Ⅰ 淺談如何在初中美術課堂上做到有效教學
在實施素質教育的進程中，美術教育越來越得到重視。一些學校努力改進美術專教學屬的模式與方法，取得了許多可喜的成果。但從整體看，由於受應試教育的約束，還有許多學校不開設美術課或者是虛設美術課，很多教師的教學方法還沒改變。上美術課時，因缺乏資料或圖省事，只教學生臨摹作品，課堂氣氛低沉。這些都限制了學生的思維發展和興趣培養。因此，美術教師應該從自身做起，轉變教學觀念，從課堂抓起，努力培養學生的學習興趣，改變目前美術教學的尷尬局面。本文對此談談自己在教學實踐中的一些做法和體會。
Ⅱ 如何提高美術課堂教學的有效性
（一）充分認識課堂教學的三個基本要素
課堂教學是教師與學生在課堂上以教科書為主要藍本展開的教與學的活動，它包括學生、教師、教材三個基本要素。只有在充分了解和運用這三個基本要素的基礎上才能順利地完成課堂教學。學生是學習的主體，是教學的受眾，了解學生應該從年齡特徵、生活經驗、學科基礎、內在需要等方面展開。比如，在美術的學習上學生對哪些內容感興趣、美術知識和技能基礎如何、哪些內容很陌生、希望通過怎樣的方式學習美術、學生希望如何評價等等問題，都是教師在課前應該掌握的。而教師作為課堂教學的組織者、學習活動的設計者和學生學習的幫助者應該具備三個「力」：即親和力、學力和駕馭力。「親和力」主要指建立平等的師生關系，平等對話，理解與包容等；「學力」主要指教師的學科知識結構及其水平，一個美術教師的「學力」應反映在美術專業知識、人文學科知識、教育科學知識及實踐習得知識等方面。「駕馭力」指課堂教學的組織能力與管理能力。對教材的理解與掌握則應重點從以下幾方面入手：包括教材的定位與編寫思路、知識體系與邏輯線索、學習要點與提示、學習材料與方法、學習過程與評價、範例等等。因此，作為一個美術教師充實自己、了解學生、熟悉教材是順利實施教學的前提和保障，在此基礎上還要進一步考慮教學目標、教學內容、方法與手段、教學流程、學習活動、學習評價等。
（二）教學目標定位要准確
課堂教學目標是通過一堂課的學習，學生所應達成的學習任務。它區別於美術課程總目標，也區別於各學齡段的階段目標，它更強調單位時間內的效益。同時，課堂教學目標是課堂教學的出發點，也是歸宿點。因此，制訂教學目標應該具體而准確，並且具有可檢測性。
制訂課堂教學目標應考慮三個層面：即知識目標、能力目標、情意目標。但並非是課程總目標「知識與技能、過程與方法、情感態度價值觀」的三個維度，教師應在教學設計中以文字的形式把教學目標確定下來，把握「行為主體、行為條件、行為過程、行為結果」四個因素，例如在教學湘版義教教材《傲雪梅花》一課時，其能力目標可確定為「學生能在15分鍾內用中國畫工具獨立完成一幅簡單的寫意梅花圖」。一堂課的教學目標應考慮主目標、亞目標才生成性目標。
制定教學目標還應考慮以下因素：①充分考慮不同學習領域，美術學習中的「造型·表現、設計·應用、欣賞·評述、綜合·探索」等不同學習領域，有其不同的目標取向，如「造型·表現」領域的學習目標側重於對工具、材料、方法、步驟、語言、原理等方面的認識、理解與運用，以及通過造型表達思想與情感等。②充分考慮不同學習內容。在同一學習領域下的不同學習單元、學習內容其目標也是不一樣的，如湘版義教課標教材7-9年級中關於中國畫的教學內容有三個課目：分別為《傲雪梅花》、《寄情山水》、《以形寫神》，其教學核心目標分別對應為了解中國畫的筆墨、程式、形神兼備。③充分考慮學科特點，不要「荒了自己的田去種人家的地」。④充分考慮教學實際和學生的可接受性，例如同是剪紙的教學內容，其在小學、初中、高中不同年齡段學習要求是不一樣的。
（三）形式要為內容服務
這里所說的「形式」是指教學策略、教學手段、教學方法、教學流程以及學習方式、活動設置等等。「內容」是指教學目標以及達到目標所應掌握的重點、難點內容。「教學有法，但無定法」。教學「形式」多種多樣，就教學方法而言就有「講授法、演示法、談話法、討論法」等等。就學習方式而言，新課程提出了「自主學習、合作學習、探究學習」三種主要的學習方式。因此教學「形式」很多，一堂課不能都用到，也不能說哪種形式就一定最好，就某一堂具體的課來說，不同的「內容」應選擇不同的「形式」，「形式」應為「內容」服務。例如：在學習一些基本的作畫技法和步驟時，老師的講解與演示就不失為一種好方法。再如讓小學低年級學生了解一些學科性較強的知識時，採取游戲、接力賽等形式進行知識的柔化處理就比較合適。同時，「形式」的選擇應考慮其利益最大化，即採取哪種「形式」對於解決「內容」更直接有效，所謂「該看的要多看，該說的要多說，該畫的要多畫，該演示的一定要演示」。
（四）好鋼要用在刀刃上
一堂課學習的時間是有限的，學生的精力和注意力也是有限的，如何在有限的時間內提高學習效率是每一位教學者應該思考的問題。筆者認為，教學流程設計的優化、教學時量和內容的合理安排是提高學習效率的有效途徑之一，過程的優化應做到「好鋼要用在刀刃上」。所謂「好鋼」是指課堂上的主要時間和精力，所謂「刀刃」是指一堂課學習的重點和難點，也就是說，在課堂教學中應選擇最佳時機，把較多時間和主要精力投入到解決重點、突破難點上來。從心理學的角度來看，學生的有效注意是有限的，很難保持四十分鍾或四十五分鍾的持久注意力，一般來說，一堂課開頭的幾分鍾課堂還未安全安靜，學生精力還未完全集中，不宜於馬上進入重點難點的學習，而應有一個「引人入勝」的開頭，接下來的時間里，學生由於「引人入勝的開頭」產生了強烈的好奇心和求知慾，注意力開始集中了，此時應花費較多時間用若干小環節學習重點、突破難點，使課堂有一個「堅實的中部」。當然，這里有一個前提是如何把握好「刀刃」，即正確把握好重點和難點，不同的課型有不同的重點，比如設計課教學中學生設計意識的培養和設計思維的訓練就是重點，至於製作步驟、繪制方法等顯得不那麼要緊了。再如製作課中，材料的選擇、工具的使用、製作的流程和工藝就顯得很重要。筆者發現，在實際教學中很多老師往往是「撿了芝麻丟了西瓜」，或者是「眉毛鬍子一把抓」。對此，筆者建議教師用關鍵詞呈現教學流程，並對表示重點和難點的關鍵詞進行標記，這樣在教學中才會有的放矢，真正做到「好鋼用在刀刃上」。
（五）範例應具典型性
舉一反三性是課程的基本特性之一，要做到「反三」，「舉一」就很關鍵，關鍵在於範例應具有典型性。尤其是美術課，由於其具有很強的直觀性特點，所以範例的典型意義尤為重要。所謂範例的典型性，通俗地說就是範例與學習目標能夠最好地最直接地掛鉤，最能說明問題，即「用它」最能「說話」，並不是越經典就越好。美術課中的範例主要指美術名作、學生習作、教師范畫等。不同類型的範例選擇應考慮不同的典型意義，有的範例旨在引導學生學習方法步驟；有的範例旨在學生了解形式語言和藝術原理；還有的範例則在於引導學生感受審美特徵和人文價值。
同一範例在不同的教學目標要求下，其典型意義的使用側重點是不一樣的，例如有三個這樣的課目：分別為《格爾尼卡賞析》、《立體主義畫派》和《戰爭與和平》，教學中教師可能都會以畢加索的作品《格爾尼卡》作為範例，但在這三個課目中其側重點是應該不一樣的，在《格爾尼卡賞析》一課中，範例的意義在於「就事論事」，即讓學生了解作品本身的創作背景、主題、構圖、色彩、方法、原理、影響等方面；在《立體主義畫派》一課中，以《格爾尼卡》為代表作品旨在了解立體主義畫派的產生、藝術追求、造型原理、藝術風格等；而在《戰爭與和平》一課中，教學重點是讓學生了解戰爭與和平是藝術家表達的永恆主題之一，不同藝術家的表達方式、手段與方法不盡相同，其中《格爾尼卡》運用了象徵、寓意的手法，用主體主義的造型原理來表達，同樣具有強烈的感憾力。
四、如何檢測課堂教學的有效性
美術課堂教學是否有效，是否優化，應該通過一定的方式以一定的標准進行檢測。筆者認為，對課堂教學的有效性可以從教學目標達成情況和課堂文化建設情況以及教學的負效三個方面來進行檢測。
（一）教學目標達成情況
教學目標達成情況主要指學生的參與度、作業狀況和學習的生成性狀況。其中參與度包括問題的參與、交流與討論的參與、思維的參與、實踐的參與、評價的參與等方面的程度，可以通過問答、眼神、注意力、氣氛、反應等方面的觀察來判斷。作業狀況包括學生作業完成的數量、作業效果、作業過程等方面的情況，可以通過巡迴觀察、作業展示、互動評價等方式檢測，重點是通過作業狀況了解學生對教學核心內容的理解與掌握。生成性狀況主要指學生舉一反三的能力，發散、類比與拓展的能力，教學中可以看看學生有沒有進一步學習探索的願望，是否有新的問題提出，能否運用本課學習所得解決實踐問題。
（二）課堂文化建設情況
一堂好課除了應達成教學目標之外，形成良好的課堂文化也是很重要的方面，課堂文化包括師生關系的建立、良好學習氛圍的形成、學科特徵的凸現和健康心理情緒等。師生關系建立應體現為平等、親和、自覺；良好的學習氛圍形成體現為輕松、活躍、有節奏、有秩序；美術的學科特徵應體現為感性的、感觀的、感覺的、感化的；健康心理情緒表現為渴望、快樂、回味。
（三）反思教學的負效應
教師的反思意識是有效教學的理念之一，而對教學的負效應的思考是教師反思的一項重要內容，課堂教師中的內容、課件、演示、評價、作品等有時可能會給學生學習帶來一定的負面影響或者副作用，如老師示範後學生可能完全模仿，課件等形式的「花哨」可能轉移學生對內容的注意力，評價中的一味鼓勵導致學生「好壞不分」等等都有負效應的具體體現。負效應的大小直接影響到教學有效性的程度，需要在教學中對負效應進行有效的把控，讓其最小化。
Ⅲ 怎樣讓美術課堂教學從有效到高效
在小學美術課堂教學過程中，如何根據不同的教學目標實施不同的教學方法，有計劃、有目標、有針對性地開展教學活動，使教學方式的設計高效、有效，通過不斷變化的方式、方法，千方百計讓學生在濃厚的學習興趣中掌握知識、提升能力，從而達到塑造審美意識、提高審美情操的最終目的，一直是我探索的課題。在具體的教學工作中，我摸索出了一些適合自己的方法，現總結如下：
一、簡化教學環節，優化教學設計是高效教學的前提。
課堂教學的成功與否，很大程度上取決於教學思路是否清晰，教學設計是否優化。葉聖陶先生曾說過：「教師之為教，不在全盤授予，而在相機誘導。」這誘導即是教學思路，誘導的過程，即是教學思路在教學活動中的體現。而誘導過程是否成功，很大程度上取決於教學設計是否優化，而設計的優化與否又以教學思路為基礎。一般地說，學生對教材的學習主要是循著教師的思路進行的，因此教學思路不只存在於教師的頭腦中、教案中，而必須轉化為課堂教學活動。教學思路清晰，美術課堂就會呈現清晰，學生的思維也會漸漸清晰，從而會獲得創造性思維的啟迪。教師的個人思維品質集中地體現在教學思路上，又以非常鮮明的個性化色彩，潛移默化地影響著學生。
二、精心設計問題，引導學生探究是達到高效教學的關鍵。
提問是組織教學、啟發學生思維的手段，能幫助我們探索並優化學生的認知結構，教師應熟悉教材和學生，設計出有價值的問題進行提問。提問應有一定的導向性，如導向文化感，導向品格修養等，促進學生的思考。這樣的提問和由提問引出的討論就有利於學生思維素質和思想素質的養成。另外，教師應善於運用教學話題，提供一個討論中心，圍繞這一中心引出多個問題。這樣做有利於激發學生學習的主動性和創造性，這樣的提問應叫開放式提問，它沒有標准答案，不能用簡單的「是」「否」之類的詞來回答。它對學生的能力提出挑戰，激勵學生必須對繪畫進一步探究。開放式提問含有很大的容量，但決不是大得不著邊際，應在教師的引導下，緊貼作品，讓學生有開掘的天地，對繪畫作品做深入的、探究性的討論。值得一提的是，在這個多向交流的過程中，學生提出的問題可能與教學任務相去甚遠，教師應珍視學生的提問，保護學生的思考成果，真正的美術教學是應摒棄某種狹隘性的。
三、引導學生高效的主體性實踐
學生主體性實踐和認識活動階段，是學生對所學知識的鞏固和深化。教學指導時一方面要讓每個學生的能力進一步提高，另一方面又要顧及層次不同學生的表現狀況，有針對性的輔導，使學生對自己能力的提高獲取自信心。特別強調進行合理的想像和誇張，使作品更具有童趣性。 培養學生既要善於動腦,又要善於動手。如何更好地向學生傳授美術知識和繪畫技能呢？要在課堂教改和技能訓練中來體現，培養學生用線條、色彩、圖象表現自己的意向和技能。
例如在教學《海底世界》一課時，我首先在黑板上出示一幅海底的背景圖畫，要求學生描繪形態各異的魚放在其中。隨即，學生運用平日所學的繪畫表現技能，開動腦筋各出新意。不到二十分鍾，學生的作業畫好剪下來，陸續展示在黑板上的「海底世界」中。有大魚，有小魚有的局部是一條光怪陸離的魚媽媽身後帶著一群漂亮的小魚；有的是一群三角形燕魚圍成圈像綻開的花朵；兩只大螃蟹揮動鐵鉗正在比武。通過添添畫畫、剪剪貼貼，一幅美妙、奇幻的海底縮影展現在孩子們面前。生動迷人的「魚游圖」伴隨著旋律優美的「海之詩」音樂吸引了全班學生，不時發出贊嘆聲。 本課不但完成了教材中要求的內容。而且學生情緒盎然，課堂教學形式活，質量高，效果好。充分調動了學生的豐富想像力和邏輯思維能力，鞏固了繪畫技能的學習。
學習是需要體驗的，因為我們的目的不僅是要讓學生接受更多的知識，更重要的是通過知識的學習獲得終身學習的能力。嚴格的說，能力並不是教會的，而是讓學生在學習活動中通過接受、體驗、感悟、類化、遷移而逐步形成的。心理學家皮亞傑認為：「智慧的鮮花是開放在手指尖上的。」這道出了動手體驗的重要性。所以在教學中，應該盡可能多的讓學生積極動手操作體驗，任其在自我探索的活動中發掘創造的靈感。
四、 對學生的積極評價。
學生自評和互評是學習評價的一個重要組成內容。把評價學生的權力由教師轉向學生，學生由被動評價者轉向主動參與者，從而調動學生學習的積極性和主動性。在美術教學中，經常創設與教學內容相關的「評」的機會，讓學生樂於參與、善於交流，兒童的童心就會不自覺地流露出來，學生的學習興趣就會提高。同時在評的過程中，教師要尊重他們的評定，給予他們充分的肯定，學生對自己才會充滿自信，對以後的美術興趣才會日益提高。教師要更多地採用即時的、多元的、極富個性和針對性的評價，用贊美的語言激勵學生，用委婉的語言批評學生，用具體的語言啟迪學生打開思路。對於學生繪畫不好的特別需要注意，重要的是對於繪畫不好的學生作出富於鼓勵的語言，從而保持引發活動的非評價性的特點。如「畫得不錯」，「你的答案部分是正確的」，「可以畫得更好」等鼓勵性話語。類似這樣的回復能夠使畫得不好的學生能夠有自信，而不因為學生畫得不好受到批評。學生行為之後緊跟著表揚和鼓勵而不是批評，更有可能促進學生的繪畫學習和遷移。在盡可能非評價性的氛圍中引發學生自由繪畫，這使學生能夠自由地發揮想像力，只要給以恰當的反饋和糾正，都能成為繪畫學習的起點。
我認為，上好美術課貴在得法，教學方法好比船和橋，是達到目的完成任務的一種手段。所以，高效課堂與教學方法密切相關，高效課堂要依賴得當的教學方法去完成。沒有簡化教學環節、優化教學設計，精心設計的問題，引導學生主動探究，處理預設與生成的關系, 高效的主體性實踐及對學生的積極評價這些靈活多樣的教學方法，就不能很好的完成教學任務，提高教學質量便是一句空話。所以根據教材不同的內容採取不同的教學方法。要研究方法，要有創造性思維，思路活躍、方法新穎，學生感到有興趣，吸引學生的注意力，能引起學生積極思維取得預定的效果。由此可見教學方法是完成高效課堂的紐帶。
Ⅳ 小學美術怎樣開展高效課堂，有效教學
一堂成功的語文課，對一個老師來說，不但要有又專又博的知識，還要有敏捷回的思考能力和良好的語言素養。答教學語言不同於普通語言、它是在邏輯語言、科學語言的基礎上提煉升華而形成的，是構建和諧民主的師生關系的基礎，是構建語文高效課堂的有效途徑之一。
我在教學《詹天佑》一課時，為了弄清詹天佑是在什麼情況下主持修築京張鐵路的，我鼓勵學生在查找資料的基礎上，採用自己喜歡的方式讀課文2、3自然段：可以默讀，可以大聲讀，可以和小組同學一起讀，讀到讓自己感動的地方還可以站起來讀……學生讀書的興趣一下子提高了，學生在讀書的基礎上很快弄清了清詹天佑是在什麼情況下主持修築京張鐵路的，並且領悟到了詹天佑的愛國情懷。在交流匯報時，我又提問：誰想來說說？教師里舉起了幾十隻小手，爭先恐後地回答問題，課堂如此生機勃勃，充滿活力，學生又怎能不全身心的投入到課堂中呢？
Ⅳ 如何進行有效的美術課堂教學管理
【如何實現美術課堂的有效教學】
興趣是美術課的前提要求，積極的思維和良好的效率往往建立在濃厚的興趣之上。興趣是學習心理中最現實、最活躍的因素，它能夠成為學習的直接動力。能否激發起學生的學習興趣，是打開學生心扉、提高教學質量的捷徑。但是處在心智發展特殊期的初中生對美術課缺乏興趣，一小部分學生甚至有厭煩情緒，致使教育的預期目的難以實現。面對初中階段美術教學的兩難境地，如何做到既適應當前素質教育新要求又符合受教育者的心智發展規律，發揮美育在素質教育中的重要作用。使學生在課堂上始終保持濃厚的興趣與高昂的情緒，切實提高美術課堂教學的有效性,在教學中應注意幾個環節。
一、把握學生心智發展規律，激發學生學習美術的興趣
首先教學內容、方法、形式要符合學生年齡特徵和認知習慣。學習興趣是個體力求探究事物並帶有強烈情緒色彩的認知傾向，是一個人對事物感覺喜愛的一種情緒。學生對學習內容有無興趣，直接影響教學任務的完成。書本上的教學內容不一定是學生最感興趣的，所以教師要分析學生的實際情況，根據教學需要選擇能更好完成教學任務的內容，適當增添校本教材內容。尋找新授知識在學生頭腦中「相合」的結合點，提高學生的學習興趣。此外，在教學方法和教學形式的選用方面要靈活多變，遵循學生年齡特徵和認知習慣，滿足學生好奇、求新的心理，才容易引起學生的注意，使學生樂於接受。
其次培養學生學習美術的信心，給學生以希望。初中學生的情感豐富而且易外露，當他們看到自己繪制的作品被老師和同學們贊美時，情緒就會振奮，並能帶動其他學生的學習熱情，從而引發求知、探究、創作的慾望與信心。在教學安排上堅持循序漸進的原則，使學生覺得只要稍加努力就會獲得成功，在不斷獲得成功的喜悅中變得更加努力。
再次營造輕松愉快的學習氛圍。中學美術教學的最終目的是對全體學生進行審美教育，提高學生感受美、欣賞美、鑒別美的能力，而不是把所有學生培養成為藝術家。作為美術教師，要承認學生中存在的個體差異，允許學生個性的自由發展，允許學生興趣的不同發展方向，給學生以足夠的空間和時間來消化和掌握知識，營造一個愉快、寬松又充滿藝術情趣的學習環境，以培養學生參與美術教學的主動性和積極性。
二、採取多樣的教學組織形式與手段，聯系生活實際
中學美術課程標准要求:「以學習活動方式劃分美術學習領域，加強學習活動的綜合性和探索性，注重美術課程與學生生活經驗緊密關聯，使學生在積極的情感體驗中提高想像力和創造力，提高審美意識和審美能力，增強對大自然和人類社會的熱愛及責任感，發展創造美好生活的願望與能力。」緊扣新課標，美術教師必須對以往的美術課堂常規經驗和教學組織形式重新審視，立足美術色彩沖擊力、渲染力和愉悅身心的獨特魅力，探索適應新課標的教學組織形式。藝術本身是充滿想像力的，創造力的。老師不應該以灌輸的方法讓學生學習，應該引導學生充分展開想像，發揮潛能。所以課前要做好充分的准備，把可以調節學生興趣、氣氛的內容、手段溶入課程教育中。如多媒體教育、意境的創造、各種工具的使用。教學組織形式不能採取「填鴨式」的灌輸，眼光也不能只盯住課本，而應根據實際情況，讓學生走出課堂，在老師的指導下主動學習更多的知識。新學期伊始的第一節美術課對那些剛入初中的學生來說充滿著新鮮感，而課本中的第一課全是理論，很是枯燥。如何把這些理論同實際結合起來，讓學生獲得最真切的感受呢？在第一堂課上我沒有講授理論的知識,而是在畫室舉辦一個小型畫展, 作品都是歷屆學生的優秀習作, 包括教師作品,內容題材什麼都有.學生非常新鮮和好奇。教師在對這些作品一一講解的同時，把書中的知識點巧妙地穿插進去。對這一教學形式，學生的興致特別高，收到的效果也特別好，既增長了學生見識，又學到了知識，激發了他們學習美術的熱情，變被動為主動。讓學生更多地接觸實際事物和具體環境，增強對形象的感受能力和審美想像能力，不斷給學生以高尚的審美體驗。
藝術源於生活，藝術一旦脫離現實生活，也就失去了它生存的土壤與意義。這一點對中學美術教學尤為重要，這也要求在組織教學過程中盡量多地與生活聯系，引導學生主動探求生活中的美，積極投身於審美體驗。如在講圖案設計時，可把它與民族服飾上的圖案、家中的沙發靠墊圖案、床單上的圖案等有機地聯系起來講解，還可以穿插講一些關於顏色的搭配、服裝色彩與個人氣質等學生感興趣的內容。
三、加強學科之間的聯系，拓展美術教育視野
美術是一門相對獨立的學科，但不是孤立的學科，它與許多學科都有著密切的聯系。在中學的各科教材中，有許多需要運用圖像來闡明科學內容、剖析理論的問題，甚至有些問題，僅用語言文字元號難以表達，而運用圖像符號則一目瞭然。美麗的圖像又能使學生產生美感，滲透著美的教育。因此，積極主動地加強與各科教學的聯系，拓展美術教育視野，是有效發揮學生想像力、提高學習興致的教學途徑。如有機結合初中語文課的景物描寫文章繪制插圖，教師通過文與畫密切配合，增強了講課的藝術效果，同時也增進學生對課文的理解。又如在平面構圖設計中有效利用電腦技術，有效地加強了兩個學科間的知識溝通。
綜上所述，促進課堂教學效果，提高教學質量。作為一名美術教師，不僅要有精深的美術專業知識和技能，更為重要的是要具有強烈的事業心和貴任感。在現代美術的基礎教育中，教師應當以主人翁的姿態在課堂教學中充分發揮自身的潛力，鑽研教材，備好課，教好課。在常規的美術課堂教學活動中，盡可能把握好學生身心發展特點，調動一切現代化教學手段，調動學生的學習興趣，促使和諧的教學氣氛的形成，為學生創造一個主動審美的良好教學氣氛和藝術氛圍。從而使學生形成正確、健康的審美觀、審美理想和審美情趣。
Ⅵ 如何提高小學美術課堂教學的有效性
淺談小學美術課堂教學的有效性
傳統的美術教育是一種你講我聽的「灌輸式」和「培訓式」的活動。隨著新課程的全面推廣，為了優化課堂教學，多媒體技術教學走進了課堂。鄧小平同志曾經說過：「教育要面向現代化，面向世界，面向未來。」在新課標的指引下，基礎教育課程改革已經進入逐步實施階段，將多媒體技術引入課堂已是教育發展必然趨勢。多媒體教學生動直觀、表現力極豐富，能再現事物發生、發展的全過程，縮小時空差距。它通過直觀形象的手段，以其新穎性、趣味性、藝術性吸引學生的注意力，為學生創設生動的學習情景，激發學習興趣，發展學生的思維能力和創新實踐能力，從而提高教學質量。
一、 游戲中學習，激發學生的學習興趣
在提倡素質教育的今天，單一枯燥的美術教學已遠遠不能適應當前學生的發展。「游戲」是兒童喜歡的活動，能滿足他們愛玩好動的需求。游戲能激發學生大腦最積極最有創意性區域，把美術活動與創新能力有機結合在一起。新課程美術教材的大部分內容當中，多有一些潛在的游戲內容。因此，在教學過程中，我們必須以生動有趣的知識，去點燃學生智慧的火花；充分發揮多媒體技術的優勢，為學生創設形象生動的美術情景，來調動學生學習美術的積極性、主動性。也只有這樣，才能激發起學生強烈的求知慾望。
二、感受美，欣賞美。
美術是視覺的藝術，運用比較法，具有很強的直觀性、能從多角度地對不同作品做比較分析，便於學生認識掌握相關的知識有利於調動學生參與教學的積極性，，並能產生深刻印象。從而調動了學生的學習興趣。在以往教學中，都習慣用圖片、黑板畫去圖解美術，由於畫面是固定的，它們不能自如地隨著美術的起伏發展而流動與變化，因此，在聽覺與視覺的轉化過程中，學生很難從靜止的畫面中感受美術那鮮活的生命力。這時如果製作簡易動畫演繹美術形象，可以幫助學生更加細膩、准確地感受美術和理解美術。也更加能夠吸引學生的注意力。
三、深入淺出，利用多媒體教學，突出重點、難點
在小學美術教學中，教學的重點和難點往往是通過教師的反復強調或示範練習，才能使學生理解，但往往還起不到良好的效果，學生易產生厭倦情緒，因此，教學中教師要根據學生的年齡特點，讓學生直觀地感覺教材，有利於重、難點的突破。
學生們喜歡活動的畫面，有趣的情節。而多媒體的直觀具體、變換靈活，富有表現力和感染力，正符合學生的要求，能夠很好地解決這一問題。
四、藉助多媒體技術，培養學生的自主探究能力
在教學中，我根據學生的認知結構和生活經驗，發揮他們的主觀能動性和想像力，在學生掌握知識技能的過程中培養他們的自主探究能力。這種學習方式就需要老師充分相信學生，大膽放手，讓學生憑借自身的感受、觀察、思考、體驗、發現、討論、搜集、嘗試、反思等學習完成學習目標。樹立以學生為主體的觀念，把思維和表現的空間交給學生，讓學生擺脫教師和課本的思維圈子，在美術的天地里展開聯想的翅膀。
通過教學實踐，我認為利用多媒體技術優化後的課堂教學對學校開展創新教育，培養學生的創造性思維提供了良好的支持。「教育要面向現代化，面向世界，面向未來」。多媒體網路技術在美術課堂的合理應用，必將深層次的影響和推動美術教學改革的前進。
Ⅶ 美術課怎樣進行有效教學79
在日復一日的教學工作中，我越來越喜歡自己的職業，面對一雙雙求知的眼睛，我深深感到了肩上的責任，師者，傳道、授業、解惑也，在短短的40分鍾里，我覺得我們教師應該更多關注的是對有效教學的思考與實踐，所謂「有效」是指通過教師在一段時間的教學後，學生所獲得的具體進步或發展。教學有沒有效益，並不是指教師有沒有教完內容或教得認不認真，而是指學生有沒有學到什麼或學生學得好不好。如果學生不想學或者學了沒有收獲，即使教師教得再辛苦也是無效教學。同樣如果學生學得很辛苦，也沒有得到應有的發展，也是無效或低效教學。而有效教學的「教學」，是指教師引起、維持和促進學生學習的所有行為和策略。它主要包括三個方面：一是引發學生的學習意向、興趣。教師通過激發學生的學習動機，使教學在學生「想學」「願學」、「樂學」的心理基礎上展開。二是明確教學目標。教師要讓學生知道「學什麼」和「學到什麼程度」。三是採用學生易於理解和接受的教學方式，下面是我的一些具體做法：
我的做法就是從課前的有效准備、課堂的有效教學、課後的有效反思這三個環節來提高實效性的。
一、要做到課前的有效准備
課前的有效准備我大致分為提升教師自身專業素養、分析學情、備好課三方面准備。
首先是教師要不斷提升自己的專業素質，俗話說「活到老學到老」作為教師這個行業，更是需要更多的源頭活水這就對老師提出了更高的要求，知識的儲備也要順應時代與時俱進，具體表現在：
1.樹立先進的教學理念。理念是靈魂。教學理念是指導教學行為的思想觀念和精神追求。對於教師來說，具有明確的先進的教學理念，應該是基本的素質要求。在推行新課程中，教師必須以新觀念來實施新課程。所以我堅持參加區、市各級培訓學習，力爭學會和運用最先進的教學理念，就比如我們迎澤區美術中心組正在實行的「兩實踐兩展示」的課堂教學模式的嘗試，這種課堂模式就能很好的展示課堂教學的時效性，學生通過第一次展示發現了學習過程中遇到的問題或困難，之後通過一定的教學活動解決發現的問題或困難，學生通過再次實踐在第二次作業展示時展示出有效的課堂教學成果。在某種程度上這種教學模式為教師的有效教學提供了理念支持。
2.豐富個人知識儲備，深度挖掘教材。課堂上，如果教師對教材的理解缺乏深度廣度，那麼教學就會膚淺，學生學習就無法深入。可見，作為新課程直接實施者的教師，一定要不斷學習和探索，不斷拓展自己的知識內涵。知識的厚度增加了，課堂就能深入淺出，左右逢源。作為一個教師，我深知加強自身的素質的重要性，我在備每一課的時候都非常關注教材給我的信在美術課中如何進行有效教學在美術課中如何進行有效教學息，除了分析教材的重難點之外我更要求自己挖掘教材本身帶給我們的文化信息和歷史內涵。我將我的這種理念體現在我的教案中，我在備課中除了按要求有備課內容外，我還將自己查找到的各種有關本課的資料內容也放進教案里，以面對不同學生的知識需求。同時也能起到提升自己專業素養的要求。如圖1：
其次是分析學情，分析學清方面分為學生心理特點和已掌握的美術技能兩方面：
一方面是分析學生的心理特點，心理學家瓦龍將兒童心理的發展水平分為四個時期，即動作的發展時期（出生到3歲）、主觀或個性時期（3～5、6歲）、客觀性時期（5，6～11，12歲）和青少年時期（12，14歲以後）。小學的孩子大致在後三個時期里，低年級的孩子在主觀或個性時期里，這時候的兒童出現了一種新的需要，這就是要顯示自己、要別人承認自己的長處；所以我們要清楚地知道這個時期孩子的特點，多表揚孩子，鼓勵孩子，承認孩子。隨著年齡的增長孩子 們在逐漸走向客觀性時期，這時的兒童從本身找出來的長處不再能滿足自己了，而是需要用別人的長處來自我裝飾。同時兒童的主要興趣又從自我轉向外界事物，兒童對外界事物的看法不再是主觀、片面、孤立的了，而是形成了客觀的、聯系的認識體系。從對外在世界的認識轉變到對自我人格的體會，而且與主觀或個性時期相比，在富於主觀的改變這一特點上有了新的發展。 而我們過去的教育主要立足於啟發兒童的智慧、傳授知識，這種做法是把智力的發展孤立起來看待了。現在應當強調兒童的智力發展與整個人格或個性發展以及兒童的社會性的密切關系。好的學習環境對兒童心理發展也是客觀重要的。我們教師就是要創造一個良好的環境，適應並促進兒童心理的發展，只有這樣，才能達到教育的目的，使兒童在各個方面都能順利發展。
所以我認為低段學生因其心理年齡的特點更適合充滿童趣的情境教學，在此教學情境下，教師要多鼓勵孩子的行為，以滿足孩子的心理需求，而高年級隨著年齡的不斷增長童趣性的情境已經不適合他們，而是要以相對成熟的職業角色來進入課堂，以引起學生更大的學習興趣。
另一方面就是分析學生已經掌握的美術技能情況，在學習某一課時孩子們已經掌握了哪些技能和知識，對教師的備課起著很重要的作用。也就是「以學定教」要以學生學的內容來定老師教的內容，以學生學的進度來定教的進度，以學生學的方式來定教的方式。只有老師熟悉學生學習的狀態才能更好的進行教學。學生已有的知識體系和已經掌握的美術技能，作為教師在講課前是一定要心中有數的。
最後就是備好課。大凡成功的課必定是充分准備的課，備好課是上好課的前提。有效的備課必須體現出：
1. 目標要清晰、簡明。
目標是方向，方向正確才能保證有的放矢，教學目標把握准確了，我們的課才不會出現大的偏差，備課時要制定明確、具體、科學的教學目標，圍繞目標才能確立重、難點，調整、優化教法，這樣的課堂教學才會收到良好的效果。
2. 內容要適量、適度。
一節課教師講多少內容，並沒有明確的規定，講多了學生嚼不爛，講少了學生又不夠吃。教師要遵循教育規律和教學原則，科學地安排與搭配教材內容，合理地組織各部分的練習，不能「貪多忽效」，也不能「求少圖便」。要把一節課四十分鍾充分利用和把握，這就需要教師很好地做到前面提到的課前准備。
3.教法要靈活、恰當。同一教學內容，不同的教法效果就會不同，教必須致力於「導」，服務於「學」。優化教學方法要從實際的教學內容、教材特點、學生情況出發，揚長避短選用教法。合理、科學有效的教學方法可以起到事半功倍的教學效果。
二、要進行課堂的有效教學。
1．改變教學方式，將課堂真正還給學生。
實施有效教學，最關鍵的因素是教師。教學不是唱獨角戲，離開「學」，無所謂「教」，因此，教師必須確立學生的主體地位，樹立「一切為了學生的發展」的思想。我們知道教學組織也是面向全體學生的。一位好的教師應該得到全體學生的尊敬與愛戴，一位好的教師應該使所有學生都受益。我認真研讀了許多教育教學著作、學習了許多先進的教學理念，我認為在課堂教學中只有讓孩子們自己動起來，課堂實效才能提高，於是在我校「自主教育」的大課題背景下，我將自主學習方式同樣引進了我的課堂，一改以往傳統的「師教生學」的方式，我把我教的手段大致有三種，一種是自學，一種是「對學」也就是在課堂中的小組合作學習，還有一種是「群學」就是在對學也無法解決問題的情況下採取的一種學習形式，這樣發展的方向就是努力讓孩子們做到：能獨立學會的我不用教，能通過對學學會的也不教，能在合作探究中解決的我也不教，只做課堂的引導者，直到最後達到「教是為了不教」養成孩子良好的自學習慣和自學能力，基於對以上教學理念的學習，我將自主學習方式放在了我的課堂各個環節中，同時我也特別注重孩子課前的自學，我針對不同課型設計了不同側重的美術預習卡，
這樣做是要提醒我上課時要多考慮學生，讓學生真正成為課堂的主人。
我時刻提醒自己：教師是課堂的引導者而不是領導者，教師的作用是挖渠引路的開路人，而不是知識的裝卸工。所以我在備課時首先想到的就是孩子們在課堂上要做些什麼？怎麼做？我一改以往教學過程只有教師活動和學生活動的內容，在前面加上了教學知識點和教學方法這兩方面，這使我的腦海中對學生在每節課上要學的東西更加清晰，通過對教學方法的記錄和思考，使得我在教學思路上也有所進步。所以在例如：《筆的世界》一課時我設計探究環節時就採取學生分組自主合作學習的學習方式，通過填寫研究分析表自主探究筆的材料、造型特點，以及各部分的功能。這樣既提高學生自學和互學的能力，培養了合作精神。也將我從過去喋喋不休的講述中解脫出來了。基本實現了學生的自主學習效果。再比如《會變得小手套》一課解決教學難點時，我讓孩子們通過自學、對學、群學的方式自主辨析、交流製作的方法學習捆紮、填充、組合等方法進行創作手套變形作品。在自主交流和合作學習的方式下孩子們慢慢養成自主學習的好習慣。
2.將課堂問題情景充分預設，加強教師的課堂調控能力。
在課堂教學中，各環節的安排要盡可能以全體學生的參與為基礎。教師要加強自身的課堂調控能力，因為上課是個動態的過程，課堂上許多生成性東西不可預見。教學各部分的時間分配，教師在備課時也應有預計，講課時也要調控。但有時候，因為課堂上不變的因素較多，也許一個簡單的教學內容卻佔用了一些時間，這時候，教者一定要站在整堂課的角度來安排時間。例如：我在教授《百變團花》一課時，同學們在折紙找中心的時候耽誤了不少時間，而且學習效果也不是很好，於是我靈機一動按會和不會的比例臨時分組，進行比賽，看哪一組的同學最先學會，並予以獎勵，一下子孩子們的學習興趣被調動了起來，就這樣我讓孩子們在互相交流的「對學」方式下，很快就將折的問題解決，不僅解決了教學重點，也為剪制團花節省了時間，同時通過小組比賽學習這種方式讓學生體會了合作學習的快樂。不言而喻，課堂教學在單位時間內完成的任務越好，浪費的時間越少，課的密度越大，教學質量就越高。面對課前沒有估計到的這些教學問題，教師要根據課堂實際情況及時調整課堂教學，改變既定教學環節，引導學生將注意力集中並保持在教學活動上。在這個過程中教師語言組織要准確、簡練。縱觀那些課堂教學效率低下的課，無一例外都是教師的喋喋不休、啰里啰嗦擠佔了學生的學習時間。一個教師，課堂上一定要組織教學語言，增強語言表達的科學性、針對性、准確性，做到清晰精煉、重點突出、邏輯性強。
此外教師要注重課堂信息反饋能力和教學過程中的評價指引力。因為課堂教學反饋是師生之間、生生之間多向信息交流的過程。教師，站在講台就是思想，就是智慧。這種思想與智慧，需要教師及時捕捉來自於學生的各種信息，通過分析，轉化為有效的教學資源，從而引發新的學習。例如我在講授《雄偉的塔》時，我的教學靈感就是來自於學生課前的練習作品。在日常教學中我們教師也要多向學生「學」，收集一些好的學生習作或者是創意，為我們的教學增添智慧的色彩。而教學評價也不只是對結果簡單的肯定與否定，而是對學生思維的點撥。如何讓課堂評價真正起到激勵、引導的作用？首先，語言要飽含激勵，用真情去評價學生；其次，減少簡單確定性評價，例如：「你真棒！」「很不錯！」這些含糊籠統的評價語言對孩子的美術發展促進並不大，而是要倡導發展性評價，例如：「你的色彩搭配的非常艷麗，如果你的線條再流暢一些就更成功！」這種具有具體指向性、發展性的評價語言對於孩子的進步來得更直接。只要做到這兩點，評價的作用就能真正發揮。
三、及時最好課後的有效反思。
在美術課中如何進行有效教學每一個教師要不斷地反思自己的日常教學行為：「我的教學是有效的嗎？」「什麼樣的教學才是有效的？」「有沒有比我更有效的教學？」教師需要具備一種反思的意識。我們一線的教師更應該像專家一樣思考「什麼是教學——怎樣教得有效——怎樣教得更好、更有意思。做一個具有反思力的教師。
我在平日里上完課就開始不斷地對自己的教學進行反思，我的教案反思至少都是兩次以上，這樣我的教學效果是否有進步在教案中就能很好的體現。如圖：
有一句著名的話：一個教師寫一輩子教案不一定成為名師，如果一個教師寫三年教學反思，就可能成為名師。教師應在實踐——反思——再實踐——再反思螺旋式上升中，實現專業成長。
「教學是一門藝術，更是一門科學」有效學習是發展學生的創新思維。 有效學習主要是指學生自主的、探索性的、研究性的學習，教師尊重學生，沒有尊重學生，教育就無從談起。教師不應該僅僅停留在「陽光下最燦爛的事業」這一光環下沾沾自喜，而是要平和心態，平等尊重，只有尊重學生，才能切實地關注學生，站在學生的角度看問題，關注學生的情商，才能真正的接近學生，使每一個教學環節能夠在學生身上發生作用，才能根除諸如佔用學生休息時間、滿堂灌、拖堂、體罰羞辱等課堂教學頑疾，才能使用權有效的理念在教學過程中得到具體的貫徹落實。
Ⅷ 如何讓美術課堂教學評價更有效
近幾年來，隨著課程改革不斷深入，對於美術教學評價的要求越來越高。因為評價是美術創作與美術鑒賞教學活動中不可或缺的重要環節，《美術課程標准》的評價建議中也提出：「美術課程評價是促進學生全面發展，改進教師的教學，促進美術課程不斷發展的重要環節。」學生是一個充滿個性、活潑、靈動的獨特個體，每個人都有自己與眾不同的生活經驗、生命體驗、情感世界，評價標准要體現多維性和多級性，適應不同個性和能力的學生的美術學習狀況，幫助學生了解自己的學習能力和水平，鼓勵每個學生根據自己的特點提高學習美術的興趣和能力,
從而去追求更為有效的美術課堂教學評價方式。
一、尊重個性差異，注重情感的評價
教師注重建立和諧的師生關系，關注不同層次、不同類型的學生的心理需求，從多個角度，以發展的眼光來評價學生，充分肯定他們所取得的點滴進步，激發他們的自信心，使之獲得「我也行」的情感體驗。
杜威曾說過：「每一個兒童來到學校的時候，除了懷有獲得知識的願望外，還帶來了他自己的情感和感受的世界。」怎樣調動學生的情感，讓學生感知教師的期望和評價，從而去充滿熱情地學習呢？我在執教《我們的雙手會表演》一課時，先帶領大家玩了手形游戲，用手變出小孔雀、小狗、小兔子等動物。這時，一位男孩子舉手說道：「手指不僅可以做游戲，還可以傳遞信息，如一至十的數字、OK等手勢，中國人拜年時做的恭喜的手勢。」說著，他還淘氣地做了個「V」的手勢。在場的聽課教師無不為小男孩的精彩發言而暗暗喝彩。我緊緊抓住這一契機，表揚了這位學生，並即興帶領大家來做一做相關手勢。小男孩看了看老師，興奮的坐下，眼神中充滿了自豪的表情。
《美術課程標准》指出：「美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑。」人文性在本質上強調人的情感、人的體驗。美術課以畫為載體，承載人的情與意，是學生、教師二者感情碰撞的空間，是一個豐富多彩的情感世界。
二、關注個體差異，注重評價結果的激勵性
具有激勵性評價是培養和保護學生創新思維的條件，只有在寬松、愉悅、不斷獲得鼓勵的環境中，學生的思維才會變得活躍。教學中，教師關注個體差異，用鼓勵性的語言，贊揚學生的每一次成功，及時抓住學生稍縱即逝的新奇、獨特的想法，給予贊揚，讓學生產生成功的體驗，激勵學生不斷追求成功，使學生的創造性思維得以發展，讓學生從內心體驗成功，產生學習的動力。
《美術課程標准》中提到：評價要鼓勵每個學生根據自己特點提高學習美術的興趣和能力。我在美術教學評價中，注重評價結果的激勵性，調動學生的學習積極性，讓學生敢於創新和勇於發展個性。在上《秋天來了》一課時，我以「秋天的禮物」作為整堂課激勵學生的評價手段。課上只要善於傾聽或者積極發言、補充的，畫的有創意、構圖飽滿、色彩運用恰當的，都能獲得一件老師准備的秋天的禮物：一片紅色的楓葉、一朵黃色的菊花、一支金色的麥穗、一隻誘人的蘋果……這種生動富有激勵性的評價給學生美好的遐想，既激發了他們表達與交流的慾望，又給他們一種藝術的享受，還再一次突現秋天景物的特點，可謂生動有效，拉近了評價者和被評價者之間的距離。
三、關注學習過程，注重評價的多維性
教師不僅要關注學生的學習結果，還要關注學生求知、探究和努力的過程，注重鼓勵引導學生積極主動參與評價，開展自評、互評活動。同時教師要注重幫助學生自我認識，自我教育，促進學生主動、全面的發展，體現教師評價的目的是為了改進，而不是為了甄別，體現以多維性和多級性的教學評價方式促進學生發展的現代評價觀。1、肯定性評價
美術課堂中的評價就是在教育孩子怎樣做最好，肯定孩子的方法、能力等等，所以一定要有肯定性。不能模稜兩可，否則這樣的評價孩子不知道該怎麼取捨。否定的評價容易打擊孩子的積極性，因此使用時一定要委婉，因此盡量多鼓勵，少批評。當然不是說不批評，必要的批評也是給孩子指明方向的。肯定優點就是放大優點，讓缺點自動萎縮。2、肢體語言評價：
教師以滿腔的熱情、飽滿的精神，對學生一個微笑、一個眼神、一個豎起大拇指的贊許、拍拍肩膀的激勵、握握手的感激成為教師教育智慧和能力的一種表現。這種評價，簡便、直接、有效，對學生的成長起著重要的作用。3、技巧性評價
教師注重以多樣的評價方法和技巧，滿足學生求新求異的心理，為不同層次的學生創造獲得鼓勵和成功的機會，發揮了評價的促進功能，有利於激發學生進一步參與學習和評價活動的興趣。
⑴我在執教《我心中的太陽》一課時，首先營造了很寬松的作畫氛圍，孩子們興趣很濃，表現得無拘無束，有的學生創作出扎小辮的太陽，有的帶帽子，有的瞪著大大的眼睛，有的穿著五顏六色的衣服……充滿了兒童特有的氣息。他們表現的就是自己內心的感受，我們可能會看不懂，不理解，甚至無法定出高低。學生將完成的作品張貼在作業展示台上，然後提問，一是：「你認為哪位同學畫的太陽既神奇又美麗？」這個問題是讓學生自己做老師，從自己的審美角度去分析、評價自己或他人的作品，發現創造的價值。其評述是對別人作品的一種全新詮釋，也是一次口頭的二度創作，既能提高學生的審美情趣，發展審美能力，又能鍛煉學生的語言組織、表達能力，並且提高他們對美的鑒賞能力，使繪畫者發現嶄新的角度。二是：「說說自己的小太陽有多美麗和可愛。」這個問題我提供給動手能力相對落後一些的學生，讓他進行自我評價，說說自己為什麼喜歡這樣去表現太陽。通過學生說，教師知道他們的所思所想，以便教師能夠了解他們繪畫時的心理過程，以引導其心理向健康的方面發展，使作品的客觀評價闡發出深刻的內涵，為學生的人格發展奠定基礎。在這個過程中學生積極地參與，從中可以認識自己的價值所在。
⑵同桌間交換作業，先對對方的美術作業在心裡作一個大致的評估，並找出對方作業中的優、缺點，教師適當選出幾幅有代表性作業在課堂的小結部分進行交流。這樣的作業評價方法能使學生在過了把「小老師癮」的同時，提高學習美術的興趣，加深對本堂課教學要求的理解。4、優化作品評價：
在作業評價的環節中，用我的面部表情「
」「 」「 」「 」「 」等評價作品的方式來代替傳統「A，B，C」的等級評價方式，並把這些表情畫在學生作品中最與眾不同並值得一提的地方。老師喜怒哀樂的臉是種有趣並富有人情味的評價方式，在教學活動中深受學生們的歡迎，大大滿足了學生的成就感。每個表情代表作品中表現優秀的一個方面和需要努力的地方，每一個表情都是對學生的表現作出的評價。5、立體動態化評價：
通過建立「成長記錄袋」的方式，收集起記錄學生成長與進步的一件件實物，一幅幅作品，最滿意的作業、失敗的作品、自畫像、與各科學習相關的資料、小製作、學習感受、家長反饋卡、小組評議等，讓學生體會自己的進步。而「作品集」、學習成果展覽更是從情感、態度、能力等多方面展示學生的成績，反映學生在達到目標過程中付出的努力與進步。
有效的美術課堂教學評價，它涵蓋了教學的整個過程，囊括教學前的扎實准備，即時的教學評價在整個過程起到催化劑的作用。只要老師多一份寬容、多一點等待，多一些發自內心的、真誠的、恰當的課堂評價，多一些充滿人文關懷、飽含智慧與幽默、富有情趣的評價，就能使學生充滿自信投入學習，使學生暢所欲言,
使學生在寬松的環境下集思廣益、獲得靈感,
使課堂氣氛變得更加和諧。同時，更能有效地提高美術課堂教學效率，提升學生的藝術素養，把美術課堂教學帶入一個嶄新的天地。