1. 藝術老師的教育理念有哪些
在走向素質教育的今天,家長開始將傳統的教育觀念轉化到少兒藝術的實踐當中來,那麼怎樣才能更好地展開少兒藝術教育活動呢?你的少兒藝術教育理念又是否正確呢?下面小編就跟大家一起來談談關於少兒藝術的那些事~
1.走進童心,激發幼兒的藝術興趣
美術教學不同於一般的理性科目,它靠思想的啟迪和情感的激勵來喚起幼兒心靈的大門,不能帶有任何的強制性。
首先,要讓孩子對所畫的內容、形象有著強烈的興趣。走進童心世界,觀察幼兒的所思所想,用兒童喜聞樂見的形式去激活他們的創作慾望,讓他們在頭腦中有一個鮮明清晰的形象,使之呼之欲來,從內心產生強烈的創作慾望。
其二,可配合教學,根據實際情況開展豐富多彩的認知活動。例如:讓孩子欣賞優秀的美術作品,能使孩子逐漸從感知表面形式美過度到理解作品的內在美,提高審美的能力。
與此同時,孩子的藝術興趣越來越濃厚。這時就抓住時機設法將兒童頭腦中豐富的美感知覺體驗引入到美感體驗的表現階段,激發孩子的表現欲、創作欲。
2.鼓勵孩子自我發現,自我創造
少兒美術教學的重點是創造意識的啟迪,而不是技能的傳授,我們可以利用孩子以自我為中心「泛靈倫」的心理特點,讓他們無拘無束地、不分時空地自由想像,給所畫物體注入生命注入熱情,特別是用擬人化、主觀情緒化的手法畫一些人物、動物,他們就像畫他們自己。
讓他們勇敢地、大膽地、毫不顧慮地安排好自己的想法去畫,這樣就能取得事半功倍的良好效果。
每個孩子都有創造的慾望,傳統的教育總是喜歡讓孩子適應成人的世界,要讓孩子照樣畫葫蘆,孩子的想像受到束縛,久而久之,他們就會失去創造的興趣和信心。 美術教育沒有既定的模式,每次在上課時都像是帶孩子做了一次探險,不拘形式,讓孩子展開想像的翅膀,自由創作。
3.有的放矢,因材施教
注重少兒在美術活動中的自由創作,並不意味著老師不用去教,而是對老師提出了更高的要求,即教師在指導中要有的放矢,做到因人施教,使每個孩子在指導中都能有所得。
美術活動是一種智力活動,既有思維又有表達,強調孩子會想再會畫,思維在先,表達在後,過去教學中只重視技巧表達而忽視了思維的訓練,現在不能因強調思維的訓練而忽視基礎知識、技能。老師應通過教學指導和幫助孩子探索和駕馭美術材料,進行不同的啟迪指導,提出不同的要求。
4.給予客觀、公正、合理的評價
每次繪畫活動結束後,將孩子全部的作品展覽,讓孩子互相審視、交流,老師欣賞每一幅作品卻不必給作品打分,這樣無論畫好、畫壞,孩子都沒有心理負擔,他們的創作欲會更強。但是老師應記下每個幼兒的不足之處,以便以後的活動中因材施教。
孩子們經過審視,相互交流,相互觀摩,學習,他們心裡明白誰顏色配得好,誰的構思有主次,誰畫的新鮮有趣,自己有哪些不足。
通過大家品評,孩子們的信心,自強自愛逐步提高,他們的創作性會更強,創造的火花一旦被點燃,課堂就成了一個噴發的火山,圖形光怪離奇,顏色五彩繽紛,滿世界都是孩子們的塗鴉,這時你會發現這一刻是我們人生中最光彩的時刻。
荷葉傘教育集團——奇畫王國少兒美術
用繪畫陶冶孩子情操
用創意激發孩子探索慾望
用愛鑄就兒童美育事業!
2. 少兒舞蹈教師教育格言
7、多數人都擁有自己不了解的能力和機會,都有可能做到未曾夢想的事情。 ——戴版爾·卡耐基權
8、勿問成功的秘訣為何,且盡全力做你應該做的事吧。——美華納
9、苦難有如烏雲,遠望去但見墨黑一片,然而身臨其下時不過是灰色而已。——里希特
3. 如何成為一名優秀少兒舞蹈教師的八項建議
幼兒舞蹈作為幼兒音樂教育中的重要部分,它形象直觀、生動活潑,深受孩子們的喜愛,在幼兒素質教育中發揮著重要的作用。實踐證明,一部好的舞蹈作品,不但能夠使幼兒受到美的熏陶,還能受到潛移默化的啟迪和教育,促進孩子身體素質、思想品德、智力開發及美育教育等綜合素質的提高,從而達到寓教於樂、寓教於美的效果。 然而,在當前幼兒舞蹈的教育中,由於受到傳統舞蹈教學方式的制約和教師在舞蹈認識方面自身的局限,一度忽視了對孩子舞蹈興趣的培養,存在著一些問題 :一方面,認識上存在誤區。教師對幼兒在舞蹈活動中的心理特徵和規律認識不夠,對幼兒園舞蹈教學目標的定位不夠准確和完整。另一方面,教學方法陳舊,教學效果不明顯。首先,教學目的不夠明確。在日常幼兒舞蹈的教學中,教師往往只注重讓幼兒單純去模仿舞蹈動作,並以學會教師的「規定動作」為主要目的,而忽視了引導幼兒去理解舞蹈本身及背後所蘊涵的深刻含義。其次,缺乏對幼兒身心特點的深入了解,教學過程中幼兒往往缺乏愉悅的情感體驗,創新不夠。例如一些老師在舞蹈教學中過分追求練習動作的規范和准確性,而忽視幼兒情感的愉悅性,導致許多幼兒常為學習新的動作感到疲勞,為重復舊的動作而感到厭倦。我在教學過程中也遇到過這種情況,記得我剛剛從學校畢業,來到縣中心幼兒園擔任了舞蹈老師,開學前一天我就信心滿滿,想要教他們這個,教他們那個, 一天下來我累得筋疲力盡 ,嗓子都啞了,但結果呢,卻不盡人意,我當時確實很受打擊,為什麼呢?為什麼會這樣呢?後來經過我的努力和不段的改變自己的教學方法,終於得到了老師的認可和學生的喜愛,下面我就這幾年我站在教育的第一戰線上積累下來的一點點教學經驗和大家分享與交流一下。 一、選材要恰當 選材是學習舞蹈的一個很關鍵的環節,如果選材不當,就達不到預期的效果。 1、選定的舞蹈內容要適合兒童的心理和生理特點。幼兒舞蹈必須是幼兒的,亦即幼兒天性的寫照,不要讓幼兒舞蹈帶上成人的痕跡,要表現出幼兒的天真稚氣、純潔可愛。 2、選材要考慮學生的身體素質和表演素質。就像歌手選擇適合自己演唱的歌曲一樣,要適合自己的聲音條件和風格特點,量身定做,不要太大,也不要太小。比如說,你編排或選擇的內容構思很美,難度很大,超過了孩子們的能力,也會弄巧成拙。 3、再有幼兒舞蹈和少兒舞蹈的選材也有很大區別,幼兒的選材要活潑可愛,突出他的動作、表情的天真稚氣;而少兒的選材從心理和生理的角度來看,表演內涵要豐富一些,動作表演技巧要大一些,簡單的「比劃」就不會可愛,也不適合這個階段幼兒的審美需求。 4、另外,總體上要選材要新穎,具有時代氣息,從體裁到表演形式都要有所創新,包括對舞蹈語匯、動作的創編都必須獨巨匠心,不能成人化、呆板。在幼兒眼中,大千世界,新奇無比:天上飛的、地上跑的、水中游的……只要我們站在幼兒的角度,去感知事物的特點, 分析處理人和物,最後加以直觀表現,就會產生藝術化的童趣。例如,舞蹈「姥姥門前看大戲」以一首童謠入手:「拉大鋸、扯大鋸,姥姥門前唱大戲……」講述了一群天真活潑的小姑娘經過「抗爭」,跋山涉水,終於興高采烈地來到姥姥門前,坐在了她們各自的位置上期盼著大戲的開幕。大戲開幕了,小姑娘們在看戲的時候各自臉上豐富的表情,反映出戲曲的精彩。看戲是源於民間的一種娛樂活動,這個舞蹈抓住了小孩子好奇、喜歡熱鬧、喜歡參與和樂於模仿的特點,所以極易引起幼兒的共鳴和興趣。 5、另外我認為幼兒園3歲的幼兒應以律動為主,簡單的舞步、舞蹈游戲和簡單的基訓為輔。 4歲的幼兒舞步可多一些,增加一些訓練的運動量,舞蹈游戲與小品相結合。 而5歲的幼兒則可以進行地面訓練、步伐組合和表演性小舞蹈。 二、示範要生動 無論是成人學習舞蹈、還是幼兒學習舞蹈,常用的教學方法就是學生模仿教師的示範。那麼教師如何根據舞蹈的特點、兒童身心的特點來做示範;選擇什麼樣的時機做相應的示範就顯得尤為重要。 1.示範是兒童舞蹈教學中最重要的手段,是由舞蹈自身的特點和兒童生理心理的水平決定的。示範是學生獲得正確的視覺形象、動覺表象的最方便最有效的途徑,可見示範是培養動作技能的重要基礎。教師可以用自己充滿激情的舞蹈示範去感染學生,激發學生對舞蹈的熱愛、培養他們對學習舞蹈的興趣、幫助他們更好的理解舞蹈作品、更完美地表現舞蹈。「示範」具有直觀性、形象性。5~6歲的兒童他們的生活閱歷淺顯,他們對事物的認識還只是停留在事物的表面,極易受到暗示。他們對舞蹈動作獲得、舞蹈審美感知覺的形成絕大部分來源於「示範」。 2、教師要准確、形象、富有表情地表演舞蹈作品,使幼兒對要學習的內容有一個完整清晰的印象。引起學習的願望,練習起來就不會覺得枯燥,同時也能達到更好的教學目的。示範時還要伴隨著語言的講解,面向幼兒做鏡面示範。如幼兒應伸左手,教師要伸右手,此方法可以激發幼兒的學習願望和熱情。
4. 廣東舞蹈學校的教學理念
學校始終不渝地認真貫徹國家教育方針,堅持正確的辦學方向,立足廣東,面向全國專和海屬內外。全國招生及招收港澳台學生和外國留學生。近年來,提出了「育才為本,創業為先,團結為重,校風為鑒」的辦學思路,施行「生本」教育,強化職業道德、文化基礎、職業能力、身心健康教育,注重藝術專業技能訓練,努力造就具有創新精神和綜合實踐能力的新型舞蹈藝術人才。
5. 什麼是少兒舞蹈教學法
少兒舞蹈是由少兒表演或表現少兒生活的舞蹈。少兒舞蹈是對兒童進行德、智、體、美、勞綜合教育的重要手段。 少兒舞蹈培訓的特點是邊歌邊舞,形象直觀,易於被兒童理解和接受。
少兒舞蹈對兒童的身體素質、情感、審美、注意力等方面有著十分重要的意義,明顯促進兒童身心的健康成長。
在幼兒園開展舞蹈教育,是對幼兒進行美育的一種理想方式。在舞蹈教學中,注重培養幼兒的審美意識、使孩子們不僅能發展身體,得到動作的協調性和靈活性的訓練,而且還能發展思維和情感,在意志、思想品德、個性等方面得以全面培養和拓展。
(5)少兒舞蹈老師教學理念擴展閱讀:
少兒舞蹈分為少兒國際舞蹈與形體舞蹈兩種,通過規范化、系統化的教學系統,以科學系統的形體芭蕾訓練為基礎,學習世界各國代表性舞蹈、了解世界各國的藝術,提升學生的藝術氣質和藝術視野。
國際舞蹈通過啟蒙式的教學方法,引導幼兒對舞蹈、聲樂的熱愛。同時啟迪幼兒的藝術天賦,增強幼兒的自信心,從而達到培養少兒形體美與藝術氣質的目的,這也是當下最適合少兒也是受家長們歡迎的少兒舞蹈形式。
少兒舞蹈通過科學系統的訓練方法,培育孩子們良好的姿態以及高貴的氣質,增強孩子身體的協調能力,培育身體對節奏的敏感性,給孩子美和藝術的熏陶,開發他們的藝術潛能。
同時,培養和增強兒童的注意力、模仿力、表演能力、形象思維能力等,提升兒童的學習效果,實現兒童學習成績的提高,培養孩子的綜合能力,為孩子的全面發展打下基礎。
6. 學生本人怎樣理解舞蹈教師的含義
教師這一稱謂眾所周知,是指將智慧、人性、理念、素質綜合在一起的「子集」。與其他教師相比,舞蹈教師具有自身特點:不斷充電,更新教學觀念,學習新型的動作,與時俱進地排練符合當前形勢的舞蹈作品。要有開拓創新的意識,將舞蹈創作多元化、多邊化、多形式化並主動與相關專業融合。在藝術修養上以及藝術的敏感度上,也要求教師不斷完善其自身的業務水平。
當今時代的素質教育對人才的綜合素養提出了更高的要求,對舞蹈教師來說也就有了新的含義,即:一方面應具備良好的職業道德、文化和審美修養。另一方面還應具備適應教學水平發展以及與時代共同發展的多方面素質。只有保持與時俱進的教學觀念,才能適應社會高速發展的步伐。那麼,身為一名舞蹈教師,應具備哪些方面的素質與修養呢?
基本修養
教師的表率作用是無窮的,對學生來說有著一定的震撼力和感染力,一個自身修養高的老師,常常是學生崇拜的偶像,模仿的榜樣,在教學中其講述的觀點及闡述的內容,也易被學生接納,其言行起著潛移默化的作用。教師的身體力行、身先士卒、為人師表,既是一種很好的教學方法,也體現著教師對學生的愛。舞蹈教師則可用愉快的教導語言和學生溝通,定會取得好的效果。所以,舞蹈教師應充分結合教學實際,為學生做好榜樣,使學生建立正確的人生觀、道德觀,培養具有高尚情操的優秀人才。
職業道德
職業道德是人們在工作過程中應遵守的道德規范和行為准則。對教師來說包括:熱愛祖國,熱愛教育事業;教書育人,為人師表;熱愛學生,有強烈責任心;處處嚴格要求自己,不斷進取,這是每個教師都應做到的,也是教書育人的第一步。
文化與審美修養
舞蹈教師作為整個舞蹈教學的主體,除職業道德外,還應具備一定的文化和審美修養,即廣博的文化基礎知識與高尚的審美情趣,誨人不倦的教學態度和嚴謹認真的作風,靈活多變的教學方式與詼諧、優美的教學語言,敏銳的觀察力與敏捷的邏輯思維能力,健康、飽滿的精神與優美的舉止和風度。
專業修養
教學中舞蹈動作的組合編排能力是舞蹈教師教學水平的綜合體現。根據學生的實際情況有針對性的編排每組動作,由淺入深、循序漸進,這樣才能使學生理解舞蹈從而愛上舞蹈。那種照搬照抄的盲目模仿式教學,會制約學生的水平,會使學生產生厭煩感,也會讓學生對老師的能力產生懷疑。
「理」是舞蹈教學與舞蹈活動的基礎。舞蹈教師要有藝術概論、舞蹈鑒賞等方面的理論知識及與其相關的其他學科的基礎知識,還要對中外舞蹈史、舞蹈教育發展有所了解。理論教學同實踐教學一樣,可以貫穿整個教學過程或各種舞蹈實踐活動,對提高學生的綜合舞蹈素質,加深學生對中外作品的認識和理解是十分有益的。
對舞蹈專業學生的教育更要身體力行,單純靠理論指導和說教是遠遠不夠的。這是由舞蹈專業教學特點決定的,教師必須具備完成本專業技能、技巧的演示能力,才能使學生有一個直觀的感受,有利於對動作的理解和更好地掌握動作。
表演是舞蹈教育中最容易被學生接受並喜歡的藝術形式之一,但它不是舞蹈教育的最終目的。舞蹈教育的目的是通過老師的示範表演,使學生感受到舞蹈的藝術形象,通過老師對動作的分析處理,准確地解讀動作的思想內容,啟發學生想像思維能力和立體形象思維能力。人們常說,一位好演員不一定是好教師,但好的專業教師一定是一位好的演員。這充分說明了一個優秀舞蹈教師的高標准,從專業角度上看既要會跳,又要會教,必須做到知其然還要知其所以然。舞蹈教師表現出的肢體語言里,既有舞蹈演員的藝術氣質,又有教師的學者風范;既有舞蹈演員的個性張揚和堅韌的毅力,又有教師那種含蓄和豐厚的內涵。教師良好的基本功、節奏感和藝術表現力會讓學生在享受美的熏陶時,情不自禁地躍躍欲試……
教學上,舞蹈教師要有強烈的責任感,有計劃、有目的地加強自身修養,不斷完善知識結構。跟上社會發展的需要,並隨時准備接受新的信息與新的挑戰,逐步達到自我完善的目的。不斷充實教學內容,培養學生對社會美、自然美、藝術美的感受、理解、想像和創造,促進其身心健康發展,從而造就一代人格完美,素質全面的新型人才。
7. 如何轉變幼兒舞蹈教學的理念
課前准備充分,來是教師自形成教學最佳心態的重要條件,這也是教師獲得課堂教學自信心的基礎。其次,進行教學要投入。教師一旦走上講台,就要純凈雜念,快速進入角色,全身心地投入到教學活動中,用教學激情去調動學生的學習熱情,用教學藝術去煥發學生的學習積極性,充分得體地運用手勢、動作、表情、神態等體態語言,吸引學生的注意力,感染學生的情緒,與學生一道分享數學知識高尚的情趣。
8. 舞蹈培訓機構的教學理念
1、專業統一專業的舞蹈培訓班,培訓的內容是統一的,也就是專業的統一。很多舞蹈學校以盈利為目的,偏重娛樂和休閑,開設了各種藝術沾邊的課程,但這種舞蹈學校通常都是大班教學,焦點多會放在年度匯報演出、孩子人數多少上面。如果你希望孩子不浪費時間,掌握些真的本領,那就替她選擇一家專業統一的舞蹈培訓班吧。
2、教師能力 我一直強調的一個觀念是,教師影響著孩子的未來一生。如果從小養成了不好的習慣,日後則很難改掉。選擇舞蹈學校時查看一下舞蹈教師的資格證書以及和老師溝通一些舞蹈專業知識是很有必要的。或者查看一下教師的獲獎情況或者舞蹈作品情況。我想各位家長也不想讓自己的孩子浪費時間在一個沒有能力的地方吧,所以在教師能力方面要好好把關一下。
3、班級人數我做過一個統計,一名老師最大的上課接受孩子的能力在15人左右,一個班孩子的數量越少,孩子得到的關注越多。有很多家長覺 得孩子少的班級,氣氛一定不好。這個想法是錯誤的,小班教學也有利於教師的課堂管理,一次少教些學生,個性指導的時間就會長一些。每個孩子都該享有老師的指導和糾正。您難道覺得可以同時照顧得了10個寶寶嗎?其實大家可以想一想,一個舞蹈班級人數那麼多孩子也是沒有辦法真正的學到的, 班級人數少的才是孩子真正需要的。
4、學校氛圍培訓班的環境、氣氛對孩子的學習舞蹈會有很大影響。舞蹈培訓班氛圍應該是老師和藹可親,學校環境干凈整潔溫暖 。學生具有正能量,活潑可愛。老師服裝必須是專業的教學服裝,孩子也是統一的體操服或者統一的舞蹈上衣和褲子。這樣的學習環境,才是孩子和家長喜聞樂見的氛圍。
5、硬體設施很多種舞蹈給孩子發育尚不健全的骨頭和關節造成沖擊,各位家長需要看看舞蹈教室到底有沒有這些必備的東西哦~教室內必須有把桿、鏡子、防護墊子、音箱。地面可以為地膠、地板。家長千萬注意不要去混合水泥地和瓷磚地的培訓班,對孩子來說受傷的機率將會比別的孩子多50%。培訓班必須有:家長休息區、衛生間、更衣室、沐浴室、獨立的櫃子、安全出口、消防用具 (教室光線要好,沒有異味;培訓班內必須通風,沒有安全隱患。) 硬體設施的好壞,關繫到孩子的安全問題,孩子來到培訓班是為了成長,不是為了給自己埋一個安全隱患。
6、招生要求一個好的舞蹈培訓班,不會因為孩子人數不足亂招人,一般在試課的時候都會給孩子來一個基礎的身體檢查(摸摸骨骼、看看手腳的靈活性)。 還有一種情況,好的培訓班不會說把年齡相差大的孩子放置在一個班級湊人數,所以各位家長需要注意了,好舞蹈培訓班不會求著你的孩子留下學習舞蹈,她們會告訴你孩子在這種基礎情況下是否能學舞蹈。 這才是對孩子的負責任的態度。7、教學理念舞蹈培訓班的教學理念決定了孩子學習的方向,有許多培訓班就是為了學期的期末匯演而開班,這種想法沒有長遠性, 對於孩子來說也是學不到真功夫。一般好的舞蹈培訓班會有自己的一套教學理念以及主打品牌,各位家長在選擇的時候可以根據你的想法找一個符合自己理念的學校。
9. 少兒舞蹈教學大綱
建議你看一些中來國舞考級的視頻源,孩子比較小要從頭教。
建議第一節課教勾綳腳,然後做一個組合!以後可以把組合難度加強。
後面可以教一些地面的壓腿,開肩,下腰等基功技巧!
技巧的話,有前滾翻、前軟、後軟等,難度不要大。
舞蹈一定要選擇簡單、活潑的,小孩子只要跳整齊了就好看!