書法教學方法

㈠ 優墨書法的教學方法好嗎

學任何東西都是這樣，科學的方法加上適當的堅持，就能事半功倍，優墨在青回島多所小答學內已開展書法教學5年多了，作為語文老師，個人覺得優墨的教學方法是比較成熟的，在書法方面也有一定的經驗，跟我的語文課配合的一直很好，孩子們也都很喜歡，他們有自己的線上課程，你可以網上搜下了解了解。不知道我的回答是否對你有所幫助

㈡ 如何辦好書法特色教學

小學生作品展＂。從硬筆書法培訓拓展到毛筆，美術，展覽，考級，文化交流等活動。在學校沒有統一的習字課的今天，對小學生寫字教育，繼承傳統，學習中國古老文化，終究是一個有益的補充。
培訓與臨帖是硬筆書法的的兩駕馬車。硬筆書法誕生至今，一批又一批的「圈內人」通過開展培訓，不僅僅贏得了硬筆書法界和社會的尊重，也為自已帶來了一定的經濟利益。培養孩子寫字的興趣，要從最簡單的字寫起，先從自己的名子寫起，寫字是一項重要的語文技能，能體現一個人的語文素質。無論是過去還是今天，均對小學生寫字提出了明確的要求。首先要提高學生的寫字興趣。正象愛因斯坦所說：「教育應當使提供的東西，讓學生作為一種寶貴的的禮物來接受，而不是作為一種艱苦的任務去負擔」。否則，教育者有意，而學者無心，再好的教法亦將是失敗之法。寫字同樣也要激發培養學生的習字興趣。
創造良好的藝術氛圍。環境對學生有著潛移默化的影響作用。良好的藝術氛圍，能激發學生的習字興趣，同時也能提高其感受美的能力。在教室裡布置時，張貼一些書法作品，在班裡設書法園地，專供展覽本班學生的寫字作業、書法習作等，使學生長期處於藝術氛圍之中，耳濡目染，便會自然而然地產生了濃厚的習字興趣。
講述精采動人的故事。根據學生喜歡的名人，講解名人的故事，結合自己寫字的經驗和艱苦的練字過程，激發學習的積極性，同時不斷收集古今書法大師少年時期練字故事，如王羲之以書換鵝、懷素種蕉代紙等，從而激發學生熱愛寫字的情感。
開展豐富多彩的課外實踐活動。開展豐富多彩的課外活動是培養、強化學生習字興趣的重要手段。學生的好勝心強，總希望自己的成績得到別人的認可。針對這一心裡特點，成立書法興趣小組，開展寫字比賽，參加書法大賽、設計牆報、扳報，評選小小書法家，過年上街寫春聯，讓學生在活動中大膽創作，使他們看到自己的成績、自己的智慧和力量，體驗成功的喜悅，以激發他們習字的興趣。
競賽激勵。表現欲強是小學生的特點，應該充分展示自己的成功。為孩子們寫好字，在班上開展了每周一次的寫字比賽活動，並在教室里牆上辦「我的書法展覽」，讓他們的作品上牆公開，看誰的作品上榜次數最多。這樣學生就可以經常了解自己在班上的位置，而且時常能聽到同學們的建議。其次注意指導，教會學生自己寫字。引導學生學會觀察，我們可以分為：「看、析、記、寫」四步走。看：寫字之前引導學生看清楚要寫的字的結構、筆畫、筆順，以及容易寫錯的地方，使學生對每個字有一個完整的輪廓。析；學會觀察是最為關鍵的一環，即引導學生對要寫的字進行分析，所寫的字的結構特點，偏旁部首的書寫規則，對比各字的不同地方和相似地方。記：在分析觀察的基礎上，抽出時間，讓學生記一記筆畫、部件在格子中的位置，尤其是重要筆畫的位置。寫；在前幾步完後再讓學生書寫。寫字時一氣呵成，把字寫瑞正。
讓學生學會比較，我們可以先比後寫。如：教會學生學會比較筆畫的不同點，通過比較不難發現，這個筆畫的相同之處，和不同之處，起筆輕重，行筆輕重，彎鉤稍慢，行筆的方向不同，弧度大小不同，這樣細細的比較，寫字時就能胸有成竹，筆聽使喚。
引進數學概念，即在寫字教學中，引進一些正確位置，把握筆畫和走向，熟悉間架結構，提高寫字技能。
培養學生良好的書寫習慣、正確的寫字姿勢、執筆方法。正確的寫字姿勢是寫字的基本條件，也是保持身體健康發育的重要措施，但是小學生年齡小，認識能力較差，行為習慣未經養成，因為極易忽視寫字的姿勢，這就要求教師隨時隨地督促檢查、指導，並採取如表揚等教職工學學方法，來促使學生保持正確書寫姿勢。這一過程，我們不能急功近利，要循序漸進，同時要嚴格要求。
掌握漢字基本筆畫的寫法和漢字間架結構及筆順規則。筆順即是寫漢字的順序。漢字筆畫繁多，而且是方塊字。因此，筆畫安排必須勻稱，必須遵循先外後內，先進人後關門原則，另外還有先橫後顧之豎，先撇後捺，逐單位寫的原則。

㈢ 大家覺得優墨書法教學方式怎麼樣

蠻好的，我覺得他們家最好的就是，鼓勵孩子自己去寫字，不是單照著字帖臨摹回。老師是從最基礎的答字體筆畫組成給孩子講課的，從易到難循序漸進，孩子有一個合適的接受過程，能理解字體，也不會像以前機械重復的練習，只用字帖唰唰的寫了。

㈣ 書法教學的方法

加強課堂四十分鍾硬筆教學，認真上課備課與課後練習相結合，加強作業檢查批改力度。課堂中多滲入中國傳統思想教育，確定「做字先做人」這一教學原則。
努力提高學生學習書法的興趣，進一步強化學生雙姿、書寫衛生習慣。
繼續研究學校書法校本教材。
各年級的作業均要重視學生習字的質量，任課教師有義務也有責任抓好學生的習字質量。
有計劃開展好師生習字活動，全面提高師生整體的書法水平：
積極組織參加各級書法比賽，積累參賽成果，積極開展成果展示活動。
每月評定一批書法之星、小小書法家。
開設書法園地，進行書法教學宣傳。
多方面提高自身教學能力，業務水平。
大力加強教師培訓，持續營造書法教育氛圍。學校高度重視學校書法教學，學校文化長廊的建設、書法教學的整體規劃，都凝聚著營造良好書法教學氛圍的智慧。宣傳欄和各走廊都合理地布置了師生的書法作品，給師生營造了良好的環境。重視教師的培訓，教師每學期一次專欄展出並評優，每年舉行一次三字一畫大比武，教師們互相學習，取長補短，共同提高。
課堂內外結合，提高學生書法素養。部分學校規定每天下午第一節課前的20分鍾為集中練字時間，由班主任現場指導，學校每天一查，學生作品每天一交一評，營造了濃郁的練字氛圍。部分學校緊抓書法課堂教學，科學合理地制定書法教學計劃，加強書法教學與各學科的滲透，努力提高書法課堂教學質量。部分學校堅持各班每周一節書法課，由專職教師輔導學生訓練硬筆書法，美術教師教學輔導學生訓練軟筆書法，保障學生每周都有固定時間練習書法。部分學校第二課堂書法教學活動做到定時間、定地點、定輔導教師，有計劃、有目的地開展。

㈤ 對書法欣賞課教學內容和教學方法有何建議

書法作為一門古老的東方藝術，有著廣泛的群眾基礎。這個基礎，其實包括創作者和欣賞者二個方面。近幾年來，隨著書法創作觀念的更新，書法創作水平有了很大提高。主要表現為從過去對書法技法的研究，轉向了作品創作主體的書法意識的把握，在藝術思想上有了重要飛躍。從而使作品內涵更加豐富，意境更為深遠。於是，書法欣賞也就成為了一個高要求的藝術活動，即提出了一個更高要求：如何去把握作品、理解作品，溝通創作者（主體）和欣賞者（客體）之間的情感。也就是說如何使書法創作水平和書法欣賞水平得到同步提高。而要做到這一點，書法教學無疑是一個重要的必不可少的有效措施。
一、書法欣賞差異之思考
古人言：「書為心畫」，一件書法作品的誕生，無疑是作者情感、志趣、意願的表露，或多或少、或顯或隱。而任何一件優秀的書法作品，之所以有強烈的藝術感染力，是因為它藉助線條的揮舞，反映了作者獨特的精神氣格和豐富的內心世界。俄國哲學家普列漢諾夫說過：「藝術既表現人們的感情，又表現人們的思想，但是並非抽象地表現，而是用生動的形象來表現」。就書法而言，黑白相映的作品是靜止的，顯示的卻是一個個活脫脫的生命形象，然而這一切看來都是靜止的，需要欣賞者去感悟、去體味。
不同的人情趣不同，愛好不同，加之審美觀的不同，導致了書法欣賞的差異，這種差異不是很小，有時甚至很大。一件粗頭亂服、率意天真的行書作品，在有人看來可能是草率雜亂的，而一件呆板僵死的楷書作品，在他看來卻是端莊俏麗的，至如已脫離實用的功能、真正作為藝術欣賞的草書作品，一般的欣賞者除了只注意到它凌亂的線條之外，實在看不出它更多的優劣。有人說，一千個人讀《紅樓夢》就有一千個林黛玉的形象，此話千真萬確，這一千個林黛玉的形象從何而來，就是從一千個讀者各自的想像感受而來，各自修養的不同，加上審美觀的差異，就產生一千個林黛玉的形象。其實在其它藝術門類的審美上，都存在這種欣賞上的差異，只不過在書法欣賞中這種差異更大。就書法藝術本身而言，它是高度抽象的造型藝術，一切信息全部蘊含在抽象的線條之中，憑欣賞者去感受。巴爾扎克說過：「藝術作品就是最小的面積，驚人的集中了最大量的思想。」就書法欣賞來講，從事書法創作的人，這種欣賞差異就小得多，因為其本身的創作實踐，就已經積累了這方面的知識，他懂得了書法作品的「美」在何處，以及構成書法美的諸多條件和因素，最重要的是作者掌握了書法欣賞的方法。然而就書法欣賞的群體而言, 書法創作者只是其中的一小部分，而且是次要的一部分，真正重要的廣大的欣賞者，是非從事書法創作的廣大群眾。他們才是書法欣賞的主體。
藝術是為人民服務的，「陽春白雪」也好，「下里巴人」也好，都是給人看的，凡受到廣大群眾喜聞樂見，引起共鳴的藝術作品，最具有經久不息的生命，亦最能閃耀其藝術價值的光華，書法作品當然不例外。要使書法創作進入一個更高的層次，使這古老的藝術煥發新的光彩，提高創作者自身的水平固然是一個方面，但提高全民的欣賞水平更是一個重要的方面。書法藝術需要走向社會，為社會服務，這點完全建築在全民書法欣賞水平的提高上。書法的創作水平和欣賞水平必須同步前進，否則，只注意創作水平的提高，而忽視全民的書法欣賞水平的提高，將會使書法藝術逐漸失去應有的觀眾，實際上也縮小了自身可施展的天地。目前這種現狀已向我們敲響了警鍾。現在真正欣賞書法的還只在書法界搞書法創作的專業書法家和書法愛好者，非從事書法創作的能欣賞的人還不多，大量的觀眾還只是一般看看而已。有道是「外行看熱鬧，內行看門道」，要瞧出門道，就必須懂得入此門道的方法，掌握這方面的知識，而大量的非搞書法的廣大群眾，他們顯然缺乏這方面的知識，對書法的欣賞只停留在「好」與「差」的感覺的層次上，且是非常籠統和模糊的，知其然不知其所以然，更不可能從美學的角度對書法藝術作品的審美特點和價值進行深層次的分析。看來提高人們的欣賞水平，在當今書法創作日益高漲的今天，已到了首要的地位，應該引起全社會的高度重視。
二、書法教學是提高書法欣賞水平之關鍵
就書法創作者自身而言，不斷的創作實踐，加上不斷的書法理論研究，其自身的欣賞水平亦隨之提高，一般地說是較為同步的，就象一句哲言所講的那樣：「心中沒有太陽，也就看不見太陽」。自身的創作實踐和理論學習，就是一個受書法教學的過程，而對廣大的群眾來講，唯一的手段只有通過書法教育才能提高他們的欣賞水平。
問題是怎樣的教學方法才能引起他們的興趣。既通俗易懂為他們所接受，又起到提高欣賞水平的作用，這對廣大的非從事書法創作的欣賞者來說，要做到這一點可不是一件容易的事。中國書法博大精深，包羅萬象，涉及面很大，書法教學當然不可能面面俱到，而必須有側重面。有一點必須提一下，即書法教學的重點要放在幫助人「會欣賞」上，要避免那種書法教學就是教人學會書法的方法，而要通過書法教育使廣大群眾逐步掌握欣賞的方法和內容，真正領略其中的風采。就象我們自己本身不會拍照，但完全可以去欣賞一幅攝影作品，或者說自己不會跳芭蕾舞，但照樣能欣賞它的高雅優美，以及領會它內中一個個的故事一樣。但必須有一個前提，即必須懂得這方面或與之相關的知識，否則也就無從談起。
當然，書法欣賞也許有比其它藝術欣賞更難的因素。因為它本身是極抽象的，不象其它藝術，如攝影、繪畫等，有一個個具體的形象可直接感受，較易引起欣賞者的興趣和聯想。書法欣賞與其相比，就存在著這方面的差異，這就給書法教學提出了要求，筆者以為下列幾點是必不可少的。
1、什麼是書法，書法藝術與一般寫字的區別；2、書法美的本質；3、書法美的特徵；4、書法美的表現形式；5、書法美的創造；6、書法美的欣賞。
就書法教學而言，使欣賞者首先了解書法是最重要的。因為一切都是從先了解開始的，當然欣賞者各自審美觀的不同，尤其是各人的文化水平、藝術修養等條件的差異，不可能以相同的書法教育，而得到相同的欣賞水平。這點是永遠做不到的，也不要求做到，而是要通過書法教育，努力使這些差異越來越小，這是完全可能的。要提高廣大群眾的書法欣賞水平，僅僅依靠書法教育也是不夠的。或者說，只靠書法教育，其欣賞水平不可能進入很高的層次。因書法欣賞涉及的不只是書法知識的積累，還需要其它文化素養的配合，所以提高欣賞者水平，除了書法教學以外，還需要輔以其它藝術素養的積累。當然書法教學是首要的。
如同書法創作水平的提高，須有一個由淺入深的過程一樣，書法教育也必須有一個循序漸進的過程。畢竟書法教學面對的是廣大的群眾，有很大一部分對書法確實知之其甚少，只停留在書法就是寫字的籠統概念上。這樣，普及型的書法知識的教育就得放在首位。如懂得欣賞的方法，至如欣賞到什麼層度，要逐漸而入。這樣的書法教學確實對書法欣賞水平的提高有著極大的意義，否則，盲目的在書法教育中實行「一刀切」，仍然會使廣大的欣賞者感到深奧，喚起了他們對書法藝術的深厚興趣，也欣賞不了什麼。就象初學書法，必須先從基礎著手一樣，先追求基本功的熟練，在此之上再去創新和樹立自己的風格。書法教學也必須注意普及型和大眾化教育。
如果就創作者主體而言，那麼書法教學的意義在於，使每一個書法家和書法愛好者懂得，書法藝術的內容與形式應與當前群眾在文化藝術方面的鑒賞水平，愛好和追求大體吻合，而舍棄艱澀朦朧和難以捉摸的意象，轉向較為曉達的群體感情抒發。一個時代的藝術的根本目的就是滿足一代人的要求，不能為藝術而藝術，要為這個時代服務，要重視書法藝術創作和欣賞的大眾化和普及性。書法藝術創作不能脫離時代，也不能脫離人民，這樣，作為欣賞主體的普通群眾盡管沒有高的藝術素養，但對作品卻能從他們自身的文化起點加以認識理解和欣賞，否則勢必失去大多數的接受者，這樣就等於把書法藝術推向孤芳自賞的絕境，這樣的藝術創作又有何價值可言呢。
我們應該相信，通過書法教學能使廣大群眾的書法欣賞水平得到提高，廣大群眾的欣賞水平提高了，又對書法創作提出了更高要求。而創作水平提高了，反過來又要求欣賞水平有新的提高。不斷的循環往復，就要求書法教學在每個階段都有新的內容，以適應欣賞水平向更高層次發展。
書法教學是一項繁重復雜的工作，基意義十分深遠，尤其在書法創作水平和書法欣賞水平存在較大差異的今天，書法教學更顯示它的重要性的迫切性，它需要全社會的共同努力，以將書法教學提到一個重要的位置，使書法藝術煥發新的光彩，真正起到弘揚民族文化之目的。

㈥ 書法如何備課

一、教學內容
1、正確的書寫姿勢，規范的執筆方法 2、楷書造型追求目標
3、漢字結構形體中的美術（結構是楷書硬筆書法三要素的核心）
二、學情分析
1、學生執筆方法不對且形式多種多樣，最普遍的錯誤方法是：拇指彎曲著將筆桿用力壓在食指與中指上，「筆死掌實」，狀況堪憂。由於拇指的彎曲,使筆桿傾斜度過小,有的近似垂直,並且筆桿不是靠在食指根部，而是靠在食指的第三指節上，運筆嚴重受阻。有的捏筆時手指距筆尖不是2厘米左右,而是1厘米甚至更近。錯誤的執筆和錯誤的寫字姿勢不僅練不好字，還會出現近視、斜肩、駝背、脊椎彎曲等現象，嚴重影響身心健康。書寫正確姿勢的保持，執筆規范的堅持將會是本節課的難點。
2、近年來，高中生作業或試卷中極少看到能顯露點兒書法功底的書寫，個別學生的字有時辨認都是問題，更別說藝術性。我校地處農村，學生小學、初中學段大多沒有接受過正規的書法教育，字寫的較差，所以美術老師有責任在高一教學中穿插硬筆書法課，這對於學生今後的學習、工作和生活都有積極意義。本堂課，將重點探討漢字結構形體中的「美術」。同時，用一節課的時間學習書法，給予學生最核心的東西最為關鍵。
三、教學目標
1、知識目標：學習楷書硬筆書法三要素，指導書寫姿勢，規范執筆方法，探討漢字結構中的「美術」。
2、情感目標：促使學生熱愛漢字，激發書寫興趣，探索漢字之美，養成認真、細心的態度和品質。
3、能力目標：培養想像能力與審美能力，提高書寫水平。
四、教學重點 楷書造型追求目標及漢字結構形體中的「美術」
五、教學難點 書寫正確姿勢的保持，執筆規范的堅持。
六、教學過程
（一）新授導入(2分鍾)
（二）主幹內容（28分鍾）
1、（難點 5分鍾）正確寫字姿勢：頭正、身直、肩平、足安、胸舒、紙正。
正確執筆姿勢：一角（45°）、二分（兩公分）、四點（姆指尖、食指尖、中指前、食指根）、腕實、掌心空。
2、（重點一 5分鍾）楷書造型追求三目標：
正（橫平豎直，重心平穩、結構嚴謹）例字：正、天、中、事、首、濺、翼、戈
勻（筆畫勻稱，疏密相間、布局均衡）例字：言、重、冊、衫、家、羔、面、曲
美（看字如畫，悅目賞心、不求言傳）例字：我們班是團結向上、和諧奮進的集體 ——姓名
3、（重點二 18分鍾）漢字結構形體中的美術（字美有術）——楷書硬筆書法三要素：筆畫、結構、章法
（1）筆畫書寫運筆美：筆畫→筆形→筆勢——運筆起行收。運筆到位，有提按、輕重、徐疾的節奏之變，才有筆畫線條之美，字寫出來才會有「形」有「勢」。八種基本筆畫寫法（略）。
漢字結構千變萬化，不同筆畫表現的線條形態不同，同一筆畫在不同字中又表現為不同形態，主要有以下五個情況：
a.直與弧。橫、豎為直,撇、捺、鉤為弧。寫時做到直不僵、弧不弱。
b.彎與折。帶彎的筆畫如豎彎、豎彎鉤的彎處,折畫的折處。寫時彎要圓而不軟，折而不死。
c.長與短。筆畫之間相比較而言，由字的結構需要決定。如長橫相對短橫為長，短豎相對長豎為短。
d.粗與細。也是筆畫之間相比較而言。因用力大小不同而成。如橫、豎下筆和收筆較重，線條粗；帶尖筆畫如撇、鉤、捺下筆租；收筆細。
e.斜與正。指漢字筆畫形態的可變性。同一筆畫在不同結構字中會發生變化，以求結構平穩。
（2）結構安排字形美：結構是筆畫按照一定的規則組織成字的形態，也稱「結字」、「間架」、「結體」 。漢字結構形體有三個層面：筆畫→部件→漢字。結構美體現在筆畫、部件的主次、大小、長短、位置、方向、變化等諸多方面。
主次→找出主筆，主次有別。主筆是字中較長的筆畫，如長橫長豎、長撇長捺、斜鉤折鉤豎彎鉤、頂蓋底托等。例字：魚、婆、寺，山、年、中；左、大、少，及、夫、展；弋、我、武，飛、氣、月，九、色、把；家、寶、金，黑、盈、延等。一個字如果沒有主筆，就如同沒有主旋律的曲調，不會給人留下深刻印象。
大小→區分大小，收放有度。偏旁簡繁、結構有別造成相同的部件在不同的字體或行文中大小不同。例字：和、秋，江、海，但、作，大小、長短，用、凶，醫、司，階、部，固、圓，呂、哥，
長短→橫長撇短，橫短撇長；橫長豎短撇捺收，橫短豎長撇捺放；撇捺同在撇要短，捺豎同在忌相當；左右有豎右豎長，上下有橫下橫長。例字：右、左；架、朱；政、夫；木、體；日、主
位置→左小靠上，右小偏下；右邊下延、有耳均下拉。例字：明、細；抨、部
方向→橫斜撇有別，框豎兩肩開。例字：王、直、衛；三、七；人、月；扣、思
變化→筆畫形同要區分，左偏旁捺需變點。例字：官、容；耕、料
（3）章法布局整體美：（小章法）筆畫之間、部件之間、字與字間的關系美。楷書是靠意境來表現的藝術，不像行書和草書那樣因為容易有「形」出「勢」而表現形式豐富多彩，所以，楷書更應活寫。
（三）自主練習15分鍾
(以下為學案)
一、學習內容 1、正確的書寫姿勢，規范的執筆方法 2、楷書造型追求目標
3、漢字結構形體中的美術（結構是楷書硬筆書法三要素的核心）
二、要點提示 1、（難點）正確寫字姿勢：頭正、身直、肩平、足安、胸舒、紙正
正確執筆姿勢：一角（45°）、二分（兩公分）、四點（姆指尖、食指尖、中指前、食指根）、腕實、掌心空
2、（重點一）楷書造型追求三目標：
正（橫平豎直，重心平穩、結構嚴謹）例字：正、天、中、事、首、濺、翼、戈
勻（筆畫勻稱，疏密相間、布局均衡）例字：言、重、冊、衫、家、羔、面、曲
美（看字如畫，悅目賞心、不求言傳）例字：我們班是團結向上、和諧奮進的集體——姓名
3、（重點二）漢字結構造型中的美術——楷書硬筆書法三要素：筆畫、結構、章法
（1）筆畫書寫運筆美：筆畫→筆形→筆勢——運筆起行收。運筆到位，有提按、輕重、徐疾的節奏之變，才有筆畫線條之美，字寫出來才會有「形」有「勢」。八種基本筆畫寫法（略）。
漢字結構千變萬化，不同筆畫表現的線條形態不同，同一筆畫在不同字中又表現為不同形態，主要有以下五個情況： a.直與弧。橫、豎為直,撇、捺、鉤為弧。寫時做到直不僵、弧不弱。
b.彎與折。帶彎的筆畫如豎彎、豎彎鉤的彎處,折畫的折處。寫時彎要圓而不軟，折而不死。
c.長與短。筆畫之間相比較而言，由字的結構需要決定。如長橫相對短橫為長，短豎相對長豎為短。
d.粗與細。也是筆畫之間相比較而言。因用力大小不同而成。如橫、豎下筆和收筆較重，線條粗；帶尖筆畫如撇、鉤、捺下筆租；收筆細。
e.斜與正。指漢字筆畫形態的可變性。同一筆畫在不同結構字中會發生變化，以求結構平穩。
（2）結構安排字形美：結構是筆畫按照一定的規則組織成字的形態，也稱「結字」、「間架」、「結體」 。漢字結構形體有三個層面：筆畫→部件→漢字。結構美體現在筆畫、部件的主次、大小、長短、位置、方向、變化等諸多方面。
主次→找出主筆，主次有別。主筆是字中較長的筆畫，如長橫長豎、長撇長捺、斜鉤折鉤豎彎鉤、頂蓋底托等。例字：魚、婆、寺，山、年、中；左、大、少，及、夫、展；弋、我、武，飛、氣、月，九、色、把；家、寶、金，黑、盈、延等。一個字如果沒有主筆，就如同沒有主旋律的曲調，不會給人留下深刻印象。
大小→區分大小，收放有度。偏旁簡繁、結構有別造成相同的部件在不同的字體或行文中大小不同。例字：和、秋，江、海，但、作，大小、長短，用、凶，醫、司，階、部，固、圓，呂、哥，
長短→橫長撇短，橫短撇長；橫長豎短撇捺收，橫短豎長撇捺放；撇捺同在撇要短，捺豎同在忌相當；左右有豎右豎長，上下有橫下橫長。例字：右、左；架、朱；政、夫；木、體；日、主
位置→左小靠上，右小偏下；右邊下延、有耳均下拉。例字：明、細；抨、部
方向→橫斜撇有別，框豎兩肩開。例字：王、直、衛；三、七；人、月；扣、思
變化→筆畫形同要區分，左偏旁捺需變點。例字：官、容；耕、料

（3）章法布局整體美：（小章法）筆畫之間、部件之間、字與字間的關系美。楷書是靠意境來表現的藝術，不像行書和草書那樣容易有「形」出「勢」，表現形式豐富多彩。故而楷書更應活寫，不變中求萬變，寫死，則
與印刷體同。
三、學習實踐
1、坐姿執筆練習
2、造型目標練習

正：

勻：

美：

3、造型美術練習

運筆：

結構

章法：

4、課堂自主練習（名言+姓名）

㈦ 如何開展書法教育

三.激發書法學習抄興趣的策略
1.獲得襲愉快和積極的體驗。
2.激活學生各種感官。
3.內容應滿足學生的需要，與生活經驗相聯系
4.難易適度、分量適當。
5.多以鼓勵或獎勵的方式作出反饋。
6.設置能引發學生思考和探究興趣的問題。
四、書法教學方法
書法教學方法是教師和學生為了完成書法學科教學任務，實現教學目標，而於教學過程中採用的相互作用的一系列的活動方式的總和。按照教學活動的外部形態命名,如:。講（講授）、談（談活、問答）、看（演示）、練（練習、作業）、議（討論）、操作（實驗、實習作業）等