油畫教學海浪

① 國外有一副油畫 是個女的裸坐在海岸上 背景是波濤洶涌的海水 那幅畫的名字叫做海浪嗎

那幅畫好像是叫海浪耶

② 素描的海浪怎麼畫

畫海浪無非就是表現海浪泛起的浪花和泡沫，明暗應該很好表現。
你可回以把海浪看成一個答面，先鋪一層底子。注意明暗變化。
鋪完後可以用橡皮擦出一些亮面和浪花（注意細節，擦出來的要有層次感，線條的虛實變化）。
擦完後再用鉛筆做細節刻畫。
注意浪花的表現，和水紋的處理！多看一看大師的表現手法！
注意虛實變化，明暗關系，層次感，不要描邊！
細節不要缺失，否則你的畫會很沒有看頭！

③ 油畫里怎麼用畫刀畫海浪，就是那種可以充分顯示海浪威力的浪花

用國畫也可以啊!

④ 油畫中的水怎麼畫

關於水，有幾點要記住：

水不止一種顏色

水的表面有反射性，會從水面上和水面下來表現色彩。陰天時天氣黯沉，天空中的顏色完全停留在高處，這樣如紫羅蘭、粉紅、藍灰的灰色系會表現得很漂亮。

水不是靜止的

水是流體，潮汐、風或水中跳躍的物體等自然運動都會影響到它，很少能看到水是完全靜止的。而要捕捉到水的這種效果就得使用分裂色彩，也就是把很多不同顏色依次落筆鋪開。你可以把這些顏色部分混合在一起，但是得用其他顏色把它們斷開。在上面燈塔反射一圖中，可以看到漣漪效果…其實根本無需擔心什麼細微的小直線！就像畫別的東西一樣，只要用少量白色表現湖面的波光粼粼或波浪泛起的部分，那樣子會更有整體效果。

下圖的湖面非常平靜，但即便如此仍能看出細微的色彩變化。遠處的湖面顏色更深，在這堂速成課里，這種表現是由於遠山投影的關系，並不反映出粉紅色的山。這片湖以其少見的青綠色而著名，因為湖中的礦物成分呈現出自己強烈的色彩，因而湖面沒有倒映出天空的顏色。

水是有天際線的

波浪和海岸線間可能是有些微的水波搖擺，但整體效果是呈直線的，這也是人們一度認為世界是平的走得太遠會從世界的邊界上掉落的原因。傾斜的水平線會使水看起來要從紙張的一角流走。

水越深，顏色越深

下面這張圖上水的顏色非常深，看起來像在深海之上出遊。波濤洶涌的海水看起來非常復雜，但是其實很好畫，只要用兩種顏色再露出一些畫紙的白色就行了。

水的波浪不是垂直翻騰的

下面這幅是我畫水時最不成功的一幅，畫的是一條波濤翻騰洶涌的河。讓紙張的紅色透出來，用深淺的藍鈷色加上白色來強調波浪，正好呈現出分裂色彩的效果…波浪下沉處用深藍，泛起處用淺藍。這些多是為了畫波浪的起伏…我用兩小時來畫。把大多數時間花在畫主要對象上，然後趕著畫水…所以小竅門就是不要為畫水而手忙腳亂…只要畫得像水就可以了。下筆時那種嗖嗖的落筆聲能幫助你達成效果！！

快速移動的水會閃閃發光，並且離你越近閃得越亮

我挺喜歡畫這幅蜿蜒而下的溪水中水的部分。當在畫它的時候，色彩四處跳躍，就像在譜寫樂曲一樣，這是個分裂色彩的好例子。我純白用的比較少，沒有畫得像水實際呈現出的色彩那樣，除了在畫水撞擊岩石或者水在岸邊飛濺的情景時會多用點白色。用冷色和暖色來表現光影，弱化遠景，強調近景水的動感，用深色得筆觸來區別水和岸的界限。

總的來說畫水的時候我們要記住許多關鍵點。試著把握水的整體感覺，沒必要拘泥每個細節，因為在現實生活中我們看到的水是一直在變化著的。也不要把它畫得靜止不動，可以變換著用色，用油畫棒的邊緣來畫效果不錯，需要時還能幫助保持角度。要考慮光線是如何射向水面的，可以多用些藝術手法讓水看起來栩栩如生。

⑤ 「油畫課堂」如何畫海浪

可以用普蘭，群青，湖籃，天藍 亮的地方用白色提一下，最暗的地方可以有一點黑色 但不能多我感覺梵高的筆觸很好，你可以看看

⑥ 求一個中國油畫家的名字和作品，以海浪，大海為主的。

知道一個謝耀庭 畫海的 不過畫的沒那麼好http://image..com/i?tn=image&ct=201326592&lm=-1&cl=2&word=%D0%BB%D2%AB%CD%A5

⑦ 有關於油畫「大海」的創作說明嗎

海水是皎潔無比的蔚藍色，海波是平穩如春晨的西湖一樣。偶爾微風，只吹起了絕細絕細的千萬個粼粼的小皺紋，這更使照曬於初夏之太陽光之下的，金光燦爛的水面顯得溫秀可喜。我從沒見過那麼美的海！天空上也是皎潔無比的蔚藍色，只有幾片薄紗似的輕雲。平貼於空中，就如一個女郎，穿上了絕美的藍色夏衣，而頸間卻圍繞了一段絕細絕輕的白紗巾。我從沒見過那麼美的海天。

潮來了，洶涌的潮水，後浪推前浪，一排排白花花的潮水簇擁著沖過來，聲似雷霆萬鈞，勢如萬馬奔騰。大海霎時間變成了無邊無際的戰場，海風吹著尖厲的「號角」，海浪似乎是千百個英勇的戰士，向海岸猛烈地進攻著，發出隆隆呼喊。岸上千斤重的巨石，只要被潮水輕輕一拂，就彷彿一下子「沉」到「海底」去了。一排排浪撞在岸上，濺起一片片浪花。這壯觀的海潮，使我感到，在浩瀚無邊的大海里，蘊藏著多少力量，這茫茫的海水引起多少詩人無限的遐想。

夕陽落山不久，西方的天空還燃燒著一片橘紅色的晚霞。大海，也被這霞光染成了紅色，但是，它比天空的景色更要壯觀。因為它是活動的，每當一排排波浪湧起的時候，那映照在浪峰上的霞光，又紅又亮，簡直就像一片片霍霍燃燒著的火焰，閃爍著，滾動著，消失了。而後面的一排，則又閃爍著，滾動著涌了過來，在這幽美的夜晚中，我踏著軟綿綿的沙灘，沿著海邊，慢慢地向前走去。海水，輕輕地撫摸著細軟的沙灘，發出溫柔的「刷刷」聲，晚來的海風，清新而又涼爽，我的心裡，有說不出的興奮和愉快。我到過不少的海濱城市，那些地方都令人喜愛，然而，我最愛的還是這兒——威海。

大海與詩的交響

就象險峻的高山，湛藍、深邃而神秘的大海也是許多人夢想親近的事物。浪花飛揚，海濤洶涌，也引發了無數詩人澎湃的詩情。從世界詩歌的小小窗口向外眺望，隨時都能聽到海潮的拍岸，看到海鳥的飛翔。
在許多描繪大海的詩句中，阿根廷詩人博樂赫斯的一句算是比較經典的，他說：「在寧靜的早晨沖刷著無邊沙灘的洶涌不息的大海。」這一句應該是道出了大海在人們心中的基本形象。大海是什麼色彩？在不同的人心中，可能有從淺綠到深藍等不同的選擇。而在荷馬史詩《奧德賽》里，在那位偉大的盲詩人的心中，大海卻是「酒色」的，的確，美麗清澈、令人著迷的大海的確像一杯讓人一飲即醉的美酒。
大海寬廣無垠，無遮無攔，能夠讓人們的心胸變得開闊，也能讓人們的痛苦得到緩沖和解脫。1824年，俄國詩人普希金被沙皇專制政府流放到高加索，普希金性格剛正不阿，不願迎合當地總督，又被革職遣送回鄉。臨行前，詩人站在高加索海邊登高望遠，懷念友人，以孤獨憂憤的心情寫下了著名的《致大海》。在詩的開頭，他這樣深情地呼喚：「再見吧，自由的原素！最後一次了，在我眼前，你的藍色的浪頭翻滾起伏，你的驕傲的美閃爍壯觀。」
大海氣象萬千，美不勝收，從不同的角度看大海，都可以得到不同的感受。「這片平靜的房頂上有白鴿盪漾。」這一句是法國象徵主義詩人瓦雷里的名詩《海濱墓園》的首句，他把大海比喻成屋頂，而浪花則幻化成了白色的鴿子。天才少年蘭波想像自己是一隻喝醉酒的小船在大海上漂浮，他這樣描繪一個水手眼中的大海——「我熟悉在電光下開裂的天空，狂浪、激流、龍卷風；我熟悉黃昏和象一群白鴿般振奮的黎明，我還見過人們只能幻想的奇景！」
在所有描繪大海的詩歌中，篇幅最長，氣象也最雄偉的應該是法國外交官詩人佩斯的長詩《海標》。他說：「這是一支不曾唱過的海歌，是大海為我們而唱的歌：大海，引導我們，直到盡情呼吸與結束發展，大海，是我們，引導海水絲狀的聲音，與全世界所有僥幸獲得的偉大涼爽。」美國詩人惠特曼也愛海，他把大海當做自己詩歌寫作的老師——「啊大海，這一切我都願意交換，如果你能把一道波浪起伏的訣竅換給我，或者你能在我的詩上吹上一口氣，並把它的味道留在那裡。」
大海有讓人驚心動魄的美，而活動於其中的還是人，是男人和女人，還有他們的愛情。西班牙詩人希梅內斯有一首詩叫《一個新婚詩人的日記》，他在裡面盡情抒寫了大海、陽光，花朵，還有愛情的甜蜜和幸福。上文提到的佩斯的《海標》一詩中也有情愛的描寫，佩斯說：「船舶窄小，我們的眠床窄小。」智利詩人聶魯達的愛情詩讓人難以忘記，他在一首詩中記錄了自己與愛人在海邊碼頭上的分別：「在包圍我的夜色中浮現了對你的回憶。河流將它固執的悲嘆混入大海。荒涼如同這黎明中的碼頭。是啟程的時刻了。噢，被拋棄的人啊！」聽來讓人絕望動容。
陸地上的墳墓讓人會想到死亡，而面向空無的大海也會給人這樣的聯想。英國詩人丁尼生面對海上的一片沙洲，想到自己死後的情形，他祈願當自己的靈魂駛向空茫的大海時，會有一位偉大的領航者來引領自己——

黃昏和傍晚的鍾鳴，
過後就是茫茫的黑暗！
也許這兒不會有離別的傷痛，
當我登上這小船；

雖然這潮水把我們帶走
直到超越目標的時空遠方，
我只希望自己越過沙洲後，
能夠當面見到領航。

在中國古典詩歌中，也不缺少歌詠大海的名詩名句。比如人們熟悉的「海上生明月，天涯共此時」，或者是「月下飛天鏡，雲生結海樓」，或者是「春江潮水連海平，海上明月共潮生」。詩人曹操寫過著名的《觀滄海》：「日月之行，若出其中；星漢燦爛，若出其里。」反映出了這位政治家、軍事家的博大胸襟。
1989年3月26日，年僅25歲的青年詩人海子在河北省山海關附近卧軌自殺。他也在一首明亮與溫暖的詩作中為中國當代新詩帶來了有關大海的名句：「我只願面朝大海，春暖花開。」

⑧ 油畫的海浪怎麼畫

可以用普蘭，群青，湖籃，天藍 亮的地方用白色提一下，最暗的地方可以有一點黑色 但不能多我感覺梵高的筆觸很好，你可以看看

⑨ 繪圖技巧教學《把肉變浪花的方法》不知道怎畫海浪嗎

1.在充分觀察的基礎上,用概括的線條大致畫出物體的基本形狀、透視及比例關系。注意構圖不可頂出畫外或過小

2.從暗面入手,大體塗出暗面色調,需要強調前面物體的明暗交界線,背景不宜畫得太多,太雜

3.進一步調整各個物體結構的准確性,注意各個物體暗面不同的變化、灰面與暗面的銜接關系,背景要緊密結合物體進行描繪

4.在調整大關系的前提下,進一步加強物體在空間環境中的明暗虛實關系,強化體積感和質感的表現,注意細節的刻畫要符合整體關系

在素描中最基本的形體是立方體。素描時,大多是以對三個面所進行的觀察方法來決定立方體的表現。
另外,利用面與面的分界線所造成的角度,也能暗示出物體的深度,這就涉及到透視規律。
透視分一點透視(又稱平行透視),兩點透視(又稱成角透視)及三點透視三類。
一點透視就是說立方體放在一個水平面上,前方的面(正面)的四邊分別與畫紙四邊平行時,上部朝縱深的平行直線與眼睛的高度一致,消失成為一點,而正面則為正方形.兩點透視就是把立方體畫到畫面上,立方體的四個面相對於畫面傾斜成一定角度時,往縱深平行的直線
產生了兩個消失點。在這種情況下,與上下兩個水平面相垂直的平行線也產生了長度的縮小,但是不帶有消失點.
三點透視就是立方體相對於畫面,其面及棱線都不平行時,面的邊線可以延伸為三個消失點,用俯視或仰視等去看立方體就會形成三點透視。
透視圖中凡是變動了的線稱變線,不變的線稱原線,要記住近大遠小,近實遠虛的規律。

圓柱體透視:
和前面的圓相比較,裡面的圓當然是被縮小了,但仍然是完全的相似形。 兩個橢圓是平行的面,但裡面的那個被縮小了,此時,橢圓的長軸(未繪)與長方體的邊不平行。 兩個橢圓的面失掉了平行性,也不是相似形。

⑩ 油畫，金色的海浪，有一艘船，金色的太陽，叫什麼號，好像，我忘記名字了哪位能告訴我謝謝，是古典畫

你所說的是荷蘭風景畫家AbrahamHulkSnr的嗎？這畫家畫的都是海浪，船這些，具體應該沒統一翻譯叫什麼的吧