國外美術教學

『壹』 國外最好的美術學院有哪些

學美術的藝術生都嚮往去著名的美術學院深造，那麼，有哪些著名的國外美術學校呢？美行思遠小編對此為大家整理了世界八大美術學院，供大家參考。

國外美術學校之列賓美術學院

列賓美院，全名是：油畫、雕塑與建築藝術研究學院，原俄羅斯皇家美術學院。聖彼得堡列賓美術學院是俄羅斯美術教育的最高學府，培養出了許多世界知名美術家。從該校學院畢業的學生均有較高的油畫、風景畫、繪畫、雕刻、藝術鑒賞的藝術專長。中國中央美術學院中有不少專家和講師教授是從該校畢業的，該校在中國乃至世界有較廣泛的知名度。

國外美術學校之佛羅倫薩美術學院

法國佛羅倫薩美術學院是歐洲文藝復興的產物，也對歐洲文藝復興產生過巨大影響，因對世界美術界，世界美術教育作出的不可磨滅的貢獻，所以有「世界美術最高學府」和「寫實主義大師匯集的皇家美術學院」之稱，與義大利馬蘭歐尼學院並稱造型類和設計學的雙雄。

美術學院匯聚了眾多大師，是世界上匯聚培養大師最多的美術學院。包括：達芬奇、米開朗基羅、伽利略、柯西莫·美第奇瓦薩里等

國外美術學校之巴黎國立高等美術學院

巴黎國立高等美術學院（écolenationale supérieure des Beaux-arts de Paris）是由法國文化部管轄並屬於高等專業學院性質的國立高等藝術學院。世界四大美術學院之一。是繼義大利佛羅倫薩美術學院、博洛尼亞美術學院後的世界第三所美術學院，已有三百年的歷史。作為全世界頂尖殿堂級的美術學院，它不僅在全世界的高等美術院校中影響巨大，在中國美術界影響也最為深遠，中國的老一輩油畫家徐悲鴻、林風眠、顏文梁、潘玉良、劉開渠、吳冠中、李風白等名家就畢業於這所學校。

國外美術學校之倫敦皇家美術學院

英國皇家美術研究院，簡稱RA， 坐落在倫敦市中心，自從 1768 年成立以來迄今已有 245年，不僅歷史悠久而且人才輩出，為培育世界繪畫、雕刻、建築藝術英才做出了巨大貢獻。該研究院每年舉行優秀學員及藝術家作品展，也吸引了國內外藝術愛好者的矚目。

國外美術學校之漢堡美術學院

漢堡美術學院是一所著名的國立藝術院校，德國最有名的藝術院校之一。它有超過200年歷史，專業設置廣泛，現設有建築、雕塑、舞檯布景設計、工業設計、產品設計、印刷、電影、攝影、繪畫、視覺藝術、藝術教育等專業。

1955年學校重建，增設了建築系並終於由地方性的藝術學校擴建為國立美術學院。該學院旨在為學生提供所有藝術學科領域新問題的解決方案。教學重心是培養學生對特定藝術的自我反省，以及增強實踐能力。其教學方法自由靈活，沒有嚴格的學期限制，更沒有程序化的教學步驟，完全靠學生與老師的互動。 國外美術學校之中央美術學院

中央美術學院是中華人民共和國教育部直屬的唯一一所高等美術學校。設有造型學院、中國畫學院、人文學院、建築學院、設計學院、城市設計學院、實驗藝術學院、藝術管理與教育學院，八個專業分院，並設有造型藝術研究所、繼續教育學院和附屬中等美術學校。

學院致力於建設造型、設計、建築、人文等學科群相互支撐、相互影響的現代形態美術教育學科結構，在構建新世紀中國特色的美術教育體系中發揮引領作用，以鮮明的中國特色、高水平的教學質量和研究成果，贏得國際美術教育界的高度贊譽，成為中國高等美術教育領域具有代表性、引領性和示範性的美術院校，並在國際一流的美術院校中享有重要地位。

國外美術學校之羅馬美術學院

羅馬美術學院是義大利的一所標志性藝術學院。在全世界美術學院中排名第六，被認為是藝術與美的搖籃。學院的教學方法是基於能把具像藝術與現代視覺藝術的技術和方法相互結合，教學的質量及成果將充分體現在富有創造性的人才就業中。如今，羅馬美術學院主要致力於在視覺傳播和視覺藝術的領域中培養年輕的藝術家、藝術專家和文化經營者。

國外美術學校之柏林藝術大學美術學院

柏林藝術大學是德國最著名、規模最大的高等藝術學校，也是歐洲名列前茅的、學科門類最齊全的、在歐洲藝術屆佔有十分重要地位的藝術院校之一。

學校提供四個方面的學習：美術、設計、音樂和表演藝術。同時學校還提供四十多個與藝術相關的課程供學生進一步學習。學校擁有授予博士和博士後的權利，柏林藝術大學是柏林少有的幾個擁有大學資質的藝術院校。

以上就是小編為大家介紹的國外美術學校——世界八大美術學院。希望小編為大家推薦的這幾所院校對想申請美術生留學的藝術生有所幫助。

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『貳』 國外有哪些對美術教學的研究

國外大學沒有美術學專業這樣的叫法，只有藝術史系這樣的說法。並且，國外大學的藝術史專業絕大多數是在綜合性大學中，而不是在美術學院。這一點和國內也不同。

『叄』 國內外對美術教育的觀點

國內外的研究觀點於研究現狀
（一）國外
匈牙利：他們「注重製定一些互相配合的學校計劃，加強同一門類各門學科之間的橫向聯系整合知識。
蘇格蘭：斯.豪斯在《蘇格蘭的綜合科學》一文中介紹了這個方案，內容有課程革新、課程評價等。
西班牙：主要在教育內容的重建。
法國：在小學里提出了一種「綜合課」的教學；在初中里建立一種綜合實踐活動分類學，目的有二：（1）使學生懂得各學科並非是相互隔絕的一個孤島；（2）人的活動是以動機為基礎的，均有方法論可循的，都源於許多科學領域的相關知識。
羅馬尼亞：喬治.維迪努在1962——1965年間，進行了藝術學習領域的綜合課程研究，當時他把它稱之為「混合式教學」，他們使用帶美學性質的跨學科論點或概念解釋不同門類的藝術，作者指出了其中的優點：「揭示了各門藝術的統一性和特殊性，以及在各種人類活動和產品中把美互相結合起來的原則。」（《唯迪努1967》）
美國：最有影響、最有代表性的是蓋蒂藝術中心推行的DBAE。它主張讓學生接觸和體驗美術學科中不同領域的知識並掌握知識內容，這些領域被概括為美術創作、美術評論、美術史、美學。
德國：教育家齊勒爾提出了「中心統一法」的課程，注重以一定的教育目的為中心，不斷地將多種學科內容相互關聯和統一起來。（大教育：21世紀教育新走向）
以上說明兩點，一是各國都十分重視綜合學習研究和實踐。二是綜合學習方法和途徑並未形成系統和經驗，仍在嘗試階段。
國內
我國對綜合教育研究是近些年的事，就美術而言，也缺少研究和實踐，雖然台灣1987年頒布的《國民教育階段九年一貫課程總綱綱要》其基本理念之一就是注意通整能力的培養；廣州戴立德老師的「開放式多元化角色活動」教學模式中對綜合性教學有一定的解述:「從我國目前規范性的繪畫、工藝、欣賞三種美術課業的交叉組合中進行再創造」(這是美術本位的小綜合)、北京李露老師在《美術的綜合性與人的完整性的對應》(從理論上闡述了美術與其他學科的相互作用關系)一文中等都有所涉足，但都未形成系統理論,更缺少實踐。可喜的是，新頒布的《國家美術課程標准》融入了綜合教育理念，這為美術教育利用自身形式的多樣性、內容的豐富性和有利於培養學生創造性的特點，進行綜合教育的研究提供了探索性依據和實驗目標。
相關思考
（一）促進作用：
1、向各種教育內容如平等與民主、環境和發展等為教育目的的教育敞開了大門。
2、減輕專業學習過程的負荷。
3、力求學生成功和教育民主化。
4、推行「帶著問題學的方法」以加強學習者對科學在解決實際問題方面有用的信念。
（二）協調相關問題
1、即要把各學科的教學因素整合起來，又要避免把各學科並列在一起，形成一個大雜燴。
2、既要考慮使學生掌握學科的方法和基本概念，同時也要向學生提出足夠多的例證和准確的知識。
3、既要考慮到本學科的知識邏輯，同時也要落實其他教學因素。
（三）涉及的具體問題
教材和目標
教學形式和方法
師資潛能的發揮
教師進修與培訓
這些方面構築了美術綜合教育的價值和目標，是實踐操作中不可迴避的重大課題。

『肆』 欣賞國外創意美術課堂教學有什麼啟示

新課程標准將美術教材劃分為「造型表現」，「設計應用」，「欣賞評述」，「綜合探索」四個學習領域，其中「欣賞評述」課是小學美術教學中的一個重要組成部分，是提高學生美術素養的重要途徑。小學美術教學大綱明確規定：小學美術以審美教育為核心，繪畫、工藝、欣賞並重，著力培養小學生的審美情趣。繪畫課與手工課是培養審美情趣的基礎，欣賞正是把平時所學的審美能力進行內化、升華的必須課程，在欣賞中，使學生在形象、感受、理解之中來回碰撞，從中升華出各種能力，更讓學生懂得了很多道理，培養和害擔憤桿蒞訪縫詩俯澗發展了學生的創造性思維與想像能力。最終才能達成培養學生的審美情趣，這一教學目標。而在我們通常的課堂教學中，會產生「重繪畫、輕欣賞」的現象。主要原因是我們老師缺乏對欣賞課的重視的態度，認為欣賞就是看看，不重要，從而忽略了對學生進行欣賞的教學研究。改變這種現象，教師首先要轉變觀念，然後了解兒童的美術欣賞心理及欣賞習慣，選擇合適的欣賞教學的組織形式和教學方法。為了增加欣賞內容的趣味性，充實課堂內容，教師不光要備好課，寫好教案，對於搜集到的美術欣賞作品一定要先選好題材內容。美術欣賞課不應是一味地欣賞，有的時候應該讓學生進行臨摹作品，從中體味作品的內涵，這樣就打破了欣賞課紙上談兵、光說不練的局面，更有助於學生理解作品。舊的「一言堂」、「滿堂灌」、保姆式的教學方法，使學生習慣於坐享其成的聽權威答案，是教師的絕對權威地位使他們習慣了當「配角」。新課程理念強調「啟」和「導」。學生經過了探究過程，必然要得出結論，這是一個歸納、推理、演繹的提升過程。教師要善於啟發學生的思維，通過對過程的體驗，運用談話、提問、研討等方法，指導學生得出問題的結論。教師應該是教學內容的設計者和創造者，是教學過程的組織者和協調者，是學生活動的指導者和服務者。從學生的視角看待問題和解決問題；多一些鼓勵，少一些批評；營造和諧的心理氛圍，創設寬松和諧的教學環境。鼓勵每個同學運用美術的語言說出自己的看法，啟發同學們對審美意境理解的多元性、復雜性和深遠性，從而提高學生的審美意識。美術課程的價值首先應體現在陶冶學生的情操，提高審美能力，增強對自然和生活的熱愛及責任感，通過欣賞獲得審美感受之外，還應用語言、文字等表述自己對自然美和美術作品等視覺世界的感受、認識和理解，形成健康的審美情趣，發展審美能力。另外，在小學美術欣賞課中，教師為了激發學生的興趣、拓展學生的視野，許多時候會增加一些欣賞內容。然後教師往往以自己的愛好選擇作品，忽視了學生的已有認識與欣賞水平及欣賞的心理傾向。因此，在學生欣賞的題材與內容的選擇上應注意要選擇與兒童的生活實際相貼近，要選擇與兒童的認知和欣賞水平相接近的，以接近兒童的最近發展區的，能激發兒童興趣的作品；要選擇的是本身富有兒童情趣的、易於兒童接受與理解的作品。為此，可採取以下策略：(1)課前對收集的欣賞作品進行挑選、歸類，同時可以組織學生一起挑選自己感興趣的內容、題材。(2)可以選擇學生自己創作的優秀作品，作為補充材料。這樣，學生就不會對欣賞作品產生距離感，而是感到很有吸引力，欣賞的興趣也就又提上來了。「興趣是最好的老師」，興趣有了，還怕學不好嗎？

『伍』 國內外的美術教育有什麼差別，你更喜歡哪個

深諳國內外美術教育，以油畫《西藏組畫》蜚聲海內外的中國油畫界巔峰人物陳丹青，多次以“憤青”的形象表達過對國內藝術教育的絕望。

而美術不單單是繪畫，其核心在於人文和美學，是一門具有思辨性的哲學，人們所看到的任何心裡覺得美的一切都是美術。

『陸』 國外的那些美術學院比較出名

世界上擁有眾多著名的美術學院，這也成為了學美術的藝術生選擇院校的難題。美行思遠小編對此整理了世界著名美術學院排行榜，供大家參考，希望能幫助到大家。

NO.1巴黎美術學院(法國)

巴黎國立高等美術學院(école nationale supérieure des Beaux-arts de Paris)是由法國文化部管轄並屬於高等專業學院性質的國立高等藝術學院，世界四大美術學院之一。

NO.2列賓美術學院(俄羅斯)

列賓美院(俄語：Академия художеств，全名是：油畫、雕塑與建築藝術研究學院)。原俄羅斯皇家美術學院。聖彼得堡列賓美術學院是俄羅斯美術教育的最高學府，培養出了許多世界知名美術家。是世界著名的四大美術學院之一。

NO.3佛羅倫薩美術學院(義大利)

佛羅倫薩國立美術學院1785年成為國立美術學院，學院是歐洲文藝復興的產物，也對歐洲文藝復興產生過巨大影響，因對世界美術界，世界美術教育作出的不可磨滅的貢獻，所以有「世界美術最高學府」和「寫實主義大師匯集的皇家美術學院」之稱。

NO.4英國皇家美術學院（英國）

英國皇家美術研究院，簡稱RA，自從 1768 年成立以來迄今已有245年，不僅歷史悠久而且人才輩出，為培育世界繪畫、雕刻、建築藝術英才做出了巨大貢獻。該研究院每年舉行優秀學員及藝術家作品展，也吸引了國內外藝術愛好者的矚目。

NO.5柏林藝術大學美術學院（德國）

從六十年代開始，柏林藝術學院就已發展成為一所藝術與科學相結合的高等院校。柏林藝術學院將藝術與科學有機結合的治學模式，在整個歐洲也是獨一無二的。1998年，柏林藝術學院作為第一個德國藝術高校被德國研究所批准成立了研究生院。

NO.6羅馬美術學院（義大利）

羅馬美術學院誕生於16世紀末，目前美院是義大利的一所標志性藝術學院。在全世界美術學院中排名第六，被認為是藝術與美的搖籃。如今，羅馬美術學院主要致力於在視覺傳播和視覺藝術的領域中培養年輕的藝術家、藝術專家和文化經營者。

NO.7漢堡美術學院（德國）

漢堡美術學院是一所著名的國立藝術院校，德國最有名的藝術院校之一。學院專業設置廣泛，現設有建築、雕塑、舞檯布景設計、工業設計、產品設計、印刷、電影、攝影、繪畫、視覺藝術、藝術教育等專業。

NO.8蘇黎世藝術學院（瑞士）

蘇黎世藝術學院是瑞士最大的藝術學院，蘇黎世藝術學院是蘇黎世應用技術大學五所分校之一，最早成立於1878年，於2007年8月合並到蘇黎世應用技術大學。

NO.9蘇里科夫美術學院（俄羅斯）

蘇聯美術院校，隸屬於蘇聯美術研究院，院址設在莫斯科，設有油畫、雕塑、版畫3個系科。蘇里科夫美術學院的歷史，可以追溯到19世紀中期。1843年，在一所美術班的基礎上建立了繪畫雕塑學校。1865年又與建築學校合並，改名為莫斯科繪畫雕塑建築學校。此後數十年間，辦學成績卓著，培養出許多著名油畫家。

NO.10鹿特丹美術學院（荷蘭）

鹿特丹美術學院是荷蘭著名一所藝術學院，大學城校區總佔地面積275724平方米，建築面積257731平方米，主要發展本科教育，規劃容納學生5000人，每年招收本科學生1300人。大學城校區現有學生約4000人，其中一年級1340人，分別進入美術學基礎部、藝術設計學基礎部和美術教育基礎部學習。

NO.11中央美術學院（中國）

中央美術學院是中華人民共和國教育部直屬的唯一一所高等美術學校。設有造型學院、中國畫學院、人文學院、建築學院、設計學院、城市設計學院、實驗藝術學院、藝術管理與教育學院，八個專業分院，並設有造型藝術研究所、繼續教育學院和附屬中等美術學校。

NO.12威尼斯美術學院（義大利）

威尼斯美術學院於1750年9月24日經威內托參議院批准誕生，並於1756年具有完全的合法地位。它位於義大利東北部威尼託大區首府、富有「亞得里亞海的女王」、「面具之城」、「漂浮之城」、「浪漫之都」、「水都」等美譽的威尼斯城。

NO.13卡塞爾藝術學院（德國）

卡塞爾藝術學院作為一所歷史悠久的藝術學院，在藝術界也享有很高的聲譽。卡塞爾藝術學院成立於 1777 年，她在 225 年間經歷了許多變遷，學校設置的專業、教授的課程隨著時代思潮的發展而幾經變化。

NO.14格拉斯哥藝術學院（英國）

格拉斯哥藝術學院是英國最古老的，也是現存為數不多的獨立藝術院校之一。學院下屬3個學院，分別為設計學院、美術學院以及麥金托什建築學院。學院與全球80多所合作院校簽有學生交換協議，是全英國學生退學率最低的學院之一。

NO.15斯圖加特國立造型藝術學院

斯圖加特國立造型藝術學院是德國的一所公立藝術大學。斯圖加特國立造型藝術學院是德國最古老和最大的藝術大學之一。斯圖加特國立造型藝術學院的重要的研究領域是造型藝術、建築藝術、設計學、藝術教育、文化作品的修復和藝術學等專業領域。

以上就是世界著名美術學院排行榜前十五的院校，美術生留學在選擇院校時，可以優先考慮這幾所院校。如果有關於申請國外美術學院留學的問題，可以咨詢美行思遠藝術留學顧問。

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『柒』 國外美術教育對我國當下美術教育有哪些啟示

國外的藝術更開放，在孩子想像力和創造力的開發上面有很多可以參考的，比如說美國k12視覺藝術，它是根據藝術家的知識點來提煉的，它們的課程都是根據孩子不同的年齡特徵和性格特徵及繪畫特徵給孩子劃分課程的。

『捌』 國外哪裡學美術好 具體的國家，學校

世界美術學院排名:

1 巴黎美術學院(法國)
2 列賓美術學院專屬(俄羅斯)
3 佛羅倫薩美術學院(義大利)
4 英國皇家美術學院(英國)
5 漢堡美術學院(德國)
6 柏林藝術大學美術學院(德國)
7 中央美術學院(中國)
8 蘇里科夫美術學院(俄羅斯)
9 羅馬美術學院(義大利)
10 芝加哥美術學院(美國)
11 卡塞爾美術學院(德國)
12 鹿特丹美術學院(荷蘭)
13 阿爾佛萊德美術學院(美國)
14 威尼斯美術學院(義大利)
15 格拉斯哥美術學院(英國)
16 斯圖加特美術學院(德國)
17 加拿大美術學院(加拿大)
18 里昂美術學院(法國)
19 庫內奧美術學院(義大利)
20 米蘭NABA新美術學院(義大利)
21 博洛尼亞美術學院(義大利)
22 中國中央美術學院(中國)
23 敦刻爾克美術學院(法國)
24 巴黎凡爾賽美術學院(法國)
25 布爾傑美術學院(法國)
26 瓦蘭斯國立美術學院(法國)
27 勒芒美術學院 (法國)
28 佩皮尼昂美術學院 (法國)
29 紐約藝術學院美術學院(美國)
30 烏克蘭美術學院(烏克蘭)

『玖』 國外有什麼好的美術學院

近幾年，藝術生留學不斷遞增，國外藝術院校非常火熱，可問題也隨之而來，面對國外形形色色的藝術類院校，留學生也不知何去何從，今天美行思遠小編就給大家介紹下最新國外美術大學排名的情況，希望對大家有所幫助。

『拾』 國外如何對小孩進行繪畫之類的藝術教育

說幾個我知道的有代表性的吧： 【美國的「DBAE」全面綜合性美術教育】它是美國教育家艾斯納和格瑞提出的「以學科為基礎的美術教育」理念（Discipline-Bassed Art Ecation），對美術教育的內容有更深入的研究，認為美術教育內容包括美術創作、美學、美術評論和美術史，提出了美術要向多元化發展。美國很早就要求思維的創新，因此他們獲得科學上的一項又一項的突破。 【歐洲的普及化藝術教育】歐洲的美術教育其實非常普及且不僅僅在課堂上，課堂美術教學只是美術教育的一個方面，更多的是課外興趣活動，或由老師家長帶領，或三三兩兩自發性地進行。比如：一些廣場上一到假日就會擠滿了藝術愛好者，他們自覺地在這里尋找美、體驗美、創造美、感受美，將這里的自然美、社會美與藝術美自然地融為一體，散發著濃郁的藝術氣息。再如：在歐洲的梵蒂岡、盧浮宮、佛羅倫薩等美術館里每天都有源源不斷的參觀者、攝影者、繪畫學習者，參觀的人員從幼兒到老年均有，他們可隨意拍攝下喜歡的作品，回家細細體味，也可以在展覽館的繪畫室里把看過的感受直接畫出來，在這里到處可見人們對藝術的執著追求。 【日本的個性化藝術教育】認為每個人都是不同的個體，教育以兒童個性的差異為基礎，發展各具獨特性的個性，應從小培養。教師課堂上注重不同學生不同對待，這樣，同樣的一堂課，每個學生雖然都上同一內容，但是各自的感觸、體驗不同，那創造的作品就會顯現自己獨特的個性，時間一長老師看到畫就能想到誰。