學畫抽象畫美術教案

❶ 網路課抽象藝術學答案如何准確理解藝術抽象

抽象藝術在二十世紀初期,以抽離與表象世界之關連為訴求,藉非具象 的表現形式,揭示事物的本質.這樣的訴求,雖提供藝術界新的美感經驗,但也加深了觀者與創作者之間的距離.然而這種貼近創作者內在情境且深具自我表徵的獨特創作方式,未必會被後續仍以抽象語匯創作的藝術家們放棄.但隨著知識建構的強勢趨力,八零年代後現代主義時期的抽象藝術家們,也開始警覺抽象藝術已成為具象的另一個代名詞的事實.換句話說,當觀者毫不猶豫地針對一張不具形象的作品,以分類的方式,將此作品快速的歸屬在抽象藝術的范疇,並以過往對抽象藝術的識加以詮釋時,他們已視抽象藝術為具象的形式語言.鑒於此,當代抽象藝術創作者試圖擴大抽象藝術的定義,關切知識建構體系中具象與非具象的分界點,也關切信念本身的意義.
所謂的抽象,有兩種：抽象的抽象和具體的抽象.從此概念的劃分來講,康定斯基是一位徹底的抽象派畫家和創始者,純粹的抽象派畫家.從他的理論上的研究,如顏色心理學、對於點、線、面的分析,足以證明他的作品絕不是簡單的形式上的表現而是在深刻理論指導下、有目的、有價值的創作,因此作品本身是具有豐富內涵和藝術理論支撐的.
當一幅完全抽象的作品展現在你的眼前的時候,你或許會被某些色彩本身所吸引,或許是某些抽象的形態讓你產生了聯想,或許是你從預見過的材料的運用,在你第一次看見它的時候,你的反應也許是驚訝,也許是茫然.當你睜大了雙眼,想努力從畫中看出些什麼,可結果並不另人滿意,你仍然是一無所獲.對於涉足於藝術專業的我都曾有過類似的體驗,在圈外人士看來更是難以理解和接受的,更何況是普通的大眾呢?於是,我開始懷疑藝術的初衷到底是什麼?難道不是為大眾服務嗎?（這也曾是包豪斯的領軍人物納吉的最主要的觀點）；但是,從另一個角度來理解抽象藝術,抽象藝術家們也不能為了「討好」大眾而改變自身作品的表現形式而降低了作品本身的價值,否則抽象藝術也將無法生存下去了甚至變得毫無意義了.如果大眾能夠完全理解抽象作品並接受抽象的表現形式,「那麼藝術家也就能夠放棄各種自然的形式和色彩,直接使用純粹的藝術語言了.」
在欣賞抽象藝術作品時,努力嘗試探尋畫中所要傳達的畫家本人的思想,以及他所要展現給觀賞者的意圖究竟是什麼,或者說這些作品究竟要對我們說明什麼.諸如此類的想法多次在我的腦海中閃現,揮之不去.有時對某抽象作品困惑之極,便憑主觀臆斷,自圓其說地給予畫本身一個勉強的解釋.

❷ 超星爾雅網路課抽象藝術學，教師許德民，求答案，求！答！案！（章節測試+期末考試）

查題可以

❸ 如何學畫抽象畫

抽象畫的基礎依然是寫實造型，不知道你看過畢加索著名的「牛」變形版畫沒？權

那幅畫畫的就是一頭寫實的牛演變到抽象的全過程

不要誤解！抽象不是亂畫，也不是無所知的亂整就是抽象畫，抽象一個物體需要更高的概括能力，審美認知，抽象也是有規律有方法的，更加是有根據的。

看不懂大師的畫沒關系，因為你理解繪畫可能沒到那一層，世界上絕大多數的人都不懂，但是仍舊有少數人是清楚地，理解的，所以大師們能受到後來人們的推崇。

至於現代繪畫藝術，我只能說，有一部分是做作的，刻意的，浮泛的，國內尤其多。這些並非真正的藝術，僅僅是一種商業運作下的產物。
而真的那部分現代藝術，也許你覺得內容很怪，畫面你也看不懂，但是，那些作品是不能僅僅單一的從作品本身來看待的，作者所表達的，是他對一個時代的理解，是他所理解的藝術哲學的體現（呃，我覺得我說這個你也不明白）

不過我希望你至少知道，你問的這個問題，抽象畫，不等於亂畫，抽象畫是有根據的概括，提煉和對對象進行主觀的藝術加工

❹ 初學油畫者怎麼畫抽象畫呢

初學者的話 是很難理解什麼是抽象的。。 所以畫出來的抽象畫也是沒意義的 建議 一步一版步來 抽象畫權 看似 簡單 亂畫的 其實內在意義是非常博大的~~ 等你對油畫 有所進步 有所了解的時候 你自然就會畫抽象畫了。 顏色「臟」 指的是 那種顏色在畫面里不協調 。

❺ 中國抽象藝術的《中國抽象藝術學》

《中國抽象藝術學》是中國第一部系統的抽象藝術理論學術專著，作者許德民專，由復旦大學出屬版社2009年2月出版。《中國抽象藝術學》具有獨立的知識產權、原創抽象藝術理論、全新的學術觀念，全面闡述中國本土抽象藝術的歷史觀、學術觀、審美觀和價值觀。這本書的出現，填補了中國本土抽象藝術系統理論的空白。《中國抽象藝術學》擁有六大突破性的、具有獨立知識產權的學術成果：
第一，系統論述「抽象藝術中國早已有之」的觀點，堅定認為中國擁有五千年抽象審美和創造歷史。
第二，提議重寫中國美術史（或撰寫中國抽象美術史）。
第三，提出並建立中國抽象藝術的審美和價值標准。
第四，以「藝術是不一樣的形式」的觀念，挑戰「藝術是有意味的形式」的權威論點。
第五，在中國首次提出「抽象詩學」（抽象文學）觀念。
第六，創導開展抽象藝術圖式、技法的「知識產權「和「專利」研究。
另外，本書對抽象藝術尋根、如何發展中國本土抽象藝術、抽象畫創作入門、抽象藝術理解的誤區、抽象藝術審美方法論、西方抽象藝術歷史和主要線索等等，都作了系統性的闡述。

❻ 如何理解評價具象藝術、意象藝術和抽象藝術

美術鑒賞第二單元說教材教案
當前，我們的教學模式在高考指揮棒的指揮下，仍然是以考為綱。這就要求我們在教學過程中認真研究考試說明，有針對性的教，讓學生有針對性的學，從而真正做到有效。
美術部分在《考試說明》中的樣題，所佔的分值是9分，而高考考了14分的內容，占的分值很小；從考查的內容來看，高考試題的區分相對樣題來講比較明顯，樣題和其他學科的聯系比較緊密，綜合性很強，有的樣題雖然用的是美術圖片，但考查的卻是別的學科的內容，很難區分到底是考的哪個學科的知識；從考核目標來看，高考題相對樣題考查的來講，考查的比較全面，基本上囊括了《說明》中的目標要求。
今天我要說教材的內容是美術鑒賞（人教版）第二單元（第3、4、5課）
一、課程標准對本單元的要求
讓學生具體了解三種主要美術類型（具象藝術、意象藝術、抽象藝術）及其相關的問題，本課簡明的講解使學生初步了解和認識「什麼事」「是什麼」，對作品有辨析能力。
了解三種美術各自具備的特點及其功能以及對美術鑒賞方法的具體應用，培養學生審美的眼睛，從中獲取對人生發展的重要價值和意義。
二、本單元考綱研讀
考點：區分三種類型的藝術作品
考向：選擇題居多
三、本單元的編寫意圖與體例（教材分析）
這三課是讓學生具體了解三種主要的美術類型（具象藝術、意象藝術、抽象藝術），學生通過對具象藝術的學習而對其有更深入具體的認識，包括具象藝術的特點是什麼，他是如何塑造典型人物和典型環境的。知道具象藝術的功能，使學生更進一步的了解具象藝術的語言形象特徵，並能初步掌握辨識具象藝術的能力。
意象藝術在整個美術門類中占據重要地位，它構成了美術鑒賞中的重要方面，應使學生初步了解和認識什麼是意象藝術，如何來辨析意象藝術
抽象藝術也是人類認識和把握世界的一種方式，它使用的是純粹的藝術語言，這是它與具象藝術和意象藝術的區別所在。本課應讓學生對抽象藝術的兩種基本形態（冷抽象和熱抽象）美術走向抽象的簡單過程以及抽象語言和藝術美的大致了解即可。
具體內容如下
1、具象藝術的特點、功能和意義
2、意象藝術的特點
3、抽象藝術的分類和特徵
四、學情分析
學生對意象藝術與抽象藝術作品容易混淆，對具象和具象的特點容易區分不清楚
五、知識樹
六、教學策略與建議
1、採用圖片對比來理解具象、意象和抽象的特點，加深學生的理解
2、美術知識與辯論賽的結合新嘗試
高中的美術鑒賞第三課《走進具象藝術》、第四課《走進意象藝術》、第五課《走進抽象藝術》，一般可以循序漸進來上，但由於美術語言、美術概念、美術術語較多，老師容易講得純粹理論化，學生學的枯燥乏味。這節課可打破常規，把課程重新整合，用辯論賽的形式來組織課堂教學，具體方法如下：
全班分四大組：第一組負責研究具象藝術並想三個考考對方的問題；第二組負責意象、第三組負責抽象、第四組負責綜合審判與提問、教師相當於主持人。
比賽開始，第一輪陳述：先請第一組陳述具象藝術的主要幾個方面內容，陳述得好加一分，依次其它組，第四組負責考考他們有關的知識，問得好加一分，能回答正確的小組也加分；第二輪反駁：先從第一組提出異議與疑問，能提得好加分，能回答的小組也加分；第三輪總結陳辭：每組談談各自研究課題的感想。教師在課堂的每個環節要注意觀察，有時要調動他們的情緒，比如說：這個問題王某某問得夠絕，有誰回答得更妙？有時要引導學生：抽象藝術就是看不懂的藝術嗎？？學生就開始七嘴八舌的展開批判，我引導每種美術類型都有自己獨特的語言方式，有些語言方式我們明白有些語言方式我們卻不懂，這就要求我們不斷地學習不斷思考。最後比賽結束，評選優秀辯論手、最佳合作小組，學生談他們的感受，教師也談！這樣一節整合課上得既緊湊又生動，學生的積極參與能力很強：自己研究自己思考自己解決問題，師生共同的收獲都很多，課程設置收效大！
3、在教學中要以教材為主，讓學生掌握和理解教材中基本美術的理論知識，要注意聯系生活實際，美術鑒賞的教學要跟隨時代的特點，要充分關注現實生活中與美術相關的事件，並引入到課堂教學中。
4、要勤於搜集有關的各種試題、資料。
5、學校在藝術鑒賞教學中,要注重吸收借鑒各種藝術教材中的優秀藝術作品,擴大學生的藝術知識面.

❼ 抽象藝術學屬於什麼類選修

抽象藝術學屬於藝術類選修課程，屬於美術范疇之類

❽ 求小學美術書上的一幅畫。畫風像梵高的《星空》，好像是抽象畫(應該是油畫)，背景顏色有點像《星空》里

那啥...親 真的是梵高的《星空》
正確名稱是《星夜》(The Starry Night)
是梵高1889年創作的
整幅畫表現出不內安和悲傷的感覺
如果你說色調容不對 不是那幅畫的話其實也只是因為電子器材畫印刷影響