男生唱歌教學

❶ 男生怎麼練習唱歌

買本書學學吧，歌唱是培養美育的一種有效手段，而用科學有效的方法進行訓練是擺在我們音樂教師面前的一個實際問題。許多學生的音色富有「個性」，同時他們又缺乏聲音優美的標準的概念。未經訓練的學生不會採用頭腔共鳴、高位輕聲的唱法，音到了高音區會出現撕聲力竭的叫喊，好像不如此唱就不能表達內心的感情，其實這是違背歌唱的特點和規律的。還有許多人有很強的歌唱願望，但他們都為自己「竄」不上去的低嗓音和難聽的音色而「臨陣脫逃」。其實，歌唱的能力是可以後天改造的。
大家知道，許多樂器的演奏都離不開三個基本的要素：即動力、發音體、共鳴。就以二胡為例：運弓是演奏的動力，琴弦是二胡的發音體，而琴筒是二胡的共鳴腔體，而歌唱有別於器樂演奏的一個顯著特徵就是歌唱以人體自身為樂器。古往今來，聲樂教師訓練學生發聲技巧都圍繞這三個要素展開進行的。在我的歌唱訓練中我是從以下三個方面來入手的：
一、要求學生有良好的氣息支持
帕瓦諾蒂說過：掌握不好呼吸，就沒法唱出好聽的聲音，甚至會毀壞嗓子。可見，要學生學會歌唱的方法，首先要學會正確的呼吸。
呼吸是人的本能，為的是吐故納新、生命的需要，而歌唱的呼吸是為了氣息更飽滿、聲音更有威力和表現力。歌唱時的吸氣量比生活中的自然吸氣量多，學生往往由於「貪心」吸得臉紅脖子粗，這相反造成發聲器的僵硬，氣息難以控制。呼吸是一個抽象的概念，而唱一個樂句比講一句話的時間長得多，又有音高上的嚴格要求，歌唱需要比講話有更多、更長的氣息支持，如果靠學生習慣的較淺的呼吸是遠遠不夠的。正確的吸氣應雙肩放鬆、胸脯自然挺起，精神振作而上身放鬆，隨著口鼻的開啟氣息很自然地流進擴張的胸腔，這使人為地下降橫隔膜。橫隔膜的運動是呼吸的原動力，我通常讓學生兩手插腰來感覺橫隔膜的運動在改變胸腔的上下徑，乃至上腹和後腹部位舒展外張，如果橫隔膜的持續下降至小腹膨脹，學生就達到了常人所說的「小肚子一鼓，氣流丹田」了。如果學生學會了這樣吸氣，他們的氣息是深而多的。而呼氣是主動又有控制的，這就需要氣息的支持，也就是需要向內下吸的保持力量和向上向外呼的支持力量，而向上呼的支持力量大於向下吸的保持力量，這時小腹就明顯地內收，好象「吸中有呼，呼中有吸」，努力將氣息控制在腹部周圍，避免上浮，同時放鬆肩膀、胸部及膀子周圍的肌肉，以建立良好的歌唱狀態。如果控制好了氣息就會感覺有一股風樣的氣流圈從腹部到頭在連續不斷地滾動。
通常，理解了呼吸的過程和作用而又缺少實際的訓練，於是每次臨睡前躺在床上平靜地練習呼吸。因為人躺著呼吸時，身體是放鬆的，心情是平靜的，手輕按腹部就能感覺到呼吸運動而造成的小腹高低、上下的明顯變化。我常要求學習者堅持睡前練習呼吸運動，練累了也很快就睡著了。通過學生腦力勞動與體力勞動結合下練習，他們有了歌唱呼吸的正確方法，當他們站著的時候氣息運動就會逐漸產生流動感，也就有了聲音圓潤的最初感覺。然後，練習發「sol」這個長音，讓學生盡量唱得長一些，哪怕多堅持0.1秒都可以，從而加強橫隔膜得鍛煉，體會呼吸的支持。也可以一口氣唱喜歡的歌曲，唱到氣息無法支持為止。
總之，呼吸是一種技能，又是藝術表現的手段，正確的歌唱發聲一定要包含正確的呼吸方法。而在歌唱訓練中，呼吸應隨著的音的高低強弱的變化而變化，隨樂句的長短和分句進行調節，隨情緒的變化而或激動或柔美。

❷ 男生怎麼唱歌好聽技巧

1、唱歌用氣時，要保持吸氣狀態。不能一下子放鬆了。要保持住氣息，就必須在唱的過程中版永遠保權持吸氣的狀態，控制住氣息徐徐吐出，要節省用氣，均勻地吐氣，這就是所謂氣息的對抗。

2、緩吸緩呼。這是在訓練和歌唱時常常採用的方法。就是胸腔自然挺起，用口、鼻將氣息慢慢吸到肺葉下部，橫隔膜下降，兩肋肌肉向外擴張（也就是腰圍擴張），小腹向內微收。

3、急吸急呼。急吸就是在很短的時間內，通過口、鼻迅速把氣息促而深入地吸到肺葉下部，並將氣息保持住，然後，按照緩呼的要求而呼出。

拓展資料：

1、學習正確的歌唱呼吸，乃是歌唱藝術最重要和最必要的基礎。由呼吸控制的歌聲才是聲樂，呼吸是歌唱的原動力。聲樂界有「誰懂得呼吸，誰就會唱歌」之說，說明了呼吸在歌唱中的重要性，它確實是歌唱者首先應該學會的一項基本功。

2、歌唱要求聲音既要有一定的音量，又要有一定的力度變化，要有長時間歌唱的能力，並要求根據歌曲的需要，或長、或短、或強、或弱、或高、或低地有控制地輸送氣息。

唱歌呼吸法——網路

❸ 我是個男生，學唱歌唱哪些好怎麼，共鳴

⑴初期，先還是學唱男人的歌比較好，長期唱女人的歌（女的歌要尖些），如果不注意保護，會對聲帶不好。
⑵另外，情感豐富的人唱歌會比情感平淡的人要演繹得好。與歌曲中的情感產生共鳴，也需要歌手的生活閱歷豐富。經歷得越多，感悟得就越透徹。
)「托氣斷音練習」
這是聲、氣各半練習。雙手插腰或護腹，由丹田托住一口氣到額咽處沖出同時發聲，聲音以中低音為主，有彈性，腹部及橫膈膜利用伸縮力同時彈出，我們介紹三種練習：
A.一口氣托住，嘴裡發出快速的「噼里拍啦，噼里拍啦」(反復)到這口氣將盡時發出「嘭一啪」的斷音。反復4—6次。
B．一口氣綳足，先慢，後快地發出「哈工哈)—(反復)(加快)哈，哈，哈……」鍛煉有進發爆發力的斷音，演唱中的「哈哈…」大笑、「啊哈」、「啊咳」常用。
C．一口氣綳足，先慢後快地發出「嘿—厚、嘿—厚」(反復逐漸加快)「嘿厚，嘿厚……」加快到氣力不支為止，反復練習。
經過這一階段練習，氣為聲之本，氣為聲之帥的氣息，已基本飽滿，「容氣之所」已基本興奮、活躍起來，而聲音一直處於醞釀、保護之中，在此基礎上即可開始准備聲音練習了。
第二階段：氣、聲、字的練習
戲曲演員尤其京劇演員包括戲曲愛好者在喊嗓練聲上容易犯急於求成的毛病，恨不能很快地就能喊出又高又亮的嗓音來，急著喊高音，猛喊甚至瞎喊亂喊，這往往是事與願違的。我們在研究喊嗓練聲時，有意地先練氣息不急於發聲，是利於發聲練習，要大家明確一個循序漸進的規律和持之以恆的毅力。在這第三階段，我們建議還是不急於爬音階喊高音，而從氣、聲、字結合練起。這三者關系應排成這樣一個順序：氣為音服務，音為腔服務，腔為字服務，字為詞服務，詞為情服務。從這個順序中，我們可以看到字的位置居於中心，前面牽著「音」和「腔」，後面聯著「詞」與「情」。當中一塌，滿盤皆輸。字音的真切，決定著聲音的圓潤，「以字行腔」正是這個理兒。在喊嗓練聲中的字、音、氣的關系，應是托足了「氣」，找准了「音」，咬真了「字」。具體方法是：用漢語拼音的方法把字頭、字腹、字尾放大放緩，以字練聲，然後加快，同時練嘴皮子和唇齒牙舌喉的靈活性。
①唇音練習：(先放慢，放大念一遍逐漸加快到念繞口令)
八一百一標一兵一奔—北一坡一北一坡一炮一兵一並一排一跑— 炮一兵一怕一把一標一兵一碰一
標一兵一怕一碰一炮一兵一炮一
②齒音練習(方法同上) 四——是四，十——是——十，十四是——十四，四十——是——四十，不要把十四——說——四十，也不要把四十——說——十四，
③舌音練習(方法同上)
六十六歲劉老六，推著六十，六隻大油簍，六十六枝垂楊柳，拴著六十六隻大馬猴。
④喉音練習(方法同上)山前有隻虎，山下有隻猴，虎攆猴，猴斗虎，虎攆不上猴，猴也斗不了虎
⑤舌音牙音練習(方法同上)
街南來了個瘸子，右手拿著個碟子，左手拿個茄子；街上有個撅子，橛子絆倒了瘸子，右手摔了碟子，左手扔了茄子
⑥十三道轍字音練習
風(中東)一催(灰堆)一暑(姑蘇)一去(一七)一荷(波梭)一花(發花)一謝(乜斜)
秋(由求)一爽(江陽)一雲(人辰)一高(遙條)一雁(言前)一自(支思)一來(懷來)
俏(遙條)一佳(發花)一人(人辰)一扭(由求)一捏(乜斜)一出(姑蘇)一房(江陽)一來(懷來)
東(中東)一西(一七)一南(言前)一北(灰堆)一坐(波梭)
這樣一練，你哪路音圓潤，哪路音干癟，分得清，找得准。氣、音、字練習非常實用有效。
第三階段：吟詩、吟唱練習
把吟詩、吟唱放在第四階段目的是練習和挖掘「低音寬厚,中音圓潤，高音堅韌"的嗓音素質，不盲目拔高、爬高，而是鞏固中音、低音，使其音色華美、音質純正，保住一條好聽好用的嗓子，同時鍛煉高音的堅韌有彈性。此時的念白練唱都是無伴奏的，演唱更難，要求更高，在第三階段練，有氣、音、字墊底，是一個台階一個台階爬上來的，嗓音並不疲勞，練習有實效，把握性大。
⑶感覺，嗓子不舒服就不要唱了，愛唱歌，建議多吃保健類的葯，推薦「亮嗓」，適合哥迷哦。建議不要超過4小時。
⑷就是，站直腰干，1 2 3 4 5 6 7 或是 啊 啊 啊啊 啊 啊啊 啊 從低到高發音
⑸唱王力宏，張學友的，高音部分，要漫漫來，不要用力震
建議多去和你們學校的音樂老師交流，別怕羞，他會給你更多更實際的幫助》》》》》》》》》相信你會成功

❹ 男生唱歌的練習方法

呵呵 樓主想唱信的歌 其實很有勇氣呢 其實沒有必要沒信心哦 唱歌不是光靠聲音條件的 其實很多都是用氣息頂上去的 呵呵 信也是一樣 以下是些我學音樂是用過的資料 希望對你有幫助
唱歌一定要真假音轉換，無論高音還是低音都能用假音使達到更高或更低從而擴展你的音域，但是用假聲有時會顯得氣不足，聲音小，想要聲音大的話就在練習的時候站立著雙手抬桌子，或者是重的東西，說得難聽點就是像大便時那股勁兒，保證你練段時間，不用抬重物也能用假聲輕柔的飈到高音，當然，假音的聲音大了，真假音轉換就不顯得明顯了。另外，唱歌是你要感覺你的額頭那裡有共鳴，因為那裡是一個很好的共鳴箱，但是要做到這點，就真的要受訓了。低音在唱的時候要輕柔，如果你想大聲地唱出來，當然會顯得生硬。唱歌需要腹腔，因為這里也是一個共鳴箱啊，但是對腹部肌肉倒是沒什麼要求。像Mariah Carey，她最讓人印象深刻的就是海豚音，很尖銳但是不刻薄，這種發音方式絕對是高手啊，如果沒有好的氣息掌握肯定不行，雖然會海豚音不是什麼了不起的事情，但是這絕對是實力的證明，因為海豚音的長發絕對不是用嗓子乾唱的，而是把聲帶定在一個部位，用氣把音頂到那個高度。
另外，每天做一些發生練習，就像電視里經常演的那樣，唱do mi so me do，然後升一個調，繼續唱do mi so mi do，就像咱們小學里的音樂可經常有的練習一樣，然後慢慢唱到你無法再高了之後，停留在那個最高音，反復唱這個音，但是聲音要由小到大，氣息也是由慢慢的到後來全部吐出。做這個練習時，不能硬喊，能做到哪兒就做到哪兒，不著急，慢慢來，以後會看到成果的。告訴你一個小秘密，洗澡的時候在浴室里練是最好的，因為浴室里有迴音，你的聲音能更好的展示出來，便於你找出音色中不圓滑的部分，也對你以後穩住氣息有很大的幫助。
平時的注意也是很重要的，保護嗓子也是有絕招的：不能喝涼水，尤其切忌喝冰水，在你的嗓子疲勞時或是高度工作時，涼水會讓你的嗓子緊綳，就像是一個橡皮筋一樣，冰凍之後可能會斷的。不要和甜的東西，金嗓子什麼的一般不起什麼作用的，喝點蜂蜜水吧，用溫水沖泡，真的很管用。當然，平時不要吃辛辣敏感的食物，保證睡眠也是很重要的。
另外唱歌很注重氣息的控制,個人建議你學狗在喘氣,這樣可以鍛煉你的氣息,或者你可以深吸一口氣,然後閉上牙齒(不是嘴唇),發出"絲"的聲音,慢慢控制住,慢慢地均勻地呼出,然後到肚子的氣沒有後你就去感覺下丹田的感覺.平常早上多呼吸下,唱歌其實沒有速成的方法.但是要注意不要傷害到喉嚨。
1..要注意的是如何使聲音更飽滿.宏亮
無法打開聲音的原因有兩個:1..沒有充分利用共鳴器官
2..氣息不穩
(方法):
一. 技巧
1.體會胸腔共鳴:微微張開嘴巴.,放鬆喉頭,閉合聲門(聲帶),象金魚吐泡泡一樣輕輕地發聲..或低低的哼唱,,體會胸腔的震動.
2.降低喉頭的位置:(同上);喉部放鬆.
3.打牙關:所謂打牙關,就是打開上下大牙齒(槽牙).給口腔共鳴留出空間,用手去摸摸耳根前大牙的位置,看看是否打開了.然後發出一些母音,如"a".感覺感覺自己聲音的變化.
4.提顴肌;微笑著說話.,嘴角微微向上翹,同時感覺鼻翼張開了,試試看,聲音是不是更清亮了.
5.挺軟齶;打一個哈欠,順便長嘯一聲.
注意:在大聲說話時,注意保持以上幾種狀態就會改善自己的聲音.切記,一定要"放鬆自己",不要矯枉過正,更不要只去注意發音的形式,而忘了說話內容.
二..氣息問題
發音*震動,震動*氣息,要使聲音洪亮,中氣十足,就要有飽滿的氣息.呼吸要深入.持久,要隨時保持一定的呼吸壓力.平時可以多做些深吸緩呼的練習.最好在練習說話的時候先站起來,容易找到呼吸狀態,要坐的話,也要坐直,上身微微前傾.
運用氣息的時候,千萬不要"泄氣",要在上述的呼吸壓力中緩緩的釋放,並且要善於運用,嘴唇把氣攏住.這樣來保持胸腹和嘴唇的壓力平衡.
三..聲線問題
我們的發音,有一個不容易察覺的線路,比如打呼哨,聲音很響亮,道理就在於氣息暢通,聲音集中,通行無阻.說話也是這樣,要盡量讓自己的氣息貫通,讓氣音盡量沿著口腔內部的中縱線穿透而出. 這樣才能使聲音集中而響亮.
下面我們說下唱歌的基本方法
一:姿勢
1.身體要直 2.重心要穩 3.上胸要開 4.雙肩要松 5.面部自然 6.精神振奮
二:呼吸...(呼吸方法有多種...我們應曲風而異)
1.鎖骨呼吸法 2.胸式呼吸法 3.腹式呼吸法 4.胸腹式聯合呼吸法
(一般我國的美聲唱法多才用與第4種:胸腹失聯合呼吸法....通俗就較為隨意點了)
練習呼吸的方法:
(一)可分無聲呼吸練習:1.快吸快呼 2.快吸慢呼 3.慢吸慢呼
(二)發聲呼吸練習..頓音.連音或連頓結合的練習
再說下唱歌時應該如何起音;
第一,要防止用過多和過猛的氣息去沖擊聲帶.
第二.要防止聲帶過於松垮,不積極*攏閉合去擋氣
第三,要防止起音時喉頭擠,卡,壓,使喉頭失去彈性.
起音時,一定要做到發生自然,氣息柔和,打開喉嚨,穩定喉頭,聲音流動,並將打哈欠,放下喉頭,空氣通過聲門而吹的三個動作,在同一時間完成.同時還要掌握好氣息,聲帶.共鳴的協調配合速度.
閉合哼鳴的練習方法:
1.正確站立的歌唱姿勢和積極興奮的歌唱狀態
2.用口鼻垂直吸氣,鼻孔興奮張開.哼唱時,要有流鼻涕的感覺,要均勻.柔和地從鼻腔向外嘆氣,一定要有嘆氣感.通暢感.橫膈膜有各顯的支持點.
3.哼唱時,嘴似閉非閉,上下齒不要咬死,舌頭平放,舌頭舔在下牙床上,喉頭下沉輕輕提氣.
4.哼唱時,聲音是從上口蓋以上發出的,眉心和鼻深處有輕微的振動感,而且每個音都是從同一位置上哼出來的.
最後我們說下通俗唱法:
通俗唱法又為流行唱法,比較強調歌唱者本人的自然噪音,並不特別講究聲音的共鳴和音量,但強調情緒的渲染,非常重視歌曲感情的表達.
演唱上要求吐字清晰,音調流暢,表情真摯.,有時如口語說白似地低吟淺唱.有時又強勁有力地高聲喊唱.帶有極調的傾訴性和宣洩性,具有濃厚的個性色彩和表現風格的能力:同時也很注意歌唱的自然化和生活化.使用話筒演唱也是通俗唱法的特點之一,很講究使用話筒的技巧,充分發揮電聲擴大音量和美化聲音的作用..以減輕演唱的負擔.在唱法上也有結合民族唱法和美聲唱法的,前者如日本的浪曲新唱,.後者如法國小曲中的美聲派.
至於樓主說的方大同的歌曲其實主要是以SOUL靈歌為主，好聽不好唱，歌曲的層次感有很強的黑人風格。前三張專輯的歌曲都有些曲高和寡，新專輯橙月則要顯得貼近大眾很多
至於如何學習他的唱法，我認為樓主應該先學下美聲唱法，（方法前面我寫了~）學會了美聲你自然很容易唱方大同的那種假音了。
而非假音部分…發聲的時候壓壓喉嚨，可以造出一種比較「亮」的聲線效果。大概是這樣吧…哦！還有，用耳塞聽，大聲一點，然後跟唱，唱得差不多了就保持著唱的狀態，聽聽自己的聲音和他有什麼區別。
最後補一句，模仿只是學習的基礎，發掘自己聲音的特點，用自己的聲音去唱才是最好的
呵呵 以上 翻了很多資料 有些是自己的經驗 希望能幫到你O(∩_∩)O

❺ 男生唱歌唱高音的技巧

1.用「半打哈欠」狀打開喉嚨，俗稱開嗓子。

2.掌握真假聲變換，多唱音階，找到自己真聲的極限，找到自己真假的音域並熟練切換。

3.多練習腹式呼吸，也就是我們在平躺時的呼吸方式，氣息是支持高音的基礎，也可以說是唱歌的基礎。

沒有練習就談技巧就是刷流氓，技巧是有的，但是需要更多的練習來支撐。

男生唱高音的技巧詳解：

一、在中低聲區「放下喉打開咽」是男生唱好高音的基礎

男高音初學者應首先在這種狀態下在中低聲區，這一段音域去體會打開咽喉的感覺。這種打開咽喉的感覺，正如聲樂教師們譬喻為之的「半打哈欠」的狀態。

重要的是要體會這種「半打哈欠」狀態喉是自然放下的，後咽部在這種狀態下是上下打開的,下巴這時也是放鬆收回的,而這幾點又恰恰與歌唱時的共鳴狀態相吻合。

男高音初學階段,最好帶著這種狀態,用下行音階唱u或mao音進行練習更有利於喉的放下和咽部的打開。

在這一學習階段,練唱的歌曲不要急於唱音域較寬的作品,甚至可以只摘選優秀歌曲當中某一句易於上口,開口音較多的樂句作為練慣用,如黃自《花非花》的前一句(低音從中央C練起)。

把這些樂句移調練唱,最低音從C』開始.待最高音唱至「e2時再往下降。這樣反復練習,一邊體會喉咽打開的狀態,一邊帶著感情色彩把樂句唱得優美動聽,待喉的穩定、咽部的打開在中低聲區已成為一種歌唱習慣後。再考慮拓展音域逐步半音半音地向高音區的「換聲點」過渡。

二、用「反向著力聯想」解決換男聲點的過渡

男高音演唱的一大難點在中低聲區向高音的轉換過渡,也可稱為「胸腔」、「喉咽腔」共鳴向「頭腔」共鳴的過渡,這個換聲點一般在」f藝音左右。「換聲點」對一些男高音解決起來比較困難,特別是中低聲區較寬闊的男高音向高音區過渡會更感覺困難些。

要想把「換聲點」唱好,首先應在第一階段「半打哈欠」放下喉打開咽的基礎上採用「反向著力聯想」來解決「七」「下」共鳴過渡這對矛盾。男高音在唱C`一e2這段音域時,雖然採用以「胸腔」「喉咽腔」為主的共鳴狀態。

這種唱「低」想「高」「反向聯想」的效果會使中低聲區更具有明亮「色彩」,更有「穿透力」和「金屬音色」,同時也為「換聲點」後的以「頭腔」「鼻咽腔」為主的共鳴狀態做好鋪墊,使中聲區和高聲區音色銜接自如。如演唱義大利歌曲《重歸蘇蓮托》開始的前半句。

打開喉用高泛音共鳴把這前半句唱好非常重要,它直接關繫到後半句」音色的統一和銜接。

如果前半句從e,一e2唱得較沉悶,後半句的到來會使人感到很突然,從音色上容易形成上下兩截不統一的感覺。但從一開始便把共鳴著力點往上想一想,帶著頭腔、鼻咽腔存在的觀念去演唱情況則不同,使聲音一進入歌曲便很迷人,讓人感覺高音的到來舒適和自然。

另外.唱中低聲區時,這種向`』上」的「反向著力聯想」為抒情歌曲的演唱更增加迷人的魅力,使聲音輕柔舒展動人,更能抒發出詞曲作者的創作意圖。如《教我如何不想他》的前一句。

如果帶用鼻咽腔共鳴去演唱,抒情之意。又如黎英海改編的塔塔爾民歌《在銀色的月光下》，則更具思念。

這首歌在演唱時,要帶有輕柔明亮的高泛音共鳴意念,把聲音的著力點往鼻咽腔想一想,這就會使歌曲不僅更具有抒情特色,而且為下一句的到來做好音色銜接准備。

以上舉例是唱「低」想「高」的反向著力聯想。那麼,在唱「f2換聲點左右這幾個音時,恰恰要在帶有喉咽打開高泛音共鳴的基礎上,把聲音的著力點往下往後想一想,這是因為在「換聲點」時,共鳴腔的運用將發生狀態的變化,共鳴將由以中低聲區「胸腔」「喉咽腔」為主的共鳴狀態轉換為「鼻咽腔」「頭腔」為主的共鳴狀態。

這種轉換是以聲帶更加拉緊、咽喉更站定為基礎的。在這個轉換點上,用力稍不平衡就會產生「破裂音」或導致音色不統一。

我們應在唱「換聲點」時加強喉咽部和聲帶的拉力,這時的感覺要在保持住「高泛音」共鳴的同時把著力點往「下」往「後」想。這里所說的「下」和「後」,主要是指喉的更加穩定和後咽壁的更加站定。

這種「聯想」也恰恰起到在唱高音時又不完全丟掉「喉咽腔」共鳴的混聲效果,使音色從低到高的過渡不留痕跡。

如第二、三句從中低聲區向高音轉換的相繼出現,聲帶和喉咽如不能很有效地站定,這兩個音就很難唱好。這種站定,歌唱時要在前一句中低聲區的基礎上把聲音的著力點往下往後想一想,這樣就會使這兩個音不至於振動不平衡而使音色與前一句中低聲區銜接不起來。

歌唱當中的這種唱「高」想「低」以及唱「低」想「高」的「反向著力聯想」將為「換聲點」問題的解決鋪平上下統一的道路。

(5)男生唱歌教學擴展閱讀：

唱歌練氣技巧：

練習氣息要注意循序漸進，持之以恆，每天堅持練習十分鍾，可以採用胸腹聯合呼吸吸氣，再徐徐將氣吐出，然後結合狗喘氣，最後再進行長音練習以及短促音練習。

五音不全的根治方法：

很多人唱歌老跑調，其實，跑調主要是耳朵的問題，唱不準主要是因為聽不準，所以，唱歌老跑調的人可以先重點培養下自己的聽音能力，可通過先聽原唱後跟唱，或通過鋼琴聽音練耳的方式來糾正其發聲。

❻ 男生唱歌技巧

給你介紹幾種唱歌練習方法：

高音問題---首先，教你一個簡單易學的，飆高音的技巧：嘴角夾個牙簽唱歌，不要掉，很容易唱高音。 (也就是常說的開內口）

顫音---主要是通過氣息的控制，讓氣流像波浪一樣經過嗓子，就產生了顫音，有些人是通過嗓子來控制氣流，這種唱法很過時，叫震喉音，振幅很大，不自然。

每個人的音域都不同，有些人天生音高就很高，音高是需要練習的，（但要注意，不能過分疲勞，會把嗓子唱壞，）

其實你不必太追求音高，找一些適合自己音域的歌曲練習，或者稍微一點點吃力，但還是可以唱上去的高音。

唱歌前是要開聲的，喝點開水有助於把聲音打開。聲音打開後，就嗓子不會難受了。

其實，唱歌好不好主要是音準、節奏。
這兩點有了只能算會唱，然而感情才是最高境界。

藝無止境，為情是岸。

音準很多時候是耳朵，在你唱歌的時候，其實耳朵更重要，

我們往往在演唱時忽略了用耳，要認真的聽自己唱出來本聲，

才可把握音準和情感(一定聽過，帶著耳機唱歌的人，音樂聲蓋過自己的聲音，所以跑調）。

再就是要多聽原唱，也要用耳朵認真聽演唱者的聲音，人耳天生就有分辨能力，

你要從音樂中分辨出伴奏和人聲，將來甚至到每一層樂器.....

先練耳朵，再去談別的.....

❼ 男生唱歌發聲技巧~~

唱歌發聲有以下幾個技巧：

一、每位歌唱者一定要充分理解和運用氣息發聲和氣息控制的方法，因為在整個聲樂功能系列中，歌唱呼吸是最重要的一環，是整個歌唱建築的基礎，因此必須明確呼吸的重要性，重視練好歌唱呼吸的基本功。

二、打開喉嚨，穩定喉頭，是歌唱基本功訓練的核心，這是歌唱者聲樂技巧能否順利發展的關鍵之一，很多歌唱者聲音上的毛病，正確的喉頭位置是協調呼吸器官的運動，獲得穩定、流暢聲音效果的關鍵。

三、正確的發聲要與正確的咬字、吐字相結合。通過字、聲結合的練習來提高唇、齒、舌的靈活運動能力，使之更完美而生動地表現歌曲和情感和內容。

四、在歌唱發聲時，還要注意對音準、節奏的訓練，通過發聲練習，逐步掌握連、頓、強、弱等全面的歌唱發聲技巧，豐富歌曲的表現手段，增強歌曲演唱能力。

五、在每次練習時，都要保持正確的歌唱姿勢，正確的歌唱姿勢是進入良好歌唱狀態的前提。

(7)男生唱歌教學擴展閱讀：

學習正確的歌唱主要是練習呼吸和發音，學一首歌必須要多聽，可以用手機錄下自己唱的聲音，與原唱對照，看看哪裡不準，多加練習，最主要的是靠自己去感悟去勤練，老師教的方法只是起到輔助作用。

特別是「五音不全」的人，樂感比較差，自己察覺不到自己跑調了，要比其他人學習的時間長得多。在練聲、唱歌前，一定要摒除一切雜念，穩定情緒，要有非常好的心理狀態，要有良好的歌唱慾望，要充滿信心、放鬆自如地進入歌唱狀態，否則是唱不好歌的。

❽ 男生如何練習唱歌 唱歌好聽

先練習唱歌時候的呼吸方式 開嗓方式 為演唱之前打好基礎
再去學習正確的發聲位置 了解發聲器官的各個共鳴 並試著哼唱 找感覺
然後學習一些樂理 練習音準

最後開始演唱 練聲

❾ 男生怎麼唱歌

• 首先，要看你的音域有多寬，（更多唱歌技巧點我名字）確定自己是低音還是版高音權。這樣就可以挑選適合自己音域的歌曲了。

• 還要確定自己要學習什麼唱法，是流行唱法、美聲唱法、還是民族唱法，大眾最常用的是流行唱法。

• 有幾個唱歌必須的要素要注意：1、氣息；2、發聲著力點；3、音色調節；分析完自己的聲音特點，注意以上幾點要素就可以著手練習了。

• 4

  流行唱法的發聲方式是因人而異的，一般聲樂上講喉頭不要堵死，這樣高音會堵住出不來。

• 5

  所以，唱流行練高音，只要練得自然、好聽、把氣息吸的深些，吸到底，最好是胸腹聯合呼吸，中國的內家拳稱其為氣沉丹田，把整個樂句唱完整就要有足夠的氣息做支撐。

• 6

  共鳴位置最好是頭腔共鳴多一些，也就是把聲音往頭腔靠，多練、多堅持，注意樂感，注重聲音線條的統一。

• 7

  如果樂感不強就要多善於培養，多模仿歌手唱歌，把感情融入到歌曲中，把一字一句都分析透徹，加強控制聲音的自主力。記住，模仿是初學者學習歌唱的最好途徑。