三大面五大調子教案

A. 素描的三大面五大調是,,.!

什麼是三大面？
三大面：如圓球、圓柱體上在側面來光的情況下，把產生的明暗調子分成三大部分：1（1）受光部分（2）背光部分（3）明暗交界線。這三大部分叫三大面。也有人稱方形物體，如正方體，長方形物體在側面來光的情況下，產生的受光面、順光面、背光面叫做三大面。
什麼是五大調？
五大調是在三大面的基礎上，詳細分成的五個調子。在受光的面又分成灰面和亮面，有些物體在亮面還有明顯的顯亮光。在背面有暗面和反光。投影雖然不算在五大調之內，但仍然是畫面里不可缺少的部分。
什麼是色調？
素描色調的「三大面」、「五大調」是人們在長期繪畫教學中總結出來的。它主要指三大面、五大調的明暗關系。第一點要注意明暗兩個大色調區別，不要畫的太死，亮部調子不能沒有變化，中灰調子畫得不能太重，不能和暗部一樣黑。相反中間部反光不能畫得太淺，一般來說亮程度不要超過亮部的灰調子。否則，就象版畫一樣，沒有立體感。第二點圓形物體五個調子都不是有清楚的界線，過渡過要自然。「線」或「明暗交界面，它既不受光線 的照射也不受反光的影響，它是由於形體的重要結構轉折線形成的，它的色調最暗、最重。
物體受到光線照射後，遮住光線的部分，會在物體的這邊留下它的投影，投影的形象決定遮光物的形象，它的深淺決定於投影物的深淺以及光源的遠近。投影雖然不算在五大調之內，但仍然是畫面里不可缺少的部分。
中間色，反光，加上黑白灰三面，合起來稱做明暗五大調子，五大調子在一幅畫中起主導作用，它們之間的明暗對比、層次變化，強弱虛實等等，直接關繫到一幅作品的成敗。在受光的面又分成灰面和亮面，有些物體還有明顯的亮光。在實際上，客觀物體的明暗變化是千差萬別的，每上點和另一點都有所差別，層次十分豐富，尤其是復雜形體明暗關系更是錯綜復雜。這里所說的兩大部分，三大面和五大調子只是從大處著眼的概括、歸納，有利於相對地表現形體的整體關系。

B. 素描丨什麼是三大面，五大調

含義：物體在光線的照射下呈現出三度空間的立體特徵。在回明暗上通答過三大面體現。

受光面——亮面

側光面——灰面

背光面——暗面

C. 素描中的三大面五大調子是指什麼

三大面：亮面、暗面、灰面。

1、亮面：受光線照射較充分的一面稱之為亮面；

2、暗面：背光的一面稱之為暗面；

3、灰面：介於亮面與暗面之間的部分稱之為灰面。

五大調子：高光、中間調、明暗交界線、反光、投影。

1、高光：高光是最亮的部分，不同材質的高光強度也不一樣。同樣強度光線的情況下，越是光滑的物體的高光部分越是強；棉、毛、粗糙物體的表面則會相對柔和。

2、中間調：中間調一般是物體本身的顏色。

3、明暗交界線：是最深的部分，它深淺的程度跟光線和物體的材質都有關系。光線越強硬度越高明暗交界線越是明顯。比如光滑的金屬對比是很強烈的。如果是棉毛製品則相對柔和。

4、反光：反光跟光線強弱和材質也有關系，反光同時也受環境色的影響。越是光滑的表面受環境色影響越是大。

5、投影：同樣投影跟光線強弱和材質也一樣有密切的聯系。靠近物體的部分通常最深。透明物體投影相對也弱。

(3)三大面五大調子教案擴展閱讀

素描中所描繪的人物及其他對象，其明暗變化往往要比一個六面體復雜得多，為了把握住對象的基本形體，一般都把它歸納概括為三個基本的大面。

把握住這三大面的明暗基本規律，就能比較准確地分析和表現對象細部的復雜形體變化，使畫面顯出立體感和空間感。

明暗五調子在深淺變化上有規律，以明暗交界線為界，在背光部是逐漸亮起來到反光；在受光部是逐漸亮來到高光（輝點）。這被稱為漸變規律。

漸變規律在每一塊面中部存在，在寫生時，正確找准每一塊面中的明暗漸變是深入描繪的重要手段。

D. 素描中的"三大面五大調子"是什麼

三大面指的是：物體受光後一般可分為三個大的明暗區域：亮面、灰回面、暗面。簡單來說就是答「黑、白、灰」。

素描中所描繪的人物及其他對象，其明暗變化往往要比一個六面體復雜得多，為了把握住對象的基本形體，一般都把它歸納概括為三個基本的大面。把握住這三大面的明暗基本規律，就能比較准確地分析和表現對象細部的復雜形體變化，使畫面顯出立體感和空間感。

五大調子：1、高光
2、中間調
3、明暗交界線
4、反光
5、投影

明暗交界線、反光、投影屬於暗部，高光和中間調為亮部。這就是明暗兩大面。反光一般情況下比中間色暗。

自身柔軟、質地粗糙、自身折射不強的物體，五個調子之間的對比相對平緩。像玻璃、亮光金屬等物體五個調子之間的對比比較明顯，反光也大。

E. 什麼是三大面五大調子

三大面來： 黑白灰 五大調子源 ： 明暗交界線 ，亮部，暗部， 投影 ， 高光 都是沒用的東西！ 這東西講起來很簡單，一聽就懂，就是根本就沒用。寫生就注意做好兩點：觀察和理解。觀察表面現象，分析為什麼會出現這種表面現象，分析得越深，畫得越好。 一個字：練！兩個字：多練。寫生訓練沒有捷徑！ 不過有一點，觀察和分析的能力隨著年齡和閱歷的增長而增長，即使你放下 畫筆 多年，但是因為你又經歷了很多，再拿起畫筆時，作品又會深刻很多，表現技巧也會相應地增加很多。

希望採納

F. 初學者一枚，求對三大面五大調的講解

你之前的理解是來正源確的，三大面就是黑面，白面，灰面，五大調就是高光，明暗交界線，反光，投影，暗面。這是素描方面的知識，素描沒有固有色這個概念。

另外固有色是指對物體本來的顏色，受光照的影響產生新的色彩，叫環境色，這是色彩方面的知識

G. 三大面五大調是什麼

三大面：背光面，受光面，測光面。即黑，白，灰。

五大調：亮面、灰面、明暗交界線、反光、投影。

物體在光線的照射下產生了明暗，物體都是有許多大小不同的面組成的。各個面的方向不同，接受光線的角度也不同，就形成了深淺不同的層次，一般稱為「明暗五調子」。

在畫面中樹立調子的整體感，即畫面黑、白、灰的關系，運用好這幾大調子來統一畫面，表現畫面的整體效果。

調子是畫面不同明度的黑白層次。它是體面反射的光量，即面的深度。對於調子的水平應該善於總結和概括，不同的素描調子反映不同的個性，風格，愛好和概念。在三大面中，根據所接收的光的強度存在許多明顯的差異，形成五個色調。

除了亮面的亮調子，灰面的灰調和暗面的暗調之外，暗面由於環境的影響又出現了「反光」。另外在灰面與暗面的交界的地方，它既不受光源的照射，又不受反光的影響，因此擠出了一條最暗的面，叫「明暗交界」。

這就是我們常說的「五大調子」。當然實際畫起來，不僅僅是這五的調子，還要更豐富。但在初學時，我們起碼要把這五種調子把握好。在畫面中樹立調子的整體感，即畫面黑、白、灰的關系，運用好這幾大調子來統一畫面，表現畫面的整體效果。

(7)三大面五大調子教案擴展閱讀：

五調子中常見問題

1、明暗交界線：由於它受到環境光的影響，又受不到主要光源的照射，因此對比強烈，給人的感覺調子最深。

2、反光：暗部由於受周圍物體的反射作用，會產生反光。反光作為暗部的部分，一般要比亮部最深的中間顏色要深。

3、投影：對象本身陰影的一部分。它看起來像一個大的色塊，它也是一個五色調。投影的邊緣在近處和遠處都很清晰。

4、亮面：是物體受光線直射的地方，這部分受光最大，調子淡，亮部的受光焦點叫「高光」，一般只有光滑的物體才能出現。

5、灰面：是物體受光側射的部分，是明暗交界線的過渡地帶，色階接近，層次豐富。

H. 素描里的三大面五大調子是什麼

三大面：背光面（黑）、受光面（白）、側光面（灰）。

五調子：高光（受光物體最亮的點）、灰部（高光與明暗交界線之間的區域）、明暗交界線（區分物體亮部與暗部的區域，一般是物體的結構轉折處）、反光（物體的背光部分受其他物體或物體所處環境的反射光影響的部分）、投影（物體本身遮擋光線後在空間中產生的暗影）。

受光面（亮面）和背光面（暗面）兩大部分，再加上中間層次的側光面（灰面），也就是常說的三大面：背光面，受光面，測光面。即黑，白，灰。

一個六面體，人們可以看見的三個面，或一個六面體在一個光源照射下出現的明暗三種狀態：亮面——受光面；中間面(灰調子)——側面受一部分光，顯出半明半暗的灰色；暗面——背光面。

素描中所描繪的人物及其他對象，其明暗變化往往要比一個六面體復雜得多，為了把握住對象的基本形體，一般都把它歸納概括為三個基本的大面。把握住這三大面的明暗基本規律，就能比較准確地分析和表現對象細部的復雜形體變化，使畫面顯出立體感和空間感。

物體在光線的照射下產生了明暗，物體都是有許多大小不同的面組成的。各個面的方向不同，接受光線的角度也不同，就形成了深淺不同的層次，一般稱為「明暗五調子」。即亮面、灰面、明暗交界線、反光、投影。

五個調子是一切物體在一定光線下明暗變化的最基本格局，其具體明度的差比，要根據具體對象和具體光線去比較表現，五大調的明暗對比的順序是：高光>亮灰>反光>暗灰>明暗交界線。

(8)三大面五大調子教案擴展閱讀：

暗五調子在深淺變化上有規律，以明暗交界線為界，在背光部是逐漸亮起來到反光；在受光部是逐漸亮來到高光（輝點）。這被稱為漸變規律。漸變規律在每一塊面中部存在，在寫生時，正確找准每一塊面中的明暗漸變是深入描繪的重要手段。

任何物體，無淪形體變化有多麼復雜，接受光源角度有多大的變化，都可以在物體的整體或局部之中忽強忽弱地找到五調子的排列順序，因此，首先要有體、面的觀念，養成分析的習慣，並將明暗變化與對體、面的理解結合起來，在畫紙上真實而生動地表現出物體的立體感。

I. 什麼叫素描三大面五大調子|素描的三大面黑白灰

三大面是指亮面、暗面、灰面。五大調子是指高光、中間調、明暗交界線、反光、投影。

1、三大面和五大調在一幅素描作品中是同時出現的。它們的關系是相互存在、互相統一的，不能把它們割裂開來。五調子是一切物體在一定光線下明暗變化的最基本特點或者說是基本格局。 利用這些明暗調子能統一畫面、協調畫面，能控制畫面的整體效果。

2、光線從一個方向照射到球體上產生的效果，我們把這種效果分成亮面、明暗交界線和暗面，其中明暗交界線由於和光的照射相切(光和球成0度角)，沒有光線通過，最暗；把亮面分為高光和亮灰；把暗面分為暗灰、反光和投影；在素描學習中，我們通常簡單稱這種明暗色調為黑白灰。

3、五個調子是一切物體在一定光線下明暗變化的最基本格局，其具體明度的差比，要根據具體對象和具體光線去比較表現。五大調的明暗對比的順序是：高光＞亮灰＞反光＞暗灰＞明暗交界線。

(9)三大面五大調子教案擴展閱讀：

1、素描的分類：

素描從目的和功能上說，一般可分為創作素描和習作素描兩大類。寫生素描在表現內容上分為靜物、動物、風景、人像及人體素描等。素描從繪畫傳統的角度說，素描又可分為中國寫意傳統的素描和西方寫實傳統的素描兩種。

素描從作畫時間概念上說，素描可分為長期素描、速寫、默寫等。素描從使用工具上分為鉛筆、炭筆、鋼筆、毛筆、水墨、粉筆、紙筆或兩種工具穿插使用的素描。

2、素描的理解：

輪廓和線條是素描的一般稱謂。素描具備了自然律動感，觀者從欣賞過程中可感受這一點。不同的筆觸營造出不同的線條及橫切關系，並包括節奏、主動與被動的周圍環境、平面、體積、色調及質感。

每一個物體在光照下都會有亮和暗兩部分即明、暗兩部分。所以在作畫時，要會以明暗交界線為界，分出明暗兩部分。暗部一般還為反光、灰部和暗部；亮部則是畫中最明亮的部分；此外還有投影和背景。在作畫時，亮部要盡量避免臟，暗部要盡量避免悶。

素描是其他藝術的必然基礎，尤其是水彩，油畫，版畫，雕刻(浮雕)， 另外對平面設計，也是畫草圖的必要基礎。素描雖然被視為是兩度空間的藝術，不需要顏色及第三度空間，卻也同時暗示這兩者。