告，或許活得像一部成功學，但無可否認，他們活得平庸。
拒絕平庸並非是一味地盲從時代潮流的腳步，也不是故意地與大眾的認識相忤逆，而是清醒地活著，認識到自己的內心，保持獨立的人格，保持自由的精神。正如《月亮與六便士》中的主人公，順從內心的指引，追尋自身的夢想，而舍棄了人們所認為的"好工作"，孤身來到巴黎，克服病痛折磨，最終自我流放到一座小島，創作了足以震驚世界的名畫。他沒有滿足於地上六便士的眼光，而是追逐著心底那輪明月的清輝，拒絕了平庸，實現了自己的追求。
當然，拒絕平庸而順應內心，是有難度的。縱使是特立獨行的韓寒也不能輕易地拒絕平庸。他曾立下不簽售、不代言、不商業等等"12不"的規定，我們卻仍看到了"我不是什麼旗手，我就是我，我是韓寒"這樣標榜自我的廣告。在他對讀者的連聲道歉中，我們看到了他的無奈。
作家們對此總是最敏銳的，魯迅作品中的"幫閑"形象證夏瑜這樣的革命者流血犧牲。納博科夫的《雲影·古堡·湖光》中一個不願捲入集體活動而想獨享美景的旅客被其他旅客干擾同化，最終被毆打致死。這些作家都敏銳地發現，要想讓更多的人成功地拒絕平庸，還需要社會能夠包容更多的異見。
我想，社會環境固然重要，但要想在時代合唱的邊緣有自己獨吟的空地，仍需個人拒絕平庸的選擇。不一味追隨大流，也不刻意觸碰逆鱗，這或許是拒絕平庸的最好態度。
簡評
文章由福樓拜《庸見詞典》引入，概述了當今社會生活平庸者的表現，進而提出"拒絕平庸"要"清醒地活著，認識到自己的內心，保持獨立的人格，保持自由的精神"，並從主、客觀兩個方面剖析了"拒絕平庸"的不易。行文思路清晰，分析辯證，體現了作者較強的思辨能力。
2011年江蘇高考六篇滿分作文原文之三：拒絕平庸
我以為生活就像沙丁魚罐頭，平淡無奇，無滋無味。
我以為自己被頹廢吞吐噬，在條條框框中受他人目光審度。彷彿世界是一個巨大的琥珀，而我只是裡面那隻平庸的蟲子。
高三的生活太過單調，機械式地重復，毫無波瀾。
走在街口，姑且稱之為流浪，我認定了自己的平庸，也從未渴望轉機。遠處，一串飄然而至的音符牽引了我的思路。
耀眼的白熾燈在空中劃出一道明亮的光圈，一群時尚女正在燈光下舞臂、踢腿、扭胯、擺臀。陽光照射過的地方似乎還殘留著余溫。動人的音符在迷人的夜色中似有形的煙霧彌漫著、氤氰著。女人們臉上絢麗的微笑，享受的目光，都是我久違的表情。她們心情搖擺著，影子似乎也隨著主人心情擺。動感的音樂伴著舞動的身姿，成了夜色中最迷人的風景，散發了讓人無法抗拒的活力。
她們就這樣跳啊舞啊，旁邊圍了不少人，有議論的有指點的，似乎只有我是被吸引過去，駐足圍觀的。
我似乎被感染了，有爭議的不是她們，而是那些假裝指點的平庸之輩，你們是否有如此膽量，如此激情。
大燈泡把她們的影子拉得很長，燈光下，音樂下，影子交錯、重疊、分離，拉長又縮短。
她們不在乎別人的眼光，不在乎別人的說評。此刻，她們是火焰，燃燒著生命的激情；她們是調味，充實著生命的滋味，她們展現生命的活力，追求自己的完美，不甘平庸地匆匆走過，卻將生命最美的姿態展現給世人，展現給這樣的夜。
她們的臉上沁出汗水，眸子里瀉下的卻是不盡的喜悅。生命給的單調平庸，她們可以拒絕，因此鑄就這樣一個不平凡的夜。
我終於明白，自己為何平庸，我總活在別人的眼光里，以別人的標准框定自己，我從未想過突破，從未想過可以活出自己的精彩。
平庸是生命給的，但我們可以拒絕，沒有誰註定平庸。正如此刻的女人們，拒絕平庸只是那簡單的起舞。我明白了，給自己一個微笑，光芒下一個華麗的轉身，即可拒絕平庸。
簡評
這是一篇在夾敘夾議中抒寫真切感情的佳作。作者描繪了一幅夜色下時尚女心情展現動感舞姿的優美畫面，盛贊她們燃燒著生命的激情和活力，不甘平庸地充實著生活，追求著完美。命題，用靈魂的舞姿和哲思的感悟來破解，是這篇佳作給中學生的啟迪。
2011年江蘇高考六篇滿分作文原文之四：拒絕平庸
我久久凝視那一幅《麥田裡的烏鴉》，壓抑的色調，深邃的意境，以及腦中吃過一聲槍響——那是梵?高最後留給世界的警世格言，他說：「拒絕平庸！」
這個譽為「補向太陽的畫家」離世前世界的就是這樣一個暴死而突兀的手勢。舉槍，是他對自我意識完整的成功捍衛：舉槍，是他對平庸生活的勇敢否定；舉槍，是他無可奈何地用所謂消極的方式作出的對這個世界的積極反抗！
這個生命在阿里小鎮的紅頭發荷蘭男人是一向與別人不一樣的。他不被富商的金錢誘使去畫自己不想畫的，他不聽別人的勸說改變風格而總是一意弧行，他不隨大流和別的畫家一樣創作貴族、富人需要的表現奢侈生活的平庸畫作。
他拒絕平庸！
也許梵?高不是最優秀的，但他是最獨特的。他彷彿是龍身上的一片逆鱗，閃爍著獨一無二的光芒。在甚器塵上、糜爛之氣泛濫的歐洲，他是清涼的風。他創作出屬於自己的印象畫風。不同於莫奈的溫和寧靜，不同於塞尚的寫實平穩、梵?高更以最不循規蹈矩的精靈，在藝術的殿堂自由舒展，發揮自己無與倫比的創作激情。
他彷徨過。畫作因為格格不入時代的洪流而一幅也賣不出去。沒有其它技能的梵?高難以生存。幸而有弟弟提奧，他的無私奉獻與支持始終支撐著梵?高努力與這個平庸的畫界做斗爭。
拒絕平庸需要足夠的勇氣。
也許有人掙扎過拒絕平庸，卻最終被流言或因內心不夠強大而屈服於平庸。這時候，堅守住內心高地而帶來的強大魅力熠熠閃光。梵?高的《向日葵》色彩明麗，我想到武俠小說中的一位飽受爭議的人物——楊過。他拒絕成為郭靖那樣「為國為民」的「俠之大者」寧願在人間幫扶百姓，除暴安良，內心中也是有強大的力量。
拒絕平庸需要一定的才情。
並不是每個人都可以輕易地說出「拒絕平庸」，因為拒絕就表明你決定為這個世界帶來不一樣的色彩。梵?高做到了，他揮動畫筆帶來一幅幅令人驚艷的畫。我領略過《紫鳶尾》的風采，這種形態奇特的花是法國國花，原本是優雅高貴的，而梵?高卻畫出山間一叢鳶尾的凋零枯敗，擁擠，雜亂，是繁盛之後的意興闌珊，別有一種妖治的美。
拒絕平庸帶給我們多少攝人心魄的震撼。當梵?高死後畫作在200年後公開，世界為之驚艷。真正好的作品不會因為一時的世人無法接受而永被湮沒，而真正與平庸斗爭的戰士卻已消失在這個世界上，只立於歷史的另一邊，頷首微笑。
詩人北島喝出：「告訴你吧，我不相信！」拒絕成見，拒絕既定規則，拒絕那最默默無聞的路人甲：平庸。
讓每一顆星在夜空閃出最亮的光澤，讓拒絕平庸的光芒似太陽普照真理人間。
簡評
作者以梵?高的三幅畫作為行文線索展開，以《麥田裡的烏鴉》論證要拒絕平庸，以《向日葵》論證拒絕平庸要有極大的勇氣，以《紫鳶尾》論證拒絕平庸要有一定的才情，這樣層層推進，構思嚴謹。作者閱讀而廣，涉獵豐富。文中所運用的不但有繪畫方面的素材，還有北鳥的詩歌《回答》，金庸的武俠小說等，腹有詩書氣自華。（蔡明）
2011年江蘇高考六篇滿分作文原文之五：拒絕平庸
這世上的平庸者太多了。若是要懷疑，便到喧鬧的地方去見一見--喧鬧本就是平庸者的原創。
這大抵是因為，平庸者最易於"團結"，在某項政策對他們不利時，在某些高位者地丑聞被披露時，在他人還沒有表態時，他們是最先扯著嗓子叫起來的。這同樣是喊聲把他們潮水般匯聚起來，最終形成蔚為壯觀的聲浪，在喧鬧中填滿了世界的任何角落。
平庸者有態度，他們的態度總是在事件之後最後亮出；平庸者有交流，街頭巷尾的喧鬧或不那麼喧鬧的議論多是他們的作為；平庸者有行動，這行動現在通過媒體通過網路處處生根發芽，像是哪天便會積聚出燎原之勢。
其實他們錯了，這世界上的天才畢竟是少數中的少數，絕大多數人只得歸入"平凡"之輩。沒有與生俱來的異秉，沒有少年楊名的機遇，有的只是一次次親手從泥淖里掙得的經驗與教訓，一個個親手用生命的多少次反復築起的台階。他們需要痛苦的努力才能獲得些什麼，他們是這個世界上真正的主體--平凡者。
然而，平凡決不是平庸，承認自我平凡的過程，不等價於接納平庸在自身的留宿，恰恰相反，平庸者正是因為拒不承認自己的平凡而在凌亂喧鬧的內心深處迷失了自我，也迷失了人生的方向與寧靜。唯有承認平凡，以最普通的視角安靜地奮斗在這個世界，牢牢把持住真實的自我，而不讓他在熱的期待和過冷的現實的雙重壓迫下扭曲變形，才可以能拒絕平庸最後的親附，讓你變得鼠目寸光。
還是不要做平庸者吧，他們在喧鬧中聒噪混沌地殆盡著人生。承認自己的平凡，讓平凡者的生命從寧靜的自我中起搏，把平庸拒絕在寧靜之處。
簡評
為平庸"畫魂"，作直透本質的觀照。敏銳，深刻，在精神地地層將平庸者的靈魂諸相作"病於掃描"，並保持著一種文學的刻畫力，堪稱驚警，卻不乏沉潛厚重，難得！
Ⅳ 跪求以「科技與藝術人文」為話題議論文一篇~800字~速度啊~！
在漫長的人類生存史中，勞動不僅創造了人類，勞動也創造了人類文明，包括文化藝術與科學技術。美術則屬於前者，美術是佔有一定的空間，以特定形象表達某種情感觀念的視覺藝術，包括繪畫、雕塑、建築等。美術是實踐的產物，它的起源早於科學技術的起源。遠古時代，人們把野獸牙齒掛在脖子上，把一些動物的形象刻在石頭上或畫在身體上，以表示對神靈的敬仰；也有把不能食用但能夠保存的較大部分如巨齒、尖角等供放在居住的洞穴中，作為一種生活的記錄。這些就是早期的美術，也稱裝飾或工藝美術。
技術是人類在利用自然、改造自然過程積累起來，並在生產實踐中體現出來的經驗與方法。早期的耕作技術使我們的祖先開始了定居生活，他們種植農作物，並且進行狩獵，使他們的生活趨於安全與穩定，這樣一來，他們才有時間和精力進行其他的活動，而他們體內原始的審美意識也在漸漸萌發。隨後的制陶、冶鐵，建築采礦、造船以及航天、計算機等等技術，對人類的生活產生很大的影響。哥白尼創立日心說標志著自然科學的開始，17世紀以後，科學技術飛速發展，化學、光學、電力學、遺傳學等等學科相繼確立，人們也相繼迎來了蒸汽機時代，電力時代，信息時代，科技的步伐令我們追趕不暇。
技術與科學的出現和進步，為美術的發展提供了嶄新的手段，揭開了美術的新篇章。如遠古時代只有石鑿技術以紅土為材料，所以產生的岩畫壁畫粗獷豪放；新石器時代的制陶技術的產生，彩陶上面才能留下漂亮的幾何圖案和動物形花紋；治煉技術的發明，人們才可以澆鑄出司母戊大鼎，金屬質地的鑿子才能雕出大衛等傑作；榨油技術的產生使凡•愛克兄弟發明了油畫顏料，達•芬奇才可能留下蒙娜麗莎永恆的微笑；電腦技術的應用，才可能創造出那麼多的經典電影畫面，成為永恆的經典。
技術與科學的發展促進了美術的發展，如材料學分化工技術的進步使繪畫產生了許多 新的畫種，比如版畫、水彩畫、水粉畫、色粉、丙烯、綜合材質，電腦繪畫等，同一畫種因技法的不同而形成不同派別，如油畫的古典派、印象派、野獸派，立體派以及中國畫的工筆、寫意、界畫等等。
科技的發展還為美術的發展提供了更加廣闊的舞台。紡織術造紙術、印刷術的發展，從最初的畫在岩石上發展到畫在布上，紙上或板上；電腦技術與功能的逐漸完善，使繪畫從最初的寫生臨摹發展到電腦繪畫以及全息美術作品生動逼真、聲光電並用和三維動畫等。
攝影術從上個世紀誕生起，對生產生活，科學研究產生著巨大影響。可是發明實用攝影術的路易•達蓋爾青年時代卻是一個畫家，他為了找到降低油畫肖像成本的機械小竅門，經過25年的摸索，終於發明了銀版攝影術。雖然攝影技術的革新層出不窮，使人們的視覺得到了前所未有的開闊。
由此可見，沒有科學技術是可以產生美術的，但是脫離科學技術的美術卻是緩慢發展的，科技與美術之間沒有鴻溝，科技與美術相得益彰。
培根說過「當科學被應用到技術領域的時候，人們的生活方式將發生革命」。現代科學技術的高度發展為藝術家們開拓了許多神奇瑰麗的新世界。為了科技的進步，許多人都付出了畢生的精力，他們那種實事求是，一絲不苟的治學態度更是讓人敬佩，這種精神是永不過時的，這也是他們能取得成功，科技能得到充分發展的重要原因，搞美術也同樣需要這種精神，在追求藝術創新的過程中，認真對待生活中的素材，仔細地觀察事物和現象從現實生活中尋找靈感，創造出高於現實生活的作品。
科學與藝術不一樣。科學的規律是進步的規律，藝術是越來越繁榮、越豐富，藝術不用進步的說話。過去晚上點松明、點茶油燈、點桐油燈、點蠟燭。屈原的辭望就說：「蘭膏明燭，華燈錯些」，指的當然不是電燈。過去步行、騎馬坐轎，現在輪船、汽車、飛機，那是科學的恩澤。
藝術沒有這種進步的要領，都要人親歷親為，都要在人生百年短暫的時空中倉促完成。換一個人又要從頭再來。科學明顯地有經驗、成果可以繼承，在前人的階梯上積累上升，感受到進步的緣由。藝術有如俄羅斯諺語所雲：「不管你爺爺多高，你還要靠自己長大。」6000年前的仰韶彩陶，給我們留下了那麼多高超的造型藝術作品——陶罐，有什麼人敢於大膽地說可以超越它，比它進步呢！
當時仰韶的老祖宗生活簡單，唱歌跳舞，自然都只能是彩陶似的原始形式，也沒有錄像，沒有什麼東西能夠記錄下來，於是它就有一種讓6000年以後，我們這些後學嘆為觀止的原始藝術深度，我們老祖宗高超手藝的藝術結晶。
藝術創作是一個人一生探險的結果。時代在進步，科學文明的演發，促成人們創作更豐富的作品，享受更豐富的藝術成果，從而人們更確信藝術區別於科學的那種特殊的手腦價值。齊白石、徐悲鴻、李可染的孩子們，當然有權力繼承父業，但是人們更重視的是齊、徐、李本人的創作精神。
畢加索最大的孩子，無所事事，享受的餘音之餘，不過是為老頭子開開汽車，其餘的孩子有些做手飾、有的做香水這類的生意。老一輩的辛勤鑽研，很不可能像科學成就俱列的那樣現對現、硬碰硬，它是一種更心靈的東西，何況還要緊緊跟上的手藝。買電腦，人們不在乎是不是蓋茨本人經手的原作，買藝術品如果碰到假的，你就會氣得死去活來。
藝術的發展
藝術有一個鐵打的基礎，都要憑人的智慧和手藝做出來。那麼自然的美呢？客觀的東西，也需要人來肯定，沒有人，美的存在就沒有依託。人不斷地在探索美的新邊疆，美越來越豐富、廣闊。剛才講的過去的仰韶就只有陶罐，沒有更多的東西，現在當然更多了，繪畫、造型藝術，什麼都有。
在我小時候，我聽灘國戲、高腔，然後是京戲、漢戲，現在我不曉得你們年輕人聽過多少種東西了，白天晚上都有去處。那時的藝術天地沒有現在廣闊，當然現在的東西我也能聽得下去，不過有時也受不了。反對的只有一種，就是沒有文化的那種，歌詞寫得不通，前句不對後句，簡單地講我不喜歡香港唱的那種歌。我喜歡外國現代歌曲，中國(內地)的從古到現在我都喜歡。吵也不怕，親吻也不怕，沒有文化我怕。
藝術像希臘神話的大力士山神，沒有誰比他更有力量。但是山神害怕離開上地，一離開就完了，最後他的敵人是把他捧起來，掐死的。藝術不能離開土地，離開人民，跟人民的生活，跟土地是連接在一起的。
18世紀的產業革命是近代藝術的催化劑，是現代美術的「產婆」。蒸汽機出現了，手和腳的力量增強了十萬、百萬倍。鋼鐵讓世界立體化起來了，有了質量很高的鋼鐵，有了水泥，就有了高樓大廈，也有了時間同速度，有了汽車，讓人的時間更多了，人更自由了。
由於人有了開發思想，以前的世界裡荒涼的邊疆，成了富強之源。像非洲，像阿拉伯，過去沒有強項，現在交通發達了，有了現代化的設備，開發出了大量的石油。新城市的新高樓一座座崛起，新城市的新的概念，新的制度，新的習慣逐漸形成了。在這種情況下，於1875年開始出現了一群年輕人。
這些年輕的畫家們對從前的世界產生了懷疑，我們以前的世界都是古銅色的嗎？因為以前的畫都是古銅色的。那太陽到哪裡去了？太陽為什麼不到畫裡面來呢？於是他們這幫人開始用顏料在一切景物上畫出太陽光的效果。這樣一種發明在當時的傳統老畫家心眼裡面，感覺是大逆不道的，因此，不讓他們到展覽館里展出。於是他們只好在展覽館的外面搭個棚子，開畫展。
那些大人先生們看了這些畫之後就罵他們，說這算什麼畫，簡直是印象派嘛！所以印象派這個名詞是罵出來的。在當時，這個名詞是貶義詞。到了25年以後，有位學者看了畫家莫奈(C．Monet，1840—1926)的畫。其中有三張，畫的都是同一個教堂的門口，一張畫是早晨，一張畫是中午，一張畫是晚上，構圖都相同。早上的畫是蒙蒙的，中午是強烈的陽光，晚上是發紅的黃昏的落日的反映。
這位老先生曾經反對過他們，看了莫奈的畫之後的一天早上經過教堂的門口，發現門邊的景色真像莫奈所畫的一樣，感到震驚。原來世界上還這么美，還可以這么畫，美還可以這么去表現。莫奈把人對於美的概念開辟出了新天地，打開了他們的眼界，叫醒了他們。後來印象派在表現上、題材上又有了新的發展。所以，一切的繪畫到了19世紀以後為什麼變化那麼大，都是因為交通發達了，物質生活豐富了的原因。
有一位19世紀早期的畫家馬奈(E．Manet，1832—1883)畫了一幅畫，叫《草地上的午餐》，畫面是巴黎附近的黑森林，一群紳士們同一些裸體女孩在午餐。大人先生們認為這大逆不道，怎麼可以同一些一絲不掛的女孩子在一起呢？！罵了一陣之後，腦子也開竅了，原來題材可以這么去捕捉。
下面的這個印象派畫家更厲害，叫高更(P．Gauguin，1848—1903)，他跑到太平洋的一個島上去，跟土人生活在一起，自己參與了生活。畫了很多的好作品帶回來，還帶回了很多原始的藝術雕刻，使人們認識到了原始風土藝術的美。高更認為畫什麼並不重要，怎麼畫是重要的，強調為畫而畫。跟中國畫家強調筆法、墨色一樣，他強調比較。
那時還沒有發明彩色膠卷，但他對顏色的理論跑到彩色膠卷的前面了。他說顏色藍的和黃的合起來是綠的，如果把藍點子和黃點子點在一起，不把它合起來，分開來點，老遠看起來，綠的顏色就動了，跳起來了。合起來點就弱了。
到後來有一個畫家塞尚，是印象派最後一個大畫家。他在繪畫的方法上，講出了自己的妙處。他認為形體都是一塊塊堆積起來的，那麼也就可以用一塊一塊的顏色增強體積感，一個平面一個平面地畫。這個主張提出並畫出一些很妙的畫之後，出現了像畢加索這些人。畢加索在他的基礎上，進行了更誇張、更形象、更巧妙的表現，畫出了一些稀奇古怪的畫。
在今天看來，那些畫表現了純繪畫中的那些妙處，不是一般的現實主義的畫或者歷史畫。這就又兜回到了我們的八大山人，兜回到以後的齊白石的畫上來了。藝術的士地面積不大，但是藝術不停地在打圈，越打圈越高，而且定點的位置就那麼幾樣，不過高度不同了，是以這種方式在上升的。
城市大量出現以後，人都集中到了現代都市，變成了現代城市的奴隸。城市猶如大自然的山脈一樣巍峨。早晚的光、顏色的變化，成為新藝術的溫床。那時音樂界的德瓦夏克——捷克人，在美國音樂學院任第一任院長，他的交響樂《致新大陸》，打破了以前古典音樂的要領。美國第一個交響樂家蓋茨溫的《藍色狂想曲》《美國人在巴黎》也都奏出了新世紀的聲音。
有了城市，有了新的生活，才會出現這樣的音樂，這樣的繪畫，這樣的美術，創造了新的藝術。新的藝術是一代一代發展起來的，越來越繁榮，不是一種進步。我到美國一所大學里去，那裡搞藝術的先生們、教授們要給來訪的中國人上上課，我們美術代表團只兩個人，一個是華君武，一個是我，我們開玩笑說咱們輪流作團長。
那些人要給我們上課，講的東西很幼稚。他們要給我們講一講現代藝術，主要意思是我們的藝術是進步的，你們的藝術是落後的。我就告訴他們，藝術沒有落後進步的問題，只有繁榮，它不像科學，我說有些事情你們並不清楚，我講給你們聽，倒過來我就給他們講了兩個鍾頭，聽者有很多人。後來一個人又說你們中國人不懂得空間，另一個美國教授又把他臭罵了一頓，說你懂什麼，空間是中國來的。
Ⅵ 求一篇《我和塞尚》作文，只要一頓誇誇行
我要克隆塞尚
天哪，美術張老師叫我畫靜物，我怎麼能畫得出來？要知道我畫畫的水平一班裡最賴的，別說是這高難度的靜物了，就是讓我畫普通的彩色畫我也無從「下手」。這可怎麼辦呢？我急得就像是熱鍋上的螞蟻——團團轉，在家中踱來踱去。正在這個時候，爸爸的鍾愛_——剪報板引起了我的注意，特別是那一段文字：「現在克隆技術日新月異，完全可以克隆人……」
我頓時茅塞頓開，沾沾自喜得想:「塞尚是後印象派的主要人物，還被西方美術家稱為『藝術之父』，如果能把他克隆出來幫我畫境物是再好不過的事了……這樣想著，想著周圍的事物變得模糊起來。
頃刻間，剪報上又多了幾行文字：「T公司可幫您克隆任何東西（包括人）……」我看了欣喜萬分連忙照剪報上的地址去找，拐了十幾條胡同，才找到那家克隆公司。我剛走進公司大門，迎面走來一個超模擬機器人，熱情地招待了我，把我請上了雷電超速輸送器，扎那間我與那位機器人就到了位於6000層的克隆銷售室，走進這漆黑一片的房間，我的腦子里不禁打了兩個字：「害怕！」突然間，一個神秘的聲音對我說:」請問您要克隆什麼？」「我要克隆大畫家塞尚！」
我的話音剛落，一個克隆塞尚便出現在我面前，我頓時激動極了，一把拉住這個克隆塞尚飛一般的朝自己家跑去。
回到了家，我忙把克隆塞尚按在我的畫台椅子上，剛要起身去拿畫畫用品的我，杯賽上一下子拉住了。他叫道：「Oh，what is you name？」英語學得不太好的我，一聽傻了眼真是丈二的和尚—摸不著頭腦，我看了看克隆塞尚，只見他臉部肌肉緊張，一副很著急的樣子，我便以為：「What is you name？」的意思是「趕快讓我畫畫！」我高興極了，拿出了自己最好的畫具擺在了他的面前，沒想到克隆塞尚敬跟我大聲嚷起來，還「怦怦」的直跺腳，手舞足蹈得想我表達什麼，可我就是聽不動，我頓時慌了審計的一屁股坐在了地上，「哇哇」大哭起來。
「婷婷，快醒醒，你怎麼睡在剪報板上了？」我被媽媽叫醒了，雖然「克隆塞尚」只是「南柯一夢」，但是給我留下了一種動力，那就是好好學習英語！沒准以後克隆技術發展了，真的能克隆出塞尚，到那時與塞尚交談對於我來說還不是小菜一碟!
Ⅶ 塞尚為什麼被美術史定為現代繪畫之父
https://read01.com/zh-tw/Q6jRJe.html
這網址里有更詳細介紹
現代繪畫之父，塞尚擔得起這樣響亮的名號回，因為他改變了繪畫創答作的思維方式。在他之前，古典主義繪畫方式在人們心中根深蒂固，簡單說就是抄襲現實，運用光影和線條，臨摹得跟真的一樣。所有取材於宗教和文學的故事成為畫家樂此不疲的素材。可人的自我在哪裡？人的主觀精神意識又在哪裡？塞尚從那個看似美好但又是「桎梏」的思維牢籠中尋找、發現並表達著自己，他強調結構客觀對象，所謂結構就是畫家自我認知的構造，那裡有他的主觀，融入了他的本我思維。比如塞尚看到的女人胳膊和大腿是圓柱體，乳房和腹部是球體，他喜歡結實的幾何構圖，他不要簡單的真實，他畫的女體里有他認為的年輕、力量和美。
Ⅷ 蘋果與橙子作文塞尚100字
這是十分難回答的問題了
可從塞尚書信內作出發點!
因"蘋果與橙子"是十分多"塞尚回"式的繒畫理論答在內的...
他的<繒畫理論>不單連同期的"梵高"&"高更"他們也未能全部理解,
就連後世的大師們大多也是一知半解...
所以只能勉強大約說個所然來:
"蘋果與橙子不是在畫蘋果與橙子...
一切是光及形令眼看出美麗事件...
若要畫他們,可以心畫,不用手...
畫它不如畫它(指心境上的畫)...
不畫它,它才是它(指畫了表象不如不畫它)...
它可以不是它,但真要畫它時...可以以現今科學(光學)去觀想它...
十分下等的方法是不理它,只畫它(指少了理性了解地抄畫)...
它從來不是它"指畫畫不是在畫照中東西"...
它不畫時就是它(指它沒了人性感情也有理性的圖意)...
它它它它才是現代畫(指綜合感性及理性後的之繒方法)
所以我只會畫它(指"蘋果與橙子")也花一生的時間了!!!
Ⅸ 畢加索的一生 作文800個字
今年寒假我讀了一本書，叫做《畢加索傳》，領略了畢加索這位偉大的畫家的一生。有人說他古怪，但是就是這個古怪的人的一生中有著這樣那樣的閃光點。
畢加索有著一顆正直的心，他能堅持自己正確的觀點。
一天，某青年來找畢加索，帶來一張塞尚的畫，要請畢加索鑒定。畢加索仔細地看了這副畫，告訴他：「這是一張不錯的風景畫，但不是塞尚的真跡。」青年堅持說這張畫是從塞尚畫室里得到的，所以不可能不是真跡。畢加索開始生氣了，「你可以一千次是對的，也可以提供一千個證據，但這依然不是塞尚的真跡。」青年人走後，畢加索還在嘮叨這件事，「好像我不知道誰是塞尚似的，他是我的，我唯一的大師，你們難道不知道我看過塞尚的畫？我花了很多年研究他的畫。塞尚！對於我們是父親一般的人物，他是我們的保護者般的人物。」正直、誠實、堅定，這就是畢加索。
雖然畢加索是一個大畫家，但是他所住的地方並不那麼講究。
畢加索本性上喜歡波希米亞式的生活方式，他的畫室非常混亂，也很不幹凈。一位巴黎畫商敘述了畢加索早期在巴黎蒙馬特的畫室的情景。他走上樓梯，在畢加索的門前站住，門上塗滿了朋友的各種留言。德朗今天下午來，等等。來應門的畢加索穿這短褲、短袖襯衫可是沒有扣扣子，走進去室內雜亂骯臟，卷著的素描畫布上粘滿了灰，牆紙是開裂的、撕破的，爐子後面一大堆爐灰。畢加索帶著他那漂亮的女友和大狗就住在這里。骯臟的畫室、隨意的個性，這就是他，一個真實的畢加索。就是這樣的環境造就了20世紀西方藝術史上最具有創造性的人。最具有創造性的人也是人，只不過他的形式有些別樣罷了，就是這別樣導致了他做事的結果與眾不同。
畢加索的一生中不斷地愛這女人。他的愛對他的藝術有著刺激作用，很多人認為他很好色，但我覺得他對他喜歡的每一個姑娘都是投入全身心的，他藝術生涯中著名的「粉紅時期」就是他愛情的產物。
看完了這本書，看了畢加索的人生，我覺得真是獨具特色、一波三折。