雲南19怪葫蘆絲教學

A. 昆明葫蘆絲培訓哪裡好

就在雲南藝術學院對面有個很不錯的老師。陳芝蘭老師是雲南藝術學院葫蘆絲專業本科畢業專，在聲樂和樂器屬培訓上已有7年的教學經驗，且多次在雲南，廣州等大型比賽中獲獎。「昆明芝蘭葫蘆絲專業培訓」就搜到聯系方式了。

B. 雲南19怪是哪幾怪

不是雲南十九怪是雲南十八怪，傳統的雲南十八怪，從風俗、服飾、生活、風景、物產等方面，描繪了雲南的風俗習慣。

經典傳說雲南十八怪 ：

第一怪 竹筒能做水因袋

第二怪 摘下草帽當鍋蓋

第三怪 雞蛋用草拴著賣

第四怪 豆腐長毛燒著賣

第五怪 蠶豆花生數著賣

第六怪 松毛扭鬏挑著賣

第七怪 米飯餅子叫餌俠

第九怪 螞蚱能做下酒菜

第十怪 這邊下雨那邊曬

第十一怪 草繩能做褲腰帶

第十二怪 鞋子後面多一塊

第十三怪 背著娃娃談戀愛

第十四怪 手輕姑娘叫老太

第十五怪 腳趾常平都在外

第十六怪 四季服裝同穿戴

第十七怪 火車沒有汽車快

第十八怪 火車最早通國夕卜

(2)雲南19怪葫蘆絲教學擴展閱讀：

雲南摩梭人奇怪的走婚制度

走婚是雲南的少數民族摩梭人的習俗，摩梭人除了少數因為要增加家庭勞動人口而娶妻或招婿外，基本上沒有婚姻制度。

走婚是情投意合的男女通過男到女家走婚，維持感情與生養下一代的方式。摩梭人是母系社會，在白天，男女很少單獨相處，只有在聚會上以唱歌、跳舞的方式對意中人表達心意。男子若是對女子傾心的話，在白天約好女子後，會在半夜時分到女子的「花樓」進行約會。

走婚是母系社會中重要組成部分。成年男子「走婚」是一種傳宗接代的途徑，只是不同於其他民族的一夫一妻制，他們是日暮而聚，晨曉而歸，暮來晨去。由於母系社會中由女性當家，因此所生下的小孩歸母家生養，生父會在滿月時公開舉辦宴席，承認彼此的血緣關系，避免發生同父亂倫。

C. 葫蘆絲怎麼按它的指法吹不出應有的調調啊

哈哈哈哈,和我剛買的時候一樣啊.
仔細看指法說明
以C調為例
低音3 氣流回最緩
低音5 氣流加答急
低音6 氣流較急
低音7 氣流較急
中音1 氣流適中
中音2 氣流適中
中音3 氣流適中
中音4 氣流適中
中音5 氣流較緩
中音6 氣流較緩

葫蘆絲是靠氣流的強弱和音孔的 開 閉 來演奏音符的
我很快就學會了,我是從雲南的旅行中買的.

我的葫蘆絲是從麗江古城關門口旁的樂器店買的,從一百八搞到一百.葫蘆絲什麼檔次的都有,10多圓的都有,主要自己搞樂器,所以就買了個差不多.

D. 雲南19怪（未完，續..）

這個我聽過的，昆明還有一首歌，叫，老司機帶帶我，我要上省城

E. 雲南十九怪的拼音

「雲南十九怪」的拼音是：yún nán shí jiǔ guài

「雲南十九怪」共有五個漢字，它們的拼音分別是：

雲，的拼音是：yún

南，的拼音是：nán

十，的拼音是：shí

九，的拼音是：jiǔ

怪，的拼音是：guài

F. 葫蘆絲如何吹出1234567

1、要知道你的葫蘆絲的什麼調子，二葫蘆絲的音孔由下往上順序排列 背後的孔為第七音孔版 ，蒙上全部的權音孔吹出來的聲音是低音5；

(6)雲南19怪葫蘆絲教學擴展閱讀：

葫蘆絲，又稱「葫蘆簫」，是雲南少數民族樂器，葫蘆絲發源於德宏傣族景頗族自治州梁河縣，主要流行於傣、阿昌、佤、德昂和布朗等族聚居的雲南德宏、臨滄地區，富有濃郁的地方色彩。

葫蘆絲可分為高、中、低音三種類型。其音色獨特優美，外觀古樸，柔美，典雅，簡單易學，小巧易攜帶，受到廣大音樂愛好者及中外遊客的喜愛。

音域

1．超高音：小B調、小降B調、小A調、小G調

2．高音：小F調、小E調、小降E調、小D調

3．次高音：小降D調、小C調（初學者首選）、B調

4．中音：降B調（初學者首選）、A調

5．次中音：降A調、G調

6．低音：降G調、大F調

7．超低音：大E調、大D調、大C調

G. 葫蘆絲學習方法

一 葫蘆絲的演奏姿勢
葫蘆絲的握姿手型非常重要，掌握正確的方法，在以後的練習當中可以逐步的把手指練的很靈活，否則在演奏快節奏的曲目時，很難達到效果。下面我簡單講一下葫蘆絲的演奏姿勢，首先保持挺胸抬頭的身姿，使氣息通暢，以左手在上右手在下為例：左手拇指放在葫蘆絲主管的背孔處，食指放在靠向葫蘆最近的主管正面第一孔處、依次中指第二孔、食指第三孔，右手拇指自然放到主管背後起支撐作用，食指、中指、無名指依次放在餘下的三個孔處，握葫蘆絲的力度不能太大，稍用力即可，手指和主管基本成90度，手心要空，手指盡量放鬆 。兩個小指放鬆後自然靠在主管或附管上，不能抬起過高，有些附管音就設置在小指位置，具體請參照葫蘆絲的情況 二 長音 在葫蘆絲的學習中是很重要的，以筒音作5為例：高音區的氣息不能大，低音區的氣息相對要大些，各音階的輕重需要在練習中摸索，低音5的力度最大，越高的音力度越小，需要反復練習以達到最美的音色為原則，注意氣息要保持通暢自然。三 活指練習 在葫蘆絲、巴烏學習中，活指練習也是每天必須練習的課程，目的是使手指靈活，在曲目演奏中能夠隨心所欲的運用手指，練習的方法主要是按照一些活指練習中的譜子進行，練習曲要有針對性和廣義性，以適應各種節奏的曲目演奏。四 單吐 單吐是葫蘆絲演奏的關鍵，具體的演奏方法：舌尖頂到上牙根（挨不挨牙根看自己的情況）用氣流成爆發狀發出『都』（ ）音，發聲時整個舌部稍向後退，然後舌尖迅速回到原位的同時斷氣放鬆嘴唇,同時把咕音控制掉，准備下一個吐音的發出。作循環練習。單吐練習的效果好不好，會直接影響曲子的味道，須耐心反復的練習，以達到最佳效果 五 低音3和4音的練習 這兩個音都不屬於葫蘆絲的實音，所以在吹奏氣息上要特別注意，一定要掌握輕重，力度以發音飽滿為最佳，在曲目吹奏中因為氣息變化所需，故須增加對這兩個音的特別練習，每個音對低音3的轉換都要逐音練習，以達到熟練運用，4音指法特殊，也應找些專門針對4音的特別練習，使每個音對4的轉換能夠順暢自如。六 手指技巧練習 波音 疊音 打音 滑音 顫指 是葫蘆絲的基本技巧，在這里主要提一下滑音和顫指的練習，滑音在葫蘆絲演奏中是最常用的基本技巧也是最具特色的一種演奏方法,它可以使曲子表現的更婉轉流暢、華美飄逸，演奏的時候通過氣息的緩急並配合手指運動的快慢來完成。 一般來講，速度較快，音符時值較短時手指抹動的就快，反之手指抹動的過程就稍慢一些，無論是快滑還是慢滑，手指都要做到圓潤、優美，中間不能有空隙。顫音也是很常用的技巧之一，練習的難度很大，需要耐心長時間的練習，手指要放鬆，煽動的頻率要快要求有顆粒狀，每個音都要清楚明快，連續性好，練習中初級的學員應注意練習時間不易太長，每個練習組以10分鍾為益，切記不可傷到手指，如發現手指變得僵硬了，應停止練習顫音，幾天後再逐步恢復顫音練習。 使用的練習曲可視個人的樂理基礎情況，由簡到繁，循序漸進，不可心急貪功，手指和氣息技巧都是靠長期的積累練習作為沉澱的，好的指導老師可以讓學生保持正確地練習方法，養成吹奏的良好習慣。

H. 葫蘆絲怎麼自學

購買一本葫蘆絲練習教材。有了教材，你就可以了解葫蘆絲，了解音階指法，了解練習的辦法回，教材里也答會有針對性的練習曲與數量可觀的葫蘆絲曲。教材版本很多，推薦選購李春華的綠面教材《葫蘆絲巴烏實用教材》，這是目前最常用的一本，很多葫蘆絲教學班用這個教材。

(8)雲南19怪葫蘆絲教學擴展閱讀：馬上著手基本的氣息訓練：一是低音要重吹，高音要輕吹。二是開始長音練習。即按好某個音，深呼吸，把這個音吹響，過程中要盡量保持此音的穩定，一直吹到氣用完，然後換別的音再吹長音。

I. 雲南葫蘆絲的雲南葫蘆絲結構圖

葫蘆絲主要由主管、簧片、附管、葫蘆四大部份構成
主管：旋律管，開有多個按音孔。傣族舊式主管上開有六個按音孔（前五後一），適合吹奏傣族民歌小調。現今流行的被稱之為傳統葫蘆絲的主管是從舊式主管改良過來，上面開有七個按音孔（前六後一），可發九個全孔音及八個半孔音（或組合孔音），主管背面下方還有一個出音孔和兩個穿繩孔。
簧片：發聲部件，安裝在竹管一端。簧舌形狀為等腰三角形和
長方形兩種,材料以銅質為主。
附管：輔助（合聲）發音管。常見的為一附管發一單（長）音，高音附管。 發主管第五孔音；低音附管發主管第一孔音或主管第三孔音兩者任選。一般的葫蘆絲只有一個高音附管，附管和主管有機的配合可以使音樂更具活力，附管音孔，按住時附管不發音，打開時附管發音。葫蘆：葫蘆起漏斗作用，氣流通過葫蘆傳遞到主管和附管裡面。葫蘆品種繁多，全國各地均有種植，形狀以亞葫蘆為佳。
卡子：的主要作用是起到葫蘆絲構造上的穩定，使附管與主管牢牢捆在一起。主管尾塞：它起到的作用是使低音區的發音更加圓潤。
拆卸功能托：主要作用是起到葫蘆與竹管有機的結合，竹管牢牢的插入葫蘆內，密封、不漏氣。由於此托的使用，竹管可以不用粘死在葫蘆上，起到隨時拆卸，可利於專業人士及對葫蘆絲簧片發音原理有一定了解的愛好者，進行時時的簧片調整。

J. 葫蘆絲的教學方法

當你對葫蘆絲產生了極大的興趣，當新葫蘆絲拿到手裡時，最急的就是想要把它吹出聲來，正因為如此，由於你的用氣方法不當，甚至是不會用氣，使得葫蘆絲發出一種怪怪的「喔」音，嚴重影響了你的情緒！這是因為你在氣息的運用上沒有掌握好，由於氣息力度不夠，未能使簧片與竹管產生耦合振動，所以發不出葫蘆絲應有的音來。另一方面在增強力度的同時，一定要注意呼氣方法，且不能呼氣過猛，要均勻逐漸的加力，一旦發出正確的聲音就要及時把握好這一瞬間的感覺，然後反復練習。應該注意「呼氣過猛會使簧片變形，嚴重時會發不出音來，只有掌握好正確的呼吸方法後，才可以進行吹奏。
葫蘆絲是用超吹的方法發音的，超吹是比葫蘆絲上原有的基因高八度，主要是通過吹奏者的呼吸力度和唇部肌肉控制力的加強，呼吸速度加快，以及腹部肌肉的控制力來實現的。氣息與手指的配合也是初學者要注意的，首先要注意手指要按住指孔不能漏氣，氣息要平穩，這一點非常重要，當手指變化時，氣息應用不應受到影響。葫蘆絲上最容易吹出的音是「 1 」，最不容易吹出的是高音「 5 、 6 」和低音「 5 、 6 」所以，當初學者拿起葫蘆絲吹奏時，先吹 1 音，然後可以按指法表和練習曲反復練習，直到熟練為止，如果掌握了這些，你就可以根據教學區或交流區的方法經驗繼續學習下去了。

怎樣練好一首樂曲：
我認為要練好一首樂曲首先要分析樂曲的內容和表現方法，可以結合試奏進行。然後再以較慢的速度，後逐步加快至原速，通過試奏一是了解一下樂曲的大致音響效果，二是檢查一下原定表現手法是否適合，再就是發現難點，為進一步練習做准備。然後再分段練習，在這個階段的練習中一是要突破技術難點，力求達到技巧上的熟練，二是體會感情，進一步研究每段的藝術表現，必要是可插入一些輔助性的基本功練習。最後就是按曲子的規定速度將全曲連貫起來做綜合練習。另外正如大家所說的要多聽一下原曲，了解各個不同的音高、節奏、速度、力度音色變化和各種不同的技法產生那些不同的效果，加以利用，或創新！在葫蘆絲樂曲的練習中，切忌追求快，還有過量的加用勁，動作的多餘。有些人不懂正確的方法，越快越難的曲子吹的越快，越使勁，甚至全身都跟著使勁，造成渾身緊張影響樂曲的效果。不僅達不到目的，而且還會使自己的練習失去興趣，甚至半途而廢。練習應該是在慢中進行的，練習演奏、音樂表現是一個很復雜的過程，從內心歌唱，預先聽相關音樂，到大腦控制藝術想像等各方面的到位和協調一致，首先是建立，然後才是熟悉鞏固與發展。無論是建立也好發展也好，都是先在慢速度中開始的，動作是在放鬆，自然中進行的，否則如何快了緊了，將無法分析無法選擇無法改正，說穿了就是無法演奏，無法表現。所以說練習應該是慢練，快改。只有慢練才能分析檢查，只有快改，才能使練習少走彎路。慢練不等於鬆懈，而是利用小拍子，在嚴格的節奏中，時刻似均，准美的標准進行慢練。總之為了不浪費精力，有限的利用時間，達到事半功倍的效果，建議大家必須學會正確的練習方法，掌握一套科學的，對自己有效的方法，這樣才能練好一首樂曲的效果！

怎樣掌握好樂曲的強弱：
怎樣掌握好樂曲的強弱先吸好氣，然後收緊唇部肌肉，使口風略細一些，再把氣息慢慢呼出，所產生的就是弱音。吹奏低音5、6、7是要特別注意，因為這三個音本身就要求氣流要強的，想要獲得弱音的效果有一定的難度，還不好控制尾音。只有經過反復的練習，慢慢的去體會，才可以從中找到最佳感覺。只能緩吹的5、6兩個音氣流更要緩些才能獲得弱音效果，同時也應該注意氣流太緩發不出正常音，掌握好弱吹的前提下，可以將聲音吹到正常的力度或再強些，然後由強變弱。吹奏低音時氣息要下沉，吹高音時氣息上升，不可以鬆懈。特特別注意控制氣息的變化，用力過大會使簧片變形或發不出正常音，用氣太小同樣也發不出音來。掌握好較弱的長音練習後，要吹出弱漸強的音就很容易了。要注意的是控制好氣息使之逐漸加大，才能達到好的效果。

波音、顫音、滑音、打音、疊音
波音——是由本音與上方二度音迅速地交替演奏1-2次形成的一種音波。波音雖然可以稍微吹的明顯一些，但絕不能吹的很強，很生硬，不能使音波比本音還強還突出。手指要快放輕落，手指的動作應該一致，除了本音外，其它各音忌用吐音。波音的速度同樣可以快可慢，要根據樂曲的速度及音符的時值的長短再決定。
顫音——是指由按主要音和上方相鄰音的手指快速、均勻地交替顫動而形成的，一般顫音的演奏方法是先將本音發出，接著迅速、均勻地開閉本音上一位的音孔， 使本音與其上方二度音的迅速均勻交替出現，最後落到本音上。一般用在樂曲的引子或華彩短和高潮中出現，是為了加強效果和烘托氣氛時運用。顫音練習是手指運用技巧中最重要的組成部分，它關繫到手指的靈活性、獨立性和持久性，還有彈力力度等。所以必須拿出足夠的時間長久的練習。練習時手指要按嚴音孔，不要出現漏氣現象，手指要保持鬆弛狀態，要讓每個手指都能作到富有彈性和靈活跳動。演奏顫音時要有一定的力度，並用吐音吹奏音頭。顫音可以由快漸慢，或由慢漸快。
滑音 ——是葫蘆絲演奏的一種重要的傳統技巧。適當地運用滑音，能使葫蘆絲的旋律更富於歌唱性，表情更為細膩，其具有圓潤華麗的特點，甚至可以產生模擬效果，如人聲等。滑音的演奏是通過口風的緩慢並且配合手指動作快慢來完成的。是利用手指逐漸開放或關閉音孔（向上或向下慢慢移動到需要達到的音位）所產生的效果，從筒音開始至最末一個音孔之間都可以上下滑奏1、上滑音：從某一較低的音向上圓滑地進行至另一較高的音，演奏方法是手指由較低的音孔順次從右向左抹向較高的音孔，逐漸開放各孔。在吹奏上滑音時，氣息要加以配合，口勁由小漸大，風門由大漸小，口風由緩漸急，由粗漸細。
2、下滑音：從某一較高的音向下圓滑地進行到某一較低的音，演奏方法是手指由較高的音孔順次從左向右抹，逐漸關閉各音孔，在吹奏下滑音時，氣息的配合是，風門由小漸大，口勁由大漸下，口風由急漸緩，由細漸組。
疊音——是通過一個或幾個音，起到裝飾作用，這種技巧比較常見，疊音的演奏主要通過手指的敏捷動作，把本音孔與鄰近或間隔的音孔快速而准確地按一下。疊音的使用上，一般在樂句的開始和兩個同度旋律之間加入上方極為短暫的裝飾音，它近似上倚音，但沒有明顯的倚音效果，其實際音響只是被裝飾後的更為突出的本音。這種技巧在民族管樂中較為常見，雖然在一些傳統樂譜上沒有明顯標明，但在實際演奏中可以靈活運用。一般來說，過於快速、激奮的樂曲不適合使用，多用語慢速悠揚的樂段。手指不宜台的過高，動作要迅速，並富有彈性。
打音—— 是出現在相同的兩個音中第二個音之前的下方二度，也就是說打音主要在連續吹奏相同音高時採用。它與疊音不同之處在於疊音出在本音上方二度音或三度，吹奏打音的方法是用手指輕打本位音孔。這種技巧也較為常用，打音的使用上，是在處理相同音時為了把他區分開而採用的一種技巧，在同一音的按音孔上再用手指打一下。吹奏打音手指按發音孔比要疊音更快些，按閉發音孔手指動作須有力，如果手指按發音孔的動作慢而無力，會出現疊音的效果，這一點必須加以注意！

演奏技巧「扇指音」以及與指震音（虛指顫音）的區別：
因為網友提出這個問題，現在說一下什麼是「扇指音」，扇指音是指在該音上的手指上下迅速扇動，使這個音發出如微波顫動式的特殊音色，這是傣族民間固有的特殊表演方法。可用於《竹林深處》，代替指震音那部分效果很好！記得聽過一次《蘆簫情》，好象也是用次技巧演奏的，在演奏扇指音時，也可以利用手指在本音孔旁大約五分之一處上下快速均勻連續開閉形成一種音波，同樣也會收到很好的效果，建議大家使用。嚴格的說扇指音不是指震音，扇指音是指在該音上的手指上下迅速煽動。

葫蘆絲自學方法：
我認為學好葫蘆絲首先要多聽一些好的葫蘆絲演奏，提高分析和鑒別能力，了解樂曲的音高節奏速度力度音色變化和各種不同的技法，加強對樂曲的理解，提高藝術表現能力。另外還要多看一些比較優秀的演奏者的演奏，弄清各種好的演奏效果是通過什麼樣的技巧演奏出來的，看他們都用些什麼樣的表現手法去感動聽眾，自己在練習時也要經常對著鏡子觀察自己的演奏姿勢和各種手法是否正確，發現了問題及時糾正。另外就是要多動腦子想，搞清哪些演奏方法更科學，怎麼樣才能盡快掌握，通過多想也可以防止一些不良的習慣把學習引入歧途。最關鍵的一點就是多練，只有通過反復的練習才能熟練的掌握各種演奏技巧和表現手法，多練也必須要和聽、看，想、結合起來，多練多想多看多聽，爭取每次練習都要有體會，有收獲，做到每次都能發現自己的進步，同時必須要有持之以恆的精神。
學習葫蘆絲一開始就會遇到許多問題，一個解決了又會出現新的問題，有的時候好幾個問題混到一起，給學習和演奏造成很多的困難。所以我們必須根據不同的學習階段所產生的問題，找出問題的關鍵和產生問題的原因，集中較多的時間用適當的方法加以解決。比如最初的問題主要是發音問題，能否使葫蘆絲發出自然，響亮圓潤而純正的聲音來，在音色達到了基本要求後，隨之又會出現音準問題，音準對於葫蘆絲來說是非常重要的，必須從開始就嚴格要求要在加強聽辨能力的基礎上找出並克服造成按音不準的錯誤動作。
初學者都要把基本功當做重點來看待，要用相當長的時間逐步練習各種不同長短，快慢、分連等常用的技法。這一階段也可適當的練習一些簡單的顫音、滑音、裝飾音等常用的