❶ 我是一票友 住在朝陽區二外附近 我想學京劇老旦的表演，不知哪裡有教學的，最好專業一點的謝謝
你還在北京嗎？你對京劇演唱孜孜以求的態度實在令人欽佩。我建議你多去北京好一點的票房看看，選一個適合自己的活動基地，一是展示自己，二是訪問名師提高自己。
❷ 我喜愛京劇，喜歡老旦，但是我學不上她的音。請問京劇老旦的發音有何技巧
想唱老旦不算太難，主要是放開嗓子，用本嗓唱就行了。可以上網找一些正規演員唱的視頻，跟著多唱。
❸ 京劇我即想學青衣段又想學老旦段嗓子行嗎
理論上來說，老旦是「大嗓」，青衣是「小嗓」，發聲方式是背道而馳的，具體選行當要結合個人身體條件，你最好問問師傅該怎麼選。
❹ 京劇老旦藝考考什麼，包括什麼基功
京劇表演專業考試內容：
初試：(100分)
⑴唱念：主要測試京劇考生對本行當常見的唱段、念白等掌握程度，如西皮、二黃唱腔和引子、定場詩等。
⑵武功、基功：主要測試考生的腰功、腿功、跟斗、飛腳、旋子等基本素質。
⑶把子、身段：主要測試考生對本行當常見身段、把子組合的掌握程度，如走邊、趟馬、起霸、快槍、下場花等。
復試：(50分)
⑴京劇常識與人物分析：根據命題，結合自己所學過的劇目寫出人物分析，重點考察考生對劇中人物的分析能力及文字表達能力，以及對京劇基本常識和基本理論的了解。
⑵簡譜視唱：以抽取簡譜試題視唱的方式，測試考生的識譜能力及對旋律、節奏的把握能力。
三試：(150分)
劇目片斷(10分鍾以內)：主要測試考生在京劇劇目中的表演技巧、人物把握、藝術表現力等綜合素質。
京劇器樂演奏專業
初試：(100分)
1、弦樂
①弦樂各專業演奏兩首自選曲目(西皮、二簧或反二簧，兩種把位即可，不得演奏曲牌及獨奏曲)，以獨自演奏形式應試，不得陪考。
②月琴、三弦考生須進行笛子演奏。(可演奏曲牌)
2、鼓板專業須進行自選曲目演奏
①唱腔演奏需兩種板式。
②鑼鼓部分演奏。
3、打擊樂(大鑼、鐃鈸、小鑼)：打擊樂專業須進行常用鑼鼓演奏(由評委現場組織完成)。
復試：(50分)(分筆試和面試兩項進行)
樂理(30)
聽音(20)
註：復習內容可參考李重光編寫《音樂理論基礎》一書。
三試： (150分)
1、弦樂
①自選曲目不得與初試曲目重復，所有考生需兩種把位演奏。(不得演奏曲牌及獨奏曲)
②指定板式演奏，由考生抽簽決定。
③簡譜視唱、視奏。
④月琴、三弦考生須進行嗩吶演奏，三弦考生需進行堂鼓演奏。
2、鼓板
①指定板式與嗩吶曲牌演奏。
②與演員程式化表演動作進行配合(由評委現場組織完成)。
③簡譜視唱。
3、打擊樂(大鑼、鐃鈸、小鑼)
①指定鑼鼓演奏(由評委現場組織完成)。
②常用嗩吶曲牌演奏(由評委現場組織完成)。
註：打擊樂學生每人需演奏兩種打擊樂器。
③簡譜視唱。
注意事項
1、京劇表演專業考生可自帶樂隊(只限主要樂器)、伴奏帶、服裝、道具;
2、京劇器樂專業考生考試一律自備樂器;
3、考生參加筆試一律自帶黑色鋼筆或水筆，不得使用鉛筆答卷;
4、考生一律不得在試卷密封線外可見范圍內做任何標記，一旦發現，該試卷將視為無效試卷;
5、考生提前進入候考點做好考試准備，遲到15分鍾者取消考試資格;
6、考生要服從考場工作人員安排;
7、考試期間，考生禁止向工作人員咨詢考試結果。
8、違反以上規定者，視為放棄考試資格。
❺ 你京劇怎麼個教法
京劇發聲有以下方法
⑴真嗓亦名大嗓、本嗓。京劇演員發音方法之一。演唱時，氣從丹田而出，通過喉腔共鳴，直接發出聲來，稱為真嗓。用真嗓發出的聲音稱真聲。如丹田氣經過喉腔時，演員將喉腔縮小，使之發出比真嗓較高的音調，則稱為假嗓。真嗓與假嗓在行腔時銜接自然，不露痕跡，就能使音域寬廣，高低音運轉自如。京劇的生行（老生、武生、紅生）、凈行、醜行、老旦等行當，在演唱時均用真嗓。小生演唱用假嗓，但念白則用真假嗓結合。
⑵假嗓亦名小嗓、二本嗓。京劇演員發音方法之一。系與真嗓、大嗓、本嗓相對而言。用假嗓發出的聲音稱假聲。發聲時，與真嗓相比喉孔縮小，部位抬高，氣流變細。假嗓發音的音調較真嗓為高。京劇的旦角、小生的演唱均用假嗓，但二者聲音的剛柔力度有所不同。
⑶左嗓，京劇聲樂名詞。主要指男聲中一種不正常的嗓音，能高而不能低，另外聲音剛而扁，圓潤不足，有些專唱高調門的老生或武生，即以此嗓演唱。老生嗓音有純粹左嗓，亦有本嗓而略帶左者。另外，左嗓有時亦用作另一解釋，指嗓音與伴奏樂器不合，即一般所謂的不搭調。
⑷吊嗓亦作調嗓。京劇演員的練唱方法，也是演員唱功鍛煉的步驟之一。演員每天除喊嗓、念白外，還須用胡琴（或加鼓板等）伴奏，大聲練唱戲中的唱段。有的先用一般調門，然後適當升高。吊嗓的作用：1。通過大聲練唱，使聲音符合在舞台上演唱的要求，由於不間斷的鍛煉，可使嗓音日益嘹亮圓潤，氣力充沛，口齒清晰有力，並保持耐久能力。2。熟悉伴奏，全面了解唱腔和伴奏的關系，共同掌握尺寸，解明曲意，表達曲情，使演唱與伴奏的配合達到水乳交融，進而達成藝術上的相互默契，協調整個唱段的表演風格。
⑸喊嗓，京劇演員練聲方法，通過喊嗓可以鍛煉各個發聲部位，正確地發出各個韻母的本音。喊嗓時間一般在清晨，於空曠地區，大聲喊出「唔」、「伊」、「啊」等單母音，由低而高，由高而低，反復進行。待聲音舒放後，再以唱段進行練習。
⑹丹田音，又名響堂，京劇聲樂名詞。演員歌唱時肺部蓄足氣，小腹用力，氣似從丹田（人身肚臍下約三寸處謂之丹田）發出聲。一般傳統演唱戲曲練聲方法，也認為丹田音最能響堂（即聲音送得遠，聽得清）。
⑺雲遮月，京劇聲樂名詞。這是對老生的圓潤而較含蓄的嗓音的一種比喻。這種嗓音，開始聽來似覺干澀，以後愈唱愈覺嘹亮動聽，使人感到韻味醇厚，潛力無窮，是長期鍛煉而形成的一種優美音質。譚鑫培、余叔岩的嗓音都屬於這一類型。
⑻塌中，京劇聲樂名詞。演員在中老年時期，由於生理關系，發生失音現象，完全不能歌唱，叫做塌中。有的演員愛護嗓子，到老仍保持母音不變。用假嗓歌唱的演員，老來塌中的較多。
⑼腦後音，京劇發聲的一種。又名背工音。一般發音，氣從丹田而出，經過喉腔共鳴，直接發出來。腦後音雖然同樣氣從丹田，但發音時，喉腔稍加壓縮，打開後咽壁，提高軟顎，將聲音送入頭腔，與鼻音相聚，使聲音迂迴在腦後，通過頭腔共鳴，發出一種含蓄渾厚的音調。腦後音發音蒼勁有力，能達遠聞，而近聽又不覺其尖厲。老生和凈角唱腔中，凡遇閉口音（如「一七轍」）的高音，多用此種唱法。旦角唱腔用腦後音者較少，程（硯秋）派唱腔有時用之。
⑽荒腔，亦作黃腔、黃調或涼調。京劇聲樂名詞。指演員唱曲音調不準，習慣上專指略低於調門的變音。大部分都是由於演員先天生理條件所造成，如聲帶變異、耳音不準等。有時也由於練聲不得法所致。
⑾冒調，京劇聲樂名詞。指演員唱曲音調略高於規定的調門。大部分是由於先天生理條件所造成。有的是由於生理條件（如聲帶）臨時發生故障；有時也由於練聲不得法所致。
⑿走板，京劇聲樂名詞。指演員唱曲不符合規定的節拍。京劇唱腔中有一板三眼、一板一眼、流水板等各種不同的板槽，行腔時如背離板眼的規定，失去節拍的分寸，即謂走板。
⒀不搭調，京劇聲樂名詞。指演員唱曲音調或高或低，不合於規定的調門。習稱跑調。
⒁氣口，京劇演唱方法之一。指演員唱曲時吸氣的方法。京劇各種唱腔長短不一，節奏快慢各異，演員須掌握准確吸氣方法，才能唱得從容不迫，優美動聽。氣口包括換氣、偷氣兩種。換氣指唱腔間歇中的吸氣，偷氣是在樂句若斷若續中吸氣而不使聽者覺察。
⒂換氣，京劇演唱方法之一。演唱時凡遇長腔或拔高處，必先吸氣，作好充分准備。換氣不是停腔再唱或明顯稍頓再接唱，而是在行腔吞吐字音的瞬間，乘便呼吸，蓄氣待換。唱腔中在何處換氣，因人而異，一般稱為氣口。
⒃偷氣，京劇演唱方法之一。指換氣時不著痕跡，在觀眾不覺察時偷換。如《捉放曹》中陳宮所唱「馬行在夾道內我難以回馬」，唱完前六字及「內」字長腔，利用「我」這一襯字向內「偷」吸一口氣，以便唱足下面「難以回馬」的腔，即謂之偷氣。
⒄嘎調，在京劇唱腔中，凡是用突出拔高的音唱某一字時，習稱嘎調。如《四郎探母》中楊延輝唱「站立宮門叫小番」一句中的「番」字，《定軍山》中黃忠唱「掃明天午時三刻成功勞」一句中的「天」字等，均稱嘎調。
❻ 怎樣唱好京劇老旦
首先要學會發聲，丹田抄提氣。對於唱戲來說，發生是最基本也是最重要的部分，如果你會正確的發生方法，到高音嗓子就不會緊。從你現在的狀態來看，是沒有正確的發聲。這個需要專業老師親自指導才可以。我建議你到戲校或者照專業的老師指導一下，因為這很重要，關乎一個人的嗓子，不可大意！發聲要慢慢學，與老師面對面是最好的學習方式，因為老師可以從你的各種表現看出或聽出你的發生部位。
❼ 京劇分為哪幾類京劇老旦欣賞老旦老旦選段
京劇來以不同的分類方自法可以分為好幾類。比較經典的老旦角色有《釣金龜》的康氏，《赤桑鎮》的吳妙貞，《望兒樓》的竇太真，《遇皇後》、《打龍袍》的李後等，都屬於唱工老旦，專門以唱工為主；而《清風亭》的賀氏，《西廂記》的崔老夫人，《李逵探母》的李母等都屬於做工老旦。
❽ 京劇老旦怎樣化妝包括頭面.最好詳細點謝謝
化淡妝。
老旦化妝很簡單，就是本色臉不擦胭脂，也不畫眉和眼窩的。
」老旦」是內京劇旦行的一種人物容表現形式，主要扮演年長的婦女形象；她要求演員用高亢的唱腔、沉實的念白、沉穩的動作來表現人物，演唱時要使用本嗓兒。
因為中國傳統習慣，老年人，即便是女人也不會化濃妝，所以老旦的妝要清淡。
❾ 京劇老旦表演身段
打開56.com 在搜索中找「京劇老旦教與唱選集 」，在「該專輯視頻列表中」有一段老旦身段教學，還有唱腔教學，希望對您有所幫助。