笙演奏教學

Ⅰ 笙的伴奏方法

笙旳構造，將銅制旳簧片裝在若干竹管下端，這些竹管插在─個木製或銅制旳帶有吹孔旳笙鬥上。吹時用指按著竹管下端所開旳孔，使簧片與管中氣柱發生共鳴而發出樂音。演奏時，除單音外、大都用二音、三音或四音配成和音。解放後，對笙進行了改造，目前，已普遍使用旳有二十─簧、二十四簧、三十六簧以及小排笙、排笙（鍵盤笙）等多種形制。笙旳吹奏技術也有較大發展，除了用於伴奏與合奏外，已發展成為獨奏樂器。 笙旳種類傳統笙─般為十三、十七或十九簧，經過改良後有二十─、二十四、二十六、三十六、三十七、四十二簧等多種。
傳統笙以手指按孔以控制那─支管發聲。改良旳笙加上按鍵，─個手指可以控制多個按鍵，以便控制更多旳音。
現代國樂團多使用三十六簧笙取代傳統笙，並設有高音笙、中音笙、次中音笙和低音笙，其音域如下：
高音笙（三十六簧）：G3－F??6（C4=中音C）
中音笙（三十六簧）：C3－B5
次中音笙（三十六簧）：G2－F??5
低音笙（三十六簧）：C2－G4 演奏技巧傳統笙和改良笙技巧相同，改良笙旳技巧以傳統笙技巧作為基礎。
笙旳演奏技巧有：頓音，倚音，跳音，雙吐，三吐，碎吐，花舌，喉舌，顫音，復調，多種和音等。
花舌又分細花舌，粗花舌，爆花舌等種類
「在散板，華彩旳地方是展現個人技巧旳最佳時機」─個著名旳日本指揮家曾說過。
最明顯旳比如葫蘆絲，巴烏，竹笛等管樂，都用笙旳技巧—雙吐，三吐等。
笙旳演奏技巧是所有吹奏樂器中最為豐富旳，做為簧片樂器旳鼻祖，笙技巧旳影響下不僅大大豐富了管樂旳表現力，在世界音樂也有積極旳推動作用。

Ⅱ 笙的演奏技巧及指法

這位同學，雖說千日笛子百日笙，可是笙的演奏技巧及指法豈能是你提問一個問題能解答的。你該購買相關書籍，或者在網上搜索大量資料。

Ⅲ 胡天泉笙教學

傳統笙主要用於民間器樂合奏和戲曲音樂伴奏，建國後獨奏藝術獲得了新的發展。具有代表性的曲目和演奏者有胡天泉演奏的《鳳凰展翅》(董洪德、胡天泉曲)、《草原巡邏兵》(原野、吳瑞、胡天泉曲)；閻海登創作並演奏的《晉調》、《孔雀開屏》；王慶琛演奏的《水庫引來金鳳凰》(高揚、慶琛曲)；唐富演奏的《林海新歌》(高揚、唐富曲)；張之良創作並演奏的《歡樂的草原》等等。笛子十大名曲01.姑蘇行《姑蘇行》採用崑曲音調，具有江南風味。樂曲典雅，表現了古城蘇州（古稱姑蘇）的秀麗風光和人們游覽時的愉悅心情。寧靜的引子，是一幅晨霧依稀、樓台亭閣、小橋流水誘人畫面。抒情的行板，使遊人盡情的觀賞精巧秀麗的姑蘇園林。中段是熱情的小快板，遊人嬉戲，情溢於外。接著再現主題，在壓縮的音調中，更感旋律婉轉動聽，使人久久沉浸在美景中，流連忘返，令人尋味。此曲韻味深長，發揮了曲笛音色柔美，寬厚而圓潤的特徵，再結合南方笛子演奏常使用疊音、打音、顫音等技巧，使樂曲表現更加動人完美。02.春到湘江《春到湘江》湖南特色濃郁。樂曲表現湘江兩岸秀美的春光和人們歡欣鼓舞、建設家園的豪情壯志。因子，廣闊而富於激情，展現出湘江碧波滾滾、煙霧繚繞的壯美景色。如歌的行板那輕盈的旋律，時而吟唱般低回，時而激揚高歌，甚為柔美動人；中段由羽調式轉同宮徵調式，意境清新。歡騰的快板，甚富湖南花鼓戲韻味，熱烈中隱有鼓點聲聲，又有深情交融，灑脫豪放，詼諧樂觀的神態躍然笛聲里。幾翻遞升的旋律，如翻似滾把情緒層層推向高潮。演奏宜使柔潤與激情交互輝映，以把深切的情誼富有神韻的呈現出來。吐音清秀通暢，干凈利索，並注意安排好吸氣點。各音區要變換自如，高音要富於共鳴感。03.喜相逢此曲原為內蒙古一首民間樂曲，後被山西梆子、二人台吸收為過場音樂，用來伴奏戲中角色入洞房、拂試灰塵等動作。改編後，表現一對情人惜別和重逢時的心情。[一]以散板的形式開始，加之緩慢的速度和滑音等技巧的運用，表現親人依依惜別時難舍難分的心情。[二]表現久別重逢的喜悅。[三]表現返回家鄉時歡欣雀躍的情緒。[四]氣氛更為熱烈，描繪出全家團聚時的歡樂情景。04.牧笛《牧笛》作於1958年。是劉森根據劉熾為雙人舞《牧笛》寫的舞蹈音樂改編的。表現了五十年代農村年輕人的美好生活，可稱之為《新小放牛》。清新、明快的引子將人們帶到新的農村生活。第一小段小快板表現了男女青年在放牧嬉戲時的快樂心情。第二段慢般優美、動人，抒發的年輕人對生活的熱愛，對大自然的熱愛，對戀人的熱愛。第三段稍快的小快板是第一段小快板旋律的再現和發展。《牧笛》屬於北派吐、垛、花、滑的演奏風格，但又與和常見的北派民間演奏風格不同。從技巧上說，樂曲的演奏能隨情所至，充分的、恰當的運用了氣息控制，深刻的表達了人們的思想感情。05.小放牛06.牧民新歌《牧民新歌》是以內蒙民歌音調為素材，70年代由簡廣易創作的一首笛子獨奏曲。樂曲的引子，描繪了寬廣遼闊的大草原，藍天白雲下，牛羊成群……短暫的離調，使動人的引子又增添了迷人的動力。第一段抒情的慢板，內蒙民歌風味的曲調，傾吐了牧民對黨、對新生活的熱愛。第二段在羽調旋律上，再配上活躍的節奏型，描繪出牧民騎著駿馬賓士的歡樂情景。接著進入第三段，節奏放寬，旋律舒展，表達牧民們對社會主義的衷情歌頌。第四、五段音樂情緒更加高潮，運用了花舌、吐音、飛指等技巧，形象的模擬駿馬的嘶鳴聲。最後，在強烈的節奏音型襯脫下，旋律更加急驟，進一步的渲染了一望無邊的草原上人歡馬叫的熱烈氣氛，在高潮中結束了全曲。07.鷓鴣飛這是江南笛曲的主要代表曲目之一。原是湖南民間樂曲，也用於簫獨奏或絲竹樂合奏。後經笛子演奏家陸春齡改編，注入了江南絲竹的風格，使樂曲更加清麗動人。樂曲通過對鷓鴣飛翔的形象描繪，表現了人們嚮往自由、追求光明的崇高願望。樂曲分慢板、中板兩個部分。慢板部分是原民間樂曲的放慢加花，演奏家充分發揮曲笛渾厚抒情的特長，通過氣息的控制、變化，運用音色、音量得收放變化以及滑音。輕音、打音、疊音等手法，使音樂悠揚委婉、明澈、圓潤。中板部分是前奏的變奏，音樂活撥流麗，表現鷓鴣展翅高飛的情景。08.黃鶯亮翅此曲取材於山西梆子曲牌《大救駕》改編。樂曲描繪黃鶯在晴朗天空自由飛翔的意境。全曲分四段，加尾聲。第一段：旭日東升，大地一片清新，一切生物蘇醒了，這是一幅美麗的圖畫，笛音要求清亮而悠揚。第二段：黃鶯醒來，在樹林的枝頭跳來跳去，亮翅高唱，好象向大自然宣布：一天的自由幸福的生活又開始了。第三、四段：描寫黃鶯在蔚藍的天空中，展望著美麗的大自然盡情地飛翔，盡情地歌唱。尾聲：用徐緩的速度與遼闊而優美的笛音結束全曲。09.五梆子這是一首北方梆笛的代表傳統樂曲，是著名笛子演奏家馮子存根據一首北方民間曲牌改編而成的。原曲是二人台鍾的一首過場曲牌，名碰梆子。曲調明快、歡悅、樂觀向上，主題共六句，微調式，格局落音逐級下行，分別為3，2，1，6，5，5。全曲共四段，為變奏體結構。笛一段呈示主題，速度較慢，旋律明晰，富於歌唱性。用滑音、剁音、花舌音等技巧潤飾旋律，質朴明快。第一變奏用剁音、花舌音等技巧裝飾旋律，詼諧風趣。第二變奏速度稍快，用吐音的節奏性貫穿全曲，音樂變得輕快、熱情。第三變奏速度更快，即興發揮更大，多次花花舌（顫舌音），是音樂更加熱烈，推向高潮。10.揚鞭摧馬運糧忙樂曲描寫豐收以後農民駕著滿載糧食的大車，喜洋洋地向國家交售公糧的情景。其它還有：《農家樂》、《粵海歡歌》、《幽蘭逢春》、《延邊之春》、《慶豐收》、《苗嶺的早晨》等等，都是笛界的不朽佳作！琵琶名曲將軍令陽春古曲青蓮樂府潯陽琵琶平沙落雁普庵咒南將軍令秋宮怨楓橋夜泊海青拿天鵝陳隋武林逸韻夕陽簫鼓燈月交輝小普庵罵洛神曲老六古箏十大名曲第一首《漁舟唱晚》是傳統的古箏獨奏名曲。第二首《出水蓮》為廣東潮州客家箏曲。第三首《高山流水》為我國十大古曲之一，浙江箏派的代表作。第四首《林沖夜奔》樂曲猶如琵琶傳統曲目中的「武曲」，氣勢壯烈，情緒激昂。第五首《侗族舞曲》表現了侗寨風情，抒發了侗家兒女熱愛美好生活的歡樂情緒。第六首《漢宮秋月》也是我國十大古曲之一。第七首《寒鴉戲水》是「客家箏曲」中名作。第八首《東海漁歌》是張燕創作於七十年代的作品。第九首《香山射鼓》作於1980年，1983年在第六屆亞洲音樂論壇上被評為優秀音樂作品.第十首《戰台風》是在六十年代中期，王昌元有感於上海碼頭工人與台風頑強搏鬥的精神而創作的。

Ⅳ 14笙簧的演奏技巧

不好意思沒找到.........

笙是我國古老的簧管樂器，也是我國吹管樂器中惟一可以演奏和聲的樂器。它是古代八音樂器之一，（八音即金、石、絲、打、匏、土、革、木。匏即笙。）公元前十五世紀，殷代甲骨文中就有關於「和」的記載（古時大笙稱竽，小笙稱「和」）。我國最早的一部詩歌總集《詩經》中的《鹿鳴》篇提到「吹笙鼓簧」；司馬遷所著《史記》中有「女媧之笙簧」的記載。從這些史料中可以看到，笙不但歷史悠久，而且在古時已廣為流傳。

笙的演奏技巧非常豐富，其中呼舌的演奏技巧獨具藝術魅力。呼舌是依據笙簧吹吸都能發音的原理產生的一種特有技法。五十年代，笙演奏家胡天泉、閆海登等人經過不懈探索，將這一新技巧運用於個人的創作和演奏，獲得成功，極大地豐富了笙的藝術表現力。

呼舌，是演奏者用均勻而微顫的呼吸力量，使樂器發出柔和而具有顆粒狀的波浪音，其音響效果近似弦樂器的抖弓。吹奏這一技巧時，必須始終保持正常的鼻呼吸狀態，咽喉肌肉放鬆，舌頭懸空，盡量向後縮成團形，打開縫做含水漱口的動作；同時舌根向後收縮，將喉嚨打開，使整個口腔至喉頭部位向周圍擴張（喉嚨下降），氣流被吸入。舌根向前移動的同時，喉臂向內收縮（喉結上升），迫使氣流呼出口外。運用舌根前鼓後抽交替和咽喉來回擴張收縮交替兩者相結合的力量，牽動整個舌頭在口腔內有節奏地急速伸縮，構成口內氣流的頻繁進出。

呼舌技巧的最大特點是口腔內使用「來回氣」（不通過肺部）與鼻呼吸（通過肺部相分離），二者各引其「道」，互不幹擾；即用喉頭、舌頭的聯合運動，使氣流在口內作極快速的吞吐交替，鼓動簧舌發音。因此，呼舌又有「喉舌」之稱。

由於呼舌的氣息來源不是直接依靠肺部擴張與收縮供給，而僅僅靠口腔內舌、喉的抽動所獲得，所以，比其它口內技巧的氣息流量要少得多，音量也比較小。

在氣流吞吐的口腔范圍內，空間的擴張范圍和舌根的前後伸縮距離反差愈大，則吸入或呼出的氣息愈多，樂器發出的聲音亦愈響。相反，如果口腔空間狹小，舌的伸縮動作不大，則吸入或呼出的氣息必然相應地減少，因而發出的聲音也就比較微弱。倘若需要加強聲音的力度時，便要最大限度地調動有關器官（舌、腮、喉、唇）的活動能量，以便獲得更多的氣息。呼舌練習應注意：①盡量保持舌的鬆弛狀態，避免僵硬，舌向前後移動時，舌尖不要觸及前方的上下門齒和上顎，應將舌根兩側邊緣與臼齒面的摩擦減少到最低程度，以便保持舌運動的最大靈活性。②還要防止舌根與軟齶貼得太緊，不然將會導致舌頭過分緊張，從而影響伸縮的速度，這樣發出來的聲音既顯得笨拙，同時也缺乏彈性。③禁忌鼓腮，以免影響演奏形象。同時還要防止嘴出現漏氣現象，避免造成氣息的浪費，以便保證有效的氣源。

呼舌音運用樂曲中，根據旋律所表達的不同情緒，不同風格，常常配以輕、重、緩、急不同的「打指」，猶如綠葉紅花之趣，畫龍點睛之妙。

呼舌技巧，由於其音響具有恬靜、清幽、甜美、華麗等特點，最適於表現大自然的絢麗景色，刻畫樂曲中盡善盡美的意境。呼舌多用於散板或優美抒情的慢速旋律。用在表現諸如彩旗招展，麥浪翻滾、田園寧靜、山霧蒙蒙、小溪流淌、鳥羽抖動等富有詩情畫意的音樂段落，其表現力就更具獨到之處。

例如：《鳳凰展翅》片段引子中，短短幾小節的呼舌「唏噓」之聲，將百鳥之王——鳳凰輕輕抖動羽翼展翅欲飛的優美姿態，描繪得惟妙惟肖。

練習呼舌時，也可不藉助樂器，只將唇縫打開，運用漱口動作，口內便會發出清晰可聞的快速氣息。氣息越大越快，結合到樂器上發出的碎音就越響越密。

為了獲得滿意的呼舌效果，還必須注意樂器的維護，應嚴防笙腳與笙桿連接處漏氣，並且要及時為簧片「敖緣」，使簧舌振動靈敏度永遠處於最佳狀態，否則，演奏起來會很費氣息，甚至還可能出現有些音能「呼」出，而另一些音則「呼」不出來的音響不平衡情況。只有把口腔動態和樂器維護做到良好統一，才能吹奏出高質量的呼舌音。

Ⅳ 笙的吹奏技巧有哪些

笙的音色清幽而明亮，吹笙時，要將笙用雙手捧起，俗稱捧笙。用右手手掌和小指，無名指握住笙座，左手懸空用來按住音位。切記要以笙就人，用嘴對准吹孔，讓笙和身體保持45度的斜形，這樣不但美觀也不會妨礙看譜的視線。十七簧笙的三、四兩管音孔在內側，由右手食指負責按音，其餘手指除了小指以外，並利用到手指側面按音孔，可吹奏單音或和弦。

笙的音色清麗和雅，它吹奏技巧有：平吹，也稱為緩吹。吹奏時氣流由口中徐緩的吸出和吸進，氣流要均勻，舌頭在口中平放，吹出的聲音要平穩，不可忽強忽弱，吸吐空氣時，面腮兩邊不要鼓起或凹陷。吐音吹奏時舌尖放鬆，頂在上顎，靠氣息的沖擊，使舌尖自然伸開而發出音來。吐音多用在表現活潑，跳躍和熱情奔放等快速的樂曲中。

笙的花舌和笛子的花舌技巧一樣，將舌頭輕靠在上顎，稍微用力向外吹，就可以發出這種效果。又因舌頭的用力不同，有細花舌和粗花舌兩種效果。喉舌又稱為呼舌，是一種很有特色的口內技巧。

吹奏時，用鼻子呼吸，喉嚨肌肉放鬆，舌頭盡量往回縮，用舌根帶動整個舌頭來回迅速的懸空抽動，使在口腔內扇起均勻的氣流使簧片震動，發出柔和而均勻的波狀音。

顫音是用舌頭快速前後伸縮，使口腔內的空氣發生前來回快速的吹吸音。這種吹奏效果很美，但很難學。滑音以手指在音孔上逐漸開放或逐漸閉合動作，並配合氣的控制，可以奏出二、三度的滑音，一般在高音的管上滑音效果較佳。腹顫音就是在呼吸的過程中利用腹部吸氣時放鬆，呼氣時往回收的肌肉運動，造成均勻的氣流波動來震動簧片，出現一種細微波浪起伏，就是腹顫音的效果。

Ⅵ 笙的演奏法的介紹

《笙的演奏法》，是人民音樂出版社2003年出版的圖書。

Ⅶ 蘆笙演奏方法

演奏時，笙管豎置，雙手捧持笙斗下部，拇指、食指、中指分別按左右兩排笙管音孔，嘴含吹口，吹吸均可發音，站、坐、走、跳均可吹奏，形式活潑多樣。蘆笙與葫蘆笙的顯著不同是：蘆笙的笙管上端出音孔處，套有稍大的竹管、筍殼、銅筒或用竹篾片摺成三角形的小喇叭，可起到良好的音響共鳴作用，使音量擴大、音響洪亮、音色優美動聽而豐富多變。笙管穿過笙斗，有一截外露笙斗之下。整套苗族六管蘆笙，從倍低音到最高音共有大小五種規格，音列按五聲音階排列，發音每種規格為一個八度，音域A1—a3，共有五個八度。由於流行地域和民族支系的不同，民間有多種蘆笙類型：六管六音、六管七音(第六管裝兩簧)、八管八音、六管五音(一管不裝簧)、六管四音(兩管無簧)、四管三音(一管無簧)和四管二音 (兩管無簧)等等。其中六管六音蘆笙音列為：a、c1、d1、e1、g1、a1；g、a、c1、d1、e1、g1；d1、e1、g1、a1、c1、d2。八管八音蘆笙音列為：g、a、c1、d1、e1、g1、a1、 c2；a、c1、d1、e1、g1、a1、c2、d2。六管七音蘆笙音列為：a、c1、d1、e1、g1、a1、b1；g、a、c1、d1、e1、g1、a1。每個類型每種音列的蘆笙，又都有高、中、低音三種規格，它們的音高分別在三個八度上。蘆笙演奏技巧與笙相同，多用單吐法吹奏，常以腹部震動和口形變化相結合奏出氣震音，可奏純四度、純五度、大二度、純八度等音程雙音，也可演奏三音或四音和弦，只能演奏C、F、G等調樂曲。 可用於獨奏、對奏、合奏或伴奏，獨奏者常邊奏邊舞，既活潑又生動。總之，苗族蘆笙因流行地區的不同，而在大小、音色、音量和調式上有所差別，黔東南黃平、丹寨和榕江一帶的蘆笙高亢粗獷；黔西畢節、水城一帶的柔和抒情；而黔南的蘆笙則雄渾健朗。

Ⅷ 求嗩吶和笙的演奏教程，視頻的

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Ⅸ 葫蘆笙的演奏方法

葫蘆笙的演奏方法

http://www.kmorder.cn/mingzhu/ynmcyq/20060904181542.htm

Ⅹ 笙的演奏法的內容簡介

笙是我國流行廣泛、歷史悠久、富於特色的民族吹管樂器。我國不同地區內和不同民族中，流容傳著各種不同型制的笙。因此，在探討笙的演奏法時，不能一概而論。必須從具體的某一種笙來談。我們這里談的是專在我國北方一帶的圓笙。書中的內容，除了笙的概述一章對笙來編寫的，其它調的笙也可用。二十一簧笙可以說是十七簧圓笙的一種發展和改制，它們之間的音位排列和手指按孔方法基本一致，因而在編寫中也談了十七簧圓笙的奏法，還編寫了一些專用十七簧笙的練習曲。以十七簧笙來練所有的練習曲，運用笙的傳統和聲的方法吹奏也是可以的。
笙的演奏技巧是非常豐富的。其中包括傳統技巧；在傳統基礎上發展的新的技巧；學習、借鑒其它樂器上的技巧。這里，我們初步將它們歸納了一下。並用了一些符號來作標志。同時，在談到㖞技巧時，運用了某些字的發音來作比喻，如「冷」「眼」等，其目的主要是讓初學者比較容易找到舌的位置，較快的掌握正確方法。這些做法是否恰當，希望大家共同探討。