爵士步教學

『壹』 爵士舞的基本動作有哪些

Up down bend
動作：兩腿分立比肩寬，雙手十指張開，指尖發力，手臂向頭部伸展;上身向右轉，左手放於右腹部，右手背於腰後;反方向進行相同動作。
Tips：練習爵士操對穿著沒有特殊要求，與一般的健美操相似就可以了，關鍵還是要自己舒服。建議穿著較為貼身的衣裝，跳動起來會更有美感。
Lunge
動作：踮腳跟，雙手繞頭部做畫圈似的轉動;身體重心在右腿，左腿向體側點地，頭扭向右邊，左手向體側伸直，右手於胸前屈肘;反方向進行相同動作。
Tips：爵士操的基本舞步容易掌握，並且表演空間很廣，個人的色彩和獨特的風格才是舞動時最令人注目的地方。
Wave
動作：兩腳分開於肩寬，從頭部開始帶動腰部向身體一側做推動似的一搖動。
Tips：爵士操以原始的爵士舞為基礎，再加上基本的體操動作，提高了運動的速度和力度。
Kick
動作：兩腿交叉，右腿在前，左腿在後，右手於肩側伸直，左手於肩前伸直;抬起左腿向身側踢出去，左手抓住腳踝。
Tips：此項運動可以鍛煉上、下身，運動量大，對減肥有一定作用。
Balance
動作：左腿屈膝，右腿於左腿前伸直，腳尖點地，雙臂在身體前後非對稱地伸展;右腿移至左腿側伸直，腳尖點地，同時雙臂交換姿勢，右手與左腿相對;以左腿為軸，利用雙臂的力量轉動右腿;回到原處，反方向重復動作。
Tips：許多流行音樂都適合作為爵士塑形操的伴奏，流行樂壇上較出色的爵士舞表演者有麥當娜、珍妮.傑克遜、小甜甜布蘭妮等。
Coxa motion
動作：兩腿分開，重心在右腿，右腿屈膝，腳尖點地，雙手自然位，盡量向左頂胯;雙臂向身體兩側上下打開，盡量舒展胸部和肋骨。
Tips：此動作鍛煉胸部和肋骨部位。

『貳』 簡單爵士的舞步

現代爵士舞中常見芭蕾舞和現代舞動作的影子和動作特質。除了典型爵士風格的角形動作和明快的肢體，軀干動作外，流暢而持續的動作也被用來強調修長的線條和曲線。下按的手腕，有型格的甫士和姿勢與舞台式爵士舞和現代爵士舞中同樣重要。現代爵士舞與街頭爵士舞有幾處較明顯不同的地方。

動作的重拍是向下，並與音樂的重拍同步。
動作的重拍是向上，在音樂的重拍之前的半拍做屈膝准備(plié )。
身體(軀干，上肢等)的獨立動作與腳動作相對(例如：一前一後)。
身體(軀干，上肢等)的獨立動作與腳動作相同(例如：同時向前)。
動作很清晰准確("到位")及有重拍的強調。
動作較自由，並稍為沒有那麼誇張。
頭的動作講求清楚利落的方向變換。
頭的動作偏向搖擺或鍾擺的節奏。
盆骨的擺動有清晰的方向目標。
盆骨的擺動以一個釋放了(released)的姿態進行。
現代爵士舞舞者常備有芭蕾舞訓練背景，使得能夠自如地把單足轉，曲腿平衡等與爵士步行和滑拼步等動作結合起來。舞者能高度協調頭，肩，軀乾和臀的准確擺動和扭動，使這種爵士風格很有觀賞價值。

街頭爵士舞 Street Jazz

現在我們一般稱為街頭爵士舞的，其實主要包括霹靂舞和Hip Hop兩類。

早在七十年代，一種新穎的動作稱為"popping & locking"已出現。這主要包括迅速和有力地把頭，肩，臂，臀等部位作突出和鎖定的動作。美國落杉機曾有一隊舞蹈組合稱為"The Lockers"，他們是這種舞的表表者。他們在電視節目中表演這新舞風格，他們衣著服飾誇張尤如小丑。雖然這個舞蹈組合只是流行了很短時間，但當時那種舞蹈風格卻演化成七十年代後期的霹靂舞(breakdancing)和九十年代的Hip Hop。

『叄』 爵士的基本動作是什麼

爵士的基本動作：
Up down bend
動作：兩腿分立比肩寬，雙手十指張開，指尖發力，手臂向頭部伸展;上身向右轉，左手放於右腹部，右手背於腰後;反方向進行相同動作。
Tips：練習爵士操對穿著沒有特殊要求，與一般的健美操相似就可以了，關鍵還是要自己舒服。建議穿著較為貼身的衣裝，跳動起來會更有美感。
Lunge
動作：踮腳跟，雙手繞頭部做畫圈似的轉動;身體重心在右腿，左腿向體側點地，頭扭向右邊，左手向體側伸直，右手於胸前屈肘;反方向進行相同動作。
Tips：爵士操的基本舞步容易掌握，並且表演空間很廣，個人的色彩和獨特的風格才是舞動時最令人注目的地方。
Wave
動作：兩腳分開於肩寬，從頭部開始帶動腰部向身體一側做推動似的一搖動。
Tips：爵士操以原始的爵士舞為基礎，再加上基本的體操動作，提高了運動的速度和力度。
Kick
動作：兩腿交叉，右腿在前，左腿在後，右手於肩側伸直，左手於肩前伸直;抬起左腿向身側踢出去，左手抓住腳踝。
Tips：此項運動可以鍛煉上、下身，運動量大，對減肥有一定作用。
Balance
動作：左腿屈膝，右腿於左腿前伸直，腳尖點地，雙臂在身體前後非對稱地伸展;右腿移至左腿側伸直，腳尖點地，同時雙臂交換姿勢，右手與左腿相對;以左腿為軸，利用雙臂的力量轉動右腿;回到原處，反方向重復動作。
Tips：許多流行音樂都適合作為爵士塑形操的伴奏，流行樂壇上較出色的爵士舞表演者有麥當娜、珍妮.傑克遜、小甜甜布蘭妮等。
Coxa motion
動作：兩腿分開，重心在右腿，右腿屈膝，腳尖點地，雙手自然位，盡量向左頂胯;雙臂向身體兩側上下打開，盡量舒展胸部和肋骨。
Tips：此動作鍛煉胸部和肋骨部位。
爵士舞即美國現代舞，是一種急促又富動感的節奏型舞蹈，是屬於一種外放性的舞蹈，不像古典芭蕾舞或現代舞所表現的一種內斂性的舞蹈。爵士舞蹈最初是非洲舞蹈的延伸，經被販賣作為奴隸的黑人群體帶到美國本土，而在美國逐漸演進形成本土化，大眾化的舞蹈。

『肆』 爵士舞教學步驟分解動作

爵士舞教學視頻請看專：屬
http://video..com/v?ct=301989888&rn=20&pn=0&db=0&s=8&word=%BE%F4%CA%BF%CE%E8%BD%CC%D1%A7&fr=ala0

『伍』 爵士舞的技巧是什麼

1、利用曲膝，使身體重心更靠近地面。保持重心低，使下肢具有彈性，而上半身的各樞紐則可保持鬆弛狀態，並可迅速做出節奏上需求的行動，使得在行動上獲取多樣性的厘革。

2、快速的移動重心，特別是水平移動姿勢更是爵士舞本領的表表者。

3、讓身體各個部位如頭、肩、腰、臀、軀干做獨立的行動。

4、強調角形及線條性的行動。

5、運用有節奏性且龐大支解行動，體現出行動中韻律的切分法。

6、多重節奏迅速地將兩個或三個的韻律用身體同時體現出

爵士舞主要是追求愉快、活潑、有生氣的一種舞蹈。它的特徵是可自由自在的跳，不必像傳統式的古典芭蕾必須局限於一種形式與遵守固有的姿態。隨著美國流行文化的發展，伴隨著芭蕾舞普及和百老匯文化的推廣，特別是街舞文化體系的出現，

爵士舞已經和以往的馬甲、西褲、皮鞋、手杖的表演形式完全不同，在博採眾家之長之後慢慢發展出屬於自己的獨特風格，早已不再是自由即興的表演格式，在20世紀末期的流行音樂及舞蹈MV的發展大潮中，流行天王邁克爾傑克遜為傑出代表。

為了適應現代表演的需要，之前那種完全自由化的風格已經慢慢被各種風格的規律和要求所限制，變成一種自由與規律並存的風格。

(5)爵士步教學擴展閱讀：

1、舞蹈特色

爵士舞動作的本質是一種自由而純朴的表現，直接把內心的感受用身體的顛，抖，扭表達出來。就像我們聽到喜歡的音樂，能從內心自然的流露出感情，身體就不由自主的隨著音樂節奏而活動，如彈響手指，擺首頓足，時而興奮激烈，時而緩慢優柔的溶入音樂之中。

2、舞蹈要求

爵士舞跟現代舞和芭蕾舞一樣對生理方面是一種很嚴酷的考驗，這使練習前的暖身准備變得份外重要。暖身運動不論在心理或生理上也能為爵士舞者帶來好處。

從生理學的立場上看暖身運動的效果包括：可增加肌肉收縮時的速度和力量，改善肌肉協調能力，預防或減少肌肉，肌腱及韌帶的傷害；尤其對爵士舞者來說，背部與胸，腹等部位的使用程度也相當頻繁，所以在做暖身運動時更應該注意。

3、代表人物

美國流行音樂之王邁克爾傑克遜被譽為「世界上最偉大的藝術家」，其藝術成就超越了國界，在他的表演中，經常以爵士舞的形式進行表演，自創了許多大量經典舞步，延伸了一種風靡全球的舞步，他命名為：Moonwalk(太空步)。

參考資料來源：網路-爵士舞

『陸』 跳爵士的基本動作是什麼，應該注意些什麼

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『柒』 爵士舞基本功

爵士舞的基本功練習方法：

（1）爵士舞基本功練習——關節的拉伸
爵士舞練習中，關節的活動拉伸至關重要。這會提升身體的柔韌性，乾脆而且有力量。不過各個部位的練習有所不同。比如：頭部的聯系前後左右。肩部的練習是按照一定的方向前4後4的訓練，然後兩個肩膀同時前後訓練。胸部的左右關節練習要求肩是平的不能出現唯松和向下。
（2）爵士舞基本功練習——運動前的熱身運動
拉伸熱身，一隻手伸直到肘部位置，然後身體轉向後面。壓肘關節時候，手彎曲向後，左腿、右腿雙手緊扣向上方向延伸，用耳朵靠近肩膀，順馬步下蹲，壓左右側腿的韌帶，膝蓋的方向朝兩側而不是前面，雙手按膝。分別壓背、肩、左肩
（3）爵士舞基本功練習——耐力的訓練
我們知道爵士舞中有許多爆發性的動作，所以對肌肉的瞬間力量要求比較高。而我們的舞蹈練習的過程中，對於一個動作都需要做長久多次的練習。如果平時在練習基本功的時候方法不可行的話很容易造成膝蓋、下肢關節韌帶和肌肉的創傷。
爵士舞的特點就是每個動作組合的時間不長，但是組與組直接的間歇空隙時間同樣很短，頻率相對較高。激烈的運動如果心肺功能不夠強大的人容易感覺到眩暈和疲憊。所以耐力的訓練很重要。
（4）爵士舞基本功練習-身體柔韌性
在爵士舞的基本功練習中，一定要在身體肌肉和暖了後才可以進行伸直運動，否則的話容易拉傷肌肉，在做拉傷運動的時候已身體感覺到拉伸力即可，不可在痛楚情況下長時間的堅持，這樣反倒容易拉傷肌肉韌帶。
（5）爵士舞基本功練習——身體協調性
初學者建議首先最好是將身體不同部位的練習分開來做，然後孰能生巧的將各個不同身體的動作組合起來。身體的部位包括頭部、手、腳、四肢、軀干都要隨著不同的音樂節奏配合運動，協調性的練習是一個長期的過程，慢慢的過程中，身體個部位才會更加的默契
溫馨提示：基本需要每天都練習，標准化的爵士舞千萬不要自行練習，否則一些後果自負，建議去專業的舞蹈培訓機構，接受專業的訓練，和針對性的學習方法，有助於你更快更好的學好爵士舞，走向更高的舞台。

『捌』 爵士舞的基本動作有哪些

爵士舞的基本動作：

1、利用曲膝，保持重心低，使下肢具有彈性，而上半身的各關節則可保持鬆弛狀態，並可迅速做出節拍上需求的動作，使得在動作上獲取多樣性的變化。快速的移動重心，特別是水平移動姿勢更是爵士舞的技巧。讓身體各個部位如頭，肩，腰，臀，軀干做獨立的動作。

2、強調角形及線條性的動作。運用有節奏性且復雜分割動作，表現出動作中韻律的切分法。例如一個動作中，我們把重拍放在頭部或手部上。也就是說一個動作本在一拍裏就可完成，但我們現把它分割成四拍，動作也分割成四部份表現。

3、多重節奏迅速地將兩個或三個的韻律用身體同時表現出來。踢、踢、踢——踢腿組合跳爵士舞舉手投足要協調，除了手的動作要配合著身體的扭動，腿部動作很重要。

4、擰胯組合：送胯、扭腰、身體呈波浪形扭動是爵士舞的主要特點。隨著強勁的音樂節奏，擰胯、扭動身軀，在進退之間釋放激情與婀娜。性格比較內斂、含蓄的人，所以跳爵士舞時，把握住「open mind」的心態至關重要，要知道，性感不是罪惡，而是對你的贊美。

5、身體中要蘊涵靈魂、性感和平衡三要素：頭、頸、肩、上肢、軀乾的曲伸、轉動、繞環、擺振，這些詞在字面上看不出絲毫美感，但把它們的動作銜接得如行雲流水般流暢，爵士舞就讓你風情萬種。因此一個好的爵士舞者除了基本步子要正確之外，身體中要蘊涵靈魂、性感和平衡三要素。

爵士舞本是來自民間的舞蹈，因此可隨心所欲地給它加入許多元素，諸如帽子、手杖、椅子都可成為爵士舞的道具，但是也要注意歌曲風格，否則的話會出現適得其反的效果。

(8)爵士步教學擴展閱讀：

爵士舞的代表性特點就是：爆點、Pose點、直推、甩動以及各種鏈式組合。之前學過Hiphop再學爵士，問題不大，因為比較接近，不過其他的舞種和爵士舞之間盡量不要摻著學，很容易串味的。

1、頭部所有律動一定要做到自己力所能及范圍內的最大幅度。頭部力量訓練一定要徹底把你頭發全部甩起來，並且定點要干凈利落，神清氣爽不拖泥帶水。

2、韌帶訓練要重視，日常練習少不了。注意按壓的時候，腿一定要保持綳直狀態，身體盡量去貼緊自己的腿，越有酸痛感越有效果，手臂的拉伸也是一樣。

3、手臂訓練一定要直，快，有力。跳舞時，把手臂肌肉（包括小手臂和手指）全部收緊，保持手臂的力度，身體也要收緊，碰你推你都要保持紋絲不動的狀態。手指無論什麼狀態下，都要給人感覺無限延伸的狀態。

4、腿部練習的大忌就是兩腿並得太攏：不光是腿部，還包括臀部前後練習，要是兩腿打得不夠開，韌帶也就沒打開。再就是會導致腿部肌肉沒有收緊，舞蹈出來的效果就是動作軟棉棉，毫無力度可言。

『玖』 爵士舞的基本動作都叫什麼名字

1、擰胯來組合

送胯、扭腰、源身體呈波浪形扭動是爵士舞的主要特點。隨著的音樂節奏，擰胯、扭動身軀，在進退之間釋放。

2、踢腿組合

舉手投足要協調，除了手的動作要配合著身體的扭動，腿部動作是踢。

爵士舞不像古典芭蕾舞或現代舞所表現的一種內斂性的舞蹈。是一種開放性舞蹈，基本動作沒有具體命名。主要是把內心的感受用身體的顛，抖，扭表達出來。不像古典芭蕾必須局限於一種形式與遵守固有的姿態。

(9)爵士步教學擴展閱讀

爵士舞代表人物邁克爾傑克遜介紹，出生於美國印第安納州加里市，美國演唱家、詞曲創作人、舞蹈家、表演家、慈善家、音樂家、人道主義者、和平主義者、慈善機構創辦人。

傑克遜是家族的第七個孩子，他在1964年作為傑克遜五人組的成員和他的兄弟一起在職業音樂舞台上初次登台。

1985年1月28日，為了賑濟非洲飢民，邁克爾·傑克遜和眾多藝人走進了A&M的「Lion Share」錄音室，花了一個通宵錄制了單曲《天下一家》。其衍生的書籍，錄影帶等各種來源的收益將全部用於援助飢餓中的非洲人民。最終有6000多萬的唱片收益直接送抵災害最嚴重的非洲地區。

『拾』 爵士舞老師一步一步教學沒有一點基礎可以學爵士嗎

可以，爵士還是比較好學的，你可以下載一個手機軟體：跳吧，裡面都是基礎教學