古箏教學流程

Ⅰ 求製作古箏的過程！

一台古箏是由一塊面板、一塊底板、兩塊側板、一塊箏頭板、一塊箏尾板、一塊弦軸板、三塊音梁板組合而成的。蒸煮，斷料，開鑿，等程序。具體方法如下：

1、選木料，主要為紫檀、紅木、楠木、色木、椴木、松木、桐木等

注意事項

1、岳山隨面板的前後圓弧而自然成彎弧形，與面板基本上成九十度角。起著某些傳遞聲音的作用。岳山與碼子高度的比例，關繫到音準以及音色、定調等方面的問題，因此，必須用恰當的比例才能使箏的發音有良好的效果。在前岳山上端鑲有一條骨片或銅絲，以使發音悅耳。

2、目前常用箏共有二十一根弦，靠近演奏者的第一弦是古箏的最低音，第二十一弦上的按音所升高的小三度音是箏的最高音。在用弦上，根據不同的需要，而將銅絲弦、金屬纏弦或尼龍纏弦以及其他種弦加以適當的配置。由於用途、風格和習慣的不同，在配置方法上也有不同。有以鋼絲弦為主

Ⅱ 求助上海音樂學院古箏考級流程

八級的不要，只有十級並無九級證書的才需要加考一首九級的和音樂專素養。
通常是到了候考點屬後將准考證交給工作人員，等叫到名字後由工作人員帶領前往考室。
考場內有兩個考官，兩個考生（1、2在考場內，1考完後退出考場，3進入）。
上海音樂學院古箏考級，1~8級只需彈兩首曲子，並不需出示其它證書或彈奏低級曲目，9級需要加考一科音樂素養，10級需出示9級證書或彈奏一首9級曲目，並加考音樂素養。（音樂素養另考，未過者扣留考級證書）
詳細請見上海音樂學院官網考級簡章
望採納

Ⅲ 學習古箏的過程感受

1、對古箏發自內心的摯愛；、不急不躁的平和心態先說說對古箏的真心之愛吧。我曾經看過一個心靈游戲，其中第一個步驟就是調整身心完全放鬆，清空頭腦中的一切活動之後，在一張白紙上，依次寫出腦中不加思索地出現的你生命中的五樣東西，可以是你的親人、金錢、地位甚至寵物等等。我雖然沒有去做這個游戲，但是看到此，我卻非常肯定這五樣東西中一定有我的古箏。記得還是上中學的我第一次在電視中看到古箏演奏就被迷住了。

修長的琴體，一字排開的雁柱，弦間輕舞飛揚的手指，再加上如夢如幻的音響，是一種神聖醇美的天籟之音。我被完全震撼了。

每當坐在琴前，一切思慮盡拋腦後，任神思時而隨崇山峻嶺綿延起伏，時而順涓涓溪水歡樂地流淌，時而在朦朧的水墨畫景中徜徉，時而浮掠對至親至愛的綿綿情思。

再說說平和的心態。喜愛箏而學箏，自然希望自己很快能彈一手好箏。但是，俗話說台上十分鍾，台下十年功。古箏雖然上手快，但是要彈好，還要做好長期不懈努力的准備。記得在學習瀏陽河之前，憑著興趣和勤學苦練，我進步還是挺快的，但是到學習瀏陽河這一曲時，雙手配合和琶音成了最艱難逾越的障礙。

我也曾急躁過甚至絕望過，但是我注意調整心態，本著不圖快的耐心堅持每天練習，沒想到，這樣一來反而日見成效，由於不急功近利，所以也能在練習時細心體會每一首曲子所表達的情感，不知不覺自己便融入其中，而不是機械的手指訓練了，這樣一首曲子，一段章節不論彈多少遍也不覺枯燥，反而時不時會有新的領悟。

學習的過程是一個點滴積累的過程，在不斷練習中一點點進步，也許在新的練習中感覺不到進步，回過頭了再彈以前學過練過的曲目，發現比以前談的好多了。心裡很高興，就更有動力探索深造下去啦。通過不斷學習，可以在那些舊曲目中得到新的體會和認識。從而在演奏的技巧能力上，樂曲的理解能力上得到了不斷的提高。

學習的過程也是一個自我肯定的過程，練到現在我感覺手指的力度和靈活度都已經上了一個層次，但是還有欠缺，還有繼續的努力。感覺學習的路還是很長很艱辛，那些好聽動人的樂曲又成為我繼續學習的強大動力。心裡想著以後能彈奏出那樣美妙的曲子時間多麼興奮的事。

學習的過程也是一個培養毅力的過程，愛動是我們的天性，貪玩也是我們的特點，而讓我們自己刻意的去克服這天性的「毛病」實在太難啦。因為這需要強大的毅力。古箏學習中技能技巧的熟練，需要堅持不懈的聯系，因此，古箏練習有利於培養我們堅忍不拔的意志品質和持之以恆的良好習慣。

通過這一年的學習，使我深刻體會到，學無止境，堅持就多少有些收獲，把學習古箏的這種樂器，當著生活的動力，求知求美求樂的渠道，陶冶情操的追求，加強修養寄託，娛樂向上的精神，幸福晚年的想妄，認真對待，持之以恆，用心與它這個朋友交流，用心!!!

Ⅳ 古箏考級流程

你現在學到什麼抄水平了？？

我是跳級考的，一級直接跳過。第一次考三級，然後五級，然後七級，八級，再然後去年高考畢業比較空閑就猛練猛練去考十級，運氣好還就過了。不過七級以上建議一級一級考，不要跳。

除此之外你也可以去考省藝術特長等級ABC級啊什麼的，BC級都很好考的，我學了三四年就考出來了，A級是高中的時候差不多學了七八年才考的吧。

Ⅳ 問中國音樂學院古箏考級過程

首先復你最好准備一本專門的制中國音樂學院的考級教材，（我以前用的也是），書名不記得了，差不多就叫《中國音樂學院考級》
這本書編的比較詳細，每一個級別都有相應的練習曲和古箏曲，你要根據你考試的級別選擇相應的曲目。
其次，報考中國音樂學院考級，要根據教材准備兩首練習曲和兩首古箏曲（一首古曲一首現代曲目），這些曲目教材已經分的很詳細了。
考級的時候，老師不會叫你全彈，會選擇你所報曲目中間挑一節讓你彈。
基本就這樣，其實說這么多，考級也沒多難啦，只要好好准備就行了。

Ⅵ 古箏的發展過程

箏，是中國最古老的樂器之一,據史書中最早關於古箏的記載是在司馬遷的《史記》中《李斯列傳.諫逐客書》記載「夫擊瓮，叩缶、彈箏、搏髀，而歌嗚嗚快耳者，乃真秦之聲也。李斯上諫秦始皇的時間是公元前273年，因此古箏自春秋戰國時期距今已有2500多年的歷史。

古箏形制的變化過程

早期——箏形似築

早期的箏只有五弦。東漢末（公元23年--220年）應邵撰的《風俗通》中說道：「箏，……五弦築身。」

許慎撰的《說文解字》中關於箏的解釋是：鼓弦竹聲，從竹爭聲。根據這些史料後人推斷，早期的箏的形狀和材質與築相似，都是竹樂器，但築為細項，箏不是細項。因箏是截竹製成的，受竹身的圓徑長度所限，所以早期的箏，只有五根弦，音質也比較粗糙。

東漢末——箏形如瑟

至東漢末（23年---220年）箏的形狀和製作材料有了顯明的變革。（清）朱駿聲（1788--1858）在《說問通訓定聲》中說：「古箏五弦，施於竹，如築。秦蒙恬改於十二弦，變形如瑟，易竹於末。」漢應邵在《風俗通義》中說：「今並、涼二州箏形如瑟，不知誰所改作也。」（並州、涼州現在山西、陝西、寧夏、甘肅的一部分地區。）

瑟的體積較大，通體為共鳴箱，一弦一琴碼，由琴碼將弦的振動傳遞到面板，引發面板振動，繼而引發共鳴箱內的空氣振動，把聲音擴大了由音孔發散出來。

古箏效仿了瑟的結構，增加為12根琴弦後，使古箏的音域、音量和音色都有了明顯的擴大和改善，加上它與瑟比較，12根弦的器身相對比較小和輕便，於是較快的得到了流傳和運用。如《古今樂錄》說：「吳聲歌，舊器有篪、箜篌、琵琶，今有笙箏。」這個記載了古箏演奏已從村間的自娛逐漸進入其他的音樂形式。

明清——琴弦數量增加

到明清，古箏的琴弦增加為十四、十五弦。《瑟譜》中寫道：「今宮箏十五弦，而世多用十四弦者。」清末十六弦箏出現。

當代——21弦S型古箏橫空出世

1950年新中國成立後，古箏從民間進入高等學府的專業教學的學科領域。在1958年左右，上海音樂學院的王巽之先生和上海民族樂器一廠的繆金林師傅共同試製成功21弦S型古箏，並配置有上海音樂學院樂器廠戴闖與李良才二位先生發明的由琴鋼絲、蠶絲
、尼龍為質地的鋼絲尼龍纏弦作為古箏琴弦。該古箏因音域寬、音量大、音色明亮、琴弦相對牢固，加上外觀美麗，因此，很快被箏界認同推廣。成為當代古箏的基本型制和規格。

Ⅶ 上海音樂學院古箏考級准備幾首曲目怎麼樣的考試流程～求助，對了，

我當時考過3級、5級、7級、8級，都是選兩首曲子。
一般都是先報名，然後在暑假裡考試回，到了之答後先到大廳等候，輪到你會有人來叫，但一般是一組一組叫，然後這一組就到考場外去等候，按照順序，前面的人都結束了，就輪到自己，上去把准考證遞給老師，告訴老師你選的曲目，老師示意後就可以開始啦~結束之後，再拿回准考證，就可以走啦~

我記得有一回，我向老師報了三首曲子，老師點了其中兩首。其實一般來說都有規定的曲目，知道的都會特意練習這兩首，你可以問問你的古箏老師，或者報名的時候問問那裡的老師，應該會有人知道，我們一般都是自己的古箏老師說的。
不過這些都是幾年前的啦~僅供參考，還是問問自己的古箏老師比較靠譜╮(╯_╰)╭
【另外，其實想說考級的話對學生考學或許會有些幫助_(:з」∠)_但是，如果只因為興趣的話，其實沒有太大必要考級，至少我感覺當年的考級是有點水分的……不過還是給你加油啦~

Ⅷ 學古箏的步驟

我想你要是真的根老師或者去琴行學習，這些東西都是要重頭開始學的。
老師會教你專識譜的。古屬箏看的是簡譜哦！不用擔心！
找個老師吧,然後肯定會先認識琴弦,然後教你帶指甲,然後教你一些最基本的手型,彈法,然後開始學比較簡單的曲子,越學到後面越難的曲子里肯定也會多很多新的技巧,老師肯定也會教你這些技巧.等達到一定程度時,就要開始接觸現代派彈法了
五線譜不必啦，基本都是簡譜，去把簡譜熟悉一下就好了，再把古箏的弦給熟悉一下，然後找個老師，學起來就比較快了
古箏還比較簡單!

Ⅸ 古箏教學過程中的「邊彈邊唱」究竟有多重要

這種就叫視唱練耳。

通過視唱，可以掌握豐富的節拍、節奏，培養准確的內音高概念，積累音樂語容言，增強對音樂的記憶、理解和表現能力。

練耳，是為了提高音樂聽覺能力，包括聽覺分析和聽寫。聽覺訓練應與視唱同步進行。

視唱時必須用耳聽，練耳時必須用心「唱」。沒有唱做基礎，聽必成空中樓閣；唱時不用耳聽，內心聽覺很難培養。通過視唱練耳教學，也可以培養學生記憶音樂的能力，培養學生的創新能力和音樂想像力。

Ⅹ 古箏是怎樣做的(過程)

箏是一種多弦多柱的彈撥樂器。它的外形近似於長箱形，中間稍微突起，底板呈平面或近似於平面。箏的頭部有緩緩而落的箏腳。在木製箱體的面板上張設箏弦。在每條弦下面安置碼子，碼子可以左右移動，用來調整音高和音質。箏的品種不一，構造也不盡相同，下面介紹的是一種二十一弦箏的構造。箏主要由面板，底板、邊板、箏頭、箏尾、岳山、碼子、琴釘、出音孔和箏弦等部位組成。箏的優劣取決於各部分材料質地及製作工藝的高低。箏的共鳴體由面板、底板和兩個箏邊組成。在共鳴體內有音橋，呈拱形，它除了共鳴效果的需要外，還起著支撐的作用。共鳴體的質量和結構對箏的音響影響很大。

「面板」用放置多年、木質干而松的梧桐木來製作。也有人試用白松製作。蒙族箏的面板用楊木製成。

「底板」用梧桐木製作或者用其它的硬質木料製作。領導作用 。

「箏邊」也稱邊板，即箏的側幫。箏有兩個箏邊，靠近身體的一側稱為內箏邊，另一側稱為外箏邊。箏邊一般用木製成，也有用水曲柳、紅木或其他雜木製成。還有試用楓木製作。

「箏頭」用木、紫檀或其他較堅實的木料製成。箏頭的作用是固定琴弦，由穿弦孔來固定（也有的箏的箏頭是固定琴釘的）。在箏頭的側面有一個出音孔，也音孔上有一個音窗，供出音之用。箏頭因與共鳴體相通，這樣就擴大了共鳴的范圍（也有的箏，箏頭與共鳴體是不相通的）。

「箏尾」它主要用於安裝琴釘。此處在造型上也起著與箏頭對稱平衡的作用。

「岳山」也稱木樑或山口。用木或其他木料製成。在箏上有兩個岳山：一個在面板與箏頭連接處，叫作前岳山；一個在面板與箏尾連接處，叫作後岳山。岳山隨面板的前後圓弧而自然成彎弧形，與面板基本上成九十度角。後岳山也有用S形的（縮短了高中音區的碼處弦長。岳山起著載弦的作用，也起著某些傳遞聲音的作用。岳山與碼子高度的比例關繫到音準以及音色，定調等方面的問題，因此，必須用恰當的比例才能使箏的發音有良好的效果。在前岳山上端鑲有一條骨片或銅絲，以使發音悅耳。

「碼子」也稱柱，或稱雁柱。它是箏弦和面板的傳振支柱。一般用木製作，也有用紅木、牛骨、塑料、象牙製成的，以木的效果為佳。在桅木上還鑲有一個小骨片，在骨片上刻槽，以穩固箏弦。每個碼子支撐著一根弦，共有二十一個碼子。在演奏時，弦的振動由碼子傳遞到面扳，再通過共鳴體而發也音樂的效果。碼子可左右移動，以調整音高。碼子有時也稍作前後移動，以適當調整音質。

「琴釘」也稱肖子。它用於上弦，調整弦的松緊，控制音的高低。箏的琴釘也有用鋼琴肖釘代替的，或用硬質木料製成弦軸上弦的。

「出音孔」箏有三個出音孔（也有兩個出音孔的），在箏頭側面有一個，底板上有兩個（一個在底板的中部，一個在底板接近箏尾處）。出音也的位置、形狀和大小關繫到音色、音量。

「弦」目前常用箏共有二十一根弦，靠近演奏者的第一弦是箏的最低音，第二十一弦上的按音所升高的小三度音是箏的最高音。在用弦上，根據不同的需要，而將銅絲弦、金屬纏弦或尼龍纏弦以及其他種弦加以適當的配置。由於用途、風格和習慣的不同，在配置方法上也有不同。有以鋼絲弦為主，適當配置金屬纏弦或尼龍纏弦的；也有以尼龍纏弦為主，適當配置鋼絲弦的；也有全部用尼龍纏弦或絲弦的。鋼絲弦音色明亮，纏弦音色渾厚。

說明：在制弦專業上，把鋼絲弦稱為裸弦（裸弦是與纏弦相對而言的），把有外包纏皮的弦稱為纏弦。纏弦的弦蕊，一般採用鋼絲弦做蕊。