『壹』 古箏藝術特長生
您好，我考過武漢大學及西安交大的古箏藝術特長生。每年的一月或二月，全國很多所重點大學會在清華大學舉行藝術特長生冬令營，這兩所學校也在之列，除此之外，還有華中科技大學，清華大學，四川大學，中山大學，浙江大學等等全國一流大學。你現在高二，那麼應該要參加明年初的清華冬令營，一般十一二月就要在網上報名了。
首先，你要去清華大學，裡面會有一個各個大學的招生會，你去心儀的大學設立的招生點，進行現場面試，然後老師會告訴你要取得清華冬令營的幾級證書，即可通過。而清華冬令營的證書，分為一級優秀、一級、二級優秀、二級、三級。一般這些重點大學都會要你考到一級證書或一級優秀證書。
古箏的清華冬令營需要拉簾子，也就是考官看不見你，只能聽見。按照抽簽的順序依次進入，所以還是比較公平的。會要求你彈一段十級的樂曲，然後會給你一段簡譜，給你兩分鍾時間准備，然後照著譜子彈下來，就是視奏，視奏的難度比較小，長度也就三行左右，通常是單手，若有雙手配合，也不會難。如果你想上清華大學，則還需通過一個冬令營的文化考試，題型和平常的學習會有不一樣，但總的來說不算太難。
考試的結果證書，會在一至兩個月內寄給你。根據結果，你再看你的成績有沒有達到心儀大學的要求，若達到，則可以寄給大學，那麼你就考上了。
通常，藝術特長生的高考成績會比正常的考生要求低一些。比如，武漢大學在湖北省的理科統一分數線是570，那麼湖北省的理科藝術特長生則只需考到一本線532分，或550分即可，這個要看各個學校每年的分數計劃，你要事先咨詢一下。
考上藝術特長生以後，除了要參加大學生藝術團以外，其他的方面（作息、報考專業、文憑等）一律和普通大學生同等待遇。
總得來說，可以得到高考分數大概20至30分的優惠，藝術特長生還是不錯的選擇。祝你好運~
『貳』 做為一名古箏教育者應該如何傳授和教育學生
淺談少兒的古箏教學
古箏，這一古雅的民族樂器，因其音色優美、容易上手，又獨具民族特色而深受學生及家長的青睞。進而日益成為人們豐富文化生活、陶冶藝術情操、進行藝術教育的重要內容。那麼怎樣通過合理的教學，在培養學生形象思維和創造思維的同時，潛意識的提高學生的精神素質、文化素質和行為素質，並使孩子在自由、寬松的氛圍中自覺的、愉快的學習古箏。下面結合本人的教學實踐，談一談少兒古箏教學的幾點體會。
1．根據心理特點，強化興趣、情感。要將啟發、引導和發展少兒的學箏興趣，提高到重要議事日程上予以研究。在我的教學中，曾遇到這樣的情況：個別學生開始學古箏時很高興，但後來漸漸下降，甚至於坐在箏前愁眉苦臉。原因是雖然家長喜歡古箏藝術，很熱情地送孩子來學習，但不考慮孩子心理，對孩子「恨鐵不成鋼」，總是責備。誠然，興趣不能替代意志力的培養，更不能替代才能，但是有了興趣，就可以使學生的潛能最大限度地發揮出來。教這樣的學生，我在上第一節課時，先請程度深的學生表演幾手曲子，例如《漁舟唱晚》、《戰台風》等，並做樂曲介紹，這時我發現他的眼睛瞪得大大地看著、聽著，羨慕得不得了。這時我就告訴他：音樂就像語言一樣有其自己的文字，你必須會讀會看，才能學懂。這樣第一節課的樂理知識的教學就在不知不覺中開始了，但是下課時，學生拉著我的衣角問：「老師，什麼時候教我彈琴？」可見，學生對彈琴產生了興趣。在這種狀態下開始學琴，學生即高興主動的積極學習，效果就比較好。
2．尊重學生，做學生的良師益友。在和孩子們的接觸過程中，我發現孩子都有極強的自尊心，只有尊重學生才能讓孩子欣賞自己，從而更好的要求和教育學生。許多優秀的教師都深深地認識到「教育技巧的全部奧秘就在於如何熱愛學生」。教師應該主動去接近學生，了解學生，做學生的知心朋友。作一名「嚴師」固然回讓學生因為畏懼而認真練琴，但也會引起一些學生的抵觸心理，相比較而言，耐心的講解、和藹的態度會讓學生更樂意接受，讓他們在學習過程中絲毫沒有被強迫的感覺，著無疑是一種成功的教育。同時兒童的年齡特徵決定了古箏教學的過程應該是一個不斷激勵的過程。一句贊美的話語，一個贊許的目光，課間與學生一段親切的交談都會激起學生學箏的熱情。這些看似簡單的舉動，卻能體現出教師水平的高低。在對學生的賞識鼓勵中尤其要學會接納學生的失敗和不足，只有這樣，賞識和鼓勵才更具目的性和針對性。鼓勵並不是不要批評，而是應將批評融於鼓勵之中，批評過程中要充滿著熱情的期待，要讓學生真切感覺到老師是他的知心朋友。
3.因勢利導，循循善誘。學生在學古箏的過程中，經常會出現手腕無法放鬆、按音不準或不完成作業等情況。這時候老師應積極地引導學生，將他們一開始由於對古箏感到新鮮、好奇而產生的外在興趣轉變為穩定的內在興趣。一味地訓斥和責罵只會是學生喪失自信心，同時，自尊心也會受到傷害，產生自暴自棄的心理，很有可能導致厭學。當然，僅僅靠語言引導是不夠的。在教學中，我採取多種方式來激發和引導學生的興趣。運用形象的比喻不失為一種較好的方法。在教認音時可將倍低音區12356比喻為穿兩只鞋子，即在音符下家兩點；低音區12356比喻為穿一隻鞋子，即在音符下加一點；中音區12356比喻為不穿鞋不戴帽；高音區12356比喻為戴一頂帽子，即在音符上加一點；倍高音區1比喻為戴兩頂帽子，即在1上家兩點。這樣，學生易於接受，而且印象深刻。又如在練習音階式勾拖練習時可想像爬樓梯，讓學生比比哪一個又穩又好，這樣就將枯燥的練習形象化，學生的興趣增強了，學習的效果也有了很大的提高。學生對掌握不同的節奏型往往會出現困難和混淆。因此我根據生活中的不同音響特點編寫了一些節奏歌謠進行歸類比較，讓學生反復練唱、分析對比。例如：「二八」節奏像鍾擺：「滴答滴答」；「四個十六」節奏像打機槍：「噠噠噠噠」；「後附點」節奏像喇叭響「笛笛」；「八十六」節奏像敲鼓「咚噠噠」；「十六八」節奏像母雞叫「咯咯嗒」．．．．．．這樣利用平時日常生活中可以接觸到的事物,幫助學生通過直觀的方法加深對音樂形象的理解，既消除了孩子的緊張感，上課也顯得深動有趣，而且對以後的聽音記譜也有明顯的促進作用。
4.科學合理地布置作業。如何科學、合理地布置學生的課外作業，也是教師能否教好學生的關鍵所在。每一個孩子的發展速度和開竅的早晚都是不一樣的，所教師應該根據因材施教的原則，針對學生各自不同的情況布置適量適度的作業，根據他們的個別差異提出不同的要求。只要孩子在原有的基礎上有所進步就應該加以肯定，讓每個層次的學生都能體會到成功的喜悅和滿足，增強他們練箏的興趣。
5．合理評價，相互切磋。每一個學生都有表現自己的慾望，因此我們的學生要經常參加各種演出。通過觀摩和交流不僅豐富了孩子們的舞台經驗，而且只要節目得到大家的肯定和贊譽，對孩子們而言就是莫大的鼓勵，高漲的練琴興趣就會持續很長一段時間，達到事半功倍的效果。
總之，只要不斷了解孩子、走近孩子、與孩子交朋友，才能探索出一套更為貼近學生心理的教學方法，才能培養學生學箏的持久興趣。在整個教學手段上、在教學環節的設計和課堂布局上進行精雕細刻，採用多種多樣生動、通俗的方法進行教學，從而減少孩子學箏的心理負擔，讓孩子輕裝上陣，從學習古箏中體會到無窮的樂趣。
『叄』 古箏老師怎麼招學生
你可以發一段你彈古箏的視頻，到最後你就可以推薦一下去你那學有什麼好處等等
『肆』 當古箏老師需要什麼條件
古箏老師要求：
第一，老師演奏。如果一首曲子老師都彈得磕磕巴巴，老師又怎麼教的出能把這曲子彈的好的學生呢。老師的職責是要指導學生如何改進自己的不足，如果老師都沒練好，又怎麼會知道這個曲子的難的部分如何改進如何克服。
第二，老師語言。即使老師的演奏很好，也不能說其是一個好老師。畢竟老師是用來教授的，而不是演奏欣賞的。
第三，老師課上的教學。負責任的老師應該是教的認真仔細。不能說一首曲子讓學生照譜子彈下來，彈的順溜了就算過關，開始學習下一個曲子，這樣的教法是害學生。學習樂器不能以會彈的曲子數量來評定水平的高低，而應該以技術實力。
第四，好的老師應該教之前先說明一下曲子的背景，內涵，曲子要表達的感情。老師前兩步是做的很好的，示範的時候邊示範邊說明這一段曲子說的是什麼要表達什麼。先說明哪到哪是一個段落，然後一句一句地教，學生彈順溜一句後，老師即講解這句表達怎樣的感情，顫幅多大，按到哪裡。講到一個段落結束，就讓學生反復復習這個段落，直到達到滿意的效果為止。有的慢是學生彈，彈到有問題的時候，或者是音符應該處理輕些，或者應該力度大些，顫弦重些，隨時指出，下一次彈的時候學生盡量避免錯誤而達到老師的要求，或者學生不知道怎樣處理的時候，老師應該傳授技巧性的東西。
第五，不用多說，兩種慢有本質上的不同。老師應該有師德。樂器是高雅的東西，但不能以這個標准來評定老師。老師也是凡人，需要生活。從另一個方面來講，教授樂器是一個很辛苦的工作，可不能因為老師只是坐在那裡動動嘴就賺那麼多錢而覺得不平衡。尤其初學者，彈奏出來的基本很難算做音樂。
第六，有的老師喜歡賣各種東西給學生，最突出最嚴重的是琴。劣質琴對人的影響，輕點是音樂沒學習好，重點對人的神經系統害處很大。尤其是管弦樂。有經驗的教師，是很注意循序漸進的，尤其是這兩方面。而不是上來就給弄個速度很快，左手配合又很多的曲子。搖指，最初是一下一下地先劈後拖，練好基本動作之後，再慢慢加快速度，這種加快不是可以加快，而是自然加快，就是先一秒鍾劈一秒鍾托，練習熟練了以後，自然會覺得這個速度很慢，手指自然就加快了些，快到適合手指實際功底的速度。這樣慢慢地跟著手指的能力加速，很快就能將搖指運用到樂曲里了。
『伍』 我是古箏專業的學生，但我從來沒教過古箏,想討教一下古箏應該如何教，最好說明先教什麼在教什麼，還有
你是自己開琴房還是抄在別人的琴房任老師呢？如果就任職而言，你的教學進程應該是有規定的，而且你所授課的范圍也應該是有統一規定的。如果你是自己單獨乾的話，那麼：回憶一下當初你的老師是怎麼把你教過來的。嗯......從坐姿手型讀譜到指法，循序漸進啊。比如說第一節課你肯定要教這些，曲目你可以用《我和你》簡單的那種，351 236 超級簡單的，，到後來你按照考級曲教就好了呀，在授曲的時候教授指法。嗯......你可以採納後追加評論，然後看下具體你的需要再繼續說
『陸』 我沒有基礎彈古箏學幾年,我就可以教學生了
這個很難說，看你怎麼要求自己了，因為我見過水平很差的老師，估計自己就學了回一年左右。連左手都還答不會用的，就出來帶學生了。
而我們琴行招收的老師的話，一般是要學3年以上的，如果是有天分練習勤快，怎麼也要2年
『柒』 古箏十級考完了想教學生還需要考什麼證嗎
只要你有教授學生的能力就可以，可以去琴行應聘．
以後去管弦樂學會考古箏指導教師資格證書．
『捌』 古箏教學怎樣提高學生的音樂表現力
首先，熟練掌握和運用古箏彈奏技術，尤其是樂曲的基本彈奏技巧。
學生對古箏藝術的深入學習和進一步掌握也是從這里開始的，沒有它，完美的音樂表現力就是一句空話。因此，各種指法的訓練及練習曲的勤奮學習是完全必須的。只有具備了扎實的基本功，才有可能彈奏不同力度、速度、不同長度、難度的作品，才有可能傳達作品的意境。古箏演奏講究「以韻補聲」，演奏者左手的「吟，揉，滑，按」等技法，對演奏的音樂表現力有著重要作用，這都需要在大量實踐中才能掌握。在這個階段一開始就要養成一些良好的習慣，如鬆弛自然的演奏姿勢和狀態，靈活而有控制的手法，良好的音準和優美的音色，以及對作品風格，韻味的正確把握等。
第二，增強學生對音樂內容的感受和理解，提高文化修養，做到理性和感性同步。
既要教授音樂理論和古箏的彈奏理論，又要講古箏作品的理解和表現力。古箏演奏是感知、審美和傳情的藝術，學習曲目就要反復讀譜，背譜，了解作者的意圖和作品內含的感情及作品風格，特色、調式、和聲、結構、力度、高潮等樂曲整體特點，在此情況下運用熟練的技巧，演奏出的樂曲才會富有感染力。這里強調一點，大量練習曲的訓練，不能代替對樂曲內容的理解和把握，否則就是「只見樹木，不見森林」，也違背了音樂藝術美學中內容決定形式的重要原則。因此，要學生多了解作品的背景，時代特點，講授文學、歷史、美學、哲學諸方面知識，培養理解作品思想感情的能力，培養熱愛自然，熱愛人類的情感，提高駕馭藝術的表現能力，獲得藝術的靈感，真正使作品得到藝術的表現，這也就是所謂「音由心間出，功夫在弦外」。
『玖』 大學生古箏教學
貴了點，你自己要先從價格方面來取勝，來求得更多的學生，自己也可以從教中學，當自己的水平達到一定的高度時，那就可以以質取勝了。我音樂學院的學生教古箏一對一隻收35元，比外面便宜很多。
『拾』 古箏學到什麼水平可以教學生
只要把古箏考級的所有的曲目，熟練而且有質量的彈奏。就可以教學生了。