原畫設計教案

1. 廣州名動漫怎麼樣想去學習原畫，不知道教學質量怎樣

最好貨比三家，想抄學原畫，要選擇正確的機構，比如王氏教育就不錯，教學和師資都很不錯，要選一家專業權威口碑好的機構，才能學得更出色。

王氏教育，18年原畫教學經驗，而且王氏教育創始人和管理層都是原畫方面的業內專家，了解整個產業，需求，就業，能無縫對接到市場。想知道王氏教育實體培訓有多強，線上聽一聽就get到了：點擊進入王氏教育網校(可下載APP)。

除了老師出色，王氏教育在教學研發上的投入更加出眾，在應用市場可以下載到王氏教育迭代了6年的教學研發產品：繪學霸APP。上面有大量的原畫視頻教程，參考資料，同時有著數萬新老學員在裡面交流和學習，還有成千上萬的公司在上面招聘，王氏教育舉辦的王座杯原畫大賽也是業內公認的權威原畫大賽，現在已經舉辦到第十六屆了，可以去了解下。

2. 我想學UI設計，要怎麼開始學起

UI設計既是界面設計。當然隨著智能手機以及互聯網的飛速發展，是目前以及未來比較吃香的設計專業，學習主要分為以下十個階段：

階段一：傳統繪畫基礎

教學內容：素描基礎，素描石膏幾何體，素描靜物，素描石膏像，人物速寫。教學目的：掌握繪畫過程中，構圖概念、結構、比例能夠獨立完成空間感結構圖，獨立完成明暗與刻畫細節。

階段二：PS平面設計基礎

教學內容：平面設計理論,色彩構成、平面構成。PS平面設計，PS軟體基礎、平面設計案例。PS手繪基礎。教學目標：掌握PS平面基本技法，掌握基本UI設計基礎，熟悉電腦手繪。

階段三：色彩基本學

教學內容：了解UI風格色彩設計教學目的：通過不同風格的命題，來講解不同元素的把控，並與之前的部分知識點進行結合，剝取與分析不同元素，再與UI布局進行搭配，塑造不同風格的GUI設計。

階段四：CG原畫設計

教學內容：了解CG圖製作方式，游戲相關繪制設定與技巧，風格把控。教學目的：掌握繪畫過程中，構圖概念、結構、比例能夠獨立完成空間感結構圖，獨立完成明暗與刻畫細節。

階段五：UI基礎設計

教學內容：UI控制項、icon等基礎，臨摹掌握製作要領。教學目的：通過學習按鈕的製作和基礎框架的製作，掌握PS的使用方法，以及草圖框架繪制技巧。並且在課程中還會學習點線面搭配知識以及基礎設計應用技巧。

階段六：PC游戲精品設計

教學內容：游戲界面構成原理與布局，掌握設計方法。教學目的：通過學習游戲UI設計界面邊框、台頭、頁腳、轉角以及血條的設計和製作，熟練掌握市面熱門游戲界面布局技巧，以及關於用戶體驗與交互設計的搭建。

階段七：手游精品設計

教學內容:游戲UI移動端的布局規范，設計規劃教學目的:重點學習手機、Pad等移動端設備中游戲的圖標的設計與製作，了解移動端中UI的布局規范以及設計表現技巧，並學習如何通過圖像設計強化交互功能。

階段八：應用資源設計

教學內容:網路游戲平台LOGO製作UI美化、圖片優化，資源優化等教學目的:學習網路游戲、網頁游戲等平台中游戲圖片優化，節省資源空間。了解多平台UI的布局規范以及設計表現技巧，並學習如何通過圖像設計強化交互功能。

階段九：UI實戰設計

教學內容:UI具體明細實戰訓練，熟練操作各種工具進行不同種設計教學目的:通過學習可獨立完成游戲UI中的系統界面的設計與製作，熟練掌握圖像簡化與歸納技巧，字元設計技巧，以及圖標交互型設計技巧。充分了解行業製作規范。

階段十：畢業作品

3. 在哪裡可以找到原畫設計的教學資源呢剛剛開始學習,比較迷茫啊

cgebook 這個很好論壇超級好，很多東西可以下載。只要發兩個帖子賺資源幣。

火星時代的教程是免費看的，不過很久沒去了，都不怎麼更新了。

4. 江蘇大學藝術學院的院系專業

藝術設計
本專業涵蓋四個專業方向：平面設計、環境設計、裝飾設計、新媒體藝術與設計。
主要培養具有藝術設計、創作、教學和研究等方面知識和能力的高級專門人才。
學生主要學習藝術設計方面的基礎理論和基本知識，通過藝術設計思維能力的培養，藝術設計方法和設計技能的基本訓練，具備本專業創新設計的基本素質。主要課程有：廣告設計、包裝設計、企業形象設計、裝飾設計、室內設計、園林設計、傢具設計、雕塑、建築設計、新媒體藝術與設計及設計史論等。
畢業生可在教育、研究、設計、生產和管理等單位從事藝術設計、教學、管理等方面工作。
工業設計
培養具有工業設計的基礎理論、知識與應用能力，能從事產品造型設計、視覺傳達設計、環境設計和教學、科研工作的應用型高級專門人才。
學生主要學習工業設計的基礎理論與知識，具備應用造型設計原理和法則處理各種產品的造型與色彩、功能與結構、外形與工藝、產品與人及產品與環境等方面關系，並將這些關系統一表現在產品的造型設計上的基本能力。主要課程有：機械設計基礎、電工電子學、美術基礎、造型設計基礎、造型材料與工藝、人機工程學、工業設計史、計算機輔助設計、產品設計、視覺傳達設計、環境設計、概念車設計等。
畢業生可在教育、研究、設計、生產和管理等單位或部門從事設計、研究、教學和管理工作。
美術學
（師范）
培養具有一定的美學理論素養和系統的美學專業知識，既能在高等和中等學校從事美術教學與研究工作，又能在其它崗位從事美術創造與美術設計；既有扎實專業基礎，又有多樣應用能力的復合性人才。
學生主要通過美術基礎理論知識的學習和藝術設計、藝術教學的基本技能的訓練，具備專業理論研究和美術創作與美術設計的基本能力。主要課程有：藝術概論、中外美術史、教育學、心理學、中學美術教材教法、中國畫、油畫、水彩水粉畫、裝飾繪畫的設計與製作、平面設計、環境藝術設計以及計算機輔助藝術設計等。
畢業生可在教育、研究、設計等單位從事美術教學、美術設計等方面工作。
動畫
培養具有動畫、多媒體的創作、設計、教學和研究等方面知識和能力的高級專門人才。學生主要學習動畫及多媒體創作方面的基本理論知識，通過動畫造型和創作的基本訓練，具備動畫導演、三維動畫設計及創作等方面的理論研究的基本能力。
主要課程有：視聽語言、動畫技法、動畫造型、場景設計、泥塑、原畫製作、動畫設計、鏡頭畫面設計、動畫創作等。
畢業生可在有關企業、新聞媒體、科研單位、國家機關和高等院校從事動畫和多媒體的創作、設計、製作、管理及三維電腦動畫的創作、設計和教學等工作。

5. 如何有效地提高美術欣賞課的效果

對處在初中階段的青少年而言，其正處於一個人生觀、世界觀都在逐漸形成的特殊時期，其在各個方面都是具有很強的可塑性的，而這個階段也是人的審美能力得以培養、提升的重要時期。在初中階段開設的美術課課程一般都屬於基礎性課程，美術欣賞實際上是美術課中必不可少的一種教學組織形式，這類課程的實施對於培養學生的審美能力是具有不可替代的推進作用的。
一、初中美術欣賞課教學中存在的主要問題
1、初中美術欣賞課的不重視
在現階段，由於中考升學壓力等多方面因素的影響，由於一些學生家長希望自己的孩子能夠考個好學校往往不注重對子女素質方面的教育，其中就包括美術、音樂這類藝術學科，學生自己也把主要精力都放在了學習上，認為美術課只是一門副科，學好學不好都沒關系，因此在上課期間不會投入很大的注意力去認真體會美術欣賞課。而這些實際上都已背離了美術教育的初衷―培養人的審美意識和審美觀。
2、教學過程比較死板
同時在實際的初中美術課教學中，很多時候教師都過分注重教材內容的講授的，對很多的類似於「文學」類的教學內容介紹得過多，而對於美術教育中重要的組成部分之一―美術欣賞的教學活動往往只是一帶而過或者是直接跳過，這樣的教學活動中完全沒有學生欣賞、討論的空間。僅有的一些討論，也經常是停留在一些名作的經濟價值的評述上，這樣教學從本質上看就是失敗的教學，這樣的教學活動會給學生學習美術、認識美術造成一種誤解，很多學生會認為美術作品的好壞是從經濟價值上衡量的，這就嚴重違背了美術和藝術本身給人們精神世界的啟迪作用。
二、提高初中美術欣賞課教學效果的有效教學措施
1、教師的專業水平是實現美術教學有效性的基礎
教師質量是衡量一個學校教學質量高低的標准。因此，在初中美術的教學中，學校應加強對教師的培訓，同時教師自己還要注重自己審美能力的培養，不斷地激發自己的想像力和藝術創造力，進一步提升自己的藝術修養。美術教師要不斷充實自己，努力提高自己的藝術修養，要厚積而薄發，要從文學、詩歌、音樂等方面汲取營養，盡力使自己的講課達到「小說般的情節，相聲般的幽默，詩歌般的激情」，開擴學生的眼界，擴大學生的知識領域，陶冶學生的情操，不斷提高他們的藝術想像力。
2、美術欣賞課要把主動權交給學生
如何在欣賞課教學中，將主動權交給學生？教育家呂叔湘說：「教學，教學，就是教學生自己學。」在美術欣賞教學中，教會學生方法比講授更有意義。以蘇少版美術新教材七年級下冊《傳神寫照――中國人物畫》為例，這是一節關於中國人物繪畫的賞析。從學生的反饋來看，個別學生雖能夠舉出歷史課中介紹過的《洛神賦圖》《女史箴圖》，但也是只知作品的名稱，對作者、背景、內容、風格等了解甚少。
如何讓學生更好地了解中國人物畫，教師嘗試將本課劃分為兩個課時，第一課時側重對中國人物畫的初步認識，以及可以從哪些方面來欣賞中國人物畫作品。第二課時通過任務課題的設置，以學生對課題的講解「主導」課堂。
在第一課時中，根據教材中的示例作品，教師將中國古代人物畫的表現對象歸納為三類：神話傳說人物；帝王將相；普通人物。通過不同的表現對象讓學生對中國人物畫的發展有一個初步認識。通過《洛神賦圖》和《破墨仙人圖》的對比，讓學生參與到討論中，討論的過程中，讓學生了解到從哪裡入手欣賞作品，提供給學生美術作品賞析的方法。
根據第一課時課堂教學，教師發現，由於中國古代人物繪畫歷史悠久，當今中學生對其並不如對外國肖像畫熟悉，更不用說對中國人物繪畫的欣賞。另一方面，學生對美術作品的感受只停留在對作品的直觀感受上，沒有相關知識及深入的研究，更談不上對藝術作品的欣賞體驗。
經過第二課時的教學實踐，教師發現，在任務性目標的完成過程中，每位學生參與其中，經過小組的合作學習，共同探討探索，學生學習的積極性較之從前有了很大改善，並且身邊同學的講述更能吸引其他學生的注意力。
3、多媒體教學，科技促學
對於現今的課堂教學而言本身是要求科學嚴謹的，但是在科學嚴謹的背景下難免就會使課堂教學變得枯燥、乏味。教師如果僅僅滿足於書本是不足以在教學中游刃有餘的，所以教師在課前准備大量的資料，並製作精美的課件吸引學生的注意，用現代技術支撐課堂教學。如在印象主義畫派教學中，教科書中莫奈的作品色彩就和原畫有一些差別，教師在設計教學課件時會添加一些網址，利用網路平台進行實況教學，收到較好的效果。
4、激發學生興趣並發揮學生的審美想像力
興趣是最好的老師，如果學生本身在開始之前就對學習有了濃厚的興趣，那麼成功的教學起碼就完成了一半。因此在美術欣賞課的教學設計和組織中，要讓學生將美術欣賞課當作一種有趣的探險或一場美麗的盛宴而陶醉其中，在這樣的感受中得到強烈的審美享受。可以嘗試把學生們帶到戶外，讓學生們在戶外的活動中感受大自然的美，在欣賞大自然的過程中喚醒學生的創作靈感和作畫的慾望以及審美想像力。
結束語
總的來說，在實際的美術欣賞課教學活動過程中，作為美術教師要始終注意引導並教會我們的學生用心去體驗作品，去領會作品的內涵和實際意義。在這樣的基礎上讓學生們試著去把握作者的意圖，感受作者所要表達的思想感情，使得學生能夠在情感上和作品產生共鳴，並最終沉澱為一定的精層面上的深度，也就是形成一種正確的人生觀和價值觀。

6. 想學游戲美術設計，好學嗎哪裡教得好

你可以從以下幾個方面去評價一個培訓機構是否比較好。

如果你是零基礎的話，不建議選游戲原畫設計，比較適合學游戲美術次世代專業。第一是次世代需求量比較大，其次是次世代對美術基礎的要求相對原畫來說要低一些。

第一：看課程內容設計上：

課程內容上，不教枯燥的PS手繪和低端建模軟體操作，而是直接Zbrush高精度模型雕塑教學上手！即使你是零美術基礎，也讓你感受到雕塑這一發自本能的造型本質樂趣！

不教大而全的東西，不要樣樣學，門門瘟，根據項目上實際製作流程和標准，專精在次世代高精度模型雕刻和PBR材質表現，次世代角色和場景前期雙管齊下，後期分開專精教學，對就業有極強的針對性和項目匹配度！

第二：看教學資源上：

看這個培訓機構是公司性質還是單純的培訓機構：公司性質的話，你做的每個作品和項目實戰訓練都來自於盛趣游戲自研項目和騰訊、網易、西山居等外包項目，學習期間高標准、高要求，畢業後輕松適應任何游戲公司和項目！單純培訓機構性質的話，那就是做一些模擬的項目了。

第三：看教師經驗上：

教師經驗豐富：培訓中心的老師均來自於游戲一線大廠金山、網易等超過十五年工作經驗的資深主美和高級美術設計師，豐富的項目經驗，手把手帶你從零基礎到成長為初級美術設計師，不走彎路，直奔就業主題！

第四：看實習就業上：

實習就業上：重教學質量，保證就業推薦。坐擁全國行業前三的游戲美術中心和全西南最大的游戲美術外包公司(超400人工作團隊）的就業資源，我們相信，只要你的作品能達到行業要求，去哪家公司是你的自由！

第五：看教學理念上：

教學理念：興趣為先，理論指導，演示、實操、輔導手把手教學才是王道！

課堂標准流程：課上15人小班教學，課堂進行演示，課下學生實操練習，課後老師一對一輔導，作業點評修改。根據學生不同的基礎情況，安排不同難度的作業，因材施教，循序漸進！

適合自己的才是最好的，綜合以上幾點和你所在的城市來選擇哈。

7. 有沒有免費看原畫設計教學的網站

一般來說都是寫基礎，但是可以學到學習的方式，插畫人cg教育，有選擇性的觀看

8. UI設計主要學什麼

1. 色彩搭配和版式處理，這塊主要就是學的就是我們平時在UI設計中，設計時用專的顏色和屬界面的版式這塊。

2. 用戶體驗和交互邏輯，這塊學習的就是UI設計中的UE和交互邏輯，這塊主要講的就是UI設計中的設計核心，及邏輯程度。

3. 透視原理，有良好的透視把控對於整個UI設計中的觀察力可以得到進一步的提升。

4. 設計規范，這塊講的就是UI設計中的一些手機和平板的規范，比如蘋果手機的各種尺寸等。都是UI設計中需要掌握的。

5. 手繪技法，手繪這塊對於UI設計中的整個工作會有非常好的輔導作用。

6. 切圖適配，主要是用來適配多種UI規范的方法。

9. 動畫原畫和游戲原畫有什麼區別

1、二者從專業上面來來講
游戲自原畫是為後續游戲成品服務的設計和概念，你做好設計，3D拿去建模， 然後做成成品。簡單講，就是CG原畫。
動畫原畫指的動畫設計師根據動畫策劃書，服務於動畫的專屬原畫種類，設計製作的是一套動作的起始動作，會影響到這個動作的幅度和特徵，也叫動作原畫。
動畫原畫比較偏向動作的設計，游戲原畫比較偏向人物裝備衣服的設計（當然還有場景，這2個差別不是很大）
2、從教學角度上來講
游戲原畫的教學主要注重的是人物的肢體協調性和畫面的表現力，為的是為了製作游戲服務，為了增強游戲用戶的體驗。
動畫原畫的教學方向是為了製作動畫服務，會告訴學生，為了節約製作成本和提高效率，可以不用過分的強調人物的表現力，動畫製作，更多的是鏡頭和動作。

10. 如何在美術教學中培養學生的審美能力

審美教育的一方面是使學生形成正確的審美觀點；另一方面是培養學生感受美、鑒賞美和創造美的能力。美學家認為美學教育要從審美形態和美感教育兩方面進行。審美形態教育是培養人對自然界中千變萬化的美的形態結構和藝術品的形態、形式、風格的鑒賞、識別能力。美感教育是培養人建立健全審美心理結構，提高人的審美感受、情感、想像與理解等心理能力，並使之相互協調，最終使人具有敏銳的審美知覺及對美的欣賞力和創造力。中小學美術課的審美教育應從上述兩個方面進行。
那麼，如何在美術教學中培養學生的審美能力呢？
首先，要激發學生的好奇心和想像力。實踐證明，學生學習興趣愈濃，審美教育的效果也愈好。因此，教師要做好充分的課前准備。所選擇的欣賞內容要符合學生的年齡特點，並能激發其情趣。教師可以各種形象的教學手段，電影、電視、錄象、范畫、參觀、訪問等引導學生增加直觀形象感受，提高其審美的能力。
第二，要讓學生從小接觸大量提高水平的美術作品，豐富學生的形象貯存。中小學的美術欣賞可以專題欣賞，也可以是通過繪畫、工藝、設計等課業，進行隨堂欣賞。同時，也可以舉辦美術作品陳列展，經常陳列展示學生自己的作品、教師的作品等。有條件的地區或學校還可以帶領學生參觀美術館、博物館，甚至訪問畫家，參觀畫家的畫室或工作坊。
第三，要培養學生學會欣賞自然，學會欣賞生活，在自然與生活中尋找美、發現美。
第四，在教學中，應當遵循審美的規律，多給學生感悟藝術作品的機會，引導學生展開想像，進行比較。教師不要急於用簡單的講解代替學生的感悟和認識，應當通過比較、討論等方法，引導學生體驗、思考鑒別、判斷，努力提高他們的審美趣味。