兒童畫教學目標

『壹』 兒童畫教案怎麼寫

兒童畫教案，要寫出重點難點，教學目標，教具准備，教學過程，教學方法等。

『貳』 幼兒美術教育年齡段目標具有哪些特點

1、兒童學畫並不是為了培養畫家，而是培養兒童觀察、想像、創造、審美等各方面的能力。 2、並不是兒童學什麼畫都可能培養這些能力的，要看教師的教學目標是什麼，怎麼引導孩子。 3、文章圖片除塗鴉期的兩張作品外，其它圖片全摘自本工作室學生作品。 畫畫是孩子的天性，如果哪個孩子不喜歡畫畫，那一定是大人的過錯。 從人的心理發展來看，孩子畫畫大大致可以分成塗鴉期、象徵期（又叫表象符號期）、主觀感覺表現期和視覺寫實期四個時期。 在孩子繪畫發展過程中，各個時期沒有明確的界限，不同的孩子在繪畫的某些方面會表現出不同的天份。只有了解了各個不同時期及不用孩子的特點，才能為我們指導學生繪畫提供一定的理論依據。兒童學畫不是只學繪畫技能，更重要的是通過繪畫培養各種能力。兒童學畫可以培養觀察能力，想像能力，形象記憶能力，創新能力等等。接下來我將簡單說明不同年齡階段的孩子如何在不同繪畫方面有針對性地進行指導。 一、塗鴉期（大約從18個月至3歲） 這個時期的幼兒盡興塗抹，筆下的「作品」沒有具體形象，紙上只有各種各樣的線。個別家長會認為孩子是在胡亂塗畫，其實這是這個階段幼兒繪畫的真實體現，動手畫畫這就是一個好現象。 本階段注意點：A、孩子畫畫時請不要打擾。B、畫好後聽孩子講一講畫的是什麼，並適當進行鼓勵。C、不用引導孩子畫什麼，更不用引導怎樣畫。 關鍵：重點培養孩子的口頭表達能力和形象思維能力。 二、象徵期（3至5歲） 這個時期的兒童能夠創造自己的圖形符號，並開始命名，例如：這是我畫的爸爸、媽媽，這是我畫的金魚、獅子等等。象徵初期的兒童往往把人畫成「蝌蚪人」，他們觀察事物只關注主要特點。這一時期幼兒對外界事物的概念是以自我為中心的，是直覺的象徵化。與真實物象相差比較大，也更具有獨創性。 本階段的注意點：A、不要說孩子畫得不象，更不要示範應該怎樣畫。B、要引導孩子觀察事物的細節及各部分的關系。C、讓孩子用自己的繪畫語言來表現生活中的事物。D、畫時要大膽輕松。 關鍵：重點培養孩子的口頭表達能力、形象思維能力、觀察能力和創造能力。 三、主觀感覺表現期（5至9歲） 主觀感覺期是孩子學習兒童畫的黃金時期。這時期年齡小一點的孩子能夠畫其所想，稍大一點的畫其所見。觀察力進一步增強開始對細節的描繪。這一時期是兒童思維最活躍的時期，也是兒童畫創作最多的時期。他們能夠表達自己的想法，並且有明顯的寫實傾向。6歲後的孩子，就能把所見所聞的事情作為整體記下來，保存在記憶中。並能憑記憶把所見事物加以概括和重新組合表現出來 本階段訓練要點用注意點：A、引導孩子觀察細節與整體的關系。B、通過引導培養孩子的想像能力和創造能力。C、通過畫繪畫日記，培養孩子的形象忘記能力。D、讓孩子輕松大膽地用自己的繪畫語言作品。D、重視孩子的主觀意識，不要強調事物的逼真性。 關鍵：通過各種方法和途徑培養孩子的觀察能力、想像能力、創造能力和形象記憶能力。 四、視覺寫實期（9歲以上） 這一時期，開始向寫實方向轉化，關心自己作品的好壞，否定過去自己畫過的畫，注重所描繪物體的逼真性，愛欣賞有立體感，有明暗變化豐富，色彩真實感強的作品。 這一時期孩子的想像力及形象記憶能力方面發展逐漸減慢。觀察寫實能力飛速發展。不再適合學習純粹的兒童畫。 本階段訓練要點：A、通過色彩與素描等訓練，提高學生的觀察表現能力。B、通過接觸各種不同的繪畫風格，提高學生的審美能力。 關鍵A、觀察能力。B、欣賞能力。

『叄』 兒童學畫的目的是什麼呢

兒童美術教育的目的是什麼，點醒了很多家長

兒童美術教育理念在一年多的時間就服務了上千家兒童美術機構，20000多個孩子？為什麼能夠得到廣大老師和家長的認同呢？讓我們探究一下兒童美術教育目的吧！

發現寶貝美術素質教育

兒童美術教育究竟培養孩子什麼？這可能是我們每一位學畫兒童家長最關心的一個話題。但無奈大多數家長對於美術教育並不了解，盲目跟風，把兒童美術教育變成過度和模糊的投資對象。還有的家長認為孩子坐不住，就去學美術，其實正說明對於兒童美術教育存在著諸多誤區。

兒童美術啟蒙教育在孩子的成長過程中起到的作用是至關重要的。這一點，早已被專家們所證實。美術教育是最具有培養人的潛在能力和綜合素質的教育。它從抽象靈感的點燃，到創造性思維的自由表現，最大限度地開發了兒童的創造力。也可以說，美術教育在培養孩子的發散性思維、感性思維、形象思維等思維活動方面對孩子的健康成長有著深遠的影響。甚至還會影響到孩子的人生觀、價值觀。

誤區之1、過分強調繪畫技巧，輕視想像；

有的家長因孩子畫的不圓、不方、不正而懊惱，這實際是沒有從孩子的身心特點出發，忽視了孩子自身的需要和興趣的培養。

兒童畫畫哪裡有什麼技巧，它是經驗的積累和總結。單純教給孩子們繪畫技巧會把孩子嚇跑的。

孩子們畫畫是從不懷疑自己技巧的，他們沒有不能畫、不敢畫的東西。再復雜的人物景象，只要經過了他們的頭腦，就會變的簡練起來；再簡單的事物只要經過他們的手畫出來，就會變的豐富起來。這就是兒童畫。

愛因斯坦說：「想像力比知識更重要，因為知識是有限的，而想像力概括著世界上的一切，推動著進步並且是知識進化的源泉。」幼兒期是大膽的想像力開始形成的階段，這一階段大腦思維模式很容易形成並可永久保持，因此在幼兒美術課中培養幼兒的想像力是至關重要的。

誤區之2、以成人的眼光看待孩子的作品；

現實中，幼兒常被要求學畫一定要「象」，橫要平，豎要直，把畫畫得「象」與「不象」作為學畫的最終目標，這樣會導致孩子畫畫的膽子越來越小，又擦又改，謹小慎微，匠氣十足。我們時常會聽到家長這樣評價孩子的作品：「你今天畫的小貓真像」、「你怎麼跟老師畫得不一樣呢？」

把兒童美術課堂當作「照相機功能」來簡單看待，導致很多有主見的兒童因為「畫得不像」，而斷送了繼續學習美術的機會。

孩子們在畫得像與不像的問題上與成人的看法是不一致的。孩子畫畫憑的是直接感受，他們認為只有突出主要的，誇張重要的就是最像。如：孩子畫踢毽子的腿會比不踢的腿要長，畫吃蛋糕的嘴比平時的嘴張得要大。孩子追求的像並不是生活中鏡子般的真實。所以，家長在看孩子的畫時，不要拿畫上的形象與真的比。

家長應該更新觀念,其實幼稚也是一種美，認識幼兒學畫的幼稚性和合理性。幼兒手指小肌肉發育得不夠完全，畫出來的物體形狀雖然不準確，但形的「不似」卻成全了「神似」，這種離形求神的畫法，或者「似與不似」之間的畫法，更顯得純真可愛。我們鼓勵孩子們認真大膽，順其自然的畫，畫出自己的想法，畫出自己的心意。

誤區之3、追求成熟美；

讓兒童統一去臨摹成年人的作品或一些公認獲獎作品，這無異於剝奪了孩子個體經驗和創造的權利，猶如讓兒童吃營養不良的精神快餐，終究會因方法沉悶而留下後遺症。

誤區之4、把自己的意志強加給孩子

部分家長在孩子繪畫時，習慣於用自己已有的知識經驗影響孩子的思維，使孩子形成定勢思維。家長看到孩子把小草塗成黃色或紅色就硬要孩子改成綠色，看到魚畫在天上，就告訴孩子魚應該畫在水裡，粗暴的扼殺孩子的想像，幼兒學畫不應只學畫「看」到的，更重要的學畫「想」到的。只有充滿想像力的作品才是有靈魂的作品，才是兒童內心的寫照。

誤區之5、拔苗助長；

部分家長曾問我：「老師，我們的孩子現在為什麼不學素描，畫石膏像，學油畫，早起步早學會！」家長們對孩子教育的迫切希望是可以理解的，但這種想法違背了幼兒自身的發展規律，忽視了幼兒的年齡特點和生理特點。兒童動作發展遵循從近倒遠的規律，動作發展從身體中部開始，越接近軀乾的部位，動作發展越早，而遠離身體中心的肢端動作發展較遲。以上肢為例，肩頭和上臂首先成熟，其次是肘、腕、手，手指動作發展最晚，兒童手握鉛筆自如地一筆一劃地寫字，往往要到6—7歲才能做到，心理學家格賽爾做了著名的雙生子爬梯實驗認為，影響幼兒動作發展的重要因素是生理成熟，生理成熟是學習或訓練的基礎，學習知識對成熟起一種促進作用，只有在成熟的基礎上進行學習訓練，才能有效而成功，否則是無效的。幼兒期孩子的手部小肌肉還無法靈活控制畫筆進行精細的素描活動，也無法准確畫出石膏大小的比例，讓幼兒進行這些高難度的訓練，只會給幼兒造成消極的情緒體驗，挫傷幼兒的繪畫興趣，無異於拔苗助長。

綜上所述，兒童美術教育的目標是什麼？兒童美術找到了兒童美術教育的初心，我們幫助更多的孩子擁有發現美的眼睛！在兒童美術教育的過程中幫助孩子發現美、鑒賞美、表達美，審美能力的培養才是這個時代需要的！兒童美術教育願意給老師帶去一線城市的教育理念和教育課程！

『肆』 蘇教版小學一年級美術的教學目標是什麼

（一）繪畫
1、學習記憶畫、想像畫的畫法，用這些形式表現自己熟悉的、專喜愛的事物，體會屬表現的喜悅。
2、用硬筆線描的方法，繪制簡單動植物。
3、繼續學習以平塗為主的硬筆著色方法。
（二）工藝
1、學習簡單的紙工、泥工、拼貼、拓印等技法。
2、用撕、折、拼貼等方法，製作以紙工為主的簡單圖形。
3、用團、搓、壓、捏、拉、接等方法，製作簡單的泥工模型。
（三）欣賞
1、觀賞有趣的動、植物。
2、欣賞富有童趣的兒童畫。
3、欣賞兒童題材的美術作品。

『伍』 學畫畫的目的是什麼

兒童繪畫與教育的目的主要是在畫外所獲得的那些東西，例如繪畫可以使人獲得內心平衡和在復雜的環境中保持穩定作用；繪畫有助於完成視力和動作的發展，促使兒童認知能力的成長；繪畫可以幫助孩子培養堅韌的精神等等。
兒童美術啟蒙教育在孩子的成長過程中起到的作用是至關重要的。這一點，早已被專家們所證實。美術教育是最具有培養人的潛在能力和綜合素質的教育。
它從抽象靈感的點燃，到創造性思維的自由表現，最大限度地開發了兒童的創造力。也可以說，美術教育在培養孩子的發散性思維、感性思維、形象思維等思維活動方面對孩子的健康成長有著深遠的影響。甚至還會影響到孩子的人生觀、價值觀。
美術教育是表現內心的藝術，兒童通過視覺藝術這一形式來表示個人的感受，從中體驗到快樂、成功、確定自身內在的本質和價值。
所以不要小瞧美術教育對孩子的幫助，現在弄清楚了美術教育到底是在教什麼，那麼下面我們就應該考慮怎麼教了。
許多家長也許意識到了美術教育的重要性，可是卻不知道到底該如何對孩子進行教育，因為家長自身並不會畫畫，那麼這個時候家長朋友們其實就可以藉助互聯網上的美術機構，比方說美術寶1對1或者線下的美術班來對孩子進行教育，把孩子交給這些機構，讓這些機構為孩子插上藝術的翅膀，幫助孩子飛得更高、更遠。

『陸』 如何教學兒童畫

教兒童畫畫與教成人有明顯的區別。成人注重理性，兒童更重感覺；成人講究明暗體積、立體感，兒童注重隨意地快樂塗鴉，玩得高興就行。試著給孩子更多的想像空間，讓他們自己想像，再加以指導就可以了。

(6)兒童畫教學目標擴展閱讀：

一、教兒童臨摹畫的正確方法：

臨摹畫是學習繪畫常用的一種方法。兒童學畫以臨摹范畫為主，能比較快地學會初步的繪畫技巧，有利於過渡到畫寫生畫、意願畫、記憶畫、命題和創作畫等。因此，臨摹是兒童繪畫的基礎。

兒童臨摹的范畫應是從簡到繁的。家長和老師可根據不同年齡兒童的特點有計劃地進行安排，也可徵求孩子們的意見，看看他們對什麼感興趣，效果會更好。

2、3歲左右的幼兒剛剛會拿筆，讓他們臨摹一些清晰的形象，如大紅蘋果、皮球、香蕉、樹木花草、毛線團兒等等。3、4歲的兒童可以畫一些他們喜歡的手帕、大高樓、汽車、簡單的人物和動物。再大一些的孩子可以畫一些更復雜的形象，加點有趣味的情節。

也可以選擇優秀兒童美術讀物做範本，邊講邊教孩子畫。吸引人的情節可使兒童的注意力集中，形象特徵也會記得清楚，又可以增加兒童的知識。

兒童臨摹范畫，既要求畫得感覺要像，又允許他們有自由發揮的餘地。如兒童不喜歡一幅畫中半圓形的落日，而願意畫出高掛天空的紅太陽，那就不要勉強他畫落日，如果范畫是一隻綠色的蘋果，而孩子喜歡畫成紅色的還加了兩個梨，這比依樣畫瓢的收獲要大。呆板的畫會影響兒童作畫的興趣。

要提醒兒童在畫畫時把形象畫得大小適當，特別畫人物不要畫得又細又小，欣賞時很不好看，要將形象畫在紙的中央。家長應鼓勵兒童潑辣大膽地作畫，形成揮灑的畫風。在畫樓房、大橋、電線桿等物象時，畫直線可能吃力，但也不要用直尺而養成不良習慣，一筆不直就再補上一筆，感覺直了就可以，也不應經常用橡皮擦改畫面。

當兒童把形象畫歪了或畫錯了時，最好等著他把全畫面都完成時再批評，並且鼓勵兒童親自改正、添加，這樣可避免兒童產生依賴性。

二、兒童畫指導方法：

1、鼓勵

因勢利導地讓兒童進行這一創造，要引導他們仔細地觀察事物的特徵，啟發和保護兒童的想像力。畫畫是兒童智力發展的某種階段，對於開發兒童的智力很有益處，不要以為兒童長大後不見得就能成為畫家，小時候畫畫便是多此一舉。

當兒童畫畫的時候，他的大腦和手無疑都受到了鍛煉，繪畫對他的觀察能力和思維能力及閱讀能力都有很大的幫助。許多學校的老師都反映，愛繪畫的學生，一般都思想活躍、思路開闊，邏輯性強，他們不光畫畫好，其他功課也好，尤其語文表達能力比其他學生好。

同時，通過繪畫學習與創作的艱苦過程，鍛煉了兒童的意志，增強了兒童克服困難的毅力。

2、年齡階段

當兒童由幼年時期進入少年時期，有的兒童不再畫畫，而有的兒童不再滿足於幼年期的創造，把目光轉向了高一層的技法學習，這樣的兒童成年後有可能成為畫家，我們不能耽誤了人才，要及時發現孩子的傾向，給他們以正確的指導，使之成材。

通過兒童的繪畫創作活動，能夠發展兒童的觀察能力、思維能力、想像能力和創造能力，因此我們應該尊重兒童對美的創造，不要小看了兒童畫。

網路兒童畫

『柒』 怎樣設計小學美術的課堂教學目標

美術對陶冶學生情操，提高學生美術素養，培養學生創新精神和實踐能力，促使學生全面和諧發展具有十分重要的作用。
在貫徹「二期課改」精神，促使美術課堂教學按照「以學生發展為本」的理念進行改革的實踐中，為落實素質教育要堅持「育人為本、德育為先，把立德樹人作為教育的根本任務」的思想，按照《上海市學生民族精神教育指導綱要》和《上海市中小學生生命教育指導綱要》的要求，將小學生民族精神教育、生命教育和二期課改作為一個有機的整體，進一步改進小學美術的課堂教學，提高教學質量，任重道遠。
依據課程標准，切實貫徹「兩綱」精神，整體設計教學目標
首先是加強教學目標的均衡性、人文性與發展性。美術教育擔負著培養學生良好品德和審美能力的重要任務，教師要根據課程標准、「兩綱」的實施意見的要求，按照「知識與技能」、「過程與方法」、「情感、態度與價值觀」三個維度目標整體設計美術課堂教學目標，要以審美教育為主線，發揮美術教學中思想品德與民族文化等教育功能，使學生掌握知識，發展能力，陶冶情操的同時，人格得到逐步完善。同時，要根據不同年級學生的發展情況，落實分階段的目標要求，低年級要重視培養學生對美術的興趣、能運用簡單的美術工具開展造型游戲等；中高年級要重視對學生美術欣賞基本能力與表現方法的培養。教師要認真鑽研課程標准，明確教學目的和任務，掌握各年級教學要求，弄清各年段之間的層次遞進關系，在此基礎上，結合實際，制定出學期教學計劃和安排好教學進度。
加強教學目標的針對性、層次性和統整性。教學目標的設計要明確、具體、恰當，突出學科特點，符合教材和學生的接受能力，體現「兩綱」的層次性。要針對教材的不同內容和學生的不同特點，設計好具體的教學實施目標，關注學生對提高美術素養的共同需要，在不同的單元中都要注意突出重點目標和落實基礎目標。還要注意適應學生在美術學習上的不同基礎、愛好和個性特長，設計有層次的教學目標，使一般的學生和有美術特長的學生都能夠明確各自發展與提高的方向和目標。
合理使用教材，有效融合「兩綱」內涵，科學處理教學內容
根據課程標准以及「兩綱」內涵，合理使用教材，結合並發掘教材本身的內涵價值，落實課程的審美教育、三維教學目標。根據實際，對美術教材中內容過於淺顯和繁雜的內容(如範例畫和步驟畫)，作適當的補充和調整，挖掘內容主題中所蘊含的民族精神和生命教育的含義；要正確處理知識技能與設計創造的關系，根據相互輔助關系，在比例上作必要的調整處理，並注意寓知識技能於設計創造之中，使知識技能與設計創造同時並進，注意相關教學內容的合理整合。
結合兩綱實施要求，科學地選擇和開發美術教學內容。重視對美術學習內容的整體設計，有重點地選擇教學內容，建設有特點的美術課程。要加強繪畫教學的基礎性和生活性，重視小學低年級對寫生的啟蒙教學，注意培養學生的觀察能力、感悟能力和分析能力，掌握繪畫的基礎知識和基本技能；中高年級要強調基礎寫生的基本要求，適當安排速寫的內容要求，要加強民族民間藝術的教學，包括中國畫、書法、剪紙、陶藝等，增加學生喜歡的各種動物、人物和豐富多彩的社會生活內容，以感受祖國豐富的優秀傳統文化。
激勵主動學習，注重審美實踐體驗，樹立先進的教學理念
立足主動參與，通過創設各類有效激發學生學趣的教學情境，自然融合「兩綱」要求開展教學活動，加強學生對美術基本技能的掌握。通過有序操作、有趣的方法講解、嘗試、反饋，運用信息技術多媒體的演示，加強學生課堂作業的過程指導，引導學生積極參與教學活動，逐步學會基本的美術表現方法，理解內容主題的知識和方法、提升情感態度的同時生成正確的價值觀。凡是學生在技能實踐中遇到或可能遇到的困難問題，教師應該充分利用各種方法渠道，加以具體指導；對優秀作業、獨創性作業要予以及時肯定。在學生創作畫或進行課業製作的過程中，要了解全班學生的學習興趣和作業效果情況，要兼顧美術特長生和有困難的學生，特別要熱情、耐心輔導有困難的學生，幫助他們克服困難，完成學習任務，輔導學生學習美術的方法並糾正不良習慣。
重視審美實踐體驗活動，提高學生美術素養。美術教學必須要設計好審美的實踐活動，注意通過審美體驗，使學生的美術素養得到提高。審美教育要貫穿於美術實踐活動的全過程，包括模仿、設計、創作和評價，注意引導學生以實踐為渠道，以體驗為形式，以交流為載體，來認識美、感悟美、塑造美，通過動手實踐，把形象的組織，色彩的設計都通過自身的審美實踐反映出來。其次，教師要善於挖掘教學內容中的審美因素，講究教育的藝術性，「寓教於美」、「寓教於樂」，如繪畫課，教師要善於根據教材內容，按學生特點，有效引導學生理解線條美、色彩美、構圖美和意境美。還要注重美術教學的美育功能，聯系學生的生活實際，有機滲透自然美，家鄉美，祖國美的教育，體現「以美育人」。
引導快樂求知，提高學生學習興趣，改進教與學的方式
重視與信息技術整合，改進美術知識技能的教學方式，拓展美術教學的功能。從學生熟悉和感興趣的生活范圍與信息積累中，運用導向性、啟發性、思想性的直觀形象，通過構思—藝術加工—完成美術作品的實踐學習中，對學生進行直觀地創作啟迪，鼓勵學生想像創造，突破教學難點。教師要認真備課和積累資料，注意充分運用信息技術在視覺反映效果方面的特長，改進課堂教學的方法，提高教學現代化水平。如小學毛筆彩墨畫和中學中國畫教學中，除教師的示範外，還可通過信息技術方式反映欣賞、板畫、板書過程，可反復邊講邊示範，提高教學效果。在指導學生進行命題創作時，針對設計製作中的重點和難點，也可以運用信息技術演示方法，或用信息技術反映原版的美術作品讓學生觀摩，用技術啟發學生想像，開展創造性思維，以此培養藝術的形象造型能力。美術教學要盡量採用直觀教學方法，充分運用現代多媒體技術和網路資源，用現代化手段演示講解，激發學生的興趣，提高教學效益。
要以學生快樂成長為本，優化學習方式，提高學生對美術學習的興趣。重視學生學習方法的改進，鼓勵學生以探究性方法主動自主學習。組織學生進行「看看，想想，畫畫，做做，玩玩」等學習活動，根據教學內容讓學生參與講故事、猜謎語、念兒歌、做游戲、搞競賽、辦展覽和多媒體課件製作等活動，以創設情景來激發興趣，增強美術知識和技能練習的興趣性。在體驗操作練習時，要始終貫徹激發和培養學生學習美術的興趣，不斷提高和發展學生的想像力和創造力。
促進可持續發展，創意新穎作業表現方式，實施激勵性評價
以培養學習興趣、鼓舞創作熱情、開發創新潛能為目的，靈活採取多元化的過程性、激勵性評價方式，鼓勵學生獨立思考，創造性地完成作業。以「知識與技能」、「過程與方法」、「情感、態度與價值觀」三維目標指導實施綜合評價，並注意發展學生的個性特點，在作業批改中要發現和積累一些優秀作品，建立學生檔案。對於必要的基礎知識和技能，應結合常規作業進行指導滲透，對於學生作業中有獨創性，有創意思維的要給以及時表揚和肯定。結合課程建設和拓展型教材使用，鼓勵學生特長發展，允許學生在繪畫、速寫、兒童畫、書法、陶藝等選擇中一項技能進行分階段、提高性練習，對達到較熟練程度的學生要給予一定的特長認定。
通過校園文化制度建設，鼓勵學生美術的特長發展。創設條件，搭建平台，舉辦學生個人畫展，使優秀學生進步更快。也可定期舉辦全校性的美術作品展覽，使大部分學生的美術作品獎勵性評價，讓美術學習成為學生全腦開發、素質和諧發展的載體。還要善於發動和鼓勵學生收集各種廢舊材料來進行美術學習的製作活動，既補充配套美術材料的不足，也進行環境保護的現代教育。
不斷拓展教學視野，豐富教材內容，開發多樣性教學資源
開發和利用各種資源，提高美術教學質量的條件。美術專用教室，存放教具、工具材料以及展示學生美術作品的櫥櫃或場所，多媒體教學設備，計算機、實物投影儀、錄象機、DVD機、版畫機等；相關美術欣賞掛圖、教學磁帶、錄象帶、多媒體電腦軟體，足夠的美術教學工具書刊、教學材料、美術畫冊等資料，要保證硬體的更新和軟體的配套。注意提高美術專用教室的效益作用，力求使每個班、每節課都能進專用教室上課。
充分利用家庭和社會的民族精神教育和生命教育的資源，課內外相結合，統整提高美術教學質量的軟體資源。古今中外的經典美術作品欣賞教學，可採用觀賞、講座、相應的技能練習等形式用主題研討、感悟交流、參觀寫生等形式豐富教學的實施內容。盡可能組織學生到美術館、博物館觀摩學習，讓學生在更優越或真實的環境中欣賞繪畫、工藝、建築、書法、攝影、設計藝術等。積極開發信息化課程資源，充分利用網路獲得最新美術資源，注意加強藝術間的綜合，開發美術的新材料與新技法，創設條件，克服困難，以切實提高學生的審美能力和美術創造能力。
建立美術教研組，推廣有效的教學策略，提高美術教學的整體水平。參加教研活動，積極研究教材，開展課題研究、課堂教學觀摩評議、交流經驗、寫生考察等藝術實踐和新技術、新方法的業務培訓。

望採納

『捌』 兒童繪畫提高班教學目標 哪些內容需要了解

幾何素描之類的，也可以換油畫，畢竟一般來說美術基礎就是繪畫基本素描色彩有基本認識和寫生能力高級一點需要對基本能力有很強寫實能力 再高級就需要大家有獨立藝術創作了