高師聲樂教學

⑴ 請問四川音樂學院高師器樂教學方向的研究生需要考哪些內容啊

23.音樂教育專業：①聲樂演唱200分[側重聲樂，准備歌曲兩首（限美聲、民族唱法）]；②鋼琴內演奏80分（准備練習曲一首容、樂曲或奏鳴曲快板樂章一首）；③視唱練耳80分（視唱20分，練耳60分）；④樂理40分。或①鋼琴演奏200分（側重鋼琴，准備練習曲一首、樂曲或奏鳴曲快板樂章一首）；②聲樂演唱80分[准備歌曲兩首（限美聲、民族唱法）]；③視唱練耳80分（視唱20分，練耳60分）；④樂理40分。

本科考音教系都要考唱歌，只有研究生才分了高師鋼琴高師聲樂什麼的

⑵ 關於聲樂

聲樂基礎教程(第一冊)
書名：《聲樂基礎教程(第一冊)》
作者：高師《聲樂基礎教程》教材編寫組
介紹：
《聲樂基礎教程》作為高師的專業基礎課之一，它與其他專業基礎課有著相輔相成的密切關系。比如學習了《視唱練耳》必然提高了學生視唱的能力，把握音準、節奏；《基本樂理》與《基礎和聲》的學習，不僅使學生掌握了音律、音程、調式、調性以及和聲構成，與比同時也必然提高了學生對聲作品的分析能力。而《歌曲分析與寫作》的學習更是直接進行聲學作品的理解與創作，從無聲的曲作到有聲的演唱，加強了創作與實踐的聯系。其他如《鋼琴》、《音樂欣賞》、《合唱》等等課程無疑對聲學演唱與教學發揮著重要作用。為此，我們不要把〈聲學基礎教程〉看成是孤立的課程，既要發揮這一學科作用的獨立性，也要充分把握其他學科促進作用的相關性，以便更好的完成《聲學基礎教程》的教學任務。
聲樂藝術心理學

摘要
《聲樂藝術心理學》一書，是高師聲樂理論課教材。這本聲樂理論教材為聲樂學科揭示了歌唱與發聲的內在規律，為聲樂教學拓寬了新的思路，為聲樂藝術理論的研究將提供參考。
《聲樂藝術心理學》主要論述演唱者的主觀意識對歌唱與發聲的調控作用。歌唱這個樂器是人的自身。人的唇、齒、舌、齶，口、眼、鼻、喉、肺等是歌唱這個樂器不可缺少的組織部件。那麼，些歌唱器官受誰來支配呢？只有受大腦通過神經來支配，再不可能受任何其他什麼東西來支配了。如果任何人都不能否認這一點的話，那麼歌唱與發聲是受心理調控的這一理論即已形成。

⑶ 呂琳的蘇州科技學院音樂學院聲樂副教授

呂琳（1964年生 ），女，蘇州科技學院音樂學院聲樂副教授。
1982年9月-1986年7月在安徽師范大學藝術系學習，1986年獲文學學士學位。
1990年9月-1991年7月，在上海交通大學研究生院「研究生課程班」學習
1986-1997年在安徽滁洲師專音樂系任教。
1997年至今，在蘇州科技學院音樂學院任教；2007年6月晉升為副教授。 本人主要從事聲樂課程的教學，先後承擔了3門課程[聲樂專業課（專業個別課）、聲樂理論及教學法（集體課）、重唱與表演唱（集體課）]的教學工作。在教學中先後承擔了200多學生（個別與集體）的聲樂專業課教學，還先後輔導40多人畢業論文寫作。
1、 07年學生陶燾考取上海音樂學院聲樂碩士研究生
2、2007年10月，在音樂系舉辦聲樂專題講座：《美聲唱法教學的相關問題》。 1、《歌唱心理障礙的分析與調整》，《中國音樂教育》2005年第10期，6000字，獨立完成；
2、《歌唱的語言——正確把握歌唱時的普通話》，《銅陵學院學報》2005年第4期，4000字，獨立完成；
3、《論男中音在歌唱時的喉頭位置》，《蕪湖師專學報》2005年第4期，4500字，獨立完成；
4、《塑造完整的聲樂藝術形象》，《滁洲學院學報》2005年第1期，5000字，獨立完成；
5．《舌根與喉肌運動功能障礙的成因與解決》，《黃鍾》2006年第2期，9000字，核心，獨立完成；
6．《論音樂與繪畫的關聯》，《藝術百家》2006年第3期7000字，核心，獨立完成；
7．《以多種風格進行教學應是高師聲樂教師的責任》，《藝術探索——廣西藝術學院學報》2006年第4期，4500字，獨立完成；
8．《論聲樂演唱中的想像與藝術想像》，《音樂與表演——南京藝術學院學報》2007年第2期，8000字，獨立完成；
9．《論〈酒狂〉的歷史內涵與審美特徵》，《滁洲學院學報》2007年第4期，4000字，獨立完成；
10．《論聲樂演唱中的審美想像與情感表現》，《樂府新聲——沈陽音樂學院學報》2008年第3期5600字，獨立完成；
11.《論演唱心理障礙的成因及其克服》，《中國音樂》2008年第3期8900字，核心 ，獨立完成；
12.《論歌唱中藝術想像的運用及其培養》，《音樂探索——四川音樂學院學報》2008年第4期，6000字，核心，獨立完成；
13、《略論吳方言文化與其民歌小調演唱》，《天籟-----天津音樂學院學報》，2009年第 1期,7800字,獨立完成 ；
14、《論吳歌的地域文化特色》，《蘇州科技學院學報》，2009年第3期，6700字，獨立完成 。 1、2004年 程文文,「江蘇省大學生藝術節戲曲類演唱比賽」 ,獲特等獎 ,省文化廳,省廣播電視局；
2、2004年9月 陶燾,「安徽省第二節職工歌手大賽」,美聲組,二等獎, 安徽省總工會,省文聯；
3、2006年 6 月，參加由我院音樂系組織的「音樂系教師音樂會」；
4、2008年5月參加蘇州市《文藝界抗震救災義演義賣晚會》；
5、2008年6月，舉辦「呂琳的學生獨唱音樂會」。 性別：女
出生年月：1975.09
專業技術職務：副教授
專業：葯理學
導師層次：碩士生導師
導師類別：學術型 最後學歷：南方醫科大學葯學院 葯理 博士研究生
工作單位：南方醫科大學葯學院臨床葯理課題組 主要研究方向：
1、抗炎免疫葯理學
2、腫瘤葯理學
最具代表論文：
杜仲抗HIVgp41活性部位的研究，2008.5，中葯材
主要獲獎情況：
病毒包膜結構作為葯物靶點的分子機制及新葯篩選的研究，廣東省科技進步二等獎
在研課題：1、杜仲環烯醚萜類有效部位抗艾滋病毒與靶細胞融合的分子機制，2008-2010，國家自然科學基金，17萬
2、杜仲環烯醚萜類抗病毒的作用機制，2008-2010，廣東省自然科學基金，5萬。至今可支配總經費：25萬。
研究過程中，建立了一種全新的穩定的ELISA方法篩選HIV融合抑制的活性成分，研究成果已經獲得2項課題的資助，並與其他相關的HIV研究內容一起獲得廣東省科技進步二等獎一項，在相關的學術雜志上發表論文5篇（其中SCI收錄2篇，核心期刊3篇），並被邀請在全國抗炎免疫大會上宣讀學術論文。

⑷ 怎樣加伴奏鋼琴

在聲樂藝術的表演實踐中，鋼琴伴奏是音樂作品不可分割的重要組成部分。中外無數優秀的藝術歌曲更是以重要的鋼琴伴奏作為歌曲發展的紐帶和基礎。怎樣充分利用鋼琴的特點,加強作品的表現力，與教學對象融為一體，完美表達作品音樂內涵，是「主導者」肩負的重要使命，也是充分調動學生的「創作」熱情，展現作品藝術精髓的重要手段。在這一環節中，聲樂教師往往既是導師、聽眾，又是鋼琴的伴奏者。其伴奏質量的優劣直接影響到教學效果和學生素質的培養,其作用可謂舉足輕重。這也對從事聲樂教學者的鋼琴即興伴奏水平提出了很高的要求。
一、鋼琴即興伴奏在聲樂教學中的地位和作用
聲樂教學中的鋼琴伴奏，是整個教學活動的有機組成部分，它雖以「伴」為主，但它與其伴奏對象共同塑造了一個完美的音樂形象。常說「鮮花雖美，全靠綠葉襯托」。在高師聲樂的教學過程中，鋼琴即興伴奏無論在作品的前奏、演唱過程中，還是間隙、結束時都起著強化主題、渲染氣氛、升華情感、轉折補充等重要作用，完善了對聲樂作品的再創作。可以這樣說，一位優秀的聲樂教師，不僅應有迷人的歌喉、扎實的專業功底，更應是個技術超群的鋼琴即興伴奏者。
二、在聲樂教學中怎樣彈好鋼琴即興伴奏
既然鋼琴即興伴奏與高師聲樂教學關系如此密切，作用又如此巨大，作為在整個教學環節中起主導作用的聲樂教師又該怎樣通過提高鋼琴即興伴奏水平，使之更好地為教學服務呢？筆者以為：
1.應具備扎實的鋼琴演奏基礎及較高的音樂理論水平
「鋼琴即興伴奏是在只有旋律譜而沒有伴奏譜的情況下，用鋼琴為歌曲（或樂曲）所彈的伴奏」。「鋼琴即興伴奏的基礎，包括鋼琴彈奏基礎和音樂理論與實踐創作基礎」。具體而言，涵蓋兩個方面：首先是鋼琴彈奏基礎。鋼琴彈奏基礎是鋼琴即興伴奏的必備條件。鋼琴彈奏程度的深淺、水平的高低，都對鋼琴即興伴奏的發揮起著重要作用。其次是較高的音樂理論水平。上海音樂學院孫維權、曹志珏兩位教授在《鍵盤即興彈奏指南》一書中，將這些理論知識系統地歸類為「硬技術」和「軟技術」兩個方面。其中「硬技術」包括和弦、織體、調式、調性4項；「軟技術」包括和弦連接、聲部的橫向進行、外聲部和聲框架、和聲節奏、和弦外音、音區、結構布局7項。
2.應准確選擇與音樂情緒相吻合的伴奏織體
音樂情緒是演奏（唱）者或欣賞者對聲音效果是否滿足需要而產生的態度體驗。音樂情緒按不同的分類標准有不同的情緒類別。常見的是將歌曲分為歡快（包括舞蹈型）、抒情、進行曲（包括頌歌型）風格三類基本情緒。
伴奏織體則指的是「和聲聲部的具體組織形式」。它的基本類型有：柱狀和弦式、半分解和弦式和全分解和弦式3種。每種織體類型各有其不同的表現特徵和適用范圍。在教學中，不同情緒的聲樂作品，所運用的伴奏織體和觸鍵方式也就顯得不盡相同。
A、歡快（包括舞蹈型）情緒的歌曲。這類歌曲的特點是熱情、活潑，節奏明快、富於舞蹈性，往往全曲始終貫穿一個節奏型。音樂旋律圓滑、流暢，和聲運用宜有一定濃度但又不宜過於清淡，故在伴奏織體的設計上應以半分解和弦為主，低音要富於流動性，在節奏安排上要兼顧各地區、各民族的舞蹈風格特徵。觸鍵要靈巧、輕盈，有珍珠般、明亮的聲音效果。唯有這樣，才能表達愉悅、歡快、有舞蹈性的情緒體驗。

⑸ 張旭東的煙台師范學院教授

男，1955年12月生，教授，魯東大學（原煙台師范學院）藝術學院院長，聲樂教研室主任，碩士研究生導師。
長期以來主要從事：聲樂演唱、聲樂教學法、中外聲樂史的教學和科研工作。近年主持山東省文化廳「山東省藝術科學研究項目重點課題」 《唱法體系與我國聲樂藝術發展研究》等科研、教改項目4項。發表論文、著作10餘篇、部。其中，《試論中國「民族唱法」的風格特徵》 發表於《中國音樂學》 ，並被《人大復印資料》索引和《中國音樂教育》向讀者推薦；《聲樂教學中幾個術語含意之探討》發表於《人民音樂》，被《人大復印資料》索引；《An Introction of the Courses Offered in the Musical Ecation Department of Higher Teachers Universities In China》發表於《第四屆國際音樂教育研討會論文集（美國）》。《高師聲樂教學課程體系建設探討》發表於《中國當代教育雜志》；《三種唱法分類對我國聲樂藝術發展的影響》發表於《山東省優秀藝術教育論文集》。另獲多項省教育廳、文化廳科研獎項，其中，《試論中國民族唱法的風格特徵》，2003年獲「山東省文化藝術科學優秀成果」一等獎；煙台市社科聯 三等獎。《聲樂教學中幾個術語含義之探討》，2000年獲山東省教育廳「優秀科研成果」三等獎；山東省藝術教育委員會第二屆「山東省藝術教育成果」 一等獎。《三種唱法分類對我國聲樂藝術發展的影響》，2000年獲山東省藝術教育委員會第二屆「山東省藝術教育成果」 一等獎；《聲樂教學技術研究》，2000年獲煙台師范學院「優秀教學成果」 二等獎；《高師聲樂課考試方案與教學體系研究》，2002年獲山東省藝術教育委員會第三屆「山東省藝術教育成果」 一等。近年所培養學生曾在國家級、省級專業比賽中多人次獲獎。其中，山東省大學生匯演聲樂比賽第一名（男高音）；第七屆山東省電視歌手大賽第四名（女高音），也是該次參賽者中本科在校生的最好名次；中央電視台《新視聽》節目特邀獨唱演員並在黃金時間播出（女高音）。山東省高校音樂專業師生基本功大賽第一名（男中音）。

⑹ 聲樂教育家是怎麼認定的

聲樂課是高師院校音教專業的必修課，是一門以培養和訓練學生具備一定演唱能力和理論知識為宗旨的專業技能課。聲樂教學較其它技能課程相比，更強調學生的個體差異性，因此，大多數院校目前並不為教師規定固定的教材，只是提供一定數量的參考書目，造成目前聲樂教學模式安排隨意性很大。聲樂課堂的靈活性和多樣性程度由此可見。最近，因工作之便，有幸聽到了多位同行的聲樂課，收獲頗豐。學習和交流教學經驗的同時對聲樂課也產生了一些不成熟的思考。聲樂課實踐性強，能不能和其它學科那樣規范要求呢？聲樂課究竟該如何上？怎樣的聲樂課才算是一堂好課？這可謂是一個老生常談，但又常談常新的問題。
筆者認為，任何教學都需要有規范的教學行為，只是標准和要求因學科的不同而不同。聲樂課雖以技能訓練為主，但課堂教學也應是有目的、有計劃、有系統的。它受教學大綱、課程標准、和學生的實際歌唱水平制約，而不能隨心所欲。同時，教師作為教學活動的主導者和組織者，是先知的一方，而學生正處於成長發展期，是未知的一方，學生學習也需要教師正確的指引。因此、義大利女高音歌唱家萊·泰巴爾迪直截了當的宣稱：「歌唱的秘密就是找到一位好老師」。教師教什麼，怎樣教，將直接影響學生歌唱水平的高低和學習進度的快慢。因此，一堂成功的聲樂課也應和其它教學科一樣，需要有許多相互聯系的教學環節組成一個完整有機的系統。
一、具有精心的構思過程
備課是聲樂教師上課前的教學准備，備好課是上好課的前提，精心的准備課可以說是聲樂教師在藝術上的「二度創作過程」。聲樂教師扎實的演唱功底、藝術修養和教育教學能力，只有通過精心的備課，才能轉化為現實的教學能力。如何將學生教會、教好，需要詳盡的構思。教師只有在研究並掌握教學目標、教學內容和學生情況的基礎上，才能抓住重點、難點，才能選擇恰當的教學方法，搞好教學過程的設計。如果課前沒有充分慎密的備課，就等於施工沒有圖紙而盲目施工，准備戰役沒有計劃而盲目戰斗。筆者認為，無論是經驗豐富的老教師還是剛剛步入教壇的青年教師，都必須構思完整的教案並將其書寫下來。值得特別強調的是，聲樂教學大多以一對一教學模式為主。學生的個體差異性決定著每一堂課的教學目標、內容、方法都不盡相同。如果教師能夠做到為每一堂課、每一位學生制定一個教學方案，是對學生歌唱水平的提高有實質性推動作用的。盡管這項工作看似繁瑣，卻不失為教師提高教學能力的行之有效的方法。
二、樹立明確的教學目標
教學目標是聲樂教學的出發點和歸宿。有沒有明確的教學目標，是否達到教學目標是衡量一節聲樂課成功與否的重要尺度。聲樂教師在上課前能夠根據教學內容和學生的實際情況樹立明確的教學目標，那就為一堂課開了好頭。一堂聲樂課如果有清晰的教學目標並能圍繞目標教學活動，那麼這堂課必定是有的放矢的。如以學生氣息訓練為目的，那麼教學內容、練聲曲和樂曲都應圍繞學生的氣息訓練來進行。
聲樂教學目標主要體現在分階段、有主次的解決學生歌唱中存在的問題。教師在一節課內應重點解決好學生歌唱中所存在的一兩個突出問題，使學生有所提高。切忌在一堂課上眉毛鬍子一把抓，學生會感到不知所措。有些教師上課時習慣運用民間藝人那種口耳相傳的教學方式，完全憑借自己的感覺上課，邊教邊看，邊看邊想，能達到什麼就是什麼。可想而知無論這課堂設計多少個教學環節，都註定是失敗的。
三、運用恰當的教學方法
教學方法是在教學過程中，教師和學生為實現教學目的、完成教學任務而採取的教與學相互作用的活動方式。古人雲：「事必有法，然後可成。」聲樂教學想要取得良好的教學效果。就必須選擇使用恰當的教學方法。聲樂教師所選取的教學方法一定要和學生的實際能力密切的聯系在一起。它既要有利於知識的傳授，還要有利於調動學生學習主動性和積極性。目前使用較多的是講述法、比喻法、示範法、模仿法與欣賞觀摩法，教師需要根據不同特點條件程度的學生採取不同的教學方法。例如，對於初學者，主要以模仿法為主，教師的范唱起很大作用。針對氣息訓練，教師可以運用比喻法，將聲樂中的抽象概念轉化為形象比喻使學生從中受到啟發。許多聲樂大師都擅長此法。教學方法的選擇還體現於每個學生歌唱中所存在的問題的解決上。有的學生聲音條件較好，會經常自覺不自覺的養成大聲唱的習慣，而有聲音條件不是太好的學生，往往發出的聲音穿透力不強。針對這些學生，教師可以通過各種方式指導學生欣賞聲樂名家的音響資料的基礎上輔以講述法提高學生分辨力，從而獲得正確的聲音概念和標准。針對不同性別的學生，教師更要根據其生理特點選擇恰當的教學方法。教師在教學時要通過示範輔以講述法指導學生自然、平穩的換聲。
四、營造和諧的課堂氛圍
在聲樂課中，教師與學生之間和諧愉悅的情境是一堂好課的必要保證。只有這樣，教師的主導作用和學生的主體作用才能得到充分的發揮，整個課堂處於師生積極活躍的氣氛當中。在這樣和諧融洽的氣氛當中，學生更容易找到歌唱的狀態，更完美的去發揮聲樂藝術的潛能。平鋪直敘、死氣沉沉的課堂，是不能喚起學生學習熱情的。
營造和諧的課堂氛圍，教師對學生的鼓勵必不可少。聲樂教學雖然是知識的傳授，但主要是通過一種不斷循環反復訓練的過程達到技能的培養。似乎天天都是同一訓練內容和形式，但是教師要從這簡單的過程中使學生達到正確方法的確立，進而培養學生正確的演唱習慣，就需要將滿腔的熱情、愛心、包容心投入到教學中和學生身上。教學中，教師要把嚴格要求和鼓勵啟發結合起來。既要嚴格要求又要對學生身上一點一滴的進步加以肯定和表揚，使學生保持強烈的學習熱情。教師絕不能急躁發火，使學生產生恐懼心理更不能對條件不好的同學嘲笑和歧視。由於當前師資力量的短缺，很多教師一天上十餘節課，繁重的工作量致使教師在上課過程中從頭到尾都是一副表情，向學生傳授知識內容甚至歌曲示範時基本都是一條平行線，對學生取得進步不給予及時表揚，可想而知，學生的主體能動性是得不到充分發揮的。
結語盡管聲樂課堂內容豐富多彩，方法靈活多樣，形式各異，彷彿沒有固定的模式，但其仍有自身的教學規律可循。正如我國著名聲樂歌唱家、教育家喻宜萱教授所說「聲樂是一門藝術，聲樂教學也是一門藝術。」聲樂教師應該鑽研並掌握聲樂教學的藝術，從每一堂好課做起。教學中不可忽視任何一個教學環節。教師要有精心的備課過程才能使教學有備而戰，樹立清晰的教學目標才能讓教學有的放矢，便用恰當的教學方法能實施因材施教，營造和諧的課堂氛圍才能發揮學生潛能，只有具備了這些相互關系的諸多因素，學生的歌唱水平才能取得突破性的進展，才能稱之為一堂好課。

⑺ 怎樣的聲樂課才是一堂好課

聲樂課是高師院校音教專業的必修課，是一門以培養和訓練學生具備一定演唱能力和理論知識為宗旨的專業技能課。聲樂教學較其它技能課程相比，更強調學生的個體差異性，因此，大多數院校目前並不為教師規定固定的教材，只是提供一定數量的參考書目，造成目前聲樂教學模式安排隨意性很大。聲樂課堂的靈活性和多樣性程度由此可見。最近，因工作之便，有幸聽到了多位同行的聲樂課，收獲頗豐。學習和交流教學經驗的同時對聲樂課也產生了一些不成熟的思考。聲樂課實踐性強，能不能和其它學科那樣規范要求呢？聲樂課究竟該如何上？怎樣的聲樂課才算是一堂好課？這可謂是一個老生常談，但又常談常新的問題。 筆者認為，任何教學都需要有規范的教學行為，只是標准和要求因學科的不同而不同。聲樂課雖以技能訓練為主，但課堂教學也應是有目的、有計劃、有系統的。它受教學大綱、課程標准、和學生的實際歌唱水平制約，而不能隨心所欲。同時，教師作為教學活動的主導者和組織者，是先知的一方，而學生正處於成長發展期，是未知的一方，學生學習也需要教師正確的指引。因此、義大利女高音歌唱家萊·泰巴爾迪直截了當的宣稱：「歌唱的秘密就是找到一位好老師」。教師教什麼，怎樣教，將直接影響學生歌唱水平的高低和學習進度的快慢。因此，一堂成功的聲樂課也應和其它教學科一樣，需要有許多相互聯系的教學環節組成一個完整有機的系統。 一、具有精心的構思過程 備課是聲樂教師上課前的教學准備，備好課是上好課的前提，精心的准備課可以說是聲樂教師在藝術上的「二度創作過程」。聲樂教師扎實的演唱功底、藝術修養和教育教學能力，只有通過精心的備課，才能轉化為現實的教學能力。如何將學生教會、教好，需要詳盡的構思。教師只有在研究並掌握教學目標、教學內容和學生情況的基礎上，才能抓住重點、難點，才能選擇恰當的教學方法，搞好教學過程的設計。如果課前沒有充分慎密的備課，就等於施工沒有圖紙而盲目施工，准備戰役沒有計劃而盲目戰斗。筆者認為，無論是經驗豐富的老教師還是剛剛步入教壇的青年教師，都必須構思完整的教案並將其書寫下來。值得特別強調的是，聲樂教學大多以一對一教學模式為主。學生的個體差異性決定著每一堂課的教學目標、內容、方法都不盡相同。如果教師能夠做到為每一堂課、每一位學生制定一個教學方案，是對學生歌唱水平的提高有實質性推動作用的。盡管這項工作看似繁瑣，卻不失為教師提高教學能力的行之有效的方法。 二、樹立明確的教學目標 教學目標是聲樂教學的出發點和歸宿。有沒有明確的教學目標，是否達到教學目標是衡量一節聲樂課成功與否的重要尺度。聲樂教師在上課前能夠根據教學內容和學生的實際情況樹立明確的教學目標，那就為一堂課開了好頭。一堂聲樂課如果有清晰的教學目標並能圍繞目標展開教學活動，那麼這堂課必定是有的放矢的。如以學生氣息訓練為目的，那麼教學內容、練聲曲和樂曲都應圍繞學生的氣息訓練來進行。 聲樂教學目標主要體現在分階段、有主次的解決學生歌唱中存在的問題。教師在一節課內應重點解決好學生歌唱中所存在的一兩個突出問題，使學生有所提高。切忌在一堂課上眉毛鬍子一把抓，學生會感到不知所措。有些教師上課時習慣運用民間藝人那種口耳相傳的教學方式，完全憑借自己的感覺上課，邊教邊看，邊看邊想，能達到什麼就是什麼。可想而知無論這課堂設計多少個教學環節，都註定是失敗的。 三、運用恰當的教學方法 教學方法是在教學過程中，教師和學生為實現教學目的、完成教學任務而採取的教與學相互作用的活動方式。古人雲：「事必有法，然後可成。」聲樂教學想要取得良好的教學效果。就必須選擇使用恰當的教學方法。聲樂教師所選取的教學方法一定要和學生的實際能力密切的聯系在一起。它既要有利於知識的傳授，還要有利於調動學生學習主動性和積極性。目前使用較多的是講述法、比喻法、示範法、模仿法與欣賞觀摩法，教師需要根據不同特點條件程度的學生採取不同的教學方法。例如，對於初學者，主要以模仿法為主，教師的范唱起很大作用。針對氣息訓練，教師可以運用比喻法，將聲樂中的抽象概念轉化為形象比喻使學生從中受到啟發。許多聲樂大師都擅長此法。教學方法的選擇還體現於每個學生歌唱中所存在的問題的解決上。有的學生聲音條件較好，會經常自覺不自覺的養成大聲唱的習慣，而有聲音條件不是太好的學生，往往發出的聲音穿透力不強。針對這些學生，教師可以通過各種方式指導學生欣賞聲樂名家的音響資料的基礎上輔以講述法提高學生分辨力，從而獲得正確的聲音概念和標准。針對不同性別的學生，教師更要根據其生理特點選擇恰當的教學方法。教師在教學時要通過示範輔以講述法指導學生自然、平穩的換聲。 四、營造和諧的課堂氛圍 在聲樂課中，教師與學生之間和諧愉悅的情境是一堂好課的必要保證。只有這樣，教師的主導作用和學生的主體作用才能得到充分的發揮，整個課堂處於師生積極活躍的氣氛當中。在這樣和諧融洽的氣氛當中，學生更容易找到歌唱的狀態，更完美的去發揮聲樂藝術的潛能。平鋪直敘、死氣沉沉的課堂，是不能喚起學生學習熱情的。 營造和諧的課堂氛圍，教師對學生的鼓勵必不可少。聲樂教學雖然是知識的傳授，但主要是通過一種不斷循環反復訓練的過程達到技能的培養。似乎天天都是同一訓練內容和形式，但是教師要從這簡單的過程中使學生達到正確方法的確立，進而培養學生正確的演唱習慣，就需要將滿腔的熱情、愛心、包容心投入到教學中和學生身上。教學中，教師要把嚴格要求和鼓勵啟發結合起來。既要嚴格要求又要對學生身上一點一滴的進步加以肯定和表揚，使學生保持強烈的學習熱情。教師絕不能急躁發火，使學生產生恐懼心理更不能對條件不好的同學嘲笑和歧視。由於當前師資力量的短缺，很多教師一天上十餘節課，繁重的工作量致使教師在上課過程中從頭到尾都是一副表情，向學生傳授知識內容甚至歌曲示範時基本都是一條平行線，對學生取得進步不給予及時表揚，可想而知，學生的主體能動性是得不到充分發揮的。 結語盡管聲樂課堂內容豐富多彩，方法靈活多樣，形式各異，彷彿沒有固定的模式，但其仍有自身的教學規律可循。正如我國著名聲樂歌唱家、教育家喻宜萱教授所說「聲樂是一門藝術，聲樂教學也是一門藝術。」聲樂教師應該鑽研並掌握聲樂教學的藝術，從每一堂好課做起。教學中不可忽視任何一個教學環節。教師要有精心的備課過程才能使教學有備而戰，樹立清晰的教學目標才能讓教學有的放矢，便用恰當的教學方法能實施因材施教，營造和諧的課堂氛圍才能發揮學生潛能，只有具備了這些相互關系的諸多因素，學生的歌唱水平才能取得突破性的進展，才能稱之為一堂好課。

⑻ 大家幫忙想一下關於音樂教育學方面的論文 題目，求新穎，謝謝大夥

音樂教育學論文如何定題目

首先看是什麼專業的題目
其次根據專業和教授的口味來定
題目盡可能不要大眾化

（一）選題
畢業論文（設計）題目應符合本專業的培養目標和教學要求，具有綜合性和創新性。本科生要根據自己的實際情況和專業特長，選擇適當的論文題目，但所寫論文要與本專業所學課程有關。
（二）查閱資料、列出論文提綱
題目選定後，要在指導教師指導下開展調研和進行實驗，搜集、查閱有關資料，進行加工、提煉，然後列出詳細的寫作提綱。
（三）完成初稿
根據所列提綱，按指導教師的意見認真完成初稿。
（四）定稿
初稿須經指導教師審閱，並按其意見和要求進行修改，然後定稿。

2013音樂教育碩士論文選題范圍僅供參考：

1、淺談高校音樂專業學生應具備的綜合素質

2、自彈自唱是課堂教學不可缺少的基本功

3、淺談音樂與素質教育

4、中學音樂教育與流行歌曲的探析

5、農村音樂教育現狀小議

6、淺談少兒鋼琴教育中情感的輔導

7、對音樂學科考試的思考

8、關於高師音樂專業學生素質培養的再思考

9、對高師音樂基礎理論課改構思

10、基礎音樂教育應選擇何種記譜法

11、談新課程標准下的再學習

12、雙向選擇利弊談

13、聲樂教學改革思考

14、談音樂教育創新

15、談歌唱的情感

16、高師聲樂小組課的教學探索

17、我走上了音樂課的講台

18、談歌唱心理素質的訓練

19、文化素質與高師音樂教育

20、興於詩 立於禮 成於樂

――以音樂審美為核心理念的思考

21、探索高師聲樂教學的新方案

22、淺談鋼琴教學的目標

23、莫把農村音樂教育打入冷宮

24、淺析鋼琴的音色

25、淺談唱歌時的氣息及實踐

26、嘗試鋼琴即興伴奏

27、傾聽來自中小學的聲音

28、教師角色模擬教學的嘗試

29、一次別開生面的實習教學課

30、淺談鋼琴演奏的歌唱性

31、對高師聲樂教學形式的再思考

32、淺談歌曲伴奏的作用

33、視唱練習的音高訓練

34、舞蹈編排的想像力

35、鋼琴伴奏中的「彈」、「唱」結合

36、淺談聲樂演唱中的咬字吐字

37、怎樣練熟一首鋼琴曲

38、中小學音樂教師所具備的基本素質

39、高師音樂教育如何提高學生的文化素質

40、試論音樂教學實習改革

41、音樂鑒賞教學中「關注音樂」的體會

42、即興演奏應符合音樂教育自然規律

43、談「四手聯彈」在專業鋼琴教學中的作用

44、淺析音樂欣賞的心理過程

45、高師音樂教育改革面臨的形式與對策

46、淺析歌唱訓練中的表象演練

47、中小學音樂教學應突出「音樂性」

48、「注重實踐型」人才培養途徑的研究

49、地方民族音樂進入中小學課堂的探索與實踐

50、從音樂中找樂趣

51、論音樂教學與學生創新能力的培養

52、論初中音樂教育的「環境」現狀及改革

53、音樂課堂教學中學生創新意識的培養淺探

54、高師聲樂教育應注重實踐

55、如何提高學生的練聲效率

56、音樂藝術教學與民族情感教育

57、音樂學習與審美的境界

58、鋼琴教學中學生情緒情感的調控

59、如何激發幼兒學習鋼琴的興趣

60、在歌唱中如何正確打開喉嚨

61、舞蹈教育與科學發展觀之思考

62、淺談音樂教師之教學能力

63、透過通俗音樂看多元文化的社會作用

64、多採的鄉音――河南鄉土音樂教材的人文價值的描述

65、民俗文化的現代德育價值研究

66、文化創意產業與當代藝術教育創新研究

67、《中國民族音樂》課程的理論與實踐研究

68、書法教育對青少年心理發展影響的實證研究

69、流行音樂影響青少年學生道德成長的多重困境及德育創新研究

70、河南非物質文化遺產的地方資源開發與利用研究

71、高校美育與大學生創新思維發展研究

72、農村中學音樂課程實施現狀分析與推進策略研究

73、我國中小學音樂教育現狀調查及改革思路

74、提高音樂素質 促進全面發展

75、當今中國舞蹈創作的趨勢

76、高師聲樂教育應注重實踐

77、普通高校大學生西洋古典音樂欣賞狀況調查

78、談中國古詩詞藝術歌曲創作及發展

79、論鋼琴表演藝術的發展趨向

80、論新形勢下的高校校園文化建設

81、新農村傳統藝術文化教育傳播的思考

82、高等教育大眾化時代背景下的音樂學科建設

83、舞蹈重返大眾視野的時代意義

84、戲曲身段與民族聲樂表演

85、試論音樂實踐對於高校弘揚民族音樂的重要性

86、駐馬店市中小學音樂課程設置研究

87、黃淮學院音樂系技巧課教學改革研究

88、本科院校音樂課程改革的利弊

89、《梨園春》對河南豫劇的影響

90、中國民族樂器分類法研究

91、漢代的鼓吹樂對近世禮俗音樂的影響

92、百戲之流變

93、兩晉南北朝時期的音樂文化交流

94、駐馬店市說唱音樂探微

95、李叔同學堂樂歌的創作實踐

96、蕭友梅對中國近代音樂教育的貢獻

97、黎錦暉兒童音樂創作的藝術經驗

98、民族歌劇《白毛女》的成功經驗

99、校園歌曲的昨天、今天和明天

100、西方早期合唱音樂

101、舒曼聲樂套曲《婦女的愛情與生活》的創作與構思

102、貝多芬三個階段的音樂創作

103、歐洲中世紀單聲部歌曲與世俗歌曲

104、如何學習西方音樂史

105、肖邦音樂的民族性

106、快樂教學，是音樂課的法寶

107、學習音樂，從熱愛開始

108、如何辨別和挖掘一個孩子的音樂才能

109、音樂課應注重基礎素質培養

110、音樂素養，提升人生價值

111、合唱的和諧美給我們帶來的震撼

112、如何訓練業余合唱團

113、輕聲練習的好處

114、以「賞」為先的音樂教育

115、讓孩子們快樂地舞起來

116、如何保持孩子持續的練琴熱情

117、如何運用科學的方法訓練童聲

118、如何教孩子們學習節奏

119、如何練琴才最有效

120、提升藝術生的文化修養是當務之急

121、「音樂熱」帶來的思考

122、跑調的分析與研究

123、唱的高，還是唱的美

124、注重技巧，還是注重表現

125、假如我是一名音樂老師

126、卓越的成就，至誠的愛國心――試論我國音樂學家王光祈

127、校園歌曲的創作特點

128、談肖邦創作特徵中民族精神的體現

129、論貝多芬晚期的鋼琴奏鳴曲

130、戲曲曲牌與宋元市井民俗

131、從城市音樂文化看「選秀」

132、淺論音樂音調與基本情緒運動狀態的關系

133、論舒伯特藝術歌曲中音樂與歌詞的相互關系

134、從《蝴蝶》看舒曼鋼琴音樂創作特徵

135、青主的兩首代表性藝術歌曲《我住長江頭》、《大江東去》的創作和演唱分析

136、李斯特藝術歌曲初探

您的音樂教育論文具體是什麼題目呢
有什麼要求呢
論文是需要多少字呢
開題報告 任務書 都搞定了不
你可以告訴我具體的排版格式要求，希望可以幫到你，祝寫作過程順利
目前，高校對於碩博士論文,需要通過抄襲檢測系統的檢測才能算過關。對本科生來說，大部分學校也採取抽查的方式對本科論文進行檢測。

抄襲過多，一經查出超過30%,後果嚴重。輕者延期畢業，重者取消學位。辛辛苦苦讀個大學，學位報銷了多不爽。

但是，軟體畢竟是人工設置的一種機制，裡面內嵌了檢測演算法，我們只要摸清其中的機理，通過簡單的修改，就能成功通過檢測。

本文是在網路收集的資料。整理了最重要的部分，供大家參考。

論文抄襲檢測演算法：

1.論文的段落與格式

論文檢測基本都是整篇文章上傳，上傳後，論文檢測軟體首先進行部分劃分，上交的最終稿件格式對抄襲率有很大影響。不同段落的劃分可能造成幾十個字的小段落檢測不出來。因此，我們可以通過劃分多的小段落來降低抄襲率。

2.資料庫

論文檢測，多半是針對已發表的畢業論文，期刊文章，還有會議論文進行匹配的，有的資料庫也包含了網路的一些文章。這里給大家透露下，很多書籍是沒有包含在檢測資料庫中的。之前朋友從一本研究性的著作中摘抄了大量文字，也沒被查出來。就能看出，這個方法還是有效果的。

3.章節變換

很多同學改變了章節的順序，或者從不同的文章中抽取不同的章節拼接而成的文章，對抄襲檢測的結果影響幾乎為零。所以論文抄襲檢測大師建議大家不要以為抄襲了幾篇文章，或者幾十篇文章就能過關。

4.標注參考文獻

參考別人的文章和抄襲別人的文章在檢測軟體中是如何界定的。其實很簡單，我們的論文中加了參考文獻的引用符號，但是在抄襲檢測軟體中。都是統一看待，軟體的閥值一般設定為1%，例如一篇文章有5000字,文章的1%就是50字，如果抄襲了多於50，即使加了參考文獻，也會被判定為抄襲。

5.字數匹配

論文抄襲檢測系統相對比較嚴格，只要多於20單位的字數匹配一致，就被認定為抄襲，但是前提是滿足第4點，參考文獻的標注。

論文抄襲修改方法：

首先是詞語變化。文章中的專業詞彙可以保留，盡量變換同義詞；

其次，改變文中的描述方式，例如倒裝句、被動句、主動句；打亂段落的順序，抄襲原文時分割段落，並重組。

通過上述方法，能有效降低抄襲率。

下面舉幾個例子，大家可以參考下：

例句A：

本文以設備利用率最大化為目標函數,採用整數編碼與實數編碼相結合的遺傳演算法,研究了HFS的構建問題。本文提出的染色體編碼方法及相應的遺傳操作方法可實現研究對象的全局隨機尋優。通過對car系列標准算例的研究,顯示了本文提出方法具有較高的計算重復性和計算效率。

修改A：

本文研究了HFS問題的構建，通過遺傳演算法並結合整數與實數編碼，目標函數為最大化設備利用率來求解。本文的染色體編碼方法與對應的遺傳演算法操作可有效提高演算法的全局搜索能力。通過對一些列基準算例的研究，驗證了本文演算法的有效性，並具有較高的計算重復性和較高的運算效率。

例句B：

由於房地產商品的地域性強，房地產開發企業在進行不同區域投資時，通常需要建立項目公司，此時就會面臨建立分公司還是子公司的選擇。子公司是一個獨立的法人，而分公司則不是獨立法人，它們在稅收利益方面存在差異。子公司是獨立法人，在設立區域被視為納稅人，通常要承擔與該區域其它公司一樣的全面納稅義務；分公司不是獨立的法人實體，在設立分公司的所在區域不被視為納稅人，只承擔有限的納稅義務，分公司發生的利潤與虧損要與總公司合並計算。

修改B：

房地產開發企業在不同區域進行投資時，由於此類商品的地域性強，因此需要建立項目公司。此時，企業需要選擇建立分公司還是子公司。主要的區別是子公司具有獨立的法人，分公司則不是獨立法人。其次，在稅收利益方面，由於分公司不是獨立的法人實體，在設立分公司的所在區域不被視為納稅人，只承擔納稅義務，總公司需要合並計算分公司的利潤與虧損；而子公司是獨立法人，在所在區域被視為法人實體，需要承擔與區域其他公司一樣的全面納稅義務。

修改抄襲的方法不外乎這些，這里更建議同學們，先熟悉你所看的參考論文，關閉文檔，用自己的話寫出來，這樣就不會受參考文獻的太多影響。

有同學這里就提出問題了，學校用的檢測系統是知網的學術不端檢測系統，不是淘寶幾元錢買的萬方數據檢測。

其實，各個檢測系統的演算法區別並不大，只是資料庫有多有少，如果你沒有太多，什麼系統都不用怕。既然你抄了，得到檢測報告的同時，先好好修改自己的文章。
抄了之後，改相擬度，可以這樣去頭去尾留中間，意同詞不同。

一、查重原理
1、知網學位論文檢測為整篇上傳，格式對檢測結果可能會造成影響，需要將最終交稿格式提交檢測，將影響降到最小，此影響為幾十字的小段可能檢測不出。對於3萬字元以上文字較多的論文是可以忽略的。
對比資料庫為：中國學術期刊網路出版總庫，中國博士學位論文全文資料庫/中國優秀碩士學位論文全文資料庫，國重要會議論文全文資料庫，中國重要報紙全文資料庫，中國專利全文資料庫，個人比對庫，其他比對庫。部分書籍不在知網庫，檢測不到。
2、上傳論文後，系統會自動檢測該論文的章節信息，如果有自動生成的目錄信息，那麼系統會將論文按章節分段檢測，否則會自動分段檢測。
3、有部分同學反映說自己在段落中明明引用或者抄襲了其他文獻的段落或句子，為什麼沒有檢測出來，這是正常的。中國知網對該套檢測系統的靈敏度設置了一個閥值，該閥值為5%，以段落計，低於5%的抄襲或引用是檢測不出來的，這種情況常見於大段落中的小句或者小概念。舉個例子：假如檢測段落1有10000字，那麼引用單篇文獻500字以下，是不會被檢測出來的。實際上這里也告訴同學們一個修改的方法，就是對段落抄襲千萬不要選一篇文章來引用，盡可能多的選擇多篇文獻，一篇截取幾句，這樣是不會被檢測出來的。
4、一篇論文的抄襲怎麼才會被檢測出來？知網論文檢測的條件是連續13個字相似或抄襲都會被紅字標注，但是必須滿足3裡面的前提條件：即你所引用或抄襲的A文獻文字總和在你的各個檢測段落中要達到5%。
二、快速通過論文查重的七大方法
方法一：外文文獻翻譯法
查閱研究領域外文文獻，特別是高水平期刊的文獻，比如Science，Nature，WaterRes等，將其中的理論講解翻譯成中文，放在自己的論文中。
優點：1、每個人語言習慣不同，翻譯成的漢語必然不同。因此即使是同一段文字，不同人翻譯了之後，也 不會出現抄襲的情況。2、外文文獻的閱讀，可以提升自身英語水平，拓展專業領域視野。
缺點：英文不好特別是專業英文不好的同學實施起來比較費勁。
方法二：變化措辭法
將別人論文里的文字，或按照意思重寫，或變換句式結構，更改主被動語態，或更換關鍵詞，或通過增減。當然如果卻屬於經典名句，還是按照經典的方法加以引用。
優點：1．將文字修改之後，按照知網程序和演算法，只要不出現連續13個字重復，以及關鍵詞的重復，就不會被標紅。2．對論文的每字每句都了如指掌，爛熟於心，答辯時亦會如魚得水。
缺點：逐字逐句的改，費時費力。
方法三：減頭去尾，中間換語序
將別人論文里的文字，頭尾換掉中間留下，留下的部分改成被動句，句式和結構就會發生改變，再自行修改下語病後，即可順利躲過查重。
優點：方便快捷，可以一大段一大段的修改。
缺點中文沒學好的，會很費勁，要想半天。
方法四：轉換圖片法
將別人論文里的文字，截成圖片，放在自己的論文里。因為知網查重系統目前只能查文字，而不能查圖片和表格，因此可以躲過查重。
優點：比改句序更加方便快捷。
缺點：用順手了容易出現整頁都是圖片的情況，會影響整個論文的字數統計。
方法五：插入文檔法
將某些參考引用來的文字通過word文檔的形式插入到論文中。
優點：此法比方法四更甚一籌，因為該方法日後還可以在所插入的文檔里進行重新編輯，而圖片轉換法以後就不便於再修改了。
缺點：還沒發現。
方法六：插入空格法
將文章中所有的字間插入空格，然後將空 格 字 間距調到最小。因為查重的根據是以詞為基礎的，空格切斷了詞語，自然略過了查重系統。
優點：從查重系統的原理出發，可靠性高。
缺點：工作量極大，課可以考慮通過宏完成，但宏的編制需要研究。
方法七：自己原創法
自己動手寫論文，在寫作時，要麼不原文復制粘貼；要麼正確的加上引用。
優點：基本上絕對不會擔心查重不通過，哪怕這個查重系統的閾值調的再低。
缺點：如果說優缺點的話，就是寫完一篇畢業論文，可能會死掉更多的腦細胞。呵呵。。。
知網系統計算標准詳細說明：
1．看了一下這個系統的介紹，有個疑問，這套系統對於文字復制鑒別還是不錯的，但對於其他方面的內容呢，比如數據，圖表，能檢出來嗎？檢不出來的話不還是沒什麼用嗎？
學術不端的各種行為中，文字復制是最為普遍和嚴重的，目前本檢測系統對文字復制的檢測已經達到相當高的水平，對於圖表、公式、數據的抄襲和篡改等行為的檢測，目前正在研發當中，且取得了比較大的進展，歡迎各位繼續關注本檢測系統的進展並多提批評性及建設性意見和建議。

2．按照這個系統39%以下的都是顯示黃色,那麼是否意味著在可容忍的限度內呢?最近看到對上海大學某教師的國家社科基金課題被撤消的消息,原因是其發表的兩篇論文有抄襲行為,分別佔到25%和30%. 請明示超過多少算是警戒線？
百分比只是描述檢測文獻中重合文字所佔的比例大小程度，並不是指該文獻的抄襲嚴重程度。只能這么說，百分比越大，重合字數越多，存在抄襲的可能性越大。是否屬於抄襲及抄襲的嚴重程度需由專家審查後決定。

3．如何防止學位論文學術不端行為檢測系統成為個人報復的平台？
這也是我們在認真考慮的事情，目前這套檢測系統還只是在機構一級用戶使用。我們制定了一套嚴格的管理流程。同時，在技術上，我們也採取了多種手段來最大可能的防止惡意行為，包括一系列嚴格的身份認證，日誌記錄等。

4．最小檢測單位是句子，那麼在每句話里改動一兩個字就檢測不出來了么？
我們對句子也有相應的處理，有一個句子相似性的演算法。並不是句子完全一樣才判斷為相同。句子有句子級的相似演算法，段落有段落級的相似演算法，計算一篇文獻，一段話是否與其他文獻文字相似，是在此基礎上綜合得出的。

5．如果是從相關書籍上摘下來的原話，但是此話已經被資料庫中的相關文獻也抄了進去，也就是說前面的文章也從相關書籍上摘了相同的話，但是我的論文中標注的這段話來自相關的書籍，這個算不算學術抄襲？
檢測系統不下結論，是不是抄襲最後還有人工審查這一關，所以，如果是您描述的這種情況，專家會有相應判斷。我們的系統只是提供各種線索和依據，讓人能夠快速掌握檢測文獻的信息。
6．知網檢測系統的權威性？
學術不端文獻檢測系統並不下結論，即檢測系統並不對檢測文獻定性，只是將檢測文獻中與其他已發表文獻中的雷同部分陳列出來，列出客觀事實，而這篇檢測文獻是否屬於學術不端，需專家做最後的審查確認。
一篇論文的抄襲怎麼才會被檢測出來？知網論文檢測的條件是連續13個字相似或抄襲都會被紅字標注，但是必須滿足3裡面的前提條件：即你所引用或抄襲的A文獻文字總和在你的各個檢測段落中要達到5%。

論文查重修改的規律：
1、如果是引用，在引用標號後，不要輕易使用句號，如果寫了句號，句號後面的就是剽竊了（盡管自已認為是引用），所以，引用沒有結束前，盡量使用分號。有些人將引用的上標放在了句號後面，這是不對的，應該在句號之前。
2、可以將文字轉換為表格，將表格邊框隱藏。
3、如果你看的外文的多，由外文自己翻譯過來引用的，個人認為，不需要章節附註，就可以當做自己的，因為查重的資料庫只是字元的匹配，無法做到中文和英文的匹配。
4、查重是一個匹配的過程，是以句為單位，如果一句話重復了，就很容易判定重復了，所以：
的確是經典的句子，就用上標的章節附註的方式，在參考文獻中表達出來，或者是用：原文章作者《名字》和引號的方式，將引用的內容框出來。引號內的東西，系統會識別為引用
如果是一般的引用，就採用羅嗦法，將原句中省略的主語、謂語、等等添加全，反正哪怕多一個字，就是勝利，也可以採用橫刀法，將一些句子的成分，去除，用一些代詞替代。或者是用洋鬼子法，將原文中的洋名，是中文的，就直接用英文，是英文的直接用中文，或是哦中文的全姓名，就用中文的名，如果是中文的名，就找齊了，替換成中文的姓名。
故意在一些縮寫的英文邊上，加上（注釋）(畫蛇添足法），總之，將每句話都可以變化一下，哪怕增加一個字或減少一個字，都是勝利了。
特別注意標點符號，變化變化，將英文的復合句，變成兩個或多個單句，等等，自己靈活掌握。
因為真正寫一篇論文，很罕見地都是自己的，幾乎不可能，但大量引用別人的東西，說明你的綜合能力強，你已經閱讀了大量的資料，這就是一個過程，一個學習、總結的過程。
所有的一切，千萬別在版面上讓導師責難，這是最劃不來的。導師最討厭版面不規范的，因為他只負責內容，但又不忍心因為版面問題自己的弟子被轟出來。
5、下面這一條我傻妞試過的，決對牛B：將別人的文字和部分你自己的文字，選中，復制（成為塊，長方形），另外在桌面建一個空文件，將內容，復制到文件中，存檔，關閉。將這個文件的圖標選中，復制，在你的正文中的位置上，直接黏貼，就變成了圖片了，不能編輯的。這個操作事實上是將內容的文件作為一個對象插入的，所以是圖片。這個操作事實上是將內容的文件作為一個對象插入的。所以是圖片。
以上那些東西再次總結一下：
查重是一個匹配的過程，是以句為單位，如果一句話重復了，就很容易判定重復了，所以：
1）如果的確是經典的句子，就用上標的章節附註的方式，在參考文獻中表達出來。
2）如果是一般的引用，就採用羅嗦法，將原句中省略的主語、謂語、等等添加全，反正哪怕多一個字，就是勝利。
3）也可以採用橫刀法，將一些句子的成分，去除，用一些代詞替代。
4）或者是用洋鬼子法，將原文中的洋名，是中文的，就直接用英文，是英文的直接用中文，或是中文的全姓名，就用中文的名，如果是中文的名，就找齊了，替換成中文的姓名。
5）故意在一些縮寫的英文邊上，加上（注釋）(畫蛇添足法），總之，將每句話都可以變化一下，哪怕增加一個字或減少一個字，都是勝利了。
6）如果是引用，在引用標號後，不要輕易使用句號，如果寫了句號，句號後面的就是剽竊了（盡管自已認為是引用），所以，引用沒有結束前，盡量使用分號。有些人將引用的上標放在了句號後面，這是不對的，應該在句號之前。
7）可以將文字轉換為表格、表格基本是查重不了的，文字變成圖形、表格變成圖形，一目瞭然，絕對不會檢查出是重復剽竊了。
論文查重修改學校的要求：1、論文題目：要求准確、簡練、醒目、新穎。
2、目錄：目錄是論文中主要段落的簡表。（短篇論文不必列目錄）
3、提要：是文章主要內容的摘錄，要求短、精、完整。字數少可幾十字，多不超過三百字為宜。
4、關鍵詞或主題詞：關鍵詞是從論文的題名、提要和正文中選取出來的，是對表述論文的中心內容有實質意義的詞彙。關鍵詞是用作機系統標引論文內容特徵的詞語，便於信息系統匯集，以供讀者檢索。 每篇論文一般選取3-8個詞彙作為關鍵詞，另起一行，排在「提要」的左下方。
主題詞是經過規范化的詞，在確定主題詞時，要對論文進行主題，依照標引和組配規則轉換成主題詞表中的規范詞語。
5、論文正文：
（1）引言：引言又稱前言、序言和導言，用在論文的開頭。 引言一般要概括地寫出作者意圖，說明選題的目的和意義, 並指出論文寫作的范圍。引言要短小精悍、緊扣主題。
〈2）論文正文：正文是論文的主體，正文應包括論點、論據、 論證過程和結論。主體部分包括以下內容：
a.提出-論點；
b.分析問題-論據和論證；
c.解決問題-論證與步驟；
d.結論。
6、一篇論文的參考文獻是將論文在和寫作中可參考或引證的主要文獻資料，列於論文的末尾。參考文獻應另起一頁，標注方式按《GB7714-87文後參考文獻著錄規則》進行。
中文：標題--作者--出版物信息（版地、版者、版期）：作者--標題--出版物信息所列參考文獻的要求是：
（1）所列參考文獻應是正式出版物，以便讀者考證。
（2）所列舉的參考文獻要標明序號、著作或文章的標題、作者、出版物信息。

⑼ 江西師范大學音樂學院那些老師比較有名

分專業來說：聲樂類（都是教授或副教授級別的，教出的學生挺不錯）有吳一帆、胡建軍、劉明建、廖婷、劉燕萍、李艷萍，鋼琴系有黃紅輝、方行伊，二胡有李艷萍，樂理有張涌，小提琴有李新庭、李響，小號有李琦（江西省首席小號演奏家），古箏有謝曉濱.
師資力量
現有教職工117人，其中教授23人、副教授21人、博士學位9人、享受國務院特殊津貼者2人、博士生導師2人、碩士生導師26人、省級教學
名師2人、省音樂學科學術帶頭人3人、省級骨幹教師3人、省批「贛鄱英才555工程」領軍人才1人。學術梯隊中有多人擔任全國、省級學術團體的兼職如：中
國教育學會音樂教育分會副理事長；理論作曲、合唱指揮學術委員會副主任；江西省文學藝術聯合會副主席；江西省音樂家協會主席、副主席；江西省聲樂家學會、
民族管弦樂學會會長、副會長、秘書長等。
（院長：鄧偉民）
鄧偉民，音樂學院院長、教授、博導，02年獲國務院特殊津貼，藝術學碩士點領銜導師，中國音樂學院外聘博士生導師，江西省文聯副主席，省音樂家協會副主席，省藝教委副主任，省政府學位委員會委員，省高校中青年學科帶頭人，中國音協音樂創作委員會委員，江西省第九、第十屆政協委員，首屆「江西省教學名師」，首批江西省 「贛鄱英才555工程」領軍人才。
在高等音樂教育一線工作30餘年，主要從事作曲與作曲理論的教學、研究，長期擔任本科生、研究生的教學，教學成效顯著，多次獲省高校優秀教學成果獎，主持完成多項省教學改革項目。
出版著作和教材4部，個人音樂作品專輯3部；在國家級、省級刊物發表論文、作品100餘篇，部分作品被收入歌集、CD、VCD以及中學音樂課本。科研成果獲國家級、省級獎勵50餘項，音樂作品兩次獲國內專業音樂最高獎——「中國音樂金鍾獎」，獲中宣部「五個一工程」獎，省社科成果一等獎等。2011年音樂作品《那一片紅》入闈「唱響中國——群眾最喜愛的新創作歌曲徵集」評選活動。
承擔省、部級科研項目8項，許多作品分別在中央電視台、電台、國家大劇院及省級以上的重大文藝晚會中播出、演出，並代表江西音樂界出席全國文代會、全國音代會。2010年擔任第十四屆CCTV青年歌手電筒視大獎賽評委。中央電視台等省級以上媒體就鄧偉民在教學及音樂創作方面的成績作過多次專題報道。
（院黨委書記：李新庭）
李新庭，中國音樂家協會會員、中國小提琴學會理事、江西省音樂家協會常務理事、小提琴協會副會長、音樂學院黨委書記、教授、碩士生導師。從事音樂教育工作36年，為全國各地培養了大批的美育人才，指導的小提琴學生均獲得過全國和省級的獎項，指導的節目獲得過全國大學生藝術展演比賽獎項；個人均獲的國家級、省級指導教師獎；指揮的交響樂團多次出演省委省政府的重大活動，完成兩次由國家教育部主辦的交響樂進校園的演出，應邀分別在上海國際藝術節和韓國鄭律成國際音樂節上指揮交響贛劇和管弦樂作品。指揮的作品在韓國出版發行（DVD/CD）。由教育部選派，參加全國師范類教學改革綱要編寫工作，本人為外國樂器組組長。在國家級、省級刊物上多次發表論文和出版專著。完成省級和國家級課題多項。
（副院長：謝曉濱）
謝曉濱，江西師范大學音樂學院副院長、教授、碩士生導師、江西省高校中青年骨幹教師。中國音樂家協會會員、中國民族管弦樂學會常務理事、世界揚琴協會會員、中國揚琴專業委員會副秘書長、中國古箏專業學術委員會委員、江西省音樂家協會常務理事、江西民族管弦樂學會副會長。
56年生於四川重慶，高中畢業回江西農村插隊知青，77年考入江西師范學院藝術系音樂專業，81年畢業留校任教，同年又考入上海音樂學院民樂系，83年畢業回校任教至今。
主要從事民族器樂（揚琴、古箏）的演奏、創作、教學和理論研究。曾參加江西省音樂節、藝術節、音舞節等重大專業音樂比賽，多次獲演奏一等獎。演奏的揚琴曲曾在中央人民廣播電台、江西人民廣播電台、江西電視台和其他省市電台、電視台播放。95年應邀赴日本名古屋等六城市舉辦個人專場獨奏音樂會，獲得成功。創作與改編的音樂作品數十首，其中多首作品獲國家級、省級獎項。指導學生參加全國和省級專業音樂比賽每次均獲演奏一等獎，本人多次獲得指導教師一等獎和優秀指導教師獎。教授的專業學生有多人分別考入中央、中國、上海等音樂學院。出版了《揚琴藝術論要與演奏技法》、《古箏
藝術與名曲》等多部著作和數十首音樂作品。完成省級和國家級課題多項，在國家級、省級刊物發表了《論揚琴藝術在中國之發展》、《古代箏樂文化屬性》等學術論文數十篇。
已入選《中國音樂家辭典》、《當代中國民族音樂家名典》、《中國藝術家辭典》等。
（副院長：解麗）
解麗，江西師范大學音樂學院教授、碩士生導師。中國音樂家協會會員，江西省音樂家協會會員、中國高教學會播音與主持藝術教育專委會理事、江西省影視家協會常務理事、江西省第八屆政協委員、第九、第十屆政協提案委員會委員、音樂學院副院長。主要研究主持藝術、聲樂演唱方向。具有30多年的舞台實踐與教學經歷。參與過各類重大的文藝晚會的演出。曾應日本NHK電視台邀請出訪日本演出；應朝鮮萬壽台藝術團、莫斯科國家模範歌舞團、非洲青年藝術團的邀請進行訪華演出。1990年主演的歌劇《紅土地的精靈》獲文化部頒發的全國歌劇大賽優秀演員獎； 1985年、1990年、1993年分別獲得江西省音樂舞蹈藝術節獨唱、重唱一、二等獎；2005年撰寫的論文《以我為主，和而不同》獲教育廳頒發的江西省第五屆大學生藝術展演藝術教育科學論文二等獎；2006年《以我為主，和而不同》獲教育部頒發的全國第一屆大學生藝術展演活動論文評選二等獎；2007
年獲江西省第十二次社會科學優秀成果二等獎、2011年獲中共江西省委宣傳部、江西省教育廳、共青團江西省委、江西省學生聯合會舉辦的「奉獻青春，緊跟黨走」江西省高校大學生演講比賽「優秀指導老師」稱號。主要發表的論文與文章有：《多元整合和而不同—民族聲樂發展的路徑選擇管見》（人民音樂）；《論高等音樂教育的價值取向》（南昌大學學報）；《原生態民歌：在傳統與當代之間保持必要的張力》（南昌大學學報）；《多元整合：民族聲樂發展的路徑選擇》（江西社會科學）；《鮮花獻給周小燕》等（中國音樂家協會「音樂信息」報）。
（副院長：廖婷）
廖婷，女，江西師大音樂學院副院長，副教授，江西省青聯副秘書長，江西省音樂家協會會員。曾作為江西青聯優秀代表，應邀到韓國和香港演出。承擔了本科《形體拉丁舞》《聲樂》《聲樂基礎》等課程的教學任務。
1973年出生於江西省九江市，2003年—2005年被選調到中共江西省委宣傳部掛職鍛煉，連續兩年被評為優秀。
個人曾獲省級各類拉丁舞比賽一、二、三等獎，多次指導學生在省級拉丁舞比賽中分別獲得一、二、三等獎。
在科研工作中，在《江西社會科學》上先後發表了《新世紀中國民族電影藝術的人文思考》、《今村昌平電影的女性文化解讀》、解構與創新——伍爾夫《達洛衛夫人》敘事模式探析，在《音樂學科教學論》上發表了《高師聲樂教學多樣性探微》和《國際標准舞教學中的美感訓練與培
養》等論文。
參與的課題有：《「孟戲」祭祀儀式及其音樂的研究》、《當下電視欄目記錄片生存困境與對策》、《廣告音樂編輯與傳播研究》、《學校音樂學科教學審美化的實驗研究》等等。
曾獲江西省高校暑期「社會實踐先進個人」，「三育人先進工作者」、「三下鄉先進個人」等榮譽稱號。
（院黨委副書記：李艷萍）
李艷萍，女， 江西師大音樂學院黨委副書記，教授，碩士生導師，江西省中青年骨幹教師，中國音樂家協會會員，江西省音樂家協會聲樂學會秘書長、常務理事，江西省合唱協會常務理事。長期從事聲樂表演和教學工作，承擔了碩士研究生和本科《聲樂》《聲樂演唱與教學》《合唱與指揮》等課程的教學任務。
在聲樂教學與演唱中，個人曾獲國家級、省級各類聲樂比賽一、二、三等獎近20項次，其中國家級聲樂比賽金獎2次；所教學生多人多次在各類聲樂大賽中獲獎；所指揮的合唱團隊多次在省級比賽中獲得一、二等獎。
在科研工作中，在國家級核心刊物上發表《論江西地方優秀音樂文化的保護》、《積極參與農村中小學音樂教育》、《那裡的哎呀勒》等6篇論文和作品。在省級刊物上發表論文《簡論中國民歌的演唱風格》、《歌唱中的聲、境、情三位一體》等近20餘篇。
音樂論文《堅持科學發展觀，深化聲樂教學改革》、《如何提高高師聲樂的有效教學與學生的實踐能力》分獲江西省第六屆大學生藝術展演論文一等獎和三等獎。主持研究的成果《多路徑培養高師音樂教育專業學生教學能力的研究與實踐》獲2010年江西省教學成果一等獎。
主持和參與《中國民族聲樂演唱風格的演變與發展研究》、《江西省高校音樂學專業的辦學現狀與發展策略研究》等近20項省、校級科研課題。主編國家「十一五」規劃教材《聲樂藝術理論》（中國聲樂作品教學曲目精選）、《合唱與指揮》2部，參編《音樂欣賞》《美學與美育教程》《西洋歌劇與美聲唱法》等多部音樂理論著作。曾獲江西省高校暑期「社會實踐先進個人」，江西師范大學「優秀共產黨員」、「三育人先進工作者」、「三下鄉先進個人」等榮譽稱號。