鋼琴教學的書

① 鋼琴初學者用哪本書比較好

如果是幼兒的話，初學建議使用「小湯普森」一共五本。
如果是成人的話，初學者專建議使用《拜厄鋼屬琴基本教程》《鋼琴基礎教程1》《哈農鋼琴練指法》三本同步學習。
哈農主要是練習指法為主，這個是必不可少的，但不用全部練習，可以撿一些主要的，或者必須的來練一下。在每次練琴的時候，都要首先練習這個。
在《拜厄鋼琴基本教程》學完之後，開始練習《車爾尼599》，這個是最簡單的一本。599練習完以後可以接觸《車爾尼849》（流暢練習曲）《車爾尼299》（快速練習曲），這兩本相對來說難度系數要大一些。再往後還有一個《車爾尼740》難度相對來說比較高，初學可以先不考慮。
《鋼琴基礎教程》共四本，可以依次練習。

② 鋼琴教學書

你是老師抄？應該不是吧，襲老師應該很了解= =

小湯 大湯小孩子用得比較多吧，大一點的直接拜厄，大湯貌似沒必要。拜厄中期就加哈農，起碼一直練到中級以上。排在599後面也太晚了點= =。然後是599,849。599中期可以加巴赫初級，849加巴赫二部創意，小奏鳴曲，然後是718，299, 740。299 加三部創意，奏鳴曲，718是左手簡易練習，有的會直接砍掉，不過我覺得還是很有必要。

③ 鋼琴入門書籍

《成人鋼琴簡易教程》，《拜爾》如果你是初學，就不用買849和299先，849是版6級的，299是7,8級的。巴赫權一般就是6級以上的考級曲目，是復調。相信我，我是學鋼琴的。我已准備考中央9級的了。加油，建議你找老師，那樣基礎會更牢固。還有車爾尼599，除了599你不要買其他車爾尼的。那都是很高級的，到你有一定水平的時候再練其他的車爾尼的。如果你是找老師，那會方便一點，老師會告訴你要買什麼書的。

④ 請介紹一下鋼琴指法練習書!

想均衡地練習左右手能力，你可以練哈農，有一本哈農專門練指法的，練靈活性就練習一下車爾尼599，
1,初級階段 車爾尼的《鋼琴初步教程》599

這是我國鋼琴初級階段教學運用極為廣泛的教材之一.全書可分為三個部分.第一部分是57首以前這部分是鞏固手型,訓練手指獨立性的聯系,要求彈奏放鬆,自然,聯系速度以慢速中速為主.第二部分是58~79首.58首到70首飾訓練快速練習,這里的快速是針對前階段而言的,在學生走法正確的基礎上要求初步加快速度.71首~79首是帶裝飾音與不帶裝飾音的旋律練習.練習時先慢速,把節奏彈准確,彈平均,雙手對齊,在稍微加快.這部分又是旋律練習要注意樂譜上的表情術語及力度術語,注意分局,呼吸,旋律的連貫與歌唱.第三部分是80首到結束,是綜合新的練習,無論音型,節奏型,音階琶音類和雙音練習都比前面豐富,;練習時不僅要彈准確,還要注意音樂起伏,作出力度,速度變化.

2,車爾尼《鋼琴簡易練習曲》139 （較少用）

這是從599過渡到849的教材之一.139的教材編排不如599集中,可以選擇與599不同類型的曲目.在599到50首左右就可以交*使用.

3,車爾尼《24首鋼琴左手練習曲》718 （較少用）

這是全部為左手而寫的練習,內容有音階,琶音型,五指型,分解和弦等,學習順序要靈活掌握,對於手小的學生,可以先學音階型或五指型的曲目,八度練習暫緩.

4,車爾尼《160首八小節鋼琴練習曲》821
（較少用）
本教材不僅技術類型較豐富,而且難度跨度大,包含了從初級程度到高級程度的練習.每一首隻有8小節,技術課題非常集中,尤其適合一些其他課業多,練習時間較少的學生使用.

5，中級階段 車爾尼的《流暢練習曲》849

從599到849是初級階段的前期進入到初級階段的後期.849共30首,每一首的技術內容基本上不重復.在選用時要具體分析每首練習的難點,考慮技術的"過渡"問題.849與599,139不同之處是每首曲子有了速度標記,根據849教材的標題,應當做到演奏流暢,盡可能按要求的速度去彈,為下一步中級階段作準備.

6、高級階段《鋼琴快速練習曲》299,《鋼琴練習曲50首》740(699)等.

⑤ 學習鋼琴初學者需要買什麼書籍進行練習

鋼琴教學的階段和內容
鋼琴教學可分為啟蒙，初級，中級和高級四個階段，各階段的學習內容通常包括基本練習，練習曲，復調作品，樂曲幾大類。作為基礎練習，目前仍然是車爾尼的作品最為系統，如《鋼琴初步教程》599，《24首左手練習》718，《鋼琴流暢練習曲》849，《鋼琴快速練習曲》299，《鋼琴練習曲50首》等。
車爾尼是19世紀上半葉維也納鋼琴演奏學派的代表人物，他所寫的大量練習曲是針對古典作品演奏技術，即「古典技術」訓練的，主要是手指的顆粒、均勻、快速，對左手的訓練較為薄弱，因此期間必須增加各類作曲家的聯系曲目作為補充。這些教材可以根據學生的實際情況，有針對性地選擇，穿插進行，不能一味的依次一條條的彈下去。
啟蒙階段

在目前較流行的啟蒙教材中大致可分為三種五線譜入門型，即高音譜表入門法，中央c入門法，多音入門法。傳統的啟蒙教材《拜爾鋼琴基本教程》用的就是高音譜表入門法，目前在國內廣泛應用的《湯普森淺易鋼琴教程》1-5冊用的是中央c入門法。
李斐嵐，董鋼銳編著的《幼兒鋼琴教程》採用了以中央c為主的入門法，突破了以往此類教材的音域局限，從3指開始學重量落下，逐步擴大到其餘各個手指的方法已被公認為最好的方法。
馮•德•魏爾德：《陶梅格•露絲》系列。這一系列較注意引起興趣，培養具有良好的樂感
柯達依：《鋼琴學校》第一冊。
巴托克：《小宇宙》。這是一本非常重要的入門課本。因為它的五指位置包括種種非大調或小調結構的五指排列，有助於學生及早接觸黑鍵及各種調式，含有許多復調模仿級對位因素。
齊格勒：《鋼琴教本》第一冊。該書的特點是先聽後彈，耳朵領先。
勛格勒：《鋼琴教室》第一冊。
狄貝阿里：《二十八首聯彈練習曲》中較容易的，越早讓學生進行四首聯彈訓練，越有利於養成用耳朵聽辨聲部與互相配合的習慣。
鋼琴教學的初級階段
一、鋼琴教學初級階段的練習曲
這個階段的學習內容相當於從車爾尼的《鋼琴初步教程》599到車爾尼的《鋼琴流暢練習曲》849。
1、車爾尼的《鋼琴初步教程》599
這是我國鋼琴初級階段教學運用極為廣泛的教材之一。全書可分為三個部分。第一部分是57首以前這部分是鞏固手型，訓練手指獨立性的聯系，要求彈奏放鬆、自然、聯系速度以慢速中速為主。
第二部分是58~79首。58首到70首飾訓練快速練習，這里的快速是針對前階段而言的，在學生走法正確的基礎上要求初步加快速度。71首~79首是帶裝飾音與不帶裝飾音的旋律練習。練習時先慢速，把節奏彈准確，彈平均，雙手對齊，在稍微加快。這部分又是旋律練習要注意樂譜上的表情術語及力度術語，注意分局、呼吸、旋律的連貫與歌唱。
第三部分是80首到結束，是綜合新的練習，無論音型、節奏型、音階琶音類和雙音練習都比前面豐富，；練習時不僅要彈准確，還要注意音樂起伏，作出力度，速度變化。
2、車爾尼《鋼琴簡易練習曲》139 這是從599過渡到849的教材之一。139的教材編排不如599集中，可以選擇與599不同類型的曲目。在599到50首左右就可以交叉使用。
3、車爾尼《24首鋼琴左手練習曲》718
這是全部為左手而寫的練習，內容有音階，琶音型、五指型、分解和弦等，學習順序要靈活掌握，對於手小的學生，可以先學音階型或五指型的曲目，八度練習暫緩。
4、車爾尼《160首八小節鋼琴練習曲》821
本教材不僅技術類型較豐富，而且難度跨度大，包含了從初級程度到高級程度的練習。每一首隻有8小節，技術課題非常集中，尤其適合一些其他課業多，練習時間較少的學生使用。
5、萊蒙《鋼琴練習曲》37（又譯為「勒穆瓦納」）
全書共50首，由淺入深。他的特點是較多的左手練習，雙手比較均衡。可以彌補車爾尼練習曲中偏重右手的不足之處。
6、布格繆勒《簡易練習曲25首》100，《練習18首》109
這兩集練習曲都是有標題的小曲，形象鮮明，手法簡潔，旋律優美動聽，音樂性較強，非常適合初學者學習。在599到50首左右時，可以逐步選用作品100的曲目。
作品109在技術上比作100難，篇幅也大些。在進入車爾尼的849後可以選用。
7、車爾尼的《流暢練習曲》849
從599到849是初級階段的前期進入到初級階段的後期。849共30首，每一首的技術內容基本上不重復。在選用時要具體分析每首練習的難點，考慮技術的「過渡」問題。
849與599，139不同之處是每首曲子有了速度標記，根據849教材的標題，應當做到演奏流暢，盡可能按要求的速度去彈，為下一步中級階段作準備。
8、赫爾契伯格編《趣味鋼琴技巧》
從預備到第五冊，由淺入深。編者從幾十位作曲家的作品中選擇了一些旋律優美而短小的練習曲，每首都有標題，並在標題下給予明確的提示和要求。技術類型比較全面，又由於作曲家各自不同的風格特點，因此，曲目豐富多彩，是一套生動有效的教材。
二、初級階段的復調
復調作品的特點，是左右手不同聲部、不同旋律同時進行，在節奏、重音、力度、句法、旋律、起伏等方面既有內在的聯系，又各自獨立。對於訓練大腦的多維思維，節奏感、左右手的獨立性等都是很好的教材。
1、巴赫《初步鋼琴曲集》
這本教材共28首，是巴赫為其妻子安娜•瑪格達蕾娜寫的練習小曲，是初級階段比學的內容。
2、巴赫《小前奏曲與賦格曲》
這是適用於巴赫《鋼琴初步曲集》與《創意曲集》只見的教材。
3、中國作品
中國作品中有一些較簡單的復調作品，採用了廣大群眾熟悉的民歌作為主題，比如王震亞的《沂蒙山小調》，陳靜薺《瀏陽河》，黎英海《盼紅軍》、《花鼓調》、陳銘志《子弟兵與老百姓》等。
三、鋼琴初級階段的樂曲
1、湯普森《現代鋼琴教程》
這是一套內容極為豐富的教材，由淺入深共五冊。除了簡易的鋼琴曲外，還精選了大量歌劇、芭蕾舞劇、交響樂等世界名曲的改編曲，其中包括巴赫、莫雜特、貝多芬、肖邦、李斯特等著名音樂家的作。在每首作品前，或介紹作曲家，或介紹樂曲特點，或講解音樂常識，或支出聯系葯店，使學生在學每一首曲子的同時，獲得更多的知識，提高音樂素養。由於樂曲形象生動，深受學生的喜愛。
2、威爾《世界鋼琴名曲集》
這是一本深受國內外兒童喜愛的曲集，其中都是簡化了的世界名曲，在訓練技術的同時，培養學生對音樂的感受和表達能力。
3、《鋼琴小奏鳴曲大全》
小奏鳴曲是我國鋼琴教學中運用較為廣泛的內容之一。這本大全收入了海頓、克列門第、庫勞、莫雜特、杜舍克、貝多芬、迪亞貝里、卡巴列夫斯基、格季凱等大師的小奏鳴曲共48首。程度相當於599後部，849前部到299。
4、《鋼琴曲選》（1949~1979）
1979年，為了展現建國30周年我國音樂創作的成就，中國音樂家協會在國慶前選編出版了兩套中國作品集，這本《曲選》是器樂作品選中的少年兒童鋼琴曲專輯。
5、中國風格《鋼琴曲選》
由人民因與出版社編輯部編的這本曲集共91首，有適合啟蒙階段程度的小曲。
6、少年兒童《鋼琴四首聯彈曲集》
四首聯彈是一種非常好的教學形式，可以訓練學生的聽覺與合作能力。並且因為四隻手彈比兩只手彈更豐富，能提高學生的學習興趣與練習的積極性。本曲集所選的19首曲子，都是以兒童熟悉的歌曲及樂曲改編而成的。
樂曲的范圍很廣，相應的教材也很多，如老柴的《少年鋼琴曲集》舒曼的《兒童組曲》《少年曲集》。全音樂譜出版社出版的《您喜愛的鋼琴百曲集》第1、2集（共6集），中央音樂學院鋼琴系編的《少年兒童外國鋼琴曲選》第1、2集，（共6集），都可以廣泛的選用。
鋼琴教學的中級階段
鋼琴教學的中級階段是一個比較長的階段，其中車爾尼《鋼琴快速練習曲》作品299程度與車爾尼《鋼琴練習曲50首》作品740程度可視為兩個台階。從車爾尼《鋼琴流暢練習曲》作品849過渡到299，再從299進入740，中間必須穿插根中各樣的練習曲目作為鋪墊，特別是740，技術課題很多，無論難度、速度、都不是那麼容易掌握的。
這個階段要進一步加強手指的獨立性與靈活性，使手指能快速、均勻、有力地跑動；學習不同的觸鍵，增強指尖的靈敏度，彈奏出不同層次的音色變化；進一步訓練手指、手腕、手臂三者的相互配合，逐步掌握各種專門技術。隨著技術的提高，曲目范圍的擴大，要學習掌握不同時期作品的風格，重視音樂表達能力的培養，在演奏中恰當的運用這些技術來表現音樂。
一、鋼琴教學中級階段的練習曲
1、車爾尼《25首鋼琴小手練習曲》748
對於達到中級成度，而手還小的學生來說，這本教材非常適宜，因為曲目中雙音最大的跨度為7度。比起車爾尼其他一些簡易練習曲來748增加了左手練習，音樂性也更強。
2、車爾尼《鋼琴手指靈巧的初步練習曲》636
這是一本比較機械的練習曲集。共24首，每首的篇幅較小可以把它作為進入299的快速練習准備。
3、車爾尼《160首八小節鋼琴練習曲》821
初級階段中已作了介紹，此階段可在第2、3集里適當選用。
4、車爾尼《鋼琴快速練習曲》299
這是本階段柱教材之一。全書共40首，分為4集，每集10首。學習時應當根據學生的際情況 和不同階段又針對地加以選擇，不要機械的一條條順著彈。
練習299時要在讀譜仔細、方法正確、彈奏熟練的基礎上加快速度，力求手指顆粒感、清晰度、均勻有力的基本技術都有明顯提高。同時，特別要注意訓練快速跑動中有意識地訓練手腕、手臂與手指的配合。
5、克拉莫《60首鋼琴練習曲》
本書注重同時發展左右手的技術，每一首篇幅不大，技術類型集中，包括各種單音、雙音、保留音的練習。全書一半以上都是以一種技術類型，分別在左右手訓練，為左右手的手指獨立性、顆粒性、准確性、靈敏性和加強收拾力量的訓練提供了更大的可能。
6、車爾尼《鋼琴練習曲50首》740
這是中級階段最高的程度，這本練習曲包含了各種基本技術和專門技巧。在練740時，除了正確熟練等基本要求外，速度上一定要突破。這是，一首練習曲不是短期能完成的往往需要一至兩個月或更長的時間。要講究練習方法，高標准，反復練，使技術有一個飛躍。如果能夠將740中的各種技術類型的練習曲都演奏得很出色的話，就能順利地進入高級階段的學習。
二、鋼琴教學的中級階段復調作品
以巴赫的《創意曲集》為主，同時可以學習《法國組曲》以及部分《平均律鋼琴曲集》作品。
1、《創意曲集》
分二聲部與三聲部，各15首。學習二聲部創意曲，可以選音符與節奏都稍微簡單些得先練，如1、4、8、13。
比起二聲部三聲部的要難得多。首先要抓住主題，腦子里對三個聲部的進行要很清楚，然後收支要控制好不同聲部的力度對比和音色對比。可以先練6、2、7、1、15。
2、《法國組曲》
這是巴赫於1720年~1724年間完成的古組曲題材的作品，共六組。他的基本結構是由四首速度和節拍不同的舞曲，按一定順序組成，這四種舞曲是阿列曼德、庫朗特、薩拉班德和基格，他們的調性統一每一組前三首的順序是固定不變的，而在薩拉班德與基格之間，則可插入「小步舞曲」、「旋律」、「加伏特」等其他舞曲或樂曲。這六組中唯一不同的是第四組，在阿列曼德前面多了一首前奏曲。據說「法國組曲」這個名稱不是巴赫本人所提，是因為作品的典雅風格類似法國風味而得。
3、巴赫《平均律鋼琴曲集》
平均律師一種調律方法，簡而言之，就是將8度音程平均分為十二個半音。在巴赫的時代，所使用的調律法節本上是純律，這很不利於轉調，雖然平均律的調律法曾被提出，但直到巴赫才真正運用。《平均律鋼琴曲集》的標題用巴赫親自題的。
《平均律鋼琴曲集》共兩集，每集24首，是根據十二個半音的規律，由c大調開始，依次以半音進行，每個音用大，小調分別寫一字前奏曲與賦格曲，故24首。這部巨著式復調音樂創作的頂峰，被譽為鋼琴音樂的「聖經」------「舊約聖經」。
三、鋼琴教學的中級階段的樂曲
1、莫扎特《鋼琴奏鳴曲集》
莫扎特一生創作出版了20首鋼琴奏鳴曲，在他全部鋼琴音樂創作中佔有重要位置，也是鋼琴教學中學習古典時期音樂的重要教材。
莫扎特的鋼琴奏鳴曲多數由三個樂章組成，因各樂章的程度並不完全一致，學習可以先練習技術上音樂上繳容易得樂章，最後再練習全部樂章，學習大型作品的整體把握。
2、肖邦的《圓舞曲集》
肖邦的圓舞曲創作從他的學生時代開始，一直延續到生命的最後。圓舞曲在肖邦的全部創作中，雖然不像波洛涅茲舞曲和馬祖卡舞曲那樣重要，但卻以通俗、華麗的織體，優美、動人的旋律和激昂、振奮的節奏深受鋼琴音樂愛好者的青睞。
3、肖邦的《夜曲》
肖邦的夜曲是一種獨放異彩的鋼琴體裁，情感充實、思想豐富、織體多彩，是肖邦如詩的音樂的集中體現。學習肖邦的夜曲是學會讓鋼琴歌唱的最有效的途徑。
4、格里格《抒情鋼琴小品》
挪威作曲家格里格的《抒情小品》共10集，人民音樂出版社的曲集是從這十集里精選出來的。
5、門德爾松《無詞歌》
門德爾松共寫了49首無詞歌，書中收入的是48首，分為8集，每集6首。樂曲充滿了清新、優雅抒情的氣息，時而輕快活潑、時而優美秀麗，時而哀怨憂傷。這是一本豐富多彩的、如歌謠般的鋼琴曲集。
6、舒伯特的《即興曲》
舒伯特的《即興曲》共8首。作品90和作品142各4首。他的作品旋律流暢，和聲運用自由，轉調特別多，常用的有作品90之2、之4。作品142之2、之3、之4。
7、柴科夫斯基《四季》
這是作曲家受彼得堡一家雜志只約，按月為該雜志刊登的12首詩所寫的鋼琴獨奏曲。每一首都有標題，最著名的是六月-----《船歌》和十一月-----《雪橇》。
中級程度前期可選學四月-----《松雪草》、五月------《清靜之夜》、三月------《雲雀之歌》，後期可選六月-----《船歌》、十月------《秋之歌》、十一月-------《雪橇》幾首。
8、貝多芬《鋼琴奏鳴曲集》
貝多芬共寫了32首鋼琴奏鳴曲，被稱為鋼琴音樂的「新約全書」，是學習古典音樂的必修教材。貝多芬的鋼琴奏鳴曲分為3個時期，1794年~1800年創作的13首是第一時期，為早期風格；1801年~1804年是第二時期，也是作曲家創作的全盛時期，共有14首；最後五首尾晚期作品。中級階段主要學習第一時期的奏鳴曲，也可以選用一些第二時期的作品練習。
9、魏廷格主編的《中國鋼琴名曲曲庫》
中國鋼琴作品創作的歷史雖不長，但是從我國第一首鋼琴曲------趙元任先生1915年創作的《和平進行曲》到現在，特別是70年代以後，出現了大批好作品。由魏廷格、李明俊、許明共同編訂，由我國著名音樂家賀綠汀提名這套「曲庫」是我國第一套比較系統，內容豐富的中國鋼琴曲集，一共4卷，95部作品（其中包括組曲），可供獨奏選用的140多首。

以上介紹的是專輯，另外，在一些綜合曲選中也有不少好的曲目，如人民音樂出版社編的《外國鋼琴曲選》（一）中，貝多芬的《六首變奏曲》，博姆《噴泉》；《曲選》（二）中亨德爾德《快樂的鐵匠》；曲選（三）中莫扎特的《d小調幻想曲》以及德彪西鋼琴曲選中的《阿拉伯風格曲》二首及《月光》

只要你喜歡，只要你強烈的喜歡一件事情，無論如何都會做好。成人學習鋼琴，不像小孩那樣去要求過多的手指練習，但是卻是有必要練習的。成人學習鋼琴一開始都以為很難，但是2節課後都可以彈奏簡單的旋律，只是有點生硬，練過一個月左右，他們在網上去找自己喜歡的譜子，或者自己喜歡的歌。有些曲子他們喜歡，但是彈不了，就可以找簡單的版本。沒有必要把自己逼到一個瓶頸。手長手短，都不會影響你要學琴的念想，更不會影響你的學習過程。相信自己。至於價格，這個就要根據你對老師的要求了，如果只是普通的藝術類大學生，60一節的都有，如果你想請一個好一點老師，自然價格就上去了。還要看你是什麼地方的，如果是在大城市呢，老師好找，價格自然也不會太貴了。建議你去家教網上找，你可以參照別人找老師的價格來定的。

⑥ 自學鋼琴用什麼書比較好

上海音樂學院出版來的《從零源起步學鋼琴》很好，適合自學用，而且有配套的DVD講解教學。如果連樂譜基礎都沒有的話就要買一些《從簡譜到五線譜》之類的書。
把鋼琴當業余愛好的話，可以多彈一些流行歌曲、或者自己喜歡聽的曲子，一定要多聽。我個人覺得彈自己想彈、想聽的曲子比較容易上手。
而想學得專業點的話，就該練像大家所說的「《拜厄》、《599》、《849》」，但這些較專業啦，需要老師指導。。。

⑦ 有哪些比較實用的關於鋼琴教學法的書能推薦一下嗎

如果是幼兒的話，初學建議使用「小湯普森」一共五本。
如果是成人的話回，初學者建議使用《答拜厄鋼琴基本教程》《鋼琴基礎教程1》《哈農鋼琴練指法》三本同步學習。
哈農主要是練習指法為主，這個是必不可少的，但不用全部練習，可以撿一些主要的，或者必須的來練一下。在每次練琴的時候，都要首先練習這個。
在《拜厄鋼琴基本教程》學完之後，開始練習《車爾尼599》，這個是最簡單的一本。599練習完以後可以接觸《車爾尼849》（流暢練習曲）《車爾尼299》（快速練習曲），這兩本相對來說難度系數要大一些。再往後還有一個《車爾尼740》難度相對來說比較高，初學可以先不考慮。
《鋼琴基礎教程》共四本，可以依次練習。

⑧ 鋼琴基礎教程、書籍求推薦

先自學《約翰·湯普森鋼琴基礎教程》第一 二冊，彈一些簡單的兒童曲目。把五線專譜弄懂，建議屬去買個節拍器，提高自己節奏掌握。然後湯普森學到第二冊的時候去買《哈農》，按照書上的手指指示彈，必須彈到熟練，不許彈快，節奏均勻。彈到第12條這樣你的手指就差不多滿靈活的了，可以嘗試彈一些曲子。我第一次彈得曲子是 星月神話 ，專門給新手彈得。第二首往後就是卡農的簡易版、風居住的街道、天空之城了，很容易上手。一開始學的時候，也就是在彈哈農 湯普森的時候老師還教教我，之後我一直是自學，基本不用教。等你想考級的時候你就先練練車爾尼的599、749、299
了。希望我的回答對你有幫助。望採納！

⑨ 關於鋼琴的書有哪些

1.《論鋼襲琴表演藝術》2. 《鋼琴學習指南-答鋼琴學習388問》3. 《鋼琴演奏技巧》4. 《現代鋼琴演奏技巧》5.《鋼琴大師教學筆記》6.《鋼琴演奏的藝術-一種科學的方法》7.《鋼琴演奏之道》8. 《鋼琴踏板法指導》9.《鋼琴音樂簡史》10.《鋼琴教學論》

⑩ 鋼琴最基本最有用的書是哪幾本

一、基本功練習 鋼琴演奏技藝性很強，學習過程中需要進行大量的、長期的純技術訓練，其中最基礎的部分叫做基本功練習。初學者往拄最不喜歡彈這種練習，在他們看來這些練習既繁難又枯燥，對它們的重要性認識很不夠。他們不知道一個打算正規學習鋼琴的人，在開始階段如果缺乏這種扎實的訓練的話，當他跨入中級程度後不久就必然遇到一種無法逾越的困難，使他無法再提高一步；他們也沒有認真地想一想為什麼常常聽說一些已經成名的演奏家還天天堅持這種"枯燥"的練習。這方面的教材，常用的有《哈農鋼琴練指法》和勃拉姆斯的《鋼琴基本練習5l首》、辟什那的《60首練習曲》等。

二、練習曲 目的主要是為了訓練鋼琴技巧，每首練習曲都有訓練某種應用技巧的明確目際。不少練習曲有一定的音樂形象，旋律也較優美、動聽。車爾尼寫過大量的由淺入深的練習曲，我們常用的有作品599、849、299、740號等。它們都是經過長期實踐考驗並已成為鋼琴教學中的必修教材。由法國鋼琴家比洛所選編的克拉莫的《60首鋼琴練習曲》，由陶西克編注、克列曼蒂的《鋼琴練習曲選29首》又稱"名手之道"也都是很有用的練習曲。至於肖邦、李斯特、拉赫瑪尼諾夫、德彪西等人寫的音樂會練習則已不僅用來練習技術，它們都有很高的藝術價值，都是音樂會中常見的曲目。

三、復調音樂作品 鋼琴文獻中有許多復調音樂作品， 因此在教學中首先就必須訓練學生具備良好多聲部聽覺以及手指的獨立性和控制能力。只有在這個基礎上才有可進一步訓練學生掌握巴洛克時期的復調音樂風格，提高他們的表現能力。在復調音樂中，最集中、最有效的教材是賦格曲，而德國著名音樂家、復調大師巴赫所寫的《十二平均律鋼琴曲集》(兩冊），是優秀的音樂文獻。也是鋼琴復調音樂的優秀教材。巴赫寫的《初級鋼琴曲集》小前奏曲、賦格曲以及《創意曲集》都是學習復調音樂很好的中級教材。

四、大型作品 為了培養學習演奏大型作品的能力，能夠表現比較豐富多樣和較深刻的內容，獲得邏輯思維和結構組織的能力，一般都要求學生彈奏相當數量的奏鳴曲，因為特別是十九世紀以來，奏鳴曲是一切大型作品的基礎。在初級階段，教師往往選用克勒所編的《小奏鳴曲集》為學生打下了基礎，逐漸加入海頓、莫扎特、貝多芬和舒柏特的奏鳴曲，尤其是貝多芬的32首奏鳴曲。

五、各種中、小型樂曲。作曲家寫了許多樂曲。它們性質各異，篇幅也大小不一。我國作曲家也寫了不少有特色的鋼琴樂曲。彈奏不同時代、不同作曲家的作品可對提高學生的演奏水平起一定的作用。