二胡零基礎教學

『壹』 零基礎學二胡需要多長時間

零基礎開始學習二胡是基本入門的弦樂器，所以不要擔心，兩根弦還是專比較虛駕馭的，學習2年後可以報屬考三級證書，隨後每年往上考一級，一般8年左右可以考到十級證書。學二胡不像學聲樂，學了三年的說不定比學了五年的要唱的好。

二胡的音準難以控制，拉弦時多數是按弦音不準，嚴重影響學習情緒，這時，家長也往往有厭煩心理，教師在這種情況下，就要迅速地解決運弓的第一關。

二胡的琴筒存放角度很重要，琴桿要稍稍向前偏左方向、琴筒的皮端要朝外偏一點，以不影響運弓為原則，雜音也就自然減少，所以第一步是要求學生學會運弓，掌握運弓的基本方法在運弓中不出雜音、燥音。

『貳』 二胡入門知識

每天的練習順序：長弓，快弓，其他弓法（自己拉不好的），音階（每個調回的五聲音階），小的綜合答練習曲，老師布置的樂曲。

長弓和快弓每天必練，快弓一定要由慢到快，最重要是每個音要清楚！這兩個要15分鍾左右。

音階要每個調都練習，但重要的是一定要保證音準，下載一些音階示範對比著練習，時間根據速度而定。

綜合練習在考級的書上每級都有，根據自己的能力選擇。

練習樂曲的時候，最好化整為零，每天攻克一小段，千萬不要一遍遍過曲子，由慢到快一點點練，特別是快弓，注意音準。

不管怎麼練，時間是保證，至少每天一小時，如果還是覺得沒有足夠時間，就練基礎的，打基礎很重要，也許你有能力拉下一個大麴子，但是沒有好的基礎，你就會發現所有的曲子你拉的都有瑕疵，沒有一首是滿意的。

以上都是我的切身體會，希望你琴藝提高，加油！

『叄』 初學二胡者該從哪個方面入門，謝謝！

初學者自學二胡應該先從基本指法技巧方面入手。
二胡的基本演奏方法大致分為左手技法和右手技法，也就是我們常說的指法技巧和弓法技巧。二胡正確的演奏方法，通常要符合以下兩條原則，即:最大限度地符合人體生理運動的規律和盡可能地提高能量的轉換率(即以最小的能量消耗奏出最佳的效果)。現在我將二胡基本的演奏方法簡要地介紹如下:
一、坐姿：椅子的高度以兩腿放平，兩腳著地為標准。坐椅子的時候，只可坐椅面的三分之二，而不要坐滿椅面或後靠在椅背上;兩腿應與肩同寬;兩腳應平放於地面，左右腳前後相距半腳的距離，一般都以左腳在前，右腳在後。身軀要正直，一定要使上身保持自然、挺拔，肩、肘、胯、膝、踝等部位都要自然、松馳，不可養成駝背、斜肩、歪身、低頭等不良習慣。
二、持弓：右手放鬆、彎曲呈半握拳狀，將弓根部位放在食指第三關節處，食指自然彎曲輕扶於弓桿之上。拇指用指面按在弓桿上方靠近食指第三關節稍左的位置上。中指和無名指伸入弓桿與弓毛之間。演奏外弦時，由食指第三關節向上、拇指指面向下、中指第一關節稍後處向外這三個力點控制弓桿，使弓毛貼住外弦磨擦發聲。演奏內弦時，以食指第三關節向上、拇指指面向下作為支撐點來控制弓桿，中指和無名指的指面向內勾弓毛作為力點，使弓毛貼住內弦磨擦發聲。
三、持琴及按弦：二胡的琴筒應該放在左腿靠緊小腹的位置上，琴桿正直，略向前傾;左臂自然彎曲，肘部不要過分抬高;手腕微微突起，將琴桿置於虎口之中，手指自然彎曲呈半握拳狀，以指尖與指面交合處觸弦。在演奏上把位時，左手虎口要放在靠近千斤的位置上，食指根部最好要與千斤接觸，這對培養把位概念大有裨益。手指在按弦時，各關節要自然彎曲，任何一個手指關節反彎都是不允許的，但過分的正彎也不科學，手指的彎曲一定要以自然、松馳為原則。拇指在演奏中應放鬆持平或微微翹起，不可向下彎曲勾住琴桿。手指的起落動作，要以左手的掌指關節運動為主，以手掌的運動為輔。尤其是快速的按指動作，更需要依靠掌指關節動作的靈活與敏捷。手指的觸弦應該是富有彈性的「擊」弦，而不是僵硬的「按」弦。
四、長弓：拉弓時,右手腕要稍稍向外突起呈「外伸狀態」,以腕部為先動點向右拉出。要注意大臂不要過早地向外伸展，以致肘部過分抬高，造成「大臂架起」的不良傾向。另外，在拉弓時，右臂不可向右後方運動，使弓子拉成一個園弧狀。推弓時，要以大臂往回收作為先動點，帶動小臂向左推進。此時，手腕應呈「內屈狀態」。當大臂收完後，小臂繼續向左推;小臂收完後手還要將弓子推進幾公分，使手腕再次轉換成「中間狀態」，以便開始下一個拉弓動作。
五、換弦：換弦分慢速(包括中速)換弦和快速換弦，在快速換弦中又分為正向換弦和反向換弦，它們在動作上是有一定差別的。在慢速換弦時，一般來講要盡量以右手中指和無名指的動作為主，而以手臂的動作為輔。在換弦過程中，通常要求弓毛往弦上「靠」，而不是往弦上「撞」。此外，還要注意保持弓子運行速度的均衡，不可因換弦而突然改變弓速。快速換弦因為速度快，如果以中指和無名指的主動運動來換弦，手指就會因負擔過重而不能持久，也不易均勻。因此快速換弦的手指動作實際上都是由右手其它部位來帶動的。快速換弦分正向和反向兩種，先拉內弦，後推外弦稱為正向換弦。在正向快速換弦中，手指的動作是由腕部來帶動的。因此手腕的動作就要相對地主動而靈活。先拉外弦，後推內弦的快速換弦稱為反向換弦。在反向快速換弦中，換弓的動作是由臂部來帶動的。
六、分弓：分弓通常是指在中等速度下每弓演奏一個四分音符或一個八分音符的一種弓法，一般用中弓部位來演奏。因為一音一弓的演奏帶來了頻繁的換弓，所以換弓的技法在分弓中佔有重要的地位。分弓的組合是千變萬化的，拉推弓的時值往往不同，運弓的長度也必然不同，但發音卻要求一致，這就需要調整弓與弦的「壓速比例」來做到這一點了。
七、連弓：用一弓演奏兩個或兩個以上音符的弓法稱為連弓，連弓的組合千變萬化，而且連弓中每一個音的時值也往往不同，加上強弱的變化等等，就使連弓的演奏變得非常復雜了。但有幾條原則是可以幫助我們演奏好連弓的:1、要合理地分配弓段。2、一弓內音符多、用弓較長的連弓在運弓上與長弓一樣，也受著弓子杠桿作用的制約，因此在演奏這種連弓時也要考慮到這個因素，以求得音質的平衡。3、運弓要柔軟、均勻，右手動作應具有一定的獨立性，不能受左手換指動作的牽制，尤其是不能用弓子在分配單位上打拍子。4、一般來說，連弓奏法在換弓時，要盡量地減少痕跡。
八、快弓：在演奏快弓時，手和肘要同時向對方的相反方向均勻地擺動，即:拉弓時手向右運動，肘部卻要向左運動;推弓時手向左運動，肘部卻要向右運動，它們運動的「軸心」是在小臂的中間部位。其手臂動作與「對著爐門扇扇子」的動作相似。如果將我們的右手變作一條魚的頭，肘部變作魚尾的話，那麼把快弓動作形容成「搖頭擺尾」是再恰當不過的了。在運動中，手腕只是起一個力量的調節作用，使快弓的動作不致於僵硬。因此，既不可緊張，也不能過於松馳。快弓的貼弦度比起長弓和分弓來要大得多，而且這個貼弦度是需要始終保持的，就是說在換弓時，弓毛也要緊貼琴弦，每一弓都要有「嘎」的一聲音頭，這樣的快弓才能具有顆粒性。
九、顫弓：顫弓在演奏方法上與快弓有本質上的相似之處，它也是將動作的「軸」放在小臂的中部，使肘和腕成為平衡的兩端;以大臂微微的緊張顫動，帶動肘部振抖，通過「軸」的作用，腕部及手指自然也就帶動弓子快速地左右平行運動了。演奏好顫弓很重要的一點，就是大臂要微微地緊張，以支撐住小臂;但一定要注意控制好大臂適當的緊張度，過於緊張會使發音僵硬，且不能持久;過於松垮又會使顫弓不易控制，發音模糊。小臂以下部位要相對放鬆，做到上緊(指大臂)下松(指小臂、腕部及手指)。
十、頓弓：演奏外弦頓弓時，右手如同擰螺絲刀的動作，輕微敏捷地向左(擰松螺絲的方向)轉一下，這樣拇指就會對弓桿施加一個力，同時中指也要向外頂一下弓桿，使弓毛貼住外弦，配合弓子短促的拉推運動，以發出聲音;當聲音發出的瞬間，弓子要立即停止運動，右手復原放鬆，使弓毛浮在弦上(不離開弦)，聲音嘎然而止，由此完成一個外弦的頓弓動作。演奏內弦頓弓時，以右手中指和無名指向內有彈性地「勾」一下弓毛，使它貼住內弦，同時配合弓子短促的拉推運動，以發出聲音;在聲音發出的瞬間，弓子立即停住，中指和無名指放鬆，使弓毛浮在弦上，聲音嘎然而止，由此完成一個內弦的頓弓動作。在頓弓換弦時，弓子要始終保持平直運行，完全依靠手指敏捷的動作來改變弓毛的貼弦方向，而不應該用弓子前後晃動，或上下點弓頭的方法來幫助換弦。
十一、拋弓：拋弓在演奏方法上一般是由兩個部份組成的，它的第一部份是一個短促的跳音，以拉弓或推弓開始均可，聲音發出後手臂右旋，將弓子順勢提起;第二部份是當弓子下落至琴筒時，右手拇指與食指稍稍放鬆，中指和無名指乘勢向下壓一下弓毛，以阻止弓子上跳，同時配合與第一部份相反的弓向運動，這樣受阻的弓子就會在琴筒和弦的反彈作用下急速地跳動出聲，發出「得兒兒……」似的跳音。
十二、換把：從一個把位向另一個把位運動稱為換把。換把動作從低把位向高把位換把時，應以大臂為先動點向下運動;由高把位向低把位換把時，應以腕部為先動點向上運動，這與右手的運弓原理是一樣的。在中、慢速換把時，大臂或腕部要有先行動作，以保證換把的連貫性;在快速換把時，臂、腕、手應呈整體運動，動作要敏捷、果斷。
十三、揉弦：揉弦的種類很多，凡是利用琴弦長度或張力持續變化產生音波的方法都可以叫做揉弦，其中滾揉是最基本的揉弦技法，它是以手掌的上下擺動，帶動手指第一關節作屈伸運動，使指尖在音位上均勻地滾動，來改變弦長產生音波的一種揉弦方法。滾揉是由兩個動作過程來組成的，第一個過程是:手掌上提，使手指第一關節伸直，以指面觸弦，此時發出比音準基線略低的音;第二個過程是:手掌下擺，使手指第一關節彎曲，觸弦點滾至指尖部位，此時發出比音準基線略高的音。這兩個過程循環往復，手指就在音位上均勻地滾動，從而發出圍繞音準基線上下波動的揉弦音。在滾揉時，動作的主動點應該放在手背部位，手掌只可上下運動，而不可里外煽動。手腕是動作的一個「軸」，因此腕部千萬不可僵硬。
十四、滑音：常用的滑音有上滑音、下滑音、墊指滑音和回滑音。由較低的音滑向本音稱為上滑音，由較高的音滑向本音稱為下滑音，以三個手指聯合運動奏出的滑音叫做墊指滑音，從本音開始滑向較低的音再滑回本音的滑音稱為回滑音。在演奏時左手負責滑音的快慢，右手負責滑音的濃淡，要特別注意發音圓潤、分寸恰當。
十五、裝飾音：裝飾音的種類很多，常用的有各種倚音和擻音。寫在音符左上方的稱為前倚音，占本音音頭的時值;寫在右上方的稱為後倚音，占本音音尾的時值。有二個小音符的叫做雙倚音，有三個小音符的叫做三倚音，有三個以上小音符的叫做多倚音。演奏倚音一般要求演奏得輕巧而富有彈性。在動作上，左手手指要在掌指關節的運動下敏捷地抬指、擊弦，觸弦後迅速反彈離弦，切忌因手掌動作過大而使演奏顯得笨拙。擻音又稱單打音，它是打一下本音的上方音來裝飾音頭的，因此實際上也就是一個雙倚音。
十六、顫指音：顫指音是在演奏本音的同時，用手指連續快速地擊打本音上方的二度音或三度音，以發出類似打花舌的聲音，其實際效果為三十二分音符的本音與上方音的交替重復。顫指音在演奏技法上與按指一樣分抬指和擊弦兩個動作過程:按本音的手指保留在弦上，顫音的手指要自然彎曲，由左手掌指關節運動，使手指抬起，隨即富有彈性地擊弦;然後利用琴弦對手指的反彈力,使手指彈離琴弦，繼而再一次擊弦，如此快速往復，即是顫指音演奏的全過程。在演奏時，一定要以左手掌指關節的運動為主，讓手指在大腦的控制下有意識地「擊」弦，而不能是在手指緊張的狀態下失控地「哆嗦」。
十七、泛音：二胡的泛音分為自然泛音和人工泛音兩種。自然泛音即以千斤到琴碼為全弦長，取其幾分之一段所奏出的泛音，符號為「○」，寫在音符的上方。人工泛音是用一指實按某個音位，再以四指輕觸泛音點，即以一指所按音位到琴碼為全弦長，取其四分之一或三分之一段所奏出的泛音，符號為「◇」，也寫在音符的上方。在演奏泛音時，要做到「准、松、快」，即音位要准，貼弦要松，弓速要快。此外，在演奏高把位的泛音時，右手可將弓子壓低些，使弓毛的觸弦點盡可能地靠近琴碼，這樣也有利於泛音的發音。
十八、撥弦：二胡的撥弦奏法分左手勾弦、彈弦和右手的撥弦。左手以手指指面部位向里撥弦發聲稱為勾弦;左手用手指指甲部位向外撥弦稱為彈弦。最常用的是右手撥弦，通常以撥內弦居多，其方法是:弓子離手，將弓桿放於右腿之上，並使弓毛自然地靠著外弦，在千斤與琴碼下三分之一的位置上，用右手食指或中指的指面部位向左方撥動琴弦，同時還配以左手的按弦，以撥奏出曲調來。
以上簡要地介紹了二胡的一些基本演奏方法，隨著二胡技巧的飛速發展，新技巧不斷涌現。這是十八種基礎技法，是每一個二胡學習者都必須很好掌握的。另外建議多看一下網上的一些二胡教學視頻。

『肆』 二胡入門怎麼學

二胡入門應該掌握識譜、運弓。主要應學習以下幾個方面：
1、演奏姿勢。包括如何坐、如專何持琴、如何按屬弦、如何拉空弦等。
2、熟悉各種常用調的音位與指法，進行音階、琶音及簡單樂曲練習，其中包含音準、基本節奏等訓練。
3、在建立正確音高並取得良好音準的前提下，逐步開始練習揉弦。
4、熟悉常用把位，並學習換把。
5、在由淺入深演奏練習曲、樂曲過程中，正確而精心地練習各種弓法，以及最具二胡特色的多種滑音。
6、在由淺入深演奏練習曲、樂曲過程中，逐步培養良好的樂感，體驗和掌握如何有感情、有表情地演奏。

『伍』 大家來聊聊零基礎怎樣學習拉二胡

‍‍開始學一定要養成好習慣，首先按拍子合理分配弓段，琴弓與琴弦成直角，弓子往外拉出離弦越遠用力就越大，推弓時越推用力逐漸減弱。運弓時手腕來回要靈活、平穩。注意右手每個手指乃至整個手的自然、放鬆。注意開始練運弓時一定要拉滿弓，而且要勻速、平穩。‍‍

『陸』 零基礎怎樣學二胡

上優酷網搜索「陳春園二胡教學」，打開網頁後，選擇適合自己的視頻觀看學習。

『柒』 想學習二胡，零基礎，該怎麼學起

一開抄始最好有一位啟蒙老師，教會最基本的坐姿、二胡方法、手指擺法、樂譜知識、樂理知識，這些如果靠自己自學的話會有一些小錯誤。學會這些最基本的常識後，就是靠自己勤學苦練了。正所謂「流過血的手指才能彈奏出天堂的樂章。」一首的簡單的練習曲可能要重復上千次甚至未知數。還可以多聽名師名曲，多看視頻，給自己營造一種音樂氛圍和憧憬。二胡乃是中國傳統樂器，在學習的同時，洗去萬千煩惱的浮躁，體會古人演奏時的淡定與從容，從而達到修身養性，愛上二胡。加油哦~

『捌』 二胡難不難學，新手如何才能入門

說不難是假的，二胡在所有樂器中難度數一數二，想要專業學習就要找專業老師，業余自學的話，去視頻網上搜索二胡入門教程，有很多一套一套的視頻，慢慢來。任何樂器都可以熟能生巧。

『玖』 二胡初學教程

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『拾』 時間怎樣學好拉二胡零基礎學二胡教程視

還是找老師教吧，先學好基礎再自學