詩詞平仄入門教學

1. 如何學習詩詞的平仄

平仄，或者說是調平仄，意思是在說話或者寫作中，在適當的地方要求平聲和仄聲協調，以增強語言的表現力。平仄在古代和現在是不同的，現代漢語普通話的聲調有四種：陰平聲、陽平聲、上聲、去聲。把這四種聲調分為平仄兩類，陰平、陽平是平聲，上聲、去聲是仄聲。這樣分，是因為陰平和陽平的聲音都比較長，沒有降，有共同的特點，所以歸入平一類，平是平直的意思；上聲和去聲的聲音都比較短，有降，有曲折，也有共同的特點，所以歸入仄一類，仄是窄促的意思。 舊詩詞的平仄與現代漢語有所不同，因為當時的四聲是平、上、去、入，而不是陰平、陽平、上、去。舊四聲的調值實質怎樣，現在還有許多爭論。我們讀舊詩詞、寫作格律詩，我認為只要知道同現在的明顯區別就行了，特別是寫舊體詩，我是主張用今聲今韻的，反對照過去的韻書照搬照用，因為那樣寫出來的東西，大家讀起來有時會有很明顯的別拗的感覺。舊的平聲不分陰陽，如現在讀陰平的「忠」、「功」，讀陽平的「同」、「紅」，舊時都入一東韻，在詩詞中可以押韻。仄聲除上、去以外，還包括入聲。入聲是收尾短促的音（用拼音表示，是由p、t或k收尾的），金元以後在北方話中漸漸消亡，其中有不少到普通話里變為平聲。因此，我們用普通話語音讀舊詩，有時會感到有的字不合格律。如白居易《草》結句「萋萋滿別情」中的「別」，照格律應該是仄聲，因為古代乃是入聲字，可是現在讀平聲，就變為平聲了。此外，上聲變為去聲的字也有一些，如「市」、「道」等，因為都屬於仄聲的范圍，在平仄運用上關系不大。 平聲高揚、開朗、綿長，仄聲低沉、收斂、短促，音的性質各有特點，因而產生的情調也就不一樣。按照音樂的要求——和諧、變化、抑揚頓挫等，如果能夠使兩者互相配合，交錯出現，聽起來就感到悅耳，否則就感到沉悶、單調。比如說，「走馬觀花」是仄仄平平，「騎驢觀花」是平平平平，「走馬看葉」是仄仄仄仄，三種說法對比起來，顯然是「走馬觀花」好，因為聲音有抑揚，有變化，和諧而不單調。《紅樓夢》第五十回即景聯句，鳳姐起句「一（舊是仄聲）夜北風緊」是仄仄仄平仄，李紈續句「開門雪尚飄」是平平仄仄平，顯然是續句更加悅耳，因為平仄協調。不只是詩，散文或日常說話也有一個調平仄的問題，只不過沒有韻文表現的那麼明顯。比如日常生活中常說「上山容易下山難」，為什麼不說「上山容易下山不易」，一個很重要的原因就是因為後者平仄不協調，說起來拗口。 平仄是漢語語音的客觀存在，求平仄協調乃是人為，但「求」是人為，至於怎樣才算協調卻不是人為。以律詩為例，五言首句常常是仄仄平平仄或平平平仄仄，七言首句常常是仄仄平平仄仄平或平平仄仄仄平平，音調的變化是以兩個音節為單位的，有人稱之為「音步」或「節」，而這個「音步」的重點在後而不在前，所以前可變通而後不可變通。這是語言音樂性的自然要求，如果不這樣，而硬要以一個音節或三個音節為單位，或變動一個「音步」的後一個音節，就會失去語言的音樂性。 要想了解平仄，對平仄有更深的認識，最好多讀讀盛唐及其以後的格律詩，也就是律詩和絕句，因為格律詩對平仄要求是比較嚴的。以五言律詩為例，仄起的格律一般為「仄仄平平仄，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。仄仄平平仄，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。」平起的格律一般為「平平平仄仄，仄仄仄平平。仄仄平平仄，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。仄仄平平仄，平平仄仄平。」 調平仄是格律詩的重要條件，講究很多，限制很嚴。一句之內，兩個鄰近的音步要變，如仄仄之後必須是平平，平平之後必是仄仄。有三平相連的情況，那是因為句末必須用仄，所以把平聲提到前面，連用三仄的道理相同。前邊已經說過，音步的重點在後一音節，所以在詩作中，音步的第一個音節可能不合格律，這就是常說的「一三五不論」（當然有時不能不論），但音步的後一音節卻不能通融，這就是常說的「二四六」分明。就是在前一音節可以通融的情況下，很多詩作者還是要有意補救一下，如「勢分三足鼎」，「勢分」應該用「平平」而用了「仄平」，於是緊接的「三足」該用「仄仄」而用了「平仄」，把前一音步少用的平在後一音步補上了。 跳出本句，在一聯（單雙兩句是一聯，單數句名出句，雙數句名對句）之內，平仄要求同樣嚴格——鄰近音步要平仄不同，如出句是仄仄平平仄，對句就要是平平仄仄平，否則就是失對。音步前一音節偶爾不合，有些作者也願意用前述的方法補救一下。 跳出一聯，也就是聯與聯之間（律詩八句四聯，有人稱之為首聯、頷聯、頸聯、尾聯），平仄方面仍然有嚴格要求。要求的性質是要同，其實是以同求變。所謂同，作詩的術語叫「粘」，就是雙數句和其後的單數句平仄要相同，如雙數句平平起，則其後的單數句也要平平起，否則就是失粘。粘是以同求變，因為不這樣，而前一聯的第二句和後一聯的第一句也要求對，各聯的平仄情況就完全一樣了。 任何規則都有它的靈活性，詩詞的格律也不能例外。處處拘泥格律，反而損害了詩的意境，同時也降低了藝術。格律是為我們服務的；我們不能反過來成為格律的奴隸，我們不能讓思想內容去遷就格律。杜甫的律詩總算是嚴格遵照格律的了，但是他的七律《白帝》開頭兩句是：「白帝城中雲出門，白帝城下雨翻盆。」第二句第一二兩字本該用「平平」的，現在用了「仄仄」。詩人有意把白帝城中跟白帝城下（城外）迥不相同的天氣作一個對比，比喻城中的老爺們是享福的，城外的老百姓是受災受難的①。我們試想想看：詩人能把第二句的「白帝」換成別的字眼來損害這個詩意嗎？ 在這一點上，毛主席的詩詞也是我們的典範。按《沁園春》的詞譜，前闋第九句和後闋第八句都應該是平平仄仄，毛主席《長沙》前闋的「魚翔淺底」，後闋的「激揚文字」，以及《雪》前闋的「原馳臘象」，都是按這個平仄來填的；但是《雪》後闋的「成吉思汗」，其中的「吉」字卻是仄聲(入聲)，「汗」字卻是平聲（讀如寒）。這四個字是人名，是一個整體，何必再拘泥平仄？再說，「成吉思汗」是一個譯名，它在蒙古語里又何嘗有平仄呢？再舉毛主席的《念奴嬌·昆化》為例。依照詞譜《念奴嬌》後闋第五、六、七句應該是仄仄平平，平平仄仄，仄仄平平仄，但是毛主席寫的是：「一截遺歐，一截贈美、一截還東國。」既然要疊用三個「一截」才能很好地表現詩意，那就不妨略為突破形式。 毛主席的詩詞，一方面表現出毛主席精於格律，另一方面也表現出他並不拘守格律。舊體詩詞的好處在它的音韻優美，而不在於字數的固定。假如只知道湊足字數，而置音韻於不顧，那就是買櫝還珠，寫舊體詩詞變為毫無意義的事了。因此，我們必須力求做到思想內容和盡可能完美的藝術形式統一起來。格律本來是適應藝術的要求而產生的，目的是使詩詞更加具有可讀可觀賞性，要把握格律的內涵，做到以文意為先，格律為次，從而才能做到得心應手地驅遣格律，而不為格律所束縛。

2. 古詩如何分平仄

五言的平仄，只有四個類型，而這四個類型可以構成兩聯。即：

仄仄平平仄，

平平仄仄平；

平平平仄仄，

仄仄仄平平。

由這兩聯的錯綜變化，可以構成五律的四種平仄格式。其實只有兩種基本格式，其餘兩種不過是在基本格式的基礎上稍有變化罷了。

（1）五律仄起式

仄仄平平仄，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。

仄仄平平仄，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。

春望（唐代-杜甫）

國破山河在，城春草木深。感時花濺淚，恨別鳥驚心。

烽火連三月，家書抵萬金。白頭掻更短，渾欲不勝簪。

白話譯文

國家淪陷只有山河依舊，春日的城區里荒草叢生。

憂心傷感見花開卻流淚，別離家人鳥鳴令我心悸。

戰火硝煙三月不曾停息，家人書信珍貴能值萬金。

愁悶心煩只有搔首而已，致使白發疏稀插不上簪。

另一式，首句改為仄仄仄平平，其餘不變。

（2）五律平起式

平平平仄仄，仄仄仄平平。仄仄平平仄，平平仄仄平。

平平平仄仄，仄仄仄平平。仄仄平平仄，平平仄仄平。

山居秋暝（唐代-王維）

空山新雨後，天氣晚來秋。明月松間照，清泉石上流。

竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。隨意春芳歇，王孫自可留。

白話譯文

空曠的群山沐浴了一場新雨，夜晚降臨使人感到已是初秋。

皎皎明月從松隙間灑下清光，清清泉水在山石上淙淙淌流。

竹林喧響知是洗衣姑娘歸來，蓮葉輕搖想是上游盪下輕舟。

春日的芳菲不妨任隨它消歇，秋天的山中王孫自可以久留。

另一式，首句改為平平仄仄平，其餘不變。

七律是五律的擴展，擴展的辦法是在五字句的上面加一個兩字的頭。仄上加平，平上加仄。試看下面的對照表：

（1）平仄腳

五言仄起仄收 ○○仄仄平平仄

七言平起仄收 平平仄仄平平仄

（2）仄平腳

五言平起平收 ○○平平仄仄平

七言仄起平收 仄仄平平仄仄平

（3）仄仄腳

五言平起仄收 ○○平平平仄仄

七言仄起仄收 仄仄平平平仄仄

（4）平平腳

五言仄起平收 ○○仄仄仄平平

七言平起平收 平平仄仄仄平平

因此，七律的平仄也只有四個類型，這四個類型也可以構成兩聯，即：

平平仄仄平平仄，

仄仄平平仄仄平。

仄仄平平平仄仄，

平平仄仄仄平平。

由這兩聯的平仄錯綜變化，可以換成七律的四種格式。其實只有兩種基本格式，其餘兩種不過在基本格式的基礎上稍有變化罷了。

（1）仄起式

仄仄平平仄仄平，平平仄仄仄平平。平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

書憤（宋代-陸游）

早歲那知世事艱？中原北望氣如山。樓船夜雪瓜州渡，鐵馬秋風大散關。

塞上長城空自許，鏡中衰鬢已先斑。出師一表真名世，千載誰堪伯仲間？

白話譯文

年輕時就立志北伐中原， 哪想到竟然是如此艱難。我常常北望那中原大地， 熱血沸騰啊怨氣如山啊。

記得在瓜州渡痛擊金兵， 雪夜裡飛奔著樓船戰艦。秋風中跨戰馬縱橫馳騁， 收復了大散關捷報頻傳。

想當初我自比萬里長城， 立壯志為祖國掃除邊患。到如今垂垂老鬢發如霜， 盼北伐盼恢復都成空談。

不由人緬懷那諸葛孔明， 出師表真可謂名不虛傳，有誰像諸葛亮鞠躬盡瘁， 率三軍復漢室北定中原！

另一式，第一句改為仄仄平平平仄仄，其餘不變。

（2）平起式

平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平。仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

長征（毛澤東）

紅軍不怕遠征難，萬水千山只等閑。五嶺逶迤騰細浪，烏蒙磅礴走泥丸。

金沙水拍雲崖暖，大渡橋橫鐵索寒。更喜岷山千里雪，三軍過後盡開顏。

白話譯文

紅軍不怕萬里長征路上的一切艱難困苦，把千山萬水都看得極為平常。綿延不斷的五嶺，在紅軍看來只不過是微波細浪在起伏，而氣勢雄偉的烏蒙山，在紅軍眼裡也不過是一顆泥丸。

金沙江濁浪滔天，拍擊著高聳入雲的峭壁懸崖，熱氣騰騰。大渡河險橋橫架，晃動著凌空高懸的根根鐵索，寒意陣陣。

更加令人喜悅的是踏上千里積雪的岷山，紅軍翻越過去以後個個笑逐顏開。

另一式，第一句改為平平仄仄平平仄，其餘不變。

(2)詩詞平仄入門教學擴展閱讀：

特定格式

在五言「平平平仄仄」這個句型中，可以使用另一個格式，就是「平平仄平仄」；七言是五言的擴展，所以在七言「仄仄平平平仄仄」這個句型中，也可以使用另一個格式，就是「仄仄平平仄平仄」。

這種格式的特點是：五言第三四兩字的平仄互換位置，七言第五六兩字的平仄互換位置。注意：在這種情況下，五言第一字、七言第三字必須用平聲，不再是可平可仄的了。

這種格式在唐宋的律詩中是很常見的，它和常規的詩句一樣常見。例如：

月夜（唐代-杜甫）

今夜鄜州月，閨中只獨看。遙憐小兒女，未解憶長安。

香霧雲鬟濕，清輝玉臂寒。何時倚虛幌，雙照淚痕干！

白話譯文

今夜裡鄜州上空那輪圓月，只有你在閨房中獨自遙看。

遠在他鄉憐惜幼小的兒女，還不懂得你為何思念長安。

染香的霧氣打濕你的鬢發，明月的清光使你玉臂生寒。

何時能並肩坐在薄帷帳下，月光照你我盡把淚痕擦乾。

一首詩只有兩個句子是應該用「平平平仄仄」的，這里都換上了「平平仄平仄」了。

這種特定的平仄格式，習慣上常常用在第七句。例如：

渡荊門送別（唐代-李白）

渡遠荊門外，來從楚國游。山隨平野盡，江入大荒流。

月下飛天鏡，雲生結海樓。仍憐故鄉水，萬里送行舟。

白話譯文

我乘舟渡江來到遙遠的荊門外，來到戰國時期楚國的境內游覽。

高山漸漸隱去平野慢慢舒展開，江水一片彷彿流進廣闊的莽原。

波中月影宛如天上飛來的明鏡，空中彩雲結成綺麗的海市蜃樓。

但我還是更愛戀故鄉滔滔江水，它奔流不息陪伴著我萬里行舟。

3. 如何快速掌握詩詞的平仄格律

首先清楚的知抄道詩詞的意襲思，以及作者的寫作背景，全部都弄懂之後，再背，注意累的時候可以在心裏面想想之前查的背景，意思，最好能在心中感受到詩人當時的所感，這樣你背詩時感觸就深刻了，很快就會背了，且能感受到是的平仄，格律。

4. 古詩的基本格律入門

古詩格律，單就近體詩而言，主要分為兩大塊：一是押韻，二是平仄。
押韻主要是押「平水韻專」，也叫「屬詩韻」，和普通話的押韻有些出入，每個韻部有哪些常用字，這個需要記憶。一般同一首詩只能用屬於同一韻部的字做韻腳。
平仄第一要分清哪些是平聲字，哪些是仄聲字。要會識別古入聲字。普通話里第一聲、第二聲的字刨去古入聲字以後基本就是平聲字，其餘的字就是仄聲字。詩句的構成，基本上是平仄交替，一二句平仄相反，二三句平仄相粘。還要避免孤平與三平調。此外還有特殊句式的拗救。
古體詩格律要求比近體詩寬，可以按照方言來押，可以換韻，對平仄也無甚要求。
格律基本上就這些內容。具體展開還得查閱工具書啊。網路文庫里搜索一下就得了。

5. 古人是怎麼學習平仄的呢

平仄，是中國詩詞中用字的聲調。平指平直，仄指曲折。根據隋朝至宋朝時期修訂的韻書，如《切韻》、《廣韻》等，中古漢語有四種聲調，稱為平、上、去、入。除了平聲，其餘三種聲調有高低的變化，故統稱為仄聲。詩詞中平仄的運用有一定格式，稱為格律。平聲和仄聲，代指由平仄構成的詩文的韻律。平仄是四聲二元化的嘗試。四聲是古代漢語的四種聲調。所謂聲調，指語音的高低、升降、長短。 平仄是在四聲基礎上，用不完全歸納法歸納出來的，平指平直，仄指曲折。
上聲，去聲，入聲為仄，剩下了的是平聲。
普通話入聲消失，入聲歸入仄聲中的上去兩聲和平聲中的陰平、陽平，這導致用普通話判別詩詞平仄會有錯誤。
古漢語中的平仄
古代漢語的聲調分平、上（shǎng）、去、入四聲。「平」指四聲中的平聲；「仄」指四聲中的仄聲，包括上、去、入三聲。
傳統
按傳統的說法，平聲是平調，上聲是升調，去聲是降調，入聲是短調，明朝釋真空的《玉鑰匙歌訣》曰：
聲調
聲調(2張)
平聲平道莫低昂，
上聲高呼猛烈強，
去聲分明哀遠道，
入聲短促急收藏。
簡單來說，區別平仄的要訣是「不平就是仄」。
平仄簡表編輯
五律平起：首句第一第二字均為平聲
五律仄起：首句第一第二字均為仄聲
七律平起：首句第二字必用平聲
七律仄起：首句第二字必用仄聲
對聯：（聯尾）上仄下平[2]
五絕
【1】五絕平起首句押韻
平平仄仄平（韻）
（仄）仄仄平平（韻）
（仄）仄平平仄
平平仄仄平（韻）
【2】五絕平起首句不押韻
（平）平平仄仄
（仄）仄仄平平（韻）
（仄）仄平平仄
平平仄仄平（韻）
【3】五絕仄起首句押韻
（仄）仄仄平平（韻）
平平仄仄平（韻）
（平）平平仄仄
（仄）仄仄平平（韻）
【4】五絕仄起首句不押韻
（仄）仄平平仄
平平仄仄平（韻）
（平）平平仄仄
（仄）仄仄平平（韻）
七絕
【1】七絕平起首句押韻
（平）平（仄）仄仄平◎（韻）
（仄）仄平平仄仄◎（韻）
（仄）仄（平）平平仄仄
（平）平（仄）仄仄平◎（韻）
【2】七絕平起首句不押韻
（平）平（仄）仄平平仄
（仄）仄平平仄仄◎（韻）
（仄）仄（平）平平仄仄
（平）平（仄）仄仄平◎（韻）
【3】七絕仄起首句押韻
（仄）仄平平仄仄平（韻）
（平）平（仄）仄仄平平（韻）
（平）平（仄）仄平平仄
（仄）仄平平仄仄平（韻）
【4】七絕仄起首句不押韻
（仄）仄（平）平平仄仄
（平）平（仄）仄仄平◎（韻）
（平）平（仄）仄平平仄
（仄）仄平平仄仄◎（韻）
五律
【1】五律平起首句押韻
平平仄仄平（韻）
（仄）仄仄平平（韻）
（仄）仄（平）平仄
平平仄仄平（韻）
（平）平平仄仄
（仄）仄仄平平（韻）
（仄）仄平平仄
平平仄仄平（韻）
【2】五律平起首句不押韻
（平）平平仄仄
（仄）仄仄平平（韻）
（仄）仄平平仄
平平仄仄平（韻）
（平）平平仄仄
（仄）仄仄平平（韻）
（仄）仄平平仄
平平仄仄平（韻）
【3】五律仄起首句押韻
（仄）仄仄平平（韻）
平平仄仄平（韻）
（平）平平仄仄
（仄）仄仄平平（韻）
（仄）仄平平仄
平平仄仄平（韻）
（平）平平仄仄
（仄）仄仄平平（韻）
【4】五律仄起首句不押韻
（仄）仄平平仄
平平仄仄平（韻）
（平）平平仄仄
（仄）仄仄平平（韻）
（仄）仄平平仄
平平仄仄平（韻）
（平）平平仄仄
（仄）仄仄平平（韻）
七律
【1】七律平起首句押韻
（平）平（仄）仄仄平平（韻）
（仄）仄平平仄仄平（韻）
（仄）仄（平）平平仄仄
（平）平（仄）仄仄平平（韻）
（平）平（仄）仄平平仄
（仄）仄平平仄仄平（韻）
（仄）仄（平）平平仄仄
（平）平（仄）仄仄平平（韻）
【2】七律平起首句不押韻
（平）平（仄）仄平平仄
（仄）仄平平仄仄平（韻）
（仄）仄（平）平平仄仄
（平）平（仄）仄仄平平（韻）
（平）平（仄）仄平平仄
（仄）仄平平仄仄平（韻）
（仄）仄（平）平平仄仄
（平）平（仄）仄仄平平（韻）
【3】七律仄起首句押韻
（仄）仄平平仄仄平（韻）
（平）平（仄）仄仄平平（韻）
（平）平（仄）仄平平仄
（仄）仄平平仄仄平（韻）
（仄）仄（平）平平仄仄
（平）平（仄）仄仄平平（韻）
（平）平（仄）仄平平仄
（仄）仄平平仄仄平（韻）
【4】七律仄起首句不押韻
（仄）仄（平）平平仄仄
（平）平（仄）仄仄平平（韻）
（平）平（仄）仄平平仄
（仄）仄平平仄仄平（韻）
（仄）仄（平）平平仄仄
（平）平（仄）仄仄平平（韻）
（平）平（仄）仄平平仄
（仄）仄平平仄仄平（韻）
注意
凡韻尾是-n或-ng的字，不會是入聲字。如果就湖北、四川、雲南、貴州和廣西北部來說，ai、ei、ao、ou等韻基本上也沒有入聲字。
總結
（1）入聲問題是辨別平仄的障礙之一。這個障礙是查字典或韻書才能消除的。但是，平仄的道理是很好懂的。而且，中國大約還有一半的地方是保留入聲的，在那些地方的人們，辨別平仄更是沒有問題了。
（2）句末字的讀音是辨別平仄的障礙之二。普通話中不少字由於經過演變，字的發音已經變化不少了。這種現象不在少數。
（3）音調問題是辨別平仄的障礙之三。普通話的音調沒有「換調」系統。這使得詩詞的平仄之韻難以體現。[3]
與四聲關系編輯
平仄理論好比把四個班（四聲）學生按性別（平仄）分成男女兩類。至於這樣的分法是否平均，不是平仄論者考慮的。
四聲，這里指的是古代漢語的四種聲調。我們要知道四聲，必須先知道聲調是怎樣構成的。所以這里先從聲調談起。
聲調，這是漢語（以及某些其它語言）的特點。語音的高低、升降、長短構成了漢語的聲調，而高低、升降則是主要的因素。拿普通話來說，共有四個聲調：陰平聲是一個高平調（不升不降叫平）；陽平聲是一個中升調（不高不低叫中）；上聲是一個低升調（有時是低平調）；去聲是一個高降調。
古代漢語也有四個聲調，但是和今天普通話的聲調種類不完全一樣。古代的四聲是：
⑴平聲，這個聲調到後代分化為陰平和陽平。
⑵上聲，這個聲調到後代有一部分變為去聲。
⑶去聲，這個聲調到後代仍是去聲。
⑷入聲，這個聲調是一個短促的調子。現代江浙、福建、廣東、廣西、江西等處都還保存著入聲。北方也有不少地方（如山西、內蒙古）保存著入聲。
湖南的入聲不是短促的了，但也保存著入聲這一調類。北方的大部分和西南的大部分的口語里，入聲已經消失了。北方的入聲字，有的變為陰平，有的變為陽平，有的變為上聲，有的變為去聲。就普通話來說，入聲字變為去聲的最多，其次是陽平，變為上聲的最少。西南方言中（從湖南到雲南）的入聲字一律變成了陽平。
古代的四聲高低升降的形狀是怎樣的，不能詳細知道了。依照傳統的說法，平聲應該是一個中平調，上聲應該是一個升調，去聲應該是一個降調。
入聲應該是一個短調。《康熙字典》前面載有一首歌訣，名為《分四聲法》：
平聲平道莫低昂，
上聲高呼猛烈強，
去聲分明哀遠道，
入聲短促急疏藏。
這種敘述是不夠科學的，但是它也讓我們知道了古代四聲的大概。
四聲和韻的關系是很密切的。在韻書中，不同聲調的字不能算是同韻。在詩詞中，不同聲調的字一般不能押韻。
什麼字歸什麼聲調，在韻書中是很清楚的。在今天還保存著入聲的漢語方言里，某字屬某聲也還相當清楚。我們特別應該注意一字兩讀的情況。有時候，一個字有兩種意義（往往詞性也不同），同時也有兩種讀音。例如「為」字，用作「因為」、「為了」，就讀去聲。在古代漢語里，這種情況比現代漢語多得多。試舉一些例子：
騎，平聲，動詞，騎馬；去聲，名詞，騎兵。
思，平聲，動詞，思念；去聲，名詞，思想，情懷。
譽，平聲，動詞，稱贊；去聲，名詞，名譽。
污，平聲，形容詞，污穢；去聲，動詞，弄臟。
數，上聲，動詞，計算；去聲，名詞，數目，命運；入聲（讀如朔），形容詞，頻繁。
教，去聲，名詞，教化，教育；平聲，動詞，使，讓。
令，去聲，名詞，命令；平聲，動詞，使，讓。
禁，去聲，名詞，禁令，宮禁；平聲，動詞，堪，經得起。
殺，入聲，及物動詞，殺戮；去聲（讀如曬），不及物動詞，衰落。
有些字，本來是讀平聲的，後來變為去聲，但是意義詞性都不變。「望」、「漢」、「看」字都屬於這一類。「望」和「嘆」在唐詩中已經有讀去聲的了，「看」字總是讀去聲。也有比較復雜的情況：如「過」字用作動詞是有時平去兩讀的，至於用作名詞，解作過失時，就只有去聲一讀了。
辨別四聲，是辨別平仄的基礎。下文我們就討論平仄問題。[1]
辨析編輯
知道了什麼是四聲，平仄就好懂了。平仄是詩詞格律的一個術語：詩人們把四聲分為平仄兩大類，平就是平聲，仄就是上去入三聲。仄，按字義解釋，就是不平的意思。 憑什麼來分平仄兩大類呢？因為平聲是沒有升降的，較長的，而其他三聲是有升降的（入聲也可能是微升或微降），較短的，這樣，它們就形成了兩大類型。如果讓這兩類聲調在詩詞中交錯著，那就能使聲調多樣化，而不至於單調。古人所謂「聲調鏗鏘」，雖然有許多講究，但是平仄諧和是其中的一個重要因素。
平仄在詩詞中又是怎樣交錯著的呢？我們可以概括為兩句話：
⑴平仄在本句中是交替的；
⑵平仄在對句中是對立的。這種平仄的規則在律詩表現的特別明顯。
例如毛主席《長征》詩的第五、六兩句：金沙水拍雲崖暖，大渡橋橫鐵索寒。
這兩句詩的平仄是：平平|仄仄|平平|仄，仄仄|平平|仄仄|平。就本句來說，每兩個字一個節奏。平起句平平後面跟著的是仄仄，仄仄後面跟著的是平平，最後一個又是仄。仄起句仄仄後面跟著的是平平，平平後面跟著的是仄仄，最後一個又是平。這就是交替。就對句來說，「金沙」對「大渡」，是平平對仄仄，「水拍」對「橋橫」，是仄仄對平平，「雲崖」對「鐵索」，是平平對仄仄，「暖」對「寒」，是仄對平。這就是對立。
關於詩詞的平仄規則，下文律詩的平仄及詞的平仄中還要詳細討論。先談一談我們怎樣辨別平仄。如果你的方言是有入聲的，那麼，問題就容易解決。在那些有入聲的方言里，聲調不止四個，不但平聲分陰陽，連上聲、去聲、入聲，往往也都分陰陽。像廣州入聲還分為三類。這都好辦：只消把它們合並起來就是了，例如把陰平、陽平合並為平聲，把陰上、陽上、陰去、陽去、陰入、陽入合並為仄聲，就是了。問題在於你要先弄清楚自己方言里有幾個聲調。這就要找一位懂得聲調的朋友幫助一下。如果你在語文課上已經學過本地聲調和普通話聲調的對應規律，已經弄清楚了自己方言里的聲調，就更好了。
如果你是湖北、四川、雲南、貴州和廣西北部的人，那麼入聲字在你的方言里都歸了陽平。這樣，遇到陽平字就應該特別注意，其中有一部分在古代是屬於入聲字的。至於哪些字屬入聲，哪些字屬陽平，就只好查字典或韻書了。
如果你是北方人，那麼，辨別平仄的方法又跟湖北等處稍有不同。古代入聲字既然在普通話里多數變了去聲，去聲也是仄聲；又有一部分變了上聲，上聲也是仄聲。因此，由入變去和由入變上的字都不妨礙我們辨別平仄；只有由入變平（陰平、陽平）才造成辨別平仄的困難。我們遇著詩律上規定用仄聲的地方，而詩人用了一個在今天讀來是平聲的字，引起了我們的懷疑，可以查字典或韻書來解決。[1]
普通話編輯
據陳寅恪的說法，四聲是按印度三聲說發展而來，由周顒，沈約等用完全歸納法歸納出四聲，後經王融，劉韜，元競等用不完全歸納法完成四聲二元化，就誕生平仄。
在普通話四聲中，分為陰平、陽平、上聲及去聲。
古代「平聲」這個聲調在普通話中分化為陰平及陽平，即所謂第一聲、第二聲。
古代「上聲」這個聲調在普通話中一部分變為去聲，一部分仍是上聲。上聲是現代漢語拼音的第三聲。
古代「去聲」這個聲調在普通話中仍是去聲，即第四聲。
古代「入聲」這個聲調在普通話中已經不存在；變為陰平、陽平、上聲及去聲里去了。
普通話四聲聲調表為：陰平（第一聲）、陽平（第二聲）、上聲（第三聲）、去聲（第四聲）。
例如：
媽 麻 馬 罵
(陰平) (陽平) (上聲) (去聲)
簡單說，在普通話四聲中，第一聲、第二聲是平聲；第三聲、第四聲是仄聲。

6. 如何短時間內學會和掌握詩詞的平仄

月桂香都，白鹿銜花，甌水弄潮。

畫江心孤嶼，風華傲立；楠溪雁盪，碧秀芳嬌。

濱海明珠，鴻圖銳士，執握先鋒勝自豪。

邀紅旭，繪人間甌越，天韻豐饒！

——————摘自《沁園春·溫州》

平仄押韻，對仗工整是評判一首詩詞作品好壞的最基本的要求，例如這首《沁園春·溫州》，在這兩點上就控制的非常的好，下面我們從四個方面給大家介紹一下如何掌握詩詞的平仄對仗關系。

一平仄：從成語開始。

什麼是平仄？我們都學過漢語拼音，這個貌似小學一年級就學的。漢語拼音有四聲：第一聲陰平、第二聲陽平、第三聲上聲、第四聲去聲。那麼，粗略地說，「平」就是第一聲（陰平）和第二聲（陽平），「仄」就是第三聲（上聲）和第四聲（去聲）。也就是說，將四聲簡化為平仄兩聲。為什麼說這只是個粗略地劃分呢，後面我們會說到，實際上詩詞里每個字的平仄，不是按現代漢語的陰陽上去四聲來劃分平仄的，而是按一種特殊的韻書叫平水韻的來劃分四聲，劃分的方法與現代漢語有一些區別。這個我們可以先不管它，我們現在先按現代的四聲來吧。

現在我們先來看成語。曾經在某大學的一次講座中，要求在場的學生隨口說出一個四個字的成語，也就是最先想到哪個成語就說哪個。學生說了很多，比如虎背熊腰、赤膽忠心、一馬平川、疾風勁草、井井有條、峰迴路轉等等。這些成語有一個共同的特點，是什麼呢？我們來看它的第二個字和第四個字，就會發現，第二個字和第四個字的平仄是相反的：

虎背（仄）熊腰（平）、赤膽（仄）忠心（平）

一馬（仄）平川（平）、疾風（平）勁草（仄）

井井（仄）有條（平）、峰迴（平）路轉（仄）。

當時學生報上來20多個成語，除了兩個不符合這個規律之外，其他的都符合。這說明什麼問題呢？說明大多數成語符合這么一條規律：二四分明，也就是第二和第四字的平仄是相反的。我們如果翻開一本成語詞典，就會發現，大多數成語符合「二四分明」這一規律，比例有多高我未做過統計，但憑感覺來說，應該有70%到80%，而那天學生報出來的比例要更高些，當時有20多個學生報了成語，只有兩個人的不符合這一規律，符合的比例在90%以上。

這說明了如下幾個問題：

一、說明漢語存在一種平仄交替的聲律。因為如果不存在這種聲律，純粹按概率的話，這種「二四分明」的現象不可能有這么高的比例。

二、說明有這種平仄交替規律的成語更容易被人記憶。因為如果純粹按概率的話，學生報出的成語，符合「二四分明」的應該與成語詞典里的一致，就是70%到80%，而現在達到了90%以上。說明有這種規律的成語更抑揚頓挫、琅琅上口，容易讓大家脫口而出。

我們知道，成語大都產生於唐以前，早至商周時期，這說明，漢語的聲律是一個客觀的存在，不是人為硬性規定或編造出這么一個東西。這種平仄交替的聲律，就如舞步的鼓點，既有規律，又抑揚頓挫的富於變化，能達到悅耳美聽的效果。因此說漢語是形與音諧美的文字，漢語格律詩是形、音、意三者一體的完美結晶。雖然四聲和平仄是早已潛伏於漢語中的規律，但直到南朝，周顒、沈約等人才明確提出四聲的概念，沈約並把這一概念應用到做詩中，提出了「四聲八病」說。「四聲八病說」可以說是近體詩格律的前身。近體詩的格律，是在唐代成熟的。或者換句話說，近體詩（也叫格律詩）是在唐代形成的。

我們會聽到，格律詩有幾個名稱：近體詩、今體詩、舊體詩。近體詩、今體詩這兩個名稱，是唐朝人命名的，因為格律詩產生於唐朝，相對於更早的古體詩而言，唐朝人就把格律詩叫近體詩，也有叫今體詩的。舊體詩這個名稱，是五四運動以後，搞新文化運動的那幫人命名的，因為這時候又產生了一種新的詩歌體裁，就是白話詩，也就是我們今天所謂的「新詩」。因為有了「新詩」，所以原來的詩就被稱為「舊詩」、「舊體詩」。但也有一些人對「舊體詩」這個名稱很不滿，認為隱含著「過時」的貶意。再順便說一句，一些寫新詩的人，對中國的傳統詩歌一概稱之為古體，這是不對的。古體和近體是兩種不同的詩歌體裁。

二格律詩的格律

我們今天寫格律詩，不必再考慮「四聲八病」，只要符合格律就行了。下面就來講講格律詩的格律。

既然四個字有平仄交替、「二四分明」的規律，那麼六個字呢？八個字呢？我們自然會想到，這種規律是不是可以延伸呢？事實上確實是可以延伸的。

我們知道，常見的格律詩有兩種：

一種是五字一句的，四句的叫五絕（五言絕句的簡稱），八句的叫五律（五言律詩的簡稱）。

一種是七字一句的，四句的叫七絕（七言絕句的簡稱），八句的叫七律（七言律詩的簡稱）。

那麼，有沒有六字一句的，或八字的一句的，或更多字一句的格律詩呢？理論上是可以有的，但極少見。六字一句的前人作品有少量，八字一句的則幾乎沒有，或者只見於某些游戲詩中。

我們先來看一首著名的五絕：

紅豆（仄）生南（平）國

春來（平）發幾（仄）枝

願君（平）多采（仄）擷

此物（仄）最相（平）思

我們注意它每句的第二、四個字，會發現，和成語一樣，它的第二、四個字的平仄是相反的。

我們再來注意它的第一、二句以及第三、四句的偶數位置上的字，會發現，平仄也是相反的。

如第一句第二字為仄聲字「豆」，那麼第二句第二字就相反了，是平聲字「來」。

我們在這里提出一個「聯」的概念，所謂「聯」，就是詩的每兩句構成一聯。

比如這首詩，就是由兩聯組成，第一、二句構成一聯，第三、四句又構成一聯。

每一「聯」的頭一句叫出句，後一句叫對句。

這里的「聯」與對聯有相同也有不同。不同的是，不一定非得對仗，相同的是，偶數位置上的字，平仄必須相反。比如第一句豆（仄）南（平），第二句來（平）幾（仄）。

這種一聯中兩句的偶數位置平仄相反的關系，有一個專有名詞來形容，叫「相對」，也就是說，一聯中出句和對句必須是「相對」的。

我們再來看兩聯之間的關系。比如這首詩的第一聯和第二聯，大家看出什麼道道來沒有？

嗯，有一個規律，就是第二聯的平仄與第一聯相反。

第一聯是：豆（仄）南（平）

來（平）幾（仄）

第二聯是：君（平）采（仄）

物（仄）相（平）

因為第二聯的平仄與第一聯相反，那麼，也就是說，第二聯的出句（即前一句）與第一聯的對句（即後一句）的平仄相同。對這首詩來說，也就是第三句與第二句的平仄相同。這種關系，也有一個專有名詞，叫「相粘」。

我們可以總結出這樣一個規律：

格律詩的第二句與第一句相對；第三句與第二句相粘；第四句與第三句相對；第五句與第四句相粘；第六句與第五句相對；第七句與第六句相粘；第八句與第七句相對……這個規律理論上可以無限延伸下去。

看完這首五絕，我們再來看一首七絕。

月落烏啼霜滿天，

江楓漁火對愁眠。

姑蘇城外寒山寺，

夜半鍾聲到客船。

講了前面的五絕，七絕應該就是順延的事。我們知道五絕是「二四分明」，那麼七絕就是「二四六分明」了。

月落（仄）烏啼（平）霜滿（仄）天

江楓（平）漁火（仄）對愁（平）眠

姑蘇（平）城外（仄）寒山（平）寺

夜半（仄）鍾聲（平）到客（仄）船

我們可以看出：

一、偶數位置上的字，都是平仄交替的。

二、符合粘對規律。即第二句與第一句相對，第三句與第二句相粘，第四句與第三句相對。

許多不懂詩詞格律的朋友總以為格律很復雜，視作畏途。有人在寫教科書時也將格律寫得艱深古奧，令人退避三舍。其實學格律詩並不難，只是一層窗戶紙，一捅就破。茲簡要說明之。

先說平仄

眾所周知，字的聲調有平仄之分，按現代漢語音韻的劃分來看，第一聲和第二聲為平，第三聲和第四聲為仄。

古代又有入聲字，入聲也為仄。如「衣」、「移」為平聲，「倚」、「意」為仄聲，「一」為入聲字，屬仄韻。

入聲字都是一些發音較急促的字，如「急」、「竹」、「族」、「逐」、「讀」、「俗」、「出」、「覺」、「局」、「節」、「舌」、「石」、「敵」、「乏」、「得」、「識」、「國」等。

入聲字有許多衍化成現代漢語的平聲，但在格律詩中應用作仄聲。這是最令當代寫格律詩的人頭疼的事。不過，這樣的入聲字數量有限，常用的也就三百多個，掌握並不難。

格律詩多見七言與五言，分七絕、七律、五絕、五律，長詩通篇用律詩句式者稱為排律，六言詩較少見。

學格律詩，只要弄懂七律即可，其餘可依次類推。

七言律詩有「一三五不論、二四六分明」之說，因一句共七個字，第七個字或押韻或不押韻，押韻為平，不押韻為仄。第一、三、五字可不用管，即可平可仄；第二、四、六字要求較嚴，平仄分明。其中有規律可供掌握。

茲以魯迅一首七律為例看其規律：

運交華蓋欲何求，仄平平仄仄平平

未敢翻身已碰頭。仄仄平平仄仄平

破帽遮顏過鬧市，仄仄平平平仄仄

漏船載酒泛中流。仄平仄仄仄平平

橫眉冷對千夫指，平平仄仄平平仄

俯首甘為孺子牛。仄仄平平仄仄平

躲進小樓成一統，仄仄仄平平仄仄

管他冬夏與春秋。仄平平仄仄平平

（其中「過」可平可仄，「一」為入聲，屬仄）

兩句為一聯，首聯中第一句可押韻，也可不押韻；如果第一句押韻，則為平；第二句必須押韻，平；之後是隔句押韻。

押韻字為平，不押韻為仄。

去掉可平可仄的第一、三、五字，和平仄已定的第七字，剩下的第二、四、六字平仄如下：

平仄平

仄平仄

仄平仄

平仄平

平仄平

仄平仄

仄平仄

平仄平

這樣一看，平仄的規律就很明顯了：

第一個特點是每句中總是兩平夾一仄或兩仄夾一平，這叫相間；

第二個特點是每聯總是平仄相對，上聯是平仄平，下聯必為仄平仄；或上聯為仄平仄，下聯必為平仄平。這叫相對。

第三個特點是聯與聯之間平仄相同，這叫相粘。

如果你打算寫首七律，決定第一句押韻，只要首句第二字的平仄定了，那麼整首詩的平仄便可依次類推。

當然，所謂一三五不論，也不是絕對不論，要避免「孤平」（一句中只有一字為平）、三連平、三連仄（每句後三字全平或全仄）等詩病。

當然，對於當代人來說，只要大體上掌握一下格律就可以了，有了好句子，出律也是可以的。偶爾一句出律可以，但每句都不合格律，只能說明作者對格律一竅不通。

七律弄懂了，五律就容易了。將七律的頭兩字去掉，便是五律的格律。

七律的前四句和後四句，便是七絕的格律；五律的前四句和後四句，便是五絕的格律。

再說對仗

對仗可以體現漢語獨特的語言魅力，對聯就是在此基礎上發展起來的。

七律、五律一般要求中間兩聯是對仗句。

上下兩句的對仗，要求名詞對名詞，動詞對動詞，形容詞對形容詞，副詞對副詞、數量詞對數量詞代詞對代詞，虛詞對虛詞……

嚴格說來，要求天文對天文，地理對地理，數目對數目，方位對方位，顏色對顏色，時令對時令，器物對器物，人事對人事，生物對生物，人名（地名）對人名（地名）……

對仗的學問較深，有工對、流水對、別義相對、本句自對、隔句相對等等。對仗的水平，代表了詩人運用語言文字的水平。

三說用韻

唐人所用的韻書為隋陸法言所寫的《切韻》，這也是以後一切韻書的鼻祖。金人王文郁編的《平水韻》，不僅反應了唐人的用韻准則，也成了後世詩人的用韻規范。

《平水韻》分上平聲、下平聲兩部分：

上平聲為：一東、二冬、三江、四支、五微、六魚、七虞、八齊、九佳、十灰、十一真、十二文、十三元、十四寒、十五刪

下平聲為：一先、二蕭、三餚、四豪、五歌、六麻、七陽、八庚、九青、十蒸、十一尤、十二侵、十三覃、十四鹽、十五咸

可見，平水韻與現代漢語音韻大為不同，今天「東」、「冬」是押韻的，但寫格律詩就不能通押；「來」、「回」在今天是不押韻的，但在平水韻里屬同一韻部。

我上初中的時候，學習課本上的《石壕吏》，開頭四句為：「暮投石壕村，有吏夜捉人。老翁逾牆走，老婦出門看。」語文老師告訴我們說：「課本上印錯了，應該是『老婦出看門』，這樣才押韻。」其實在平水韻里，「村」、「人」、「看」同屬「十三元」，在一個韻部。在平水韻里，最麻煩的就是「十三元」和「十灰」，好多現在看來不押韻的字，卻在同一韻部，這可能是古今發音的不同所致。格律詩改革，我認為首先應該改革韻部，按現代漢語發音重新劃分韻部，沒必要像平水韻那樣搞得太復雜。

四說填詞

詞，初名曲、曲子、曲子詞。還被稱作詩余、長短句。作詞就是按照曲譜填上歌詞。曲譜叫做「詞調」或「詞牌」，但詞牌的樂譜基本上已經失傳，宋代以後的文人們填詞，只不過藉助於詞牌的形式罷了。

前人按各詞調的字數多少分別稱之為「小令」、「中調」或「長調」。大部分詞調分成兩段，甚至三段、四段，分別稱為「雙調」「三疊」「四疊」。每段叫「片」或「闋」。「片」即「遍」，指樂曲奏過一遍；「闋」原是樂終的意思。

其實填詞難於賦詩，詞的平仄要求比格律詩更嚴，有的詞牌，每一個字的平仄都有定式，不得亂填。很少有人能記住各種詞牌的格律，只能按照詞牌的平仄、字句格式填寫。詞的句式，以四言、五言、七言較為常見，其平仄也有規律可循，五言、七言的平仄，一如近體五言、七言的平仄格式；四言多見「平平仄仄」、「仄仄平平」二種格式。詞韻則比格律詩寬泛得多，如平水韻中的十四寒、十五刪、一先，可通押，《白香詞譜》、《詞林正韻》等資料可供參考。

7. 古詩詞中平仄怎麼分

平仄聲是來在四聲基礎上，籠統自地把四聲分成兩類，故而產生「平仄」。

古音和今音的對照，大概是這樣分的：今音的第一第二聲約等於古音的平聲，今音的第三第四聲，約等於古音的仄聲。

具體來講講四聲。四聲，這里指的是古代漢語的四種聲調。我們要知道四聲，必須先知道聲調是怎樣構成的。所以這里先從聲調談起。

聲調，這是漢語（以及某些其它語言）的特點。語音的高低、長短構成了漢語的聲調，而高低則是主要的因素。拿普通話的聲調來說，共有四個聲調：陰平；陽平；上聲；去聲。古漢語四聲則為平聲；上聲；去聲；入聲。

(7)詩詞平仄入門教學擴展閱讀

在漢語里，平仄是指語速的快慢。韻母a大聲讀是a，小聲讀也是a,在分貝數大致相同情況下，a音比o音響亮。因為a的開口大。因此，平重仄輕不成立。

有平仄和不拘平仄之爭，是因為學術界對平仄沒有實踐性的認識引發的。從數學原理上，平仄是建立在不完全歸納法的基礎上。站在物理學角度，我們可以通過歌訣，更好的理解平仄。

8. 請推薦一本古詩詞相關的書籍，最好講了平仄是什麼的。我是初學者。

你好！
我是學漢語言文學的，王力《詩詞格律》或者劉福元、楊新我的《古代詩詞常識》（回上答海古籍出版社）都是入門級別的，主要介紹詩詞的規則、格式等常識。再深入一些，可以看歷代詞話，如《人間詞話》《滄浪詞話》《六一詞話》《升庵詞話》《玉壺清話》等等。
如有疑問，請追問。

9. 如何學習詩詞的平仄

平仄，或者說是調平仄，意思是在說話或者寫作中，在適當的地方要求平聲和仄聲協調，以增強語言的表現力。平仄在古代和現在是不同的，現代漢語普通話的聲調有四種：陰平聲、陽平聲、上聲、去聲。把這四種聲調分為平仄兩類，陰平、陽平是平聲，上聲、去聲是仄聲。這樣分，是因為陰平和陽平的聲音都比較長，沒有降，有共同的特點，所以歸入平一類，平是平直的意思；上聲和去聲的聲音都比較短，有降，有曲折，也有共同的特點，所以歸入仄一類，仄是窄促的意思。

舊詩詞的平仄與現代漢語有所不同，因為當時的四聲是平、上、去、入，而不是陰平、陽平、上、去。舊四聲的調值實質怎樣，現在還有許多爭論。我們讀舊詩詞、寫作格律詩，我認為只要知道同現在的明顯區別就行了，特別是寫舊體詩，我是主張用今聲今韻的，反對照過去的韻書照搬照用，因為那樣寫出來的東西，大家讀起來有時會有很明顯的別拗的感覺。舊的平聲不分陰陽，如現在讀陰平的「忠」、「功」，讀陽平的「同」、「紅」，舊時都入一東韻，在詩詞中可以押韻。仄聲除上、去以外，還包括入聲。入聲是收尾短促的音（用拼音表示，是由p、t或k收尾的），金元以後在北方話中漸漸消亡，其中有不少到普通話里變為平聲。因此，我們用普通話語音讀舊詩，有時會感到有的字不合格律。如白居易《草》結句「萋萋滿別情」中的「別」，照格律應該是仄聲，因為古代乃是入聲字，可是現在讀平聲，就變為平聲了。此外，上聲變為去聲的字也有一些，如「市」、「道」等，因為都屬於仄聲的范圍，在平仄運用上關系不大。

平聲高揚、開朗、綿長，仄聲低沉、收斂、短促，音的性質各有特點，因而產生的情調也就不一樣。按照音樂的要求——和諧、變化、抑揚頓挫等，如果能夠使兩者互相配合，交錯出現，聽起來就感到悅耳，否則就感到沉悶、單調。比如說，「走馬觀花」是仄仄平平，「騎驢觀花」是平平平平，「走馬看葉」是仄仄仄仄，三種說法對比起來，顯然是「走馬觀花」好，因為聲音有抑揚，有變化，和諧而不單調。《紅樓夢》第五十回即景聯句，鳳姐起句「一（舊是仄聲）夜北風緊」是仄仄仄平仄，李紈續句「開門雪尚飄」是平平仄仄平，顯然是續句更加悅耳，因為平仄協調。不只是詩，散文或日常說話也有一個調平仄的問題，只不過沒有韻文表現的那麼明顯。比如日常生活中常說「上山容易下山難」，為什麼不說「上山容易下山不易」，一個很重要的原因就是因為後者平仄不協調，說起來拗口。

10. 有效的古詩教學五步法

1.
讀准字音，來尤其是生字，每個源生字都要求讀准確，讀到位。
2.
讀通古詩，將古詩的節奏、停頓讀出來，一行一行讀通順。
3.
理解難點詞語、理解詩句意思，比如「日當午」是正午，太陽高高掛在空中的時候，「皆辛苦」的皆是都的意思，在弄清楚每個字的意思之後，將每行詩句的意思弄清楚，因為是一年級，不要求學生自己來逐句說，由老師說...
4.
感情誦讀古詩，因為是古詩，所以我放了古箏曲子，配上悠揚的樂曲，鼓勵同學們一個接一個的將整首詩讀好，整班孩子都很投入。
5.
背誦古詩，背誦效果非常好。