美術教學要求

Ⅰ 美術教學應注意的幾個問題

首先

總結如下：

一、導入「新穎」

導入是一堂課的開始，也是考生面對考官試講的開頭部分，根據「首因效應」，好的導入對於形成良好的第一印象起著重要作用。

而一個好的印象就需要從「新穎」做起，而「新穎」則需要通過情境的創設來呈現。也就是聯想一下生活，講一個故事，唱一首歌，猜一個謎語，看一幅畫等等。當然不管是生活、故事還是歌曲謎語都需要緊密的聯系課題。

二、內容「豐富」

一堂好課的基礎是對內容的把握，而對於美術學科來說內容要「豐富」就需要依託於作品的欣賞，通過作品分析鏈接知識點，從而一步步的突出一節課的重 點，解決難點。並且在講授過程中要做到由淺入深，邏輯分明，銜接自然。最重要的是還需營造一個活潑的便於學生學習的氛圍，這就要求考生選取恰當的互動方式 來展開教學。

三、示範「到位」

示範環節是突出美術學科特點最重要的一個方面，同時也是展示自身美術功底的一個好機會，要想抓住這個得分的機會我們就要做到示範「到位」。所謂的「到位」是指程序清晰，方法明確，要點突出，配以講解。當然程度較好的考生還可以嘗試自製教具。

四、展示「多樣」

美術學科重在培養學生的動手實踐能力，故在課程的設置上創作類的課型所佔比重較大，那學生創作完成之後就需要進行作品的展示，而展示的多樣化又是突 出亮點的一個重要方式。當然新課改提出弱化甄別選拔，所以展示的方式可以以學生自願分享、小組推選、設置情境(展銷會、美術展覽、設計大賽)的方式展開。

五、綜合「評價」

評價與展示兩個環節是緊密聯系的，所以選擇什麼樣的展示方式也就決定了評價的方式。如：展示選擇設計大賽，而在評價時則可以進行評委與設計獎的 設定，活躍課堂氣氛。當然評價的綜合一方面指需要進行自評、互評、教師評;另一方面則指需從作品的色彩、構圖、設計構思、線條等多方面進行分析。

此外，評價還貫穿於整個課堂中，這就要求各位考生注意評價語的新穎性與具體性。如：這位同學的想像力非常豐富，你的閱歷很豐富等。

六、板書「多彩」

板書在考試中是有具體的評分標準的，而且也是最能給考官直觀感受的一部分。所以，板書如何脫穎而出就成了各位考生重點研究的部分，要達到這一點就需要做到「多彩」。而「多彩」具體體現在：條理清晰突出重點;板書繪畫展示技能;課題形象化，設計個性化。

最後：希望可以幫到大家

Ⅱ 當美術教師必須具備什麼資格和條件

成為教師必須具備教師資格，熱愛教育事業，具有良好的思想品德。

國家實行教內師資格制度。中國公民凡遵守容憲法和法律，熱愛教育事業，具有良好的思想品德，具備本法規定的學歷或者經國家教師資格考試合格，有教育教學能力，經認定合格的，可以取得教師資格。

取得小學教師資格，應當具備中等師范學校畢業及其以上學歷；取得初級中學教師、初級職業學校文化、專業課教師資格，應當具備高等師范專科學校或者其他大學專科畢業及其以上學歷。中小學教師資格由縣級以上地方人民政府教育行政部門認定。

(2)美術教學要求擴展閱讀：

教師資格考試要求規定：

1、幼兒園、小學和初級中學教師資格，由申請人戶籍所在地或者申請人任教學校所在地的縣級人民政府教育行政部門認定。

2、高級中學教師資格，由申請人戶籍所在地或者申請人任教學校所在地的縣級人民政府教育行政部門審查後，報上一級教育行政部門認定。

3、教育行政部門和受委託的高等學校每年春季、秋季各受理一次教師資格認定申請。具體受理期限由教育行政部門或者受委託的高等學校規定，並以適當形式公布。申請人應當在規定的受理期限內提出申請。

Ⅲ 淺析如何注意美術教學中的細節

我永遠都記得走上講台上的第一節課，在沒做美術老師以前總覺得美術課多簡單的，畫畫、剪剪、貼貼…… 平常人看來也是一件簡單、輕松的事，教師不用多想、不用多鑽研，上課出示示範作品，學生照著畫就是了，教師在教室里走一走、看一看，沒事可做，要說的也少，總以為上美術課是重復的機械運動，每節課都是一樣，老師少說一點，然後示範，學生跟著畫，沒有太大的意義，沒有創新，而這些這些都是不成熟片面的觀點。雖然只是一年的教學，但是我認為上好一節美術課不是那麼簡單的事情。 兒童天生對任何事都有興趣，什麼都想去學一學、做一做，模仿一下，從他們對世界還只有淡淡認識的時候，他們就開始了塗鴉，然後隨著認識的提高，技能的增加，年齡的增長，這些興趣都會發生變化，不同年齡段的孩子，對美術的熱情截然不同，對不同的學生，我們都要用心去感悟，從基礎從學生的根本出發，讓學生們的身心技能都能得到良好的教育和發展。 雖然教學經驗還不是很多，但是通過一年的教學以及其他老師的教學經驗我覺得上好一堂美術課要做好的事情要有一下的這幾個方面:鑽研教材，把握知識要點 我們常說教師要給學生一碗水，自己首先要有一桶水。可在信息高速發展的今天，教師如果只有一桶水已經遠遠不夠了。學生見多識廣，小腦袋中裝滿了各種各樣的知識，所以教師不能只有一桶水而是要有一口井，以備學生所需。因此，教師一定要多學習，多充實自己，盡可能多地掌握一些與本課有關聯的內容。例如《皮影戲》這一課，當學生問到我什麼是皮影的時候，我內心是慧心一笑，因為我雖然知道皮影戲的最基本的知識，但是要是讓我去解釋什麼是皮影我還真的不知道。所以在上課之前我去查閱了關於皮影的資料，知道了皮影戲的歷史、類型以及對現代的影響。了解了這些上課的時候學生問到我就不怕答不出來，這樣既豐富了自己的知識，又教給了學生，讓知識得到更廣泛地傳播。所以，要上好一節美術課，教師首先要充分地學習、了解與教材相關的知識。 量體裁衣，認真分析學生 上課前你要知道你教的是誰，對你要教育的這些人你要知道 小學生有他們的年齡和心理特徵，他們活潑好學，注意持久性差，兒童早期的繪畫是天真爛漫的，在他們的想像中，我們既看不到細節，也看不到透視變形，只看到一種原始的大概的外部形狀，畫出的東西飄忽不定，不能准確地到達應有的位置，但他們也能用他們所認識的方法表達出物體的樣子來，因此，在低年級課堂教學上，不要刻意去叫學生什麼，怎麼畫，而是讓他們發揮想像力隨便畫。 了解了你要教的對象還不行，一節課重要的不僅僅是學生，還有課本的內容，兩者結合才行。 美術課的目的在於引導，教給學生正確的審美觀念，培養學生感受美、認識美、鑒賞美的能力。我們常說：「百聞不如一見。」教師在上課前一定要准備好范畫，調動起學生的創作靈感，為下面的課堂教學做好鋪墊。在課堂教學過程的設計上，一定要注意從學生的思維和年齡等特點出發，以學生為主體，讓學生多講、多說、多談感受，並作適當的引導與補充。教師教得多了，學生極易成為教學內容與教師偏好下的奴隸，難以掙脫，即使有幸掙脫，亦已身受傷害。教師教得少了，期待自然開花的結果，卻常見學生為技藝不足而被挫折所苦，學習的過程空有刺激而沒有收獲。所以，我認為，教師在以學生為主體的同時，一定要做好准確的引導和補充，以預防學生繪畫技巧的不足。 激發興趣，促進師生互動 課堂教學是上好一節美術課的中心環節，也是教學目的實施的過程。教師要注意激發學生的學習興趣，對學生來說，興趣是最好的老師，只有學生對事物感興趣了，才會去注意觀察與感受。有了感受，有了真情實感，才能畫出動人的作品。快樂、輕松的課堂，能使學生處於最佳狀態，激發學生的學習興趣，發揮其主體作用，如何吸引學生的學習興趣，始終讓學生心理處於最佳狀態是至關重要的。因此，在課堂教學方法上要注意直觀形象性和游戲活動性，使用多種手段激發興趣，給學生一種新奇有趣的感覺，激發學生的學習積極性，取得良好的教學效果。 教師積極創設合適環境，引起學生的共鳴；教師的教態、語言要親切、生動，多用鼓勵的、表揚的語言，增強信心。比如：「很有創意」、「很好」，「你真聰明」等詞句，教師要多用，用好。《參觀和旅行》一課，課前我在教室掛上了一些旅遊景點的照片，學生觀察欣賞，置身於美妙的墨色之中，讓學生說一說想法，談一談感受，一步一步地引入。 在培養興趣的同時，可給學生一個當小老師表現自我的機會，教學活動是一種情感的互動過程, 是一種充滿情意的交流過程，充滿濃郁的情感色彩。沒有感情的課堂是失敗的課堂，而且感情是雙方面的，要求學生有情感，教師首先要有豐富的情感，對學生充滿深厚的愛，理解學生，尊重學生，關愛學生。讓學生教學生，講台上的學生盡力表達，下面的學生聽得很認真，想找出不足自己上台去補充，也當一回小老師。此時，教師的作用就是給予肯定和補充不足，學生在輕松的環境中產生發揮與表達的願望，

Ⅳ 中學美術教學目的的步驟有哪些

培養學生的想像能力只是小學美術教學目的的一個方面，不能只注重這一個方面能力的培養，而忽視雙基的教學和其他能力的培養。不能只顧快樂，而忽視雙基。注重培養學生的美術能力與培養學生的想像能力並不矛盾，想像能力要靠美術能力表現出來。除此，課堂上有效的示範都因直觀性強易於學生更快更好掌握。如果我們的教師具備濃厚的業務功底，有瀟灑的畫風，有獨特的創作精神，不僅能博得學生深深敬佩，還將對學生產生較大的影響。教師要運用鼓勵、啟發、示範等方法保持並發展學生的興趣。因此，美術教學需要示範，關鍵是看如何示範及怎樣去示範。教師給（傳授）愈多，學生自主發現探索愈少；教師示範越具體、越完整，對學生的思維局限也就越大，甚至成為創造力與獨立個性發揮的枷鎖。因為，學生是善於且樂於模仿的。聽話的學生會遵從老師的旨意亦步亦趨，從而導致扼殺個性和創造力。如何針對兒童的特點，發揮兒童的主動性和教師的主導作用，達到既能激發兒童繪畫的興趣，又不壓抑兒童的表現力，起到啟蒙教育的作用呢？在貫徹直觀性原則時，結合教學應盡力做到以下幾點：一、創造性地進行行為示範教學，讓美術課堂教學充滿活力。教師的教學離不開行為的教學，主要表現在情景示範、動作示範、操作示範、以及語言示範等方面。行為示範要求教師以身作則，親身實踐，用自己的行為動作來吸引學生，並引起學生的共鳴，如浙版第八冊《小運動員》一課教學中，把體育課與美術課內容相結合，利用體育課中踢足球、打乒乓球、做體操等引用進來。把動作示範有效地運用進去，通過教師的動作展示，學生眼睛觀察、手觸動，這時帶領學生也參與進來，讓同學之間互相模仿做動作，討論運動姿態、四肢動作、身體諧調，以盡快的速度表現出來，然後教師示範動態骨線和各部分的基本結構，讓學生來勾畫具體形象，通過有意識的引導，把學生思路拓寬，發展其思維。因此側面人物動態表現自然能夠靈活起來。課堂上老師與學生共同活動，學生學習興趣就濃，學習氣氛活躍而有效。學生通過努力完成一件件作品時，成功的喜悅會讓他們保持對美術課學習的興趣和追求，會加深學生的求知慾，堅定學生的學習信心。美術活動在一定程度上可以說是一種操作活動，需要學生掌握一定的技能技巧，如：掌握繪畫中的繪畫習慣，塗色和構成的不同握筆姿勢，在折紙中掌握基礎的折疊方法等，這些都要求我們老師通過集體教學、示範、講解，明確教育意圖，讓學生得以理解和鞏固。但不加限制，允許學生個性的發展。在學生小組合作學習中，學生的作業中體現出的各種不同的方法，都是對組內成員及全班同學的一種操作示範，通過學生之間的互相學習，他們進行大膽表現，而且方法各異，形式多樣。同時，也對學生進行了合作意識和能力的培養。隨著社會的發展，信息技術也融入美術教學當中。在一些設計基礎教學中，學生作業往往受規范、技巧的限制，使創意得不到好的展示。這時，計算機多媒體的應用及電腦的網路化, 使這一難題得到了解決，計算機多媒體藉助了強大功能的系統軟體,利用軟體中提供的繪圖工具進行圖形繪制、著色、編輯和修改, 非常方便、快捷, 難題迎刃而解。法國教育學家斯普朗格說：「教育的最終目的不是傳授已有的東西，而是要把人的創造力量誘導出來，將生命感、價值感喚醒，一直到精神生活運動的根。」德國教育家第斯多卡也曾說：「教育的藝術不在於傳授知識，而在於喚醒、激發、鼓勵。」什麼樣的師生角色才能把課堂還給學生呢？這就要求教師在課堂上，語言應富有感染力，教師要善於針對不同課題的內容的藝術趣味來引導，啟發和豐富學生的想像力，使學生從教師美的語言中獲取學習美術的興趣。比如，為了激發學生自製賀卡的興趣，我念了一段一個中學生從遠方給父母的來信，信中說：「新年就要到了，本想給父母買張賀卡寄去，但總覺得用父母的錢買賀卡，缺少那種更深的含義，今年我要給父母獻上兒子全心的祝福，所以就親手設計創意了這張賀卡，作為送給父母新年的禮物。」並且告訴學生們，他的父母收到賀卡時異常激動的情形。果 然，學生們都躍躍欲試，要製作出自己心愛的賀卡送給自己最尊敬的長輩。 文首的案例中，有老師給我提了語言不夠童趣的意見，主要是指我的語言缺乏引導性，沒有讓學生充分地說，並在問題的設計上不夠開放，在學生談後，未做必要的評價總結，一教師在自編內容《水墨體驗》中，便設計了：想一想你准備怎麼樣把水弄上去？你看到的是什麼？你發現有什麼樣的變化嗎？看到這些，你想像一下？問題一出，學生們暢所欲言。有的說感受，有的說見解，有的提問題，有的做補充。他們宛若一群藝術評論家。這不正是欣賞課要達到的目的嗎？這種方法勝於在學生毫無感受之前就輸入某種概念，防止造成先入為主的不良後果，教師和學生的地位也得到了轉變，變教師唱獨角戲為師生共同參與。文首中我同時有一點「唱唱獨角」的尷尬。 二、激發學生創新思維，運用范作示範教學，指導學生進行創造性學習。 在美術教學中離不開范作的應用。范作是范畫與范品的統稱，包括學生作品、攝影作品、影象資料等。 長言道「學高為師，身正是范」作為一名好的美術教師必須有嚴謹的治學態度，精益求精的學習精神。一幅好的范畫是吸引學生學習興趣的一個重要方面。小學美術教材中精選的美術作品，都是古今中外各時期的藝術家的優秀作品，還包括一些學生作品。但是畢竟量少，不能滿足美術的需求。難以調動學習美術的興趣。教師自己的范畫和學生中的優秀作業，更貼近學生，更貼近生活，學生更易接受。當然，范畫從構圖到色彩、從創意到藝術效果都要有美感。通過讓學生欣賞藝術家的作品、老師、同學的范畫來帶動他們學習美術的堅定信心，激發創作欲。 范品，是為區別繪畫，圖案教學用的平面造型的范畫，而把工藝課中用的立體造型的示範品稱范品，可分為製作步驟品、欣賞品。現在一些版本的美術書會根據課本內容配套一些材料，雖然數量有限，而且只是材料，但這很方便，只要根據教學內容製作，就可以用了。教師的范品會激發學生濃厚的學習興趣，精彩的范品能帶動學生的積極性，能喚起學生對教師的敬佩感。同時，學生製作的優秀作業，更接近學生的感受，上課時用於啟發學生的思維，激發學生的學習熱情是最好不過的了。在日常生活中美術作品隨處可見，比如說一些民間玩具、裝飾材料、娛樂用品、游戲用品等等，都可以是美術教學的現成范品。 在手工教學實踐中，范品利用得是否恰當，直接影響課堂的學習氣氛，范品利用得好，可使學生學得輕松愉快，如教學生製作一件作品要有一個過程，有一個步驟，現在的幾個版本的美術書中有步驟圖的課程編排很少，有步驟的也很簡單，學生很難從這簡單的步驟圖中學到什麼，結果學生會出現亂做的情況。為解決這一問題，老師在課前就要根據教學內容充分准備好范品。在上課時，老師如果只在課堂上作示範的話，時間顯然是不夠的，學生學習起來自然就似「老鼠拉龜無從入手」。如 在《鼓兒響咚咚》、《小樹快快長》等課教學中，教師可不直接講授它們的製作方法，而是課前准備好一個個成品或半成品，讓學生通過探究性學習方式自己找出解決問題的方法。如，《小樹快快長》一課，課前教師將幾棵製作手法各具特色的小樹放在教室之中，使學生一步入教室就直觀地認識到小樹的美化功用，不僅營造了良好的教學氛圍，而且它們也成為學生在教學活動中研究的實物——每個組通過對實物的觀察、拆卸、組合、討論等方式，直接對小樹的製作方法進行研究，再通過幾個組的橫向比較認識到製作形式的變化，老師只作適時、適度地引導與點拔。這樣，學生在自主探究的環境中，通過自己的努力、自己的思考了解了小樹的美化功能，掌握了小樹的製作方法以及多樣的變化形式。這樣的教學過程使大部分學生都達到教學要求，收到較佳的效果。 范作中有一些很特別的內容，隨著高科技不斷投入美術教學，大量的攝影作品成為學生欣賞的最好資源，這些攝影作品，可以是來自網路，也可以是拍攝作品。如浙版新課標第二冊《快樂的熱帶魚》一課，教材只提供了少量的熱帶魚圖片及學生的部分作品，為了學生對熱帶魚的造型和色彩等特點產生更大的視覺刺激，教師利用多媒體課件想學生展示了大量的熱帶魚圖片，然後讓學生自己總結熱帶魚的特點，學生欣賞，教師隨著學生的興趣與思想，進行指導總結，課堂氣氛活躍，學生思維多維化，保持著強烈的求知慾。面對造型和圖案既豐富又有想像力的作品，不得不佩服攝影作品的力量。 有了多媒體後，可以展示影片、錄象，投影還可以把所做實物放大。通過這些影象示範教學，不僅讓學生很清晰地看到要看的，對一些局部精細的地方還可通過隨意放大讓學生看得更清楚。這是一般的范品所不能做到的。如在《蝶兒飛飛》一課中除了出示蝴蝶的范品外，還可以通過錄像把各種翩翩起舞的蝴蝶錄下來，讓學生看，這要比單單看圖片的吸引力強多了。課堂的學習氣氛也活躍許多，學生作業中的蝴蝶形態也豐富起來。 這里所說的示範已不再是傳統意義上的示範，將單一的老師講解示範變為講解、討論、示範、觀摩、互評等多向交流的形式。這樣既營造了輕松和諧、熱烈平等的課堂氛圍，又發展了學生的個性，使學生的思想得到了充分的表現。總之，學生的學習興趣濃厚，情緒高漲的這種情感狀態，都表現為力求認識世界和渴望獲得知識技能的心理傾向。有這種心理傾向，學好美術就容易多了。在美術教學實踐中，靈活有效地運用示範教學是提高學習美術興趣的關鍵。

Ⅳ 美術教學方法有哪些

（一）以語言傳遞信息為主的教學方法
1、講授法，教師通過語言的描述、說明，向學生傳授美術技能知識的方法，它是使用范圍較廣、頻率較高的教學方法。但是單純的講授並不能更多的引起學生的注意，而對教師的藝術表達語言、知識面等有著非常嚴格的要求。
2、談話法（問答法）是教師與學生以口頭語言相互交流進行教學的 一種方法。能集中學生的注意力，開拓學生的思維。但是問答法中由於學生的思維能力不同，提出的問題也就會千奇百怪，就要求教師要在課前做好充分的准備，語言、問題難度也要相當的考究，否則容易引起課堂的混亂。
3、討論法，在教師的指導下，學生以班或組為單位、圍繞某一個問題，組織學生討論、各抒己見、相互啟發或辯論，獲得或鞏固美術知識的教學方法。
4、讀書指導法，教師指導學生通過獨立閱讀美術教科書和課外美術資料獲取知識；擴大美術視野的教學方法。

（二）以直接感知為主的教學方法
1、演示法 2、參觀法 3比較法
直接感知的教學方法，能擴大學生的審美視野，但是在期間容易發生突發性的問題，這就要求教師要有相當機靈的反應能力，能積極應對各種突發性的問題。

（三）以實踐為主的教學方法
實踐訓練為主的教學方法是在教師的指導下，學生提高繪制實踐活動，形成、鞏固、完善相應技能知識的教學方法，輔導練習法是以實踐為主的最重要的教學方法。它能促進學生在美術活動中能眼、手協調並用，從而提高與發展美術的創造能力與審美素質。

（四）以陶冶情操為主的教學方法——欣賞法、情境法
觀察比較法是教師根據教學任務、組織學生通過觀察、比較、研究而直接獲得知識、感受、教育的方法。這種方法打破課堂和書本的約束，使教學與生活聯系緊密，擴大學生視野，從現實社會生活中接受教育。美術教育離不開觀察，觀察又總是伴隨著比較。沒有觀察，便沒有視覺和感知。觀察獲得感性的認識。沒有比較，不可能有正確的感知和准確的判斷。比較是進行思維地去認識事物。美術教學的觀察比較對象，一是對客觀景物、物象世界的觀察比較，一是對畫面及其表現形象的觀察比較。

（五）以指導探究為主的教學方法——觀察法、發現法
引導學生明確比較的標准。比較是相互對比中進行的思維判斷。無論是寫生還是臨摹，都是在其對象與自己畫畫之間，不停頓的互相對照比較之中進行觀察的。其標准就是寫生或臨摹的對象。寫生畫的形象比例的觀察，則以物體的自身的長與寬為標准，得出長、寬的比例關系。物體間的比例，則以其中一物（一般多以大物體）為標准得出其間的比例關系。物體的傾斜角度則是以垂直、水平線為標准進行比較、觀察……包括品評作業的好差亦應以優秀作業作為比較標准。

Ⅵ 幼兒園3至4歲美術教學的基本要求

美術活動的教學要求：
造型要求: 1、運用圖形取代線條2、多個圖形進行組合3、關注內和表現細容節，運用圖像取代符號。
色彩要求: 1、有控制地塗色，提高力度（？）2選擇與物體相似的顏色。3、有目的地選配顏色。
構圖要求: 1、有目的地確定圖像的位置，畫較大的物體在畫面的中央。2、散點式地表現多個圖像。

Ⅶ 美術教學中教師運用演示法時有哪些基本要求

(一)特點
1.有教來師鮮明源的個人特色
筆者發現這些課例都各具特色，帶有教師鮮明的個人風格。總體來說，女性教師的課堂氣氛相對活潑和輕松一些，而男性教師的教學風格則比較嚴謹。每位教師都將自己的性格特色融於課堂教學之中，將自己的教學風格貫穿於美術課之中。
2.注重動手與動腦想結合
在所有的美術課例中都有相同的優點，即學生課堂上聽課的時間與學生動手畫的環節想結合，做到了鬆弛有度的課堂氣氛。沒有出現教師過多的教授新課或這者學生長時間悶頭畫的情況。
3.教學步驟清晰明了
這些美術課例的教學步驟都非常清晰，從導入部分、教師新授課、學生思考、學生動手畫

Ⅷ 做一名美術教師需要什麼樣的知識與能力

暑假裡仔細閱讀了《美學》這本書，首先，我認為作為一名美術老師所呈現出來的人格魅力，良好的素質和豐富的學識，高度的專業知識和技能對美術教學是起到關鍵性的作用的。
美術教師要了解美術和美術教育的特性、了解美術教育的歷史、了解美術教育的前沿、處理好很多教育教學的技術問題。在新課程標準的教學要求下，美術教師要具備多樣的美術知識與技能、基本的教育知識與技能、全面的文化理解力，包括美術學科的知識與能力、美術教學設計的能力、美術教學實施的能力、美術教學評價的能力。在教育技能上，同時要具備評價的能力、利用資源的能力、跟學生溝通的能力等，當然，除了自身學科做得精緻以外，還要具備開闊的視野和終極關懷，學習基本的教育學、心理學的知識，形成獨特的人格特徵。美術教師要用自身的人格品質來影響學生，用愛心、同情心、寬容心來對待學生，以負責、認真的工作態度來開展教學。
其次、我認為美術教師應在很大的范圍、很高的起點來做美術教育，思維就會更開闊，想法就會更多，目的會更長遠，作為一個美術老師的品質就會提升，教學效果也會發生很大的變化，就不是一個只有技術性的人，而是具有一個價值思考的人。
再次美術老師還應是一個勇於追求幸福感的人，包括其自身的品味、包容和創造力的體現。美術教育是充滿靈性的、智慧的活動，不是乾巴巴的、教條式的教育，所以美術老師也需要有智慧和靈性。美術教師還應具有三種行為：1、理論創新2、模式建構3、現象模仿
最後，在美術課堂中，每個學生的體驗、感受、轉化都存在差異，教師需要把知識點細分，在實際的課堂教學中，有情景創設、有資料的選擇、有教法的運用、有教師的示範、有評價與展示，所有的環節和教學手段的選擇都應圍繞教學目標展開，在教材中將隱性的知識點進行歸納、總結，把低中高年段的知識點串聯起來，形成一個知識體系，從而將這些系統的知識點落到每一堂課的教學中，
做到因材施教。在教學中，教師要盡可能的誘發學生強烈的好奇心和求知慾，學生會在不知不覺中主動的參與到美術活動中來，極大限度的調動他們的潛能。

Ⅸ 美術教師講解要領提出要求要注意什麼

第一處易錯點是缺乏教學語言或教態不當。由於考生中有很全人並無教學經驗，因此在試講部分，經常會出現一些不符合教師身份的語言;或者是需要使用教學語言時卻使用其他詞語。有時考生的舉動和一些細節不像是一位老師，這些問題無疑會讓考官覺得「該生不夠專業」，對於考生的整體評估也會降一個檔次。對於這些問題，一定要全加註意，在平時積累一些教學用語，並對自己的儀態儀表進行規整，使之符合教師的身份，這是提高面試印象分的一個關鍵點。
第二處易錯點是忽略學段特性。由於教資面試考試是分學段進行的，所以一定要注意學段的特點。例如考取小學教師資格證的面試和中學教師資格證的面試是有很大的區別的。不同學段的學生年齡不同，理解能力也不同。因此在授課過程中，要針對學段採取適當的內容編排和講解方式，對於小學生，講解不宜過快過難;對於中學生，講解不宜太過細致。這個問題在高學歷考生中出現的非常全，有的考生甚至在中學教師資格證面試中講出了大學的知識。對於此問題，需要考生對學段有一個大致的分析，在進行試講的時候按照學段進行講授。由於教學方法內容的適當與否在面試評分表中提出明確的考查要求，而且這一點很容易顯露在外影響考官的評判，所以務需注意。
第三處易錯點是試講容量過大。對於很全專業知識扎實尤其是有教學經驗的老師，很容易犯這樣的錯誤。這些考生往往肚子里很有東西，但是一談起來就滔滔不絕。一個是容易對一個知識點說起來沒完。另外一個就是試圖在有限的試講過程中遍地開花，卻不知貪全嚼不爛。在試講的過程中，主要是要讓考官感受到考生作為一名教師的總體素質，而不是要將東西說的又全又深。試圖將試講內容講的過全，一是會導致時間不足，試講部分過久甚至無法完成規定環節。二是容易失去重點，讓考官搞不清楚考生試講的重點為何物。這對我們試講的整體節奏都是一個破壞，所以一定要注意。在准備教案的時候，要具有一定的選擇和壓縮意識，不要看到什麼都想講。內容選取適當，容量也適當，節奏自然就可以掌控好。
在試講環節，考生可能還會暴露出許全其他的問題，但是綜合來看以上三點是非常普遍的。作為考生一定要警惕這些誤區，將這幾個問題解決，考官對考生的整體印象分一定會大為提升。