Ⅰ 有誰能給我找《再別康橋》的最佳教案
優秀教案：《再別康橋》
教材分析
康橋：即「劍橋」（Cambridge），英國著名的學術、文化中心，風景勝地。是徐志摩曾經學習生活的地方，有很深的感情。1920年秋，徐志摩經美國到倫敦，在劍橋大學、倫敦大學學習，1922年上半年由劍橋大學皇家學院特別生轉為正式研究生。過了半年的正式學生生活後，8月中旬回國。1923年3月在《時事新報》上發表了第一首記憶康橋的詩——《康橋在會吧》，但藝術上鬆散冗長，效果不佳；1925年7月再次訪問倫敦，1926年1月寫下了為人熟知的現代散文名篇——《我所知道的康橋》；1928年8月第三次來到英國，11月16日快要歸國的途中，靈感閃現，揮灑自如地寫下了的傳世經典之作——《再別康橋》。徐志摩筆下的康橋具有生命、靈性，帶有詩人柔和飄逸的風度，與詩人的感情融為一體。而詩人的情懷也不是直白的顯露，它是熱烈而有分寸；淡淡起頭，又淡淡結尾，卻包含了許多復雜情緒，使人產生豐富的聯想和回味。《再別康橋》既繼承了古典詩歌的傳統，又在別離詩中，注入了現代人對自己生長的母校深情厚愛，並超越了一般離別眷戀人情感嘆，更具有了現代知識分子崇尚自我的個性色彩和追求自由的談談的象徵意蘊。語言清新，富於音樂美。這首詩的語言有著突出的淺白流暢的特點，但又深得錘煉功夫，不露雕琢痕跡。詩中各個比喻，新鮮准確，形象生動，宛如流水一樣自然淌出，毫無當時新詩歐化的傾向。
教學重點 ： 體會詩境之美。
教學難點： 意境的營造。
教學目標：
1、知識與技能目標：感悟徐志摩詩歌華麗輕巧的語言，整齊的章法，和諧柔美的音韻所散發出的強烈的藝術感染力。
2、情感價值觀目標：體會徐志摩感情方式與個人的體驗在其詩歌中的融合。
3、過程與方法目標：領會詩歌的韻律美；體會詩歌的重章疊句。
學生分析
在前幾課里，介紹並運用了詩歌的意象和象徵這一鑒賞詩歌的入門方法，這課接著運用這種方法，來共同研究、探討現代詩歌史中的明珠——《再別康橋》，體會其意境之美。學生對詩的興趣很濃，但鑒賞的方法卻不會，所以講授該詩加以訓練。
設計理念
作為中國現代文學史上著名的資產階級紳士詩人，徐志摩可以說是新詩的詩魂，人稱「詩哲」、「詩聖」並不過分，茅盾說他既是中國的布爾喬亞的「開山詩人」又是「末代詩人」，他以後的繼起者未見有能與之並駕齊驅的。他的新詩可堪千古絕唱，他的行為與品格也同樣受到同人、朋友、學生的贊賞與愛戴，他對愛情的執著追求雖為文壇風流佳話，亦留有諸多遺憾，但他那天真無邪，崇尚自由、平等、博愛的人道主義情懷，追求人生真諦的精神是驚天地、泣鬼神的。作為新月社的靈魂人物，他的詩歌創作的成就當奉為本世紀文學之圭臬，但他的散文風格也是獨有的。於是採用：誦讀入境，欣賞詩意；聯想比較，鑒賞評價的教學方式。
教學流程
（一）、誦讀欣賞，整體感知
1．誦讀欣賞，范讀正音：
青荇（xìng） 長篙（gāo） 漫溯（sù） 笙（shēng）簫
2．《再別康橋》在你的心裡留下了什麼樣的印象？
朗讀課文，並結合《我所知道的康橋》（《語文讀本》P118）和剛才介紹的相關資料，發揮自己的想像，口頭作文：《徐志摩在康橋》。
提示：《再別康橋》是20世紀中國最出色的一首別離詩，猶如一首輕柔優美的小夜曲，詩人的自由天性、瀟灑飄逸的風格與康橋寧靜優美的自然風景融會成了別具一格詩境之美。
範例：徐志摩曾在《我所知道的康橋》中說：「康橋的靈性全在一條河上；康河，我敢說是世界上最秀麗的一條水。」彎彎曲曲的清澈見底的河水，河水裡飄著長長的青草，兩岸四季長青的綠茵茵的草坪，斜依在橋的兩端的棵棵垂柳，矗立於岸邊的宏偉的教堂，庄嚴秀麗的各學院的建築群……徐志摩非常喜歡這個地方，為這優雅、秀麗、寧靜、和諧的大自然所陶醉。清晨，或傍晚，他常常在織錦一般的草地上讀書，有時俯身觀看康河裡的流水，有時仰頭眺望天上的行雲，有時撐一隻長篙在康河裡劃船，有時則在夕陽西下的晚景里，騎上一輛自行車，獨自去追趕天邊闊大的太陽……康河以她獨有的靈性滋潤著徐志摩，徐志摩在回憶康橋時曾說：「我的眼睛是康橋教我睜的，我的求知慾是康橋給我撥動的，我的自由意識，是康橋給我胚胎的。」(《吸煙與文化》)康橋創造了一個充滿性靈的詩人。
（二）、 分析鑒賞，體會意境
第1節 「輕輕的我走了，正如我輕輕的來；我輕輕的招手, 作別西天的雲彩。」
這一節寫久違的學子作別母校時的萬千離愁，詩人以「輕輕的」告別突出了「寧靜」的基調。短短的四句詩映照出了一個非常寧靜的夕陽晚照的黃昏，做出了一個非常寧靜的做別姿態。詩人曾說：「那四五月間最漸緩最艷麗的黃昏，那才真是寸寸黃金。在康河邊上過一個黃昏是一服靈魂的補劑啊！」詩的開頭有意連用的三個「輕輕的」，一下子就突出地表現了自己對康河的愛和依依惜別的情感，使我們彷彿感受到詩人踮著足尖，象一股清風一樣來了，又悄無聲息地盪去；而那至深的情絲，竟在招手之間，幻成了「西天的雲彩。」輕輕的來，輕輕的走，又輕輕的告別，即使那揮手的招呼，也沒有一點點喧嘩，來打破康河的寧靜之美，給人一種寧靜和諧的意境。這也正是康河給詩人最美麗的印象。第2節至第6節，通過詩人在康河裡泛舟尋夢，集中描寫了康河的美麗與寧靜，抒發了自己對康河的依戀和柔情。
第二～四節 「那河畔的金柳, 是夕陽中的新娘；波光里的艷影, 在我心頭盪漾。軟泥上的青荇, 油油的在水底招搖；在康河的柔波里, 我甘心作一條水草。那榆蔭下的一潭, 不是清泉是天上的虹；揉碎在浮藻間,沉澱 彩虹似的夢。」披著夕照的金柳，軟泥上的青荇，樹蔭下的水潭，一一映入眼底。
兩個暗喻用得頗為精到：第一個將「河畔的金柳」大膽地想像為「夕陽中的新娘」，使無生命的景語，化作有生命的活物，溫潤可人；第二個是將清澈的潭水疑作「天上虹」，被浮藻揉碎之後，竟變了「彩虹似的夢」。正是在意亂情迷之間，詩人如莊周夢蝶，物我兩忘，直覺得「波光里的艷影／在我的心頭盪漾」，並甘心在康河的柔波里，做一條招搖的水草。這種主客觀合一的佳構既是妙手偶得，也是千錘百煉之功，更是詩人無拘無束的生命追求與美的精神的吐露和象徵。
「招搖」：常含貶義，常與「過市」連用；另有「逍遙」一義。用「逍遙」寫水草，顯現出無拘無束，自由自在的情態。這種「自在逍遙」的安閑，本是寫人之詞，用來寫水草，又更顯生動、形象。
「油油的」「招搖」：「油油」是光潤的樣子，水流的樣子，和悅的樣子。用它修飾「招搖」，不但增強了水草的自在感，而且還使我們想起了水草得以「招搖」的河水：微風輕拂，水波輕涌，水質清澈，那些像塗了凝脂的水草在水中隨微波來回輕擺，自在安閑。這是怎樣一幅美景啊！而這美景全賴詩人的「招搖」。
「在康河的柔波里，/我甘心做一條水草」：據此，我們就可以理解作者後面所說的這句詩深刻的含義和詩人強烈的情感體驗。
《文心雕龍·情采》說：「情者，文之經。」徐志摩選擇這樣的詞語，創造這樣的意境，全是為情驅使。徐志摩是大自然的崇拜者，他主張人類接近自然，回歸自然，融合自然。初到倫敦，康橋平靜、閑適的環境景物特徵逗起的詩人久尋而不得的逍遙自在的情緒，他發現「康橋世界」是人類心靈共同的「自然保護區」。這在徐志摩《康橋，再會罷》中已初露端睨，而在第二次到劍橋後，詩人的散文《我所知道的康橋》中，這種感情表達的更為清晰、鮮明——「我那時有的是閑暇，有的是自由，有的是絕對單純的機會。說也奇怪，竟象是第一次，我辯認了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。」
康河的流水、水草在作者眼中所呈現的那份安閑、自在，正是詩人心嚮往之的境界，由此而生出「在康河的柔波里，我甘心做一條水草」。在這首詩中，他與大自然似乎有一種本能的感應和認同，與大自然達成和諧，如「我」與「西天的雲彩」的感情交流，感覺到「金柳」具有「新娘」的魅力，「我」想化入康河柔波之中，作「一條水草」的體驗等。
「金柳」：柳樹是中國傳統詩詞中離別的象徵。如：「昔我往矣，楊柳依依；今我來斯，雨雪霏霏。」《詩經·小雅》
第五～六節 「尋夢, 撐支長篙, 向青草更青處漫溯；滿載一船星輝, 在星輝斑爛里放歌。但我不能放歌, 悄悄是別離的笙簫；夏蟲也為我沉默,沉默是今晚的康橋!」
第5、6節，詩人接著夢的出現，翻出了一層新的意境：抒寫夢的追尋與離別的靜默。借用「沉澱著彩虹似的夢。尋夢，撐一隻長篙」，「在星輝斑斕里放歌。但我 不能放歌」，「夏蟲也為我沉默沉默是今晚的康橋！」三個疊句，將全詩推向高潮，正如康河之水，一波三折！康橋的美景挑逗起詩人想在康河裡「尋夢」「放歌」的強烈沖動，但在青草更青處，詩人想「在星輝斑斕里放歌」的狂態終未成就——因為康河太美麗了，夜色、星光、水草、金柳、深潭裡的清泉、彩虹揉成的夢……寧靜而和諧。詩人彷彿在悉心呵護一個情人的睡夢，生怕這個夢境有絲毫的殘損，輕柔的嘆息般的旋律與依依別情離緒完美地統一在了一起。而此時此刻的靜默與無言，正是一曲深情的別離歌，是對康橋最美的告別。「悄悄是別離的笙簫；夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋！」詩人用欲放即斂的方法，採用警句或新穎漂亮的比喻或朴實無華的直接抒情，突現了全詩贊頌的「寧靜美」，並由景的寧靜轉為情的寧靜，使詩人至深至愛的別離情懷，在跌宕起伏的旋律中得到了更為充分的表現，濃縮成了古詩中獨特的「此時無聲勝有聲」的意境，給人一種瀟灑與深沉相結合的美。
第七節 「悄悄的我走了, 正如我悄悄的來；我揮一揮衣袖, 不帶走一片雲彩。」
詩歌的結尾，為了強化「再別」的感情色彩，詩人又回到了開頭的告別。與第一節詩相比，其他的詩句都沒有任何的改動，只是更換了最後的一句，但這種復踏已不是簡單的民歌體的復踏，它傳達出了更深的情感意義——「不帶走一片雲彩」是詩人在經歷了康河的漫溯後產生的靈性，使其對康橋的愛和眷戀化成的一個灑脫的意象，一個極富動態感的姿態，給全詩平添了幾分詩意，增強了幾分飄逸與瀟灑，並在出人意外的奇想中，透出了詩人獨特的個性美。全詩也由此完成了一個美麗的圓形抒情結構。
（三）、 整合小結，體味情感
中國詩詞中寫離別的詩作不勝枚舉，下面我們就隨便舉幾個例子，拿來與《再別康橋》比較一下，大家看看《再別康橋》有什麼特別新穎之處？
例 1
此地別燕丹，壯士發沖冠。昔時人已沒，今日水猶寒。（駱賓王《於易水送人一絕》）與君離別意，同是宦遊人。海內存知己，天涯若比鄰。（王勃的《送杜少府之任蜀州》）
寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。（王昌齡《芙蓉樓送辛漸》）
李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。（李白《贈汪倫》）
明確：離別的對象特別。一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻是「西天的雲彩」，告別對象由人間向天空轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。
例 2
執手相看淚眼，竟無語凝噎。（柳永《雨霖鈴》）
零落殘魂倍黯然，雙垂別淚越江邊。（柳宗元《別舍弟宗一》）
渭城朝雨邑輕塵，客色輕輕柳色新。勸君更進一杯酒，西出陽關無故人。（王維《送元二使安西》）
故關衰草遍，離別正堪悲。路出寒雲外，人歸暮雪時。少孤為客早，多難識君遲。掩泣空相向，風塵何所期。(《送李端》盧綸)
明確：營造的氣氛輕松。「多情自古傷離別。」自古以來，離別總是免不了一種沉重愁緒，但這首詩只著色繪景而不摹聲，以「輕輕的」「悄悄的」「沉默」造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中因傷別而產生的沉重感，增加了飄逸的 成分。
例3 設想一下，如果是你們要遠行，面對父母親友，你們眼中所看到會是什麼樣的情景呢？結合你們自己的經驗，設身處地地為徐志摩設想一下。
明確：意象的選擇新穎。照一般情況設想，詩人告別康橋時，當有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍，耳中也會聽到機械的轟鳴。但這一切，詩人都沒有攝入鏡頭，寫入詩中藉以寄情的物象是「雲彩」是「金柳」「柔波」「青荇」「青草」「星輝」等自然物，這些物象給我們一種什麼樣的感覺？就好像作者是一位不食人間煙火的神仙，營造出的是一種清新之感。
（四）、藝術總結，領會韻律美
從思想內容上來說，這首詩只表達了一種微波輕煙似的情緒，社會投影很模糊，表現不出五四時代的時代精神。但從詩歌藝術的角度來講，這首詩卻地位崇高，達到了爐火純青的境界。
（1）意境悠婉怡人。徐志摩筆下的康橋具有生命、靈性，帶有詩人柔和飄逸的風度，與詩人的感情融為一體。而詩人的情懷也不是直白的顯露，它是熱烈而有分寸；淡淡起頭，又淡淡結尾，卻包含了許多復雜情緒，使人產生豐富的聯想和回味。《再別康橋》既繼承了古典詩歌的傳統，又在別離詩中，注入了現代人對自己生長的母校深情厚愛，並超越了一般離別眷戀人情感嘆，更具有了現代知識分子崇尚自我的個性色彩和追求自由的談談的象徵意蘊。
（2）詩人很懂得主觀情緒和客觀景物的和諧融合，很好的處理了情與景的關系。全詩淡化了離別詩對離別之情的宣洩，著重於對康橋美麗的自然景色的描繪，並將自己的愛和眷戀與對自然景色米的歌詠熔於一爐，景中含情，融情於景，在亦情亦景、情景交融的意境中，使詩人的離別之情，表現得更深、更美、更為渾厚和瀟灑，朴實自然，如一個圓潤發亮的的珍珠，給你的不是零星的閃光和魅力，而是一種人與自然、情與美的和諧統一的完整。
（3）形式結構，四句一行，錯落有致，回環呼應。
（4）語言清新，富於音樂美。這首詩的語言有著突出的淺白流暢的特點，但又深得錘煉功夫，不露雕琢痕跡。詩中各個比喻，新鮮准確，形象生動，宛如流水一樣自然淌出，毫無當時新詩歐化的傾向。同時，作為新月社的代表，徐志摩非常同意聞一多關於新詩的「三美」主張（建築美、繪畫美、音樂美）。而在詩的音樂美上，他又有自己的獨創性。除了節奏整齊，押韻和諧之外，他又強調音節的波動性，注意完整的音樂旋律。《再別康橋》：全詩共七節，每節四行，每行兩頓或三頓，不拘一格而又法度嚴謹，韻式上嚴守二、四押韻，抑揚頓挫，朗朗上口。這優美的節奏象漣漪般盪漾開來，既是虔誠的學子尋夢的跫音，又契合著詩人感情的潮起潮落，有一種獨特的審美快感。七節詩錯落有致地排列，韻律在其中徐行緩步地鋪展，頗有些「長袍白面，郊寒島瘦」的詩人氣度。音節抑揚合度，聲調回環反復，全詩構成一闋完整的樂曲，帶來了音樂美與造型美統一的品格。
（五）、遷移應用 （課外活動）
1．音樂朗誦
2．試和徐志摩的另一首離別詩比較賞析：
沙 揚 娜 拉
——贈日本女郎
最是那一低頭的溫柔
像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，
道一聲珍重，道一聲珍重，
那一聲珍重里有蜜甜的憂愁——
沙場娜拉！
課後回顧
在實施素質教育的今天，在我校「主體性」教育思想的指導下，設計了本課，在教學過程中，採用「啟發式」基本上能夠達到預想的效果。學生對詩歌有了新的認識，對徐詩的內容有了一個更高的認識，在今後的教學中每節課都要運用。
Ⅱ 急求再別康橋的教案
優秀教案：《再別康橋》
教材分析
康橋：即「劍橋」（Cambridge），英國著名的學術、文化中心，風景勝地。是徐志摩曾經學習生活的地方，有很深的感情。1920年秋，徐志摩經美國到倫敦，在劍橋大學、倫敦大學學習，1922年上半年由劍橋大學皇家學院特別生轉為正式研究生。過了半年的正式學生生活後，8月中旬回國。1923年3月在《時事新報》上發表了第一首記憶康橋的詩——《康橋在會吧》，但藝術上鬆散冗長，效果不佳；1925年7月再次訪問倫敦，1926年1月寫下了為人熟知的現代散文名篇——《我所知道的康橋》；1928年8月第三次來到英國，11月16日快要歸國的途中，靈感閃現，揮灑自如地寫下了的傳世經典之作——《再別康橋》。徐志摩筆下的康橋具有生命、靈性，帶有詩人柔和飄逸的風度，與詩人的感情融為一體。而詩人的情懷也不是直白的顯露，它是熱烈而有分寸；淡淡起頭，又淡淡結尾，卻包含了許多復雜情緒，使人產生豐富的聯想和回味。《再別康橋》既繼承了古典詩歌的傳統，又在別離詩中，注入了現代人對自己生長的母校深情厚愛，並超越了一般離別眷戀人情感嘆，更具有了現代知識分子崇尚自我的個性色彩和追求自由的談談的象徵意蘊。語言清新，富於音樂美。這首詩的語言有著突出的淺白流暢的特點，但又深得錘煉功夫，不露雕琢痕跡。詩中各個比喻，新鮮准確，形象生動，宛如流水一樣自然淌出，毫無當時新詩歐化的傾向。
教學重點 ： 體會詩境之美。
教學難點： 意境的營造。
教學目標：
1、知識與技能目標：感悟徐志摩詩歌華麗輕巧的語言，整齊的章法，和諧柔美的音韻所散發出的強烈的藝術感染力。
2、情感價值觀目標：體會徐志摩感情方式與個人的體驗在其詩歌中的融合。
3、過程與方法目標：領會詩歌的韻律美；體會詩歌的重章疊句。
學生分析
在前幾課里，介紹並運用了詩歌的意象和象徵這一鑒賞詩歌的入門方法，這課接著運用這種方法，來共同研究、探討現代詩歌史中的明珠——《再別康橋》，體會其意境之美。學生對詩的興趣很濃，但鑒賞的方法卻不會，所以講授該詩加以訓練。
設計理念
作為中國現代文學史上著名的資產階級紳士詩人，徐志摩可以說是新詩的詩魂，人稱「詩哲」、「詩聖」並不過分，茅盾說他既是中國的布爾喬亞的「開山詩人」又是「末代詩人」，他以後的繼起者未見有能與之並駕齊驅的。他的新詩可堪千古絕唱，他的行為與品格也同樣受到同人、朋友、學生的贊賞與愛戴，他對愛情的執著追求雖為文壇風流佳話，亦留有諸多遺憾，但他那天真無邪，崇尚自由、平等、博愛的人道主義情懷，追求人生真諦的精神是驚天地、泣鬼神的。作為新月社的靈魂人物，他的詩歌創作的成就當奉為本世紀文學之圭臬，但他的散文風格也是獨有的。於是採用：誦讀入境，欣賞詩意；聯想比較，鑒賞評價的教學方式。
教學流程
（一）、誦讀欣賞，整體感知
1．誦讀欣賞，范讀正音：
青荇（xìng） 長篙（gāo） 漫溯（sù） 笙（shēng）簫
2．《再別康橋》在你的心裡留下了什麼樣的印象？
朗讀課文，並結合《我所知道的康橋》（《語文讀本》P118）和剛才介紹的相關資料，發揮自己的想像，口頭作文：《徐志摩在康橋》。
提示：《再別康橋》是20世紀中國最出色的一首別離詩，猶如一首輕柔優美的小夜曲，詩人的自由天性、瀟灑飄逸的風格與康橋寧靜優美的自然風景融會成了別具一格詩境之美。
範例：徐志摩曾在《我所知道的康橋》中說：「康橋的靈性全在一條河上；康河，我敢說是世界上最秀麗的一條水。」彎彎曲曲的清澈見底的河水，河水裡飄著長長的青草，兩岸四季長青的綠茵茵的草坪，斜依在橋的兩端的棵棵垂柳，矗立於岸邊的宏偉的教堂，庄嚴秀麗的各學院的建築群……徐志摩非常喜歡這個地方，為這優雅、秀麗、寧靜、和諧的大自然所陶醉。清晨，或傍晚，他常常在織錦一般的草地上讀書，有時俯身觀看康河裡的流水，有時仰頭眺望天上的行雲，有時撐一隻長篙在康河裡劃船，有時則在夕陽西下的晚景里，騎上一輛自行車，獨自去追趕天邊闊大的太陽……康河以她獨有的靈性滋潤著徐志摩，徐志摩在回憶康橋時曾說：「我的眼睛是康橋教我睜的，我的求知慾是康橋給我撥動的，我的自由意識，是康橋給我胚胎的。」(《吸煙與文化》)康橋創造了一個充滿性靈的詩人。
（二）、 分析鑒賞，體會意境
第1節 「輕輕的我走了，正如我輕輕的來；我輕輕的招手, 作別西天的雲彩。」
這一節寫久違的學子作別母校時的萬千離愁，詩人以「輕輕的」告別突出了「寧靜」的基調。短短的四句詩映照出了一個非常寧靜的夕陽晚照的黃昏，做出了一個非常寧靜的做別姿態。詩人曾說：「那四五月間最漸緩最艷麗的黃昏，那才真是寸寸黃金。在康河邊上過一個黃昏是一服靈魂的補劑啊！」詩的開頭有意連用的三個「輕輕的」，一下子就突出地表現了自己對康河的愛和依依惜別的情感，使我們彷彿感受到詩人踮著足尖，象一股清風一樣來了，又悄無聲息地盪去；而那至深的情絲，竟在招手之間，幻成了「西天的雲彩。」輕輕的來，輕輕的走，又輕輕的告別，即使那揮手的招呼，也沒有一點點喧嘩，來打破康河的寧靜之美，給人一種寧靜和諧的意境。這也正是康河給詩人最美麗的印象。第2節至第6節，通過詩人在康河裡泛舟尋夢，集中描寫了康河的美麗與寧靜，抒發了自己對康河的依戀和柔情。
第二～四節 「那河畔的金柳, 是夕陽中的新娘；波光里的艷影, 在我心頭盪漾。軟泥上的青荇, 油油的在水底招搖；在康河的柔波里, 我甘心作一條水草。那榆蔭下的一潭, 不是清泉是天上的虹；揉碎在浮藻間,沉澱 彩虹似的夢。」披著夕照的金柳，軟泥上的青荇，樹蔭下的水潭，一一映入眼底。
兩個暗喻用得頗為精到：第一個將「河畔的金柳」大膽地想像為「夕陽中的新娘」，使無生命的景語，化作有生命的活物，溫潤可人；第二個是將清澈的潭水疑作「天上虹」，被浮藻揉碎之後，竟變了「彩虹似的夢」。正是在意亂情迷之間，詩人如莊周夢蝶，物我兩忘，直覺得「波光里的艷影／在我的心頭盪漾」，並甘心在康河的柔波里，做一條招搖的水草。這種主客觀合一的佳構既是妙手偶得，也是千錘百煉之功，更是詩人無拘無束的生命追求與美的精神的吐露和象徵。
「招搖」：常含貶義，常與「過市」連用；另有「逍遙」一義。用「逍遙」寫水草，顯現出無拘無束，自由自在的情態。這種「自在逍遙」的安閑，本是寫人之詞，用來寫水草，又更顯生動、形象。
「油油的」「招搖」：「油油」是光潤的樣子，水流的樣子，和悅的樣子。用它修飾「招搖」，不但增強了水草的自在感，而且還使我們想起了水草得以「招搖」的河水：微風輕拂，水波輕涌，水質清澈，那些像塗了凝脂的水草在水中隨微波來回輕擺，自在安閑。這是怎樣一幅美景啊！而這美景全賴詩人的「招搖」。
「在康河的柔波里，/我甘心做一條水草」：據此，我們就可以理解作者後面所說的這句詩深刻的含義和詩人強烈的情感體驗。
《文心雕龍·情采》說：「情者，文之經。」徐志摩選擇這樣的詞語，創造這樣的意境，全是為情驅使。徐志摩是大自然的崇拜者，他主張人類接近自然，回歸自然，融合自然。初到倫敦，康橋平靜、閑適的環境景物特徵逗起的詩人久尋而不得的逍遙自在的情緒，他發現「康橋世界」是人類心靈共同的「自然保護區」。這在徐志摩《康橋，再會罷》中已初露端睨，而在第二次到劍橋後，詩人的散文《我所知道的康橋》中，這種感情表達的更為清晰、鮮明——「我那時有的是閑暇，有的是自由，有的是絕對單純的機會。說也奇怪，竟象是第一次，我辯認了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。」
康河的流水、水草在作者眼中所呈現的那份安閑、自在，正是詩人心嚮往之的境界，由此而生出「在康河的柔波里，我甘心做一條水草」。在這首詩中，他與大自然似乎有一種本能的感應和認同，與大自然達成和諧，如「我」與「西天的雲彩」的感情交流，感覺到「金柳」具有「新娘」的魅力，「我」想化入康河柔波之中，作「一條水草」的體驗等。
「金柳」：柳樹是中國傳統詩詞中離別的象徵。如：「昔我往矣，楊柳依依；今我來斯，雨雪霏霏。」《詩經·小雅》
第五～六節 「尋夢, 撐支長篙, 向青草更青處漫溯；滿載一船星輝, 在星輝斑爛里放歌。但我不能放歌, 悄悄是別離的笙簫；夏蟲也為我沉默,沉默是今晚的康橋!」
第5、6節，詩人接著夢的出現，翻出了一層新的意境：抒寫夢的追尋與離別的靜默。借用「沉澱著彩虹似的夢。尋夢，撐一隻長篙」，「在星輝斑斕里放歌。但我 不能放歌」，「夏蟲也為我沉默沉默是今晚的康橋！」三個疊句，將全詩推向高潮，正如康河之水，一波三折！康橋的美景挑逗起詩人想在康河裡「尋夢」「放歌」的強烈沖動，但在青草更青處，詩人想「在星輝斑斕里放歌」的狂態終未成就——因為康河太美麗了，夜色、星光、水草、金柳、深潭裡的清泉、彩虹揉成的夢……寧靜而和諧。詩人彷彿在悉心呵護一個情人的睡夢，生怕這個夢境有絲毫的殘損，輕柔的嘆息般的旋律與依依別情離緒完美地統一在了一起。而此時此刻的靜默與無言，正是一曲深情的別離歌，是對康橋最美的告別。「悄悄是別離的笙簫；夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋！」詩人用欲放即斂的方法，採用警句或新穎漂亮的比喻或朴實無華的直接抒情，突現了全詩贊頌的「寧靜美」，並由景的寧靜轉為情的寧靜，使詩人至深至愛的別離情懷，在跌宕起伏的旋律中得到了更為充分的表現，濃縮成了古詩中獨特的「此時無聲勝有聲」的意境，給人一種瀟灑與深沉相結合的美。
第七節 「悄悄的我走了, 正如我悄悄的來；我揮一揮衣袖, 不帶走一片雲彩。」
詩歌的結尾，為了強化「再別」的感情色彩，詩人又回到了開頭的告別。與第一節詩相比，其他的詩句都沒有任何的改動，只是更換了最後的一句，但這種復踏已不是簡單的民歌體的復踏，它傳達出了更深的情感意義——「不帶走一片雲彩」是詩人在經歷了康河的漫溯後產生的靈性，使其對康橋的愛和眷戀化成的一個灑脫的意象，一個極富動態感的姿態，給全詩平添了幾分詩意，增強了幾分飄逸與瀟灑，並在出人意外的奇想中，透出了詩人獨特的個性美。全詩也由此完成了一個美麗的圓形抒情結構。
（三）、 整合小結，體味情感
中國詩詞中寫離別的詩作不勝枚舉，下面我們就隨便舉幾個例子，拿來與《再別康橋》比較一下，大家看看《再別康橋》有什麼特別新穎之處？
例 1
此地別燕丹，壯士發沖冠。昔時人已沒，今日水猶寒。（駱賓王《於易水送人一絕》）與君離別意，同是宦遊人。海內存知己，天涯若比鄰。（王勃的《送杜少府之任蜀州》）
寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。（王昌齡《芙蓉樓送辛漸》）
李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。（李白《贈汪倫》）
明確：離別的對象特別。一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻是「西天的雲彩」，告別對象由人間向天空轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。
例 2
執手相看淚眼，竟無語凝噎。（柳永《雨霖鈴》）
零落殘魂倍黯然，雙垂別淚越江邊。（柳宗元《別舍弟宗一》）
渭城朝雨邑輕塵，客色輕輕柳色新。勸君更進一杯酒，西出陽關無故人。（王維《送元二使安西》）
故關衰草遍，離別正堪悲。路出寒雲外，人歸暮雪時。少孤為客早，多難識君遲。掩泣空相向，風塵何所期。(《送李端》盧綸)
明確：營造的氣氛輕松。「多情自古傷離別。」自古以來，離別總是免不了一種沉重愁緒，但這首詩只著色繪景而不摹聲，以「輕輕的」「悄悄的」「沉默」造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中因傷別而產生的沉重感，增加了飄逸的 成分。
例3 設想一下，如果是你們要遠行，面對父母親友，你們眼中所看到會是什麼樣的情景呢？結合你們自己的經驗，設身處地地為徐志摩設想一下。
明確：意象的選擇新穎。照一般情況設想，詩人告別康橋時，當有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍，耳中也會聽到機械的轟鳴。但這一切，詩人都沒有攝入鏡頭，寫入詩中藉以寄情的物象是「雲彩」是「金柳」「柔波」「青荇」「青草」「星輝」等自然物，這些物象給我們一種什麼樣的感覺？就好像作者是一位不食人間煙火的神仙，營造出的是一種清新之感。
（四）、藝術總結，領會韻律美
從思想內容上來說，這首詩只表達了一種微波輕煙似的情緒，社會投影很模糊，表現不出五四時代的時代精神。但從詩歌藝術的角度來講，這首詩卻地位崇高，達到了爐火純青的境界。
（1）意境悠婉怡人。徐志摩筆下的康橋具有生命、靈性，帶有詩人柔和飄逸的風度，與詩人的感情融為一體。而詩人的情懷也不是直白的顯露，它是熱烈而有分寸；淡淡起頭，又淡淡結尾，卻包含了許多復雜情緒，使人產生豐富的聯想和回味。《再別康橋》既繼承了古典詩歌的傳統，又在別離詩中，注入了現代人對自己生長的母校深情厚愛，並超越了一般離別眷戀人情感嘆，更具有了現代知識分子崇尚自我的個性色彩和追求自由的談談的象徵意蘊。
（2）詩人很懂得主觀情緒和客觀景物的和諧融合，很好的處理了情與景的關系。全詩淡化了離別詩對離別之情的宣洩，著重於對康橋美麗的自然景色的描繪，並將自己的愛和眷戀與對自然景色米的歌詠熔於一爐，景中含情，融情於景，在亦情亦景、情景交融的意境中，使詩人的離別之情，表現得更深、更美、更為渾厚和瀟灑，朴實自然，如一個圓潤發亮的的珍珠，給你的不是零星的閃光和魅力，而是一種人與自然、情與美的和諧統一的完整。
（3）形式結構，四句一行，錯落有致，回環呼應。
（4）語言清新，富於音樂美。這首詩的語言有著突出的淺白流暢的特點，但又深得錘煉功夫，不露雕琢痕跡。詩中各個比喻，新鮮准確，形象生動，宛如流水一樣自然淌出，毫無當時新詩歐化的傾向。同時，作為新月社的代表，徐志摩非常同意聞一多關於新詩的「三美」主張（建築美、繪畫美、音樂美）。而在詩的音樂美上，他又有自己的獨創性。除了節奏整齊，押韻和諧之外，他又強調音節的波動性，注意完整的音樂旋律。《再別康橋》：全詩共七節，每節四行，每行兩頓或三頓，不拘一格而又法度嚴謹，韻式上嚴守二、四押韻，抑揚頓挫，朗朗上口。這優美的節奏象漣漪般盪漾開來，既是虔誠的學子尋夢的跫音，又契合著詩人感情的潮起潮落，有一種獨特的審美快感。七節詩錯落有致地排列，韻律在其中徐行緩步地鋪展，頗有些「長袍白面，郊寒島瘦」的詩人氣度。音節抑揚合度，聲調回環反復，全詩構成一闋完整的樂曲，帶來了音樂美與造型美統一的品格。
（五）、遷移應用 （課外活動）
1．音樂朗誦
2．試和徐志摩的另一首離別詩比較賞析：
沙 揚 娜 拉
——贈日本女郎
最是那一低頭的溫柔
像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，
道一聲珍重，道一聲珍重，
那一聲珍重里有蜜甜的憂愁——
沙場娜拉！
課後回顧
在實施素質教育的今天，在我校「主體性」教育思想的指導下，設計了本課，在教學過程中，採用「啟發式」基本上能夠達到預想的效果。學生對詩歌有了新的認識，對徐詩的內容有了一個更高的認識，在今後的教學中每節課都要運用。