車爾尼599教學指導

A. 鋼琴練習車爾尼599的時候應該配合什麼教材

1.樂理書我推薦你看李重光著《音樂理論基礎》
2.首先先給你把這幾本教材分下類：
練習曲：車爾尼599，萊蒙，布格繆勒《簡易練習曲25首》100，《練習18首》109。
復調：《巴赫初級鋼琴曲集》。
樂曲：《小奏鳴曲集》
首先599就不用說了，基本上每個老師都會選用這本教材，說一說《萊蒙》，他的特點是較多的左手練習，雙手比較均衡。可以彌補車爾尼練習曲中偏重右手的不足之處，可以挑幾首來練一練。再說說布格繆勒《簡易練習曲25首》100，《練習18首》109這兩集練習曲都是有標題的小曲，形象鮮明，手法簡潔，旋律優美動聽，音樂性較強，非常適合初學者學習。在599到50首左右時，可以逐步選用作品100的曲目。作品109在技術上比作100難，篇幅也大些。在進入車爾尼的849後可以選用。
復調是一定要學的，復調作品的特點，是左右手不同聲部、不同旋律同時進行，在節奏、重音、力度、句法、旋律、起伏等方面既有內在的聯系，又各自獨立。對於訓練大腦的多維思維，節奏感、左右手的獨立性等都是很好的教材。《巴赫初級鋼琴曲集》本曲集的難易程度差別很大，一開始的那些曲子在彈完了拜厄進入車爾尼599後就可以使用了，但最後的一些曲子的程度就相當的困難，有的作品甚至到了四個聲部樂曲結構也比較復雜，學習兩三年鋼琴不一定能夠勝任。所以在選用的時候要注意它們的的難度，要選擇適合自己程度曲子。因此在使用這本教材時，不可能一條一條的挨著來學習，有的曲子需要達到一定水平後才能夠學習。至於《小奏鳴曲》也是必經之路，這個相對難度大一些，可以選擇599後期或849後開始學習

3.練習曲你自學基本沒有太大的問題，基本都是套用以前的知識。巴赫你一定要看看教程，巴赫時期的作品，像跳音裝飾音等等奏法都和車爾尼不一樣的，還需要研究每一個聲部的進行，要學會控制每一個聲部的能力，是這些獨立的聲部相互協調……小奏鳴曲也一樣，奏鳴曲技巧多，表情豐富，以前我學的時候每一首都要給我扣幾節課。。。

B. 車爾尼299，599，849，分別是什麼意思，不懂的不要說，詳解。

是指車爾尼的階進練習曲599、849、299。

《車爾尼鋼琴練習曲彈奏指導:作品599、849、299、718、740》是對樂曲彈奏的詮釋，因而書中除文字寫法、作者的見解略有不同外，對演奏方法、彈奏技巧、重點、難點的解決與各家的認識不無相同之處。

(2)車爾尼599教學指導擴展閱讀：

1、入門階段指進入《車爾尼》之前的學習階段。­入門階段的教學目的是：調動興趣，學會識譜，掌握正確的彈奏方法，能夠身心放鬆地進行演奏，養成正確的讀譜與練琴習慣，其核心問題是識譜。­

2、初級階段：進入《車爾尼》599的學習之後，鋼琴學習進入初級階段，其程度大約相當於業余考級的2—8級，學習時間大約需要2—4年。­在鞏固彈奏方法與識譜的基礎上進行手指基本功訓練和聲部訓練，能夠理解與表現音樂、懂得一些作者、作品等方面的知識等，其核心問題是手指訓練。

3、中級階段與初級階段並沒有明顯的界限，在初級階段打下一個良好的手指工夫的基礎上，逐漸進入中級階段的學習。中級階段的程度大約相當於業余考級的7—10級， ­鞏固前一時期的手指訓練與聲部訓練，了解音樂史，欣賞更多的作品，學習一定的和聲知識，背奏、精練一定量的作品。­­

4、高級階段­中級階段可以有一個大約的分水嶺：考過業餘10級良好以上成績（中國音協標准）；《車爾尼》740高質量學習15條以上。

C. 我是鋼琴初學者，想請教在彈時手指如何移動，什麼是599指法謝謝啊

首先說明的是599是一本車爾尼鋼琴基礎教程的作品號，一般是在學完拜耳鋼琴基礎教程之後學習車爾尼599鋼琴基礎教程這本書。
想彈好鋼琴就要學會正確的演奏方法,好比拿鉛筆，只需要用手指夾住，並不需要手腕和手臂使勁或僵硬住。彈琴也一樣，在手指用力時，手腕應該松軟。手指和手腕的關系問題是彈琴的人長期要解決的問題。不同的學習階段，學習不同類型的技術的過程，要不斷的調整兩者之間的關系。從總體上來講，彈琴一定要自然，要符合自然的生理動作，避免不必要的緊張。
學鋼琴第一步先彈好斷奏，學會手指的支撐和避免手臂緊張，等手腕、手臂、身體都完全放鬆下來，手指第一關節，手掌每個關節都能很好的支撐住了，下一步就是學習連奏，你說想知道手指在彈琴時如何移動？這句話應該是想知道如何正確連奏吧。
連奏（legato)又稱連音，是一種音與音緊密相連的彈奏方法，彈琴好比手指在鍵盤上「走路」一樣，交接好手指和手指之間的關系才能平穩的彈奏出優美均勻的聲音。彈奏連音要注意手指貼近見面的觸摸感，控制好下鍵速度柔緩的適度感。連音練習需要掌握彈奏過程中的三個技術環節，即：一是談第一個音的手指下鍵後要站穩，並使重量輕響轉移到即將彈奏的下一個手指上，做好彈奏過程中力量轉移的「接力棒」准備；二是要做到手指的下鍵彈琴與放鍵（抬指）要在同一個發力點上完成，使前後聲音緊密無間的連貫自然，此時要嚴防「粘指雙音」或「交接縫間」三是要彈清楚小樂句或動機性連奏中的中間音符。「斷奏猶如人的站立，需要莊重穩健。連奏猶如人的步行，需要連貫輕松；穿指和跨指的音階跑句，猶如人的跑動，需要平穩流暢。」這段話在一定程度上形象的表述了彈走狀態的要領。「坐如鍾，站如松，行如風」的人生風范，可以融入鋼琴彈奏狀態和演奏精神的理解。在連奏過程中，要防止出現三種不良現象，一是前後兩個音乃至三個或四個音重疊而出現的粘指現象。這種現在多在三指、四指與五指上出現。二是前後音符連貫不密切而出現的斷音現象，這多是由於觸鍵手指與離鍵手指的發力點不同所致。三是連奏中的聲音虛浮單薄，缺乏應有的共鳴現象，這主要是觸鍵指尖的手臂重量缺乏貫通。開始練習連奏，需要細心體悟手臂重量放鬆，指尖力量集中，觸鍵手指實通。連奏與斷奏比較練習，先斷奏後連奏，是行之有效的學習方法。連奏是鋼琴樂曲彈奏方法的中心內容，是使用率最高的彈奏方法。連奏常常與歌唱性相結合，故需喲優美生動。連奏有旋律、和聲音程連奏和和弦連奏之分，第一階段的連奏是旋律連奏。
想要真正領悟彈鋼琴的要領和真諦憑幾句話一時也是說不清楚的，從長遠考慮還是建議您請一位適合您的好老師幫助您指導您學習鋼琴，再加上您的刻苦努力和對鋼琴的熱愛，相信您一定能夠把鋼琴彈好的，祝您學習順利！

D. 車爾尼599實用教學版和普通的有什麼區別該買哪個

曲目沒有區別，實用教學版會在需要注意和容易出錯的地方加註解，會教你怎麼彈，會更多關於教學方面的東西，相當於教程。
你說的普通版應該僅是車爾尼599的琴譜吧。

E. 鋼琴中，車爾尼599中599是什麼意思啊，是不是級別

卡爾.車爾尼，奧地利鋼琴家、作曲家、音樂教育家（Karl Czerny）1791-1857年，他的作品599號，在鋼琴演奏學習中被師生們親切的稱為：「599」很多成功的鋼琴家、音樂家和音樂教師都是在她的哺育下成長起來的，在我們的傳統教學中599一般用作《拜厄》成功修煉後再進修的讀本，我們在今天已經把修煉車爾尼599讀本放在了，修煉《拜厄》50條左右就加進來的程度，這一方面說明了現在孩子在進度上有了提高，也說明了孩子在基礎上慢慢的變得相對薄弱。在當今的鋼琴學習中，「傳統」「古典」「廣泛意義的古典」的成功經驗是需要吸收和保持的，所以我們繼續需要研學599也是這個目的。

學習599是通往849習程的重要基礎橋梁，正確的掌握599技術是後續順利完成849學業的基礎，也是進入車爾尼299、740的前瞻性指向。

599為什麼是不可忽視的學業呢？首先車爾尼系列在教育學上有這循序漸進的方案，這就避免很多學生與老師盲目的選擇各種各式的教學書籍，使學習鋼琴的方案有了「統一標准」。在559研習過程中我們能看出，它在練習曲上用循序漸進的難易程度作為進行式，更能夠按著彈奏技術課題有選擇的進行，和按照版本的條目有順序的逐一進行。

F. 各位資歷深厚的鋼琴老師們，請教一下車爾尼599，849 講解的順序，謝謝！！

599、849都是比較基礎的抄鋼襲琴小練習曲，作為初級學琴者訓練指法固定位、樂句的感覺、左右手協調是很有好處的教材。一般對一首小曲子的要求是：准確性（沒有錯音、指法正確、斷句正確、節奏和速度表情等認知正確）、熟練度（流暢、自然）、表現力（即使沒有表情記號也可以根據自己對旋律走向的理解彈出變化）、背奏的能力（識譜是不是科學，平時練習的時候是什麼樣的）等等。這當中著每穿插首曲子的重點、難點，包括怎麼處理才能做好需要因地制宜地根據學生的技術特點來提示。

G. 怎麼孩子學了兩年鋼琴了老師才開始讓練車爾尼599，是不是進度太慢了

練習曲的話，有各種各樣的。各種鋼琴師也是選用不同的作者的而已。車爾尼只是一個作者，不代表一個難度，也不代表一個技巧。車爾尼599的難度水平的話，其實有其他水平相當的練習曲的。鋼琴老師需要做的，是根據孩子的成長選取適當的練習曲，而不是一股腦兒往高難度練習。車爾尼的曲子也是有多種的，車爾尼教授有些曲子是他自己彈不出來的，僅僅是個設計。而且，當年他出版此類手稿的時候，也對於不同的手部結構進行了分類的。所以，車爾尼教授的曲子是有特定針對性的。 所以，有兩種情況。 情況1：該老師並不怎麼喜歡車爾尼教授的曲子，他有自己的看法，根據他的教學研究，他採用了其他教授的練習曲。 情況2：老師對於孩子的成長發育情況進行了觀察，對於孩子的掌跨度進行了估算，認為應該調整，所以並沒有急著讓孩子馬上練習599，而是根據孩子的生長發育和骨骼情況來確定，以防止對於孩子的手部發育造成不良影響。 綜上所述，老師是沒什麼問題的，應該是有自己的考慮。孩子不是機器，不是整齊劃一的工具，都會有自身的一類原因，因材施教總是對孩子發展有好處的，要不也體現不出您家小孩的獨一無二嘛。您說是不。

H. 車爾尼599里的曲子要怎麼練才好

這部教程目前有許多版本，推薦使用上海音樂出版社出版、方百里注釋的版本，這個版本對其中的分句、指法、及各種音樂符號作了修訂，並對每一首練習曲提出了基本的教學要求。對學琴較有幫助。

599的練習曲有些的練習技術是重復的，不需每首都練，而且599的順序是按照創作順序編排的，所以在練習時要有所選擇，提供一個有易到難順序漸進的次序給大家參考：19、20、22、26、27、36、38、40、33、30、29、34、47、61、44、41、49、51、45、55、56、60、65、68、66、69、54、70、71、72、73、82、80、74、75。

還有91-100是必須練的。這些可以說是對前面練習的總結、鞏固。

練習的時候，一開始一定要慢練，保證在慢練的時候不錯音，和節奏正確。連線跳音都要注意，手型要撐好，手指要站立。如果覺得從599開始有點吃力，可以把拜厄的98，99，100練一練，如果效果好，就可以從599的19開始學了。19之前的主要的是認音的練習。

599彈幾首之後如果想多練一些樂曲增強樂感，可以練習《鋼琴基礎教程一》（一共4冊）。

記住，每次練習之前，一定要彈哈農，比不可少，就算沒有彈練習曲，也要每天彈一彈哈農。因為成人手的柔軟性沒有小孩好，雙手的協調性也比較差。

成人一開始學會感覺比較辛苦吃力，但是欲速而不達，一定要耐心慢慢練。可以平時多聽些好聽的曲子，鼓勵自己也彈得那麼好。

599這部教程樂曲短小精緻、結構工整；旋律優美抒情、富於歌唱性，技術訓練由淺入深、循序漸進，但是冠上『練習曲』的名字，很多人就覺得枯燥，如果能讓高手彈給你聽，或是在網上下載到高手彈的版本，你會越來越喜歡的。

我從事鋼琴教育，這些是教學實踐經驗，希望能幫到你。