音樂識譜教學

Ⅰ 如何在音樂教學中培養學生的識譜能力

如何在音樂教學中培養學生的識譜能力
如何在音樂教學中培養學生的識譜能力；《音樂課程標准》明確指出「識譜教學是學生學習音樂；一、巧用教材，激發學生識譜興趣；1．讓學生在興趣中學習識譜；興趣是最好的老師，學習識譜同樣需要興趣；2．先學唱歌，再學識譜；在過去，拿到一首新歌，很多教師總是先讓學生念歌曲；二、由淺入深，循序漸進積累識譜知識；1．查漏補缺，掌握讀譜知識；由於多種原因，學生所掌握的音樂知識缺

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如何在音樂教學中培養學生的識譜能力

《音樂課程標准》明確指出「識譜教學是學生學習音樂的必要環節，識譜能力的提高對學生感受、理解、表現及創造音樂有著重要的作用」。因此，識譜教學是音樂教學中的一項非常重要的內容。但識譜難教，這幾乎是所有音樂教師的共識；識譜教學枯燥無味，這又幾乎成了所有學生的感受。對此，音樂教師應該巧用教材，激發學生識譜興趣；由淺入深，循序漸進地積累識譜知識；教法多樣，促進學生識譜能力的提高。結合多年的音樂教學實踐，我從以上幾個方面進行了識譜教學探索，取得了很好的教學效果。

一、巧用教材，激發學生識譜興趣

1．讓學生在興趣中學習識譜

興趣是最好的老師，學習識譜同樣需要興趣。我所在的職業中學的學生都比較喜歡唱歌，特別是唱通俗歌曲，所以我就選一些學生喜歡唱的、思想健康的歌曲來激發他們的學習興趣。在這興趣的驅動下，他們會努力克服識譜的困難，加上我的正確引導，就能激起他們學習的積極性。

2．先學唱歌，再學識譜

在過去，拿到一首新歌，很多教師總是先讓學生念歌曲節奏，然後再唱譜子，最後再唱歌詞。而我們這些來自農村的職校學生，如果看到教師先唱譜，他們心裡馬上就會產生一種畏懼感，覺得識譜枯燥、難學，不想學，沒有興趣，結果整堂課的學習效果就不好。為了改變這種狀況，我先教會學生唱歌詞，然後再讓他們跟著我唱歌譜，學習的效果就非常好。這是因為，首先，學生直接模唱歌詞的能力是比較強的，讓他們先學唱歌詞，就大大降低了學習的難度。其次，在學習歌曲的過程中，學生經過多次的聆聽感知歌曲旋律，對歌曲已是非常熟悉，這時再來唱譜子，就讓學生放下了心理負擔，增強了自信心，唱譜也會相對變得簡單了。再次，我教給學生的歌曲通常都是他們比較喜歡的，唱自己喜歡的歌曲，對他們而言是一件愉快的事，即使讓學生記憶自己喜歡的歌曲的譜子，也會比較樂意。我曾經聽到一位學生這樣說：「以前，音樂老師教我們唱譜，班上只有幾個會樂器的同學會唱，其他人都不行，畢竟太難了。我對唱譜一點兒也沒興趣。可是現在我們先唱歌後識譜，才上兩節課，我就會唱歌曲的譜子了，非常開心。」這種先唱歌後識譜的教學方法符合學生的認知規律：先唱歌，用自己的聲音去表現音樂，能讓學生感到這節課是輕松愉快的；後識譜，會讓學生覺得這節課是有所「成就」的。這樣的學習過程，不僅能提高學生的學習興趣，而且有助於提高他們的識譜能力。

二、由淺入深，循序漸進積累識譜知識

1．查漏補缺，掌握讀譜知識

由於多種原因，學生所掌握的音樂知識缺乏系統性，尤其是該掌握的知識沒有掌握好，這就給識譜教學帶來了很大的困難。因此，我在教學中一開始就十分注重向學生講解最簡單的音樂知識，通過查漏補缺來彌補他們音樂知識的不足。每節課都介紹一些樂譜知識給學生，例如介紹全音符唱四拍、二分音符唱兩拍、四分音符唱一拍、節拍的意義、小節和小節線等知識；再結合簡單、短小的歌譜進行分析、練唱。這樣，學生就可以相對系統地、慢慢地積累樂譜知識，對識譜也就不會覺得太困難了，也就能更自覺主動地識譜了。

2．多重感官，感受音高節奏

Ⅱ 如何進行識譜教學

謔薪逃

Ⅲ 如何在小學音樂課中滲透識譜教學

從多年教學實踐來看，很多小學音樂老師對學生感受音樂能力的培養過重，忽略提高學生的識譜技能，有的甚至根本沒有識譜教學過程，只注重學生對音樂的感性認識，而忽略音樂技能培養，不利於學生更深入了解和掌握音樂；不利於學生運用音樂技能表現和欣賞音樂能力培養；不利於學生主動學習和挖掘音樂內涵。誠然，對於孩子來說，識譜教學過程是一個痛苦而艱難的過程，對於音樂老師來說，是一個急需研究和解決的話題。事實證明，識譜這項技能對孩子而言是一項極其重要的技能，甚至對孩子們將來認識音樂、表現音樂、欣賞音樂等起著潛移默化的重要作用。
新的九年制義務教育小學音樂教學大綱明確規定小學音樂課堂教學中必須有識譜教學痕跡，必須按照對應年級逐步培養識譜技能，靈活運用各種適合孩子們年齡特徵和學習習慣的手段與方法，遵循孩子們在各個階段對音樂學科的認知特點，尋找一切可能的教學方法和教學手段提高孩子們的識譜能力。那麼，如何在小學音樂課堂教學中留下識譜教學痕跡並有效提高學生識譜能力呢？通過長期音樂教學實踐，我有以下體會，現跟各位同行交流學習。
一、遵循各階段學生年齡特點選擇學生容易接受的事
第一，識譜教學因枯燥無味和極其繁瑣常常不被學生接受和喜愛，音樂老師要完全遵循各階段學生特點，在課前設計好識譜教學過程，將復雜枯燥的識譜過程簡單化、童趣化。例如，教學二年級《打掌掌》這首歌時，運用學生極易接受的生動形象的「走、跑」代替四分音符和八分音符進行節奏教學：
6 3 6 | 3 6 3 | 5 5 6 3 | 6 3 6 |
―― ―― ―― ―― ――
（跑 跑 走 跑 跑 走 跑 跑 跑 跑 跑 跑 走）
打 掌 掌 百 花 開 風 吹 楊 柳 過 江 來。
第二，可以在新歌教學前安排三分鍾音樂素質訓練，包括聽旋律短句說歌名、聽旋律短句說拍子、聽旋律短句說音樂各種音樂記號、聽旋律短句說樂器名稱等。再如，可以在新歌教學前安排歌曲中的教學難點進行難點分散教學等。
通過以上教學，學生很有興趣學習音樂並慢慢喜歡上音樂課，因為他們在音樂中得到了快樂。世界著名音樂大師貝多芬曾經說過：音樂可以使人的精神爆發出火花，自由且復雜的音樂知識轉換成學生喜愛的精神食糧，讓這些音樂技能轉換成他們學習音樂並在音樂中獲得快樂的工具，學生一定願意主動學習音樂，並在美妙的音樂中得到熏陶。
二、選擇學生喜歡做的事情
音樂的世界是聽覺的世界，離開了聽覺，學生便沒有絲毫興趣。抓住學生這一特點，教師在課前做好教案的精心設計，並了解這一時期學生喜愛什麼，增強識譜教學效果。
1.視唱歌譜其實就是用一種特殊的符號――音符演唱聲音的高低，也就是旋律，學生最先掌握、最希望掌握的不是音符，而是美妙的旋律，所以想讓學生學會演唱歌譜，得先讓學生聆聽旋律，在喜歡旋律的情況下用什麼符號演唱已顯得不重要了。為有效提高識譜教學效率，教師應在一首歌中選擇一句代表性樂句進行視唱，具體辦法是：聽旋律短句用「一字模唱法」輕聲哼唱旋律，熟悉之後再視譜演唱。
2.通過學習一種學生喜愛且容易掌握的樂器（如豎笛、口風琴、葫蘆絲等），提高課堂識譜教學效率。
教學中，我經常讓學生演唱旋律歌詞，再通過樂器演奏鞏固加深對旋律的記憶，不僅很快掌握旋律，而且教學效果極佳。學生厭倦純粹的唱歌教學和識譜教學，但通過樂器教學，他們在自己吹奏的音樂中增強自信，並主動了解識譜方面的知識，這就是因為喜歡所以願意去做的道理。
三、 選擇學生主動做的事情
愛玩是孩子們的天性，不管哪個年齡段，不管是低年級還是高年級，學生都希望在音樂課上玩得痛快，在玩中學習音樂，在玩中感受音樂帶給他們的快樂。通過長時間教學和不斷深入了解，知道孩子們最喜歡體育課、畫畫、游戲等，我主動抓住學生的這些喜好，課前有針對性地設計教學環節，有效增強音樂課堂教學效果，逐步使學生學會運用識譜技能快樂學習音樂，在音樂中得到最大收獲。如，教學音的高低時，讓學生用畫畫形式按照音的高低形象地畫出各種動物鳴叫的姿態，教學中出示相應的教學掛圖讓學生清晰地知道音高的概念，並聲情並茂地將歌曲旋律分樂句逐一演唱出來。另外，學生都喜歡律動，教學中我利用體育課上的口令：「一 一 一二 一」教學拍子。如，四拍子教學，學生起立邊喊口令「― 一 一二 一」邊演唱四拍子歌曲旋律，一來二去，四拍子的感覺就會在學生腦海里留下深刻印象，逐步讓學生感受到四二拍的韻律感；再如，根據各種拍子的強弱特點，教師可在課前設計好規定拍子的游戲方法：根據四二拍的強弱規律――強、弱的特點，第一拍可讓學生雙手拍一下手掌，再用其中一隻手擊打另一隻手的手面，或用手指輕敲手面等。
總之，識譜教學在小學音樂課教學中占著一定比重，教學中教師要科學、靈活地運用各種教學手段和方法，努力提高學生的識譜能力以解決音樂中的所有問題，使學生在音樂課堂真正主動學習和接受音樂，在音樂中受到更多教育和熏陶。因此，進一步研究課堂教學中的識譜教學是每一位音樂老師的重大責任，音樂老師不僅要讓學生感性認識音樂、感受音樂、表現音樂和欣賞音樂，更要讓學生理性認識音樂、感受音樂、表現音樂和欣賞音樂，因為音樂是可以永久保存下來的藝術。

Ⅳ 如何識樂譜

想要快速的認識樂譜有以下5種方法：

1、學習五線譜。五線譜由一條條橫線構成，我們所使用的音樂符號以及從事的音樂活動等都是在它的基礎上建立的。五線譜由五條平行的「橫線」和四條平行的「間」組成。我們從下到上，從小到大分別給「線」和「間」編上號。

2、學習高音譜號。譜號位於五線譜的開頭，表示演奏的音高的一個大致范圍。高音人聲和高音樂器的五線譜都以高音譜號開頭。

（1）高音譜號又名G譜號，來自於花體的拉丁字母G。只要記住譜號中間有一根盤旋而上的線的便是高音譜號。高音譜表的每條線和間都有不同的含義。

（2）五條橫線從下到上依次代表五個音：E G B D F。四條間（線與線之間的空隙）從下到上依次代表四個音：F A C E。

（3）要把全部音符記下來看似很難，但我們可以使用一些口訣 。比如用「兒歌不斷放」來記線上的音。用「FACE」這個英文單詞來記間上的音。

3、低音譜號又稱F譜號，用於低音部分的樂譜。鋼琴的左手區域、低音吉他和長號就適用於這一類。

（1）F譜號來源於花體的字母F，它旁邊的兩點分別位於第四線兩邊。低音譜表和高音譜表上的線、間的音高不同。

（2）五根線從下到上依次代表G B D F A，四條間從下到上依次代表A C E G。

4、五線譜中的音符由3個部分組成：符頭、符乾和符尾。

（1）符頭：一個空心或實心的圓，代表所要演奏的音符。

（2）符干：連接著符頭的垂直短線。符干朝上時寫在符頭的右邊，符干朝下時寫在左邊。符乾的朝向沒有任何的意義，只是為了方便閱讀。

（3）一般來說，第三線以及位於第三線以下的音符，符干朝上。

（4）符尾：連接在符干末端的旗狀標記。不論符乾的朝向怎樣，符尾一律寫在符乾的右邊。

（5）符頭、符乾和符尾共同組成一個音符，它不僅會告訴你音高，還會告訴你音符的時值，也就是一拍有多長。邊聽音樂邊打拍子，慢慢地就能抓住節拍了。

5、認識節拍：節拍跟人的脈搏一樣，它是整個音樂的心跳，舞曲或者流行樂的節拍就很強。我們常常說的「動次打次，動次打次」就是一個很典型的舞曲節奏。

（1）在五線譜中，節拍是用一種類似於分數的形式表示的，我們稱之為拍號，它位於譜號的右側。就跟所有的分數一樣，拍號既有分子也有分母。這里的分子寫在上兩間之間，表示每一小節有多少拍。分母寫在下兩間之中，表示以什麼音符為一拍。

（2）4/4拍大概是最好懂的節拍了，它的每小節有四拍，以四分音符為一拍。同時它也是流行音樂中最常用的節拍，所以大多情況都可以數「1-2-3-4 1-2-3-4...」來打節拍。

（3）改變了拍號的分子，也就改變了每小節中的節拍數。另一種常見的拍號是3/4拍，每一小節有三拍，以四分音符為一拍。像華爾茲這種三步舞，一直數「1-2-3 1-2-3」就是很好的例子。

Ⅳ 我想學音樂，從識譜開始，請問該怎麼做

沒有分,如果你追加分,我可以幫助你`!

Ⅵ 怎樣上好小學音樂課中的識譜教學 論文

一、創造情境，激發學習興趣
成功的教學需要的不是強制，而是激發學生的興趣。教學中如何調動學生的好奇心，這也是一門技巧。在教學過程中，教師應根據教學需要，創設合適的教學情境，不知不覺地把學生帶入情境中去。學習識譜知識的過程在音樂教學中是不可缺少的一部分，教師可以把識譜知識的學習與音樂情境活動結合起來，這樣就可以降低學生學習過程的難度，也可以激發學生的學習興趣。根據學生的認識規律和身心特點在教學過程中我常把一些識譜知識編成故事引起學生對以往生活經驗的豐富聯想，激發學生的求知慾望和學習興趣。只要通過精心的設計，生動的語言，豐富的表情，直觀的教具引導，就能讓孩子們輕松的掌握知識，獲得意想不到的效果。所以，激發學習興趣更是學習任何知識的第一步。
二、先唱歌，後識譜
在唱歌課中，當學生走進音樂教室時，我會用今天要學的歌曲的音樂，並讓學生和著音樂做一些簡單的律動，使學生對音樂有了聽覺上的印象，為學好歌曲作好鋪墊。然後讓學生欣賞歌曲並感受音樂，從而激發起學生學習音樂的興趣。再通過讓學生唱歌，在不知不覺中解決了歌譜中的難點，使學生在識譜時降低難度，讓學生感覺識譜並不太難，從而增強其自信心，加深對音樂的熱愛。然後，再通過對歌譜的視唱、理解，又反作用於唱歌，使演唱更加完美。先唱歌後識譜就是先讓學生放下心理負擔，讓學生先唱唱歌，用自己的聲音去表現音樂，從而激發學生的興趣，讓學生感到這節課是輕松愉快、有所「成就」的，而且有表現自我的空間。然後，在指導學生按節奏唱歌譜。唱歌譜時，要求音準、節奏准，一個學生唱完之後，其他同學進行評議，唱的好的學生得優加。這樣，學生的積極性很快調動起來了。一部分學生識譜能力提高較快。效果還是不錯的。
三、創編旋律，提高識譜
以聽為先導，創編為手段。創造性能力的培養應該貫穿於音樂學習的各個環節，識譜教學也不例外。創造性地探索節奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合，以即興活動的方式給學生發揮創造想像的空間和機會。這樣不僅提高了學生的識譜能力，也大大調動了學生的學習積極性與主動性。其實，創編旋律的形式可以多種多樣。豐富的創編形式能讓同學們在樂趣與自己的成就感之中學習簡譜，並可以收到意想不到的效果。
創造性能力的培養應該貫穿於音樂學習的各個環節，識譜教學也不例外。創造性地探索節奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合，以即興活動的方式給學生發揮創造想像的空間和機會。所以在學唱新歌之前，我將樂曲中的旋律順序打亂，以短小動機為單位排列在一起，先讓同學們聽每組動機的音高，在根據自己的感覺重新排列成流暢的旋律，並一起彈唱。這樣，以聽為先導，創編為手段，然後再讓大家來聽一聽，唱一唱，這樣不僅提高了學生的識譜能力，也大大調動了學生的學習積極性與主動性。
四、利用柯達伊手勢來提高識譜能力
對於小學生來說，對音高這一抽象概念是很難理解的。為了讓學生們記住音高，利用柯達伊手勢創編了一個手勢游戲。低年級學生的特點就是好玩好動好奇心強，在手勢游戲中學生們邊做手勢邊唱音高。這要學生們不但很快的記住了音高而且還調動了他們的學習積極性，高效的完成了課堂教學任務。為了更好地激發學生的學習興趣，達到更佳的教學效果，根據小朋友好動的特點，帶著學生學習了柯達伊手勢中的「Mi Re Do」 三個動作指揮學生唱了幾句他們熟悉的歌曲旋律，學生邊唱邊做手勢，很有成就感。
五、運用多媒體，輔助識譜教學
多媒體進入音樂教堂，它不僅把這種綜合藝術形式融入到課堂中，並能激發學生的學習興趣，也彌補了許多課堂教學的不足。將多媒體課件運用到識譜教學中，對於突破教學重點，分散教學難點常起到了很好的作用，從而大幅度提高了教學質量。
總之，在提高綜合素質的今天，小學音樂教育對識譜的要求是：「立足課堂，面向全體。」根據學生的認知規律，把理性的識譜從感性入手來教，融入音樂實踐活動，形象生動，深入淺出。利用識譜這個學習音樂的好工具，培養學生的音樂感知能力、表現能力、鑒賞能力、創造能力。讓每個孩子真正的走入音樂，去尋找，去探索，去創造。

Ⅶ 音樂怎麼識譜

識譜訓練是鋼琴基礎教學中的重要環節。學生識譜能力的提高與否直接影響著回鋼琴學習的進度以及個人答演奏水平的提高。然而，鋼琴學生在平時訓練中往往只重視彈奏技巧，而對識譜中存在的問題視而不見。許多鋼琴教師雖然強調識譜能力鍛煉的重要性，但落實到具體訓練上卻缺乏有效的方法。本文就如何配合鋼琴教學進行識譜訓練，談幾點意見和體會，供同行參考。

提起識譜，鋼琴教師的第一反應就是不準錯音，節奏和指法正確等。這些方面固然是學生識譜時需要注意的問題，但這些並不是識譜訓練的目的。筆者認為，識譜訓練的最終目的是要學生能夠獨立、正確、完整、高效地視奏程度適合的樂曲。讓學生在表演的狀態下彈奏鋼琴，而不是來回重復的簡單練習。

Ⅷ 怎樣有效開展小學音樂識譜教學

一、培養學生識譜興趣
1．採用多種形式的游戲法，幫助學生認識音符，識別音符的唱名和時值。
如，游戲l《音樂樹》：將樂譜寫在各種色彩鮮艷、形象可愛的水果卡片上，把這些「水果」掛在「樹」上，游戲開始後，讓學生取下後唱出卡片上的音符。
游戲Ⅱ《給小動物找家》根據不同動物的叫聲特點來確定相應的音符和節奏。
如，小貓3、小狗ii小雞77 7、小鴨66 66，公雞5 5.等，游戲時，要求學生把─────這些音符送到小動物的家中，再唱出動物背面的音符，唱對了就算找到了家，請他進家門。
2．在認識唱名、音位、音高的基礎上，進行聽辨單音的練習。
如，游戲《小鳥飛》：請幾位學生分別做小鳥，手拿或頭戴小鳥的圖片、頭飾，邊飛邊聽音樂。當飛到黑板前時，聽到老師彈什麼音，就把「小鳥」放到線譜相應的位置上，排完後把黑板上的音符唱一遍。也可配上節奏唱。
此外，還可利用《卡片組音游戲》、《唱名填空法》等進行復習鞏固所學的音符。
二、採用多變手段進行識譜教學
1．先學歌曲，再識譜。
學生通過聽老師范唱或錄音機演唱，把所學的歌聽熟，並能整首跟唱後，再讓學生視唱曲譜。這樣學生在會唱歌的基礎上，對歌曲的旋律有了一定的印象，再視譜進行視唱，有利於學生識記音符在線譜上的音高位置。
2．先學節奏，整首識譜。
識譜教學很重要的一點，是加強節奏、節拍的訓練。如果學生能正確地掌握歌曲的節奏，又能准確地把握節拍的強弱規律，然後再進行整首識譜就容易多了。
如歌曲《剪羊毛》的附點音符比較多，是本課的難點，我們先訓練附點節奏的讀法、打法，再將整首歌詞按節奏朗誦。用聽唱法學習全曲旋律的曲譜，這樣學生學得較快，也不易錯。
3．先攻難點，再識譜。
在整首歌曲中，有些樂句旋律較難一些，學生不易掌握和學習，如果把這些部分加以重點講解和練習，突破難點後再進行全曲視唱歌譜，就能收到事半功倍的效果。
4．分句、分段逐一識譜。
以樂句為單位進行視唱練習，或先學一個樂段後，找出樂句與樂句，樂段與樂段之間的相同點，通過比較再進行識譜學習。
三、視聽結合，訓練音準，提高識譜能力
識譜教學的重點不在於理論，而在於視唱實踐，我們可以利用趣味識譜，幫助學生進行視唱練習。
如在旋律視唱方面可進行順唱（從頭至尾）、逆唱（從尾至頭）的練習；變換小節視唱練習：即由學生將卡片任意放進空的小節內，接成曲調視唱，卡片變動位置接成新曲調再視唱；3、5、6、7由學生按指定的

Ⅸ 音樂入門 簡單識譜

要學會看譜，視覺識譜成為非常重要的一個方面，下面具體介紹一下：

1、認真讀譜：對於初學鋼琴者來說，首先要做到的工作就是正確的讀譜。讀譜的正確與否，是樂曲順暢練習、演奏的前提。在樂譜中作曲家標明的每一個音符、休止符的時值，以及每一個音樂術語都包含著思想深意，作曲家也力求通過記譜准確地將音樂信息傳達給演奏者；

2、譜面形狀記憶：譜面形狀記憶是將樂譜作為記憶的主要依據。每個月浦的鋪面都有它各具特色的「形狀」，在反復看譜、閱讀的過程中，會潛移默化地記住樂曲各個段落的分布、印刷排版的順序、樂曲的基本結構、段落中的情緒甚至某些音樂細節；

3、內心的視覺記憶：在學習五線譜的過程中，高低起伏、錯落有致的五線譜就像地圖一樣，在鍵盤上可以找到相對應的音，然後脫離鋼琴將這種對應感在腦海里化為一種內心視覺記憶。在訓練的過程中，要注意打破五線譜音的高低有序排列，要注意進行雙向的對應記憶，即針對五線譜在內心可看到鍵盤相對應的音，針對鍵盤上的音可看到五線譜上相對應音的位置，這種對五線譜的學習和認識是相對扎實的。

(9)音樂識譜教學擴展閱讀：

識簡譜的技術主要是音準和節奏兩方面，節奏的掌握不太難，掌握一排子內的節奏型即可，知道每個音是多少拍，這個樂理里有，很簡單。

音準較難，和本人的樂感關系很大，對於沒有老師的人來說，主要靠背譜，背一部分你熟悉的歌曲，這樣就記住了大部分音程。對於你唱不準的音程，可以用先唱這兩個音做頭尾的音階，然後把中間的音去掉。先掌握音階，就是2度音，再三度音，一直到七。

參考資料：音樂-網路

Ⅹ 無音樂基礎的人，如何學習識譜

1. 像學習識字那樣學習認音識譜

文字比五線譜復雜得多，文字尚能掌握，何況識譜呢。但是如果不注意方法，識譜的過程會拖得很長。五線譜上每一個間、線位置代表一個有固定音高的音，沒有重復，用記憶法辨音既快又牢。

2. 培養和訓練節奏概念要循序漸進，逐步復雜

首先把常用音符的形狀、名稱記住。然後是建立單位拍准確拍點的概念。節拍器的擺動和聲響都是有形的，擺動一次，聲響一下就是一拍。有了節拍器的准確拍點，再來訓練我們在內心培養把握住這種節拍點。當內心能夠准確表達這種節拍概念時，腦子就一定能指揮手指按照音符時值的規定節奏去演奏了。一切要從武裝頭腦出發。科學的方法只有一條，即先動腦，後動手。

3. 不要盲目上琴，學會離琴看譜

如果在上琴前學會「研究」樂譜，像看書一樣看譜，把上琴後需要操作手指而分散的精力集中於事前看清譜號、調號、拍號，注意到譜上除去音符外別的符號，先認一認音高，想一想音符時值長短及相互關系，使腦子准備在動手之前，就一定會克服上琴後死盯住某個音而可能發生的疏漏，減少盲目性，從而避免各種錯誤。

4. 用慢速識譜

對於新譜以不適當的速度識譜是釀成多種錯誤的重要原因之一。所以，一定要放慢速度認譜。速度如何適當？讓腦子、眼睛走在手指前面，能以准確的節拍不間斷、不停頓地按音符的節奏演奏下去的速度為適當。

5. 分段、分句、分節地學看起來慢，實際上快

音調的熟悉、節奏的把握、技巧動作的習慣都要依靠重復。重復的部分太長不利於記憶，如果分節、分句、分段地重復，概念和習慣容易建立。看起來只學了一句，但掌握了一句總比學了四句，一句也沒掌握好得多。所謂科學性就是體現在能主動適應客觀事物發展規律等方面的思維方式，並以這樣的思維方式尋求科學的方法。

拓展資料

樂譜是一種以印刷或手寫製作，用符號來記錄音樂的方法。不同的文化和地區發展了不同的記譜方法。記譜法可以分為記錄音高和記錄指法的兩大類。五線譜、簡譜和點字譜都屬於記錄音高的樂譜。吉他的六線譜和古琴的減字譜都屬於記錄指法的樂譜。傳統的樂譜主要以紙張抄寫，現在亦有電腦程序可以製作樂譜。