偶戲美術教案

㈠ 木偶戲是中國傳統民間藝術,簡單的舞台

木偶戲是用木偶來表演故事的戲劇。中國傳統藝術之一，在中國古代又稱傀儡戲專；中國木偶戲歷史悠久，屬普遍的觀點是:"源於漢，興於唐"。木偶戲是由演員在幕後操縱木製玩偶進行表演的戲劇形式，根據木偶形體和操縱技術的不同，有布袋木偶、提線木偶、杖頭木偶、鐵線木偶等。2006年5月20日，木偶戲經國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。木偶戲，表演時以一塊布為遮掩，決定了木偶舞台的功能；遮蔽操縱者，分隔觀、演區，突出木偶和吸引觀眾；演員在幕後一邊操縱木偶，一邊演唱，並配以音樂。木偶戲多種風格、流派形成木偶的造型藝術，也因地域不同，出現多種多樣的造型特色：福州串頭戲，泉州嘉禮戲，漳州布袋戲，廣東杖頭，潮州鐵枝，合陽線戲，吳橋扁擔戲，四川大木偶，花樣翻新。近幾十年，木偶戲由民間走向專業化，演出由露天走入劇場，木偶造型逐步現代化，雕繪工藝達到了相當高 度，就整體而言，當今中國木偶造型藝術的水平，是與時代同步的。

㈡ 美術老師安排的作業是做一個海南木偶戲的人偶，怎麼做

中國木偶戲正式形成由人直接操縱，木偶裝扮具體人物。當眾表演簡單故事是在南北朝，特別是北齊時代(公元550至577年)。 相傳，南宋時期，木偶戲從大陸傳入瓊島後，很快在海南繁衍發展。

㈢ 木偶戲的由來

中國木偶藝術，是抄中國藝苑中襲一枝獨秀的奇葩。歷史悠久源遠流長、品種繁多、技藝精湛。中國木偶真正成為藝術，還在它的戲劇特徵人以木偶為媒介，"以歌舞演故事"。
木偶藝術是藉助木偶為表演媒介的。木偶是如何產生的？迄無定論。河南安陽殷墟出土了奴隸陶俑（商代，前16世紀初棗前11世紀），春秋、
戰國（前770-前221）有了木俑（其中包括部分「樂俑」）。長沙馬王堆西漢墓發掘出的樂俑、歌舞俑，工藝、種類和造型水準較前朝又有很大進步。這便是最初的木偶，它經歷了一個由工藝到表演的變化過程：由祭儀而成了喜慶娛樂活動的一種方式。
1979年，山東萊西縣院里鄉岱墅村發掘的一具高193厘米的大木偶，肢體由13段木條組成，關節可活動，坐、立、跪兼善。它的發現，一則體現了木偶自喪葬而娛人的過渡；再者表明，木偶製作已達到與真人無二、活動裕如的境地，這為木偶戲的萌芽奠定了堅實的物質基礎。因而多數人認為，中國木偶藝術「源於俑」（服侍木俑、木樂俑、可活動的木歌舞俑）。
中國木偶真正成為藝術，還在它的戲劇特徵棗人以木偶為媒介。

㈣ 泉州木偶戲的藝術特色

泉州木偶戲古稱「懸絲傀儡」，又名「線戲」。源於漢，興於唐，盛於宋。宋元以降，即流傳於泉州地區，俗稱「嘉禮戲」。經數百年傳承，逐漸形成一整套完整成熟的演出規制、表演「線規」、偶像製作工藝及豐富的演出劇目和獨特的劇種音樂—— 「傀儡調」。木偶戲古稱「傀儡戲」、「傀儡子」，是由藝人操作木偶表演故事的一種戲曲形式。
中國的木偶戲興起於漢代，至唐代有了新的發展和提高，能用木偶演出歌舞戲。宋代是我國木偶戲發展的一個重要時期，木偶的製作工藝和操縱技藝進一步成熟。隨著社會經濟的發展，明代木偶戲已流行全國各地，經濟發達的南方各省區木偶戲更為繁榮，故有「南方好傀儡」之說。清代以後木偶戲進入全盛時期，不僅流行范圍廣，而且演出的聲腔也日益增多，出現了遼西木偶戲、漳州布袋木偶戲、泉州提線木偶戲、晉江布袋木偶戲、邵陽布袋木偶戲、高州木偶戲、潮州鐵枝木偶戲、川北大木偶戲、石阡木偶戲、陽提線木偶戲、泰順葯發木偶戲、臨高人偶戲等分支。就演出形式而言，可概括為提線木偶、杖頭木偶、布袋木偶、鐵枝木偶、葯發木偶五種。
木偶藝術精美絕倫，令人嘆為觀止。除了藝人的精彩表演外，完美的偶人造型藝術和操作裝備也是吸引廣大觀眾的一個重要方面。造型藝術重在木偶的雕刻和設計，就一般情況而言，提線木偶造型較高，多在2.2尺左右。關鍵部位均綴以提線，最多可達三十多條，至少也有十餘條，如進行特技表演還須根據需要增加若干輔助提線。木偶人表演各種舞蹈身段及武打技藝的水準，完全取決於藝人的操作技巧，這是提線木偶表演藝術水平高低的關鍵。杖頭木偶高於提線木偶，一般偶高3尺左右，裝有三條操作線，兩條牽動雙手，一條支配頭部與身軀表演。布袋木偶造型最小，僅有7寸左右，靠藝人兩手托舉表演，操作技藝特別，不同於提線和杖頭木偶。

㈤ 木偶和中國的戲曲藝術有何關聯

木偶戲作為復木偶模仿人進制行表演的藝術，從明清時期起就在吸收中國戲曲藝術的元素中不斷發展和完善。木偶戲與中國各地劇種，在木偶造型、聲腔藝術和劇目種類等非常相似。在中國各地的地方戲曲藝術中，人物形象主要通過俊扮、丑扮、花臉等形式來表現。同傳統戲曲一樣，木偶戲中的角色也分生、旦、凈、丑諸行。在木偶的偶頭製作上，一般以真人為藍本進行雕刻塑造，強調以色彩、表情來表現人物的性格特徵，而這也正是中國戲曲藝術一直奉行的原則。木偶戲的凈角也與戲曲的凈角一樣都採用臉譜。木偶與戲曲還有著趨於一致的聲腔藝術。從現存的各地木偶戲聲腔來看，大部分是採用地方戲曲的聲腔來演唱。

㈥ 成都木偶戲的藝術形式及特點

「刻木為偶，以偶抄做戲襲」。木偶戲是一種獨立的漢族戲劇藝術形式，這種戲劇形式在世界上相當風行，相當普及，可以說是個國際性的劇種。構成這種藝術形式的第一要素是它具有造型藝術的屬性，它是用一定的物質材料，塑造可視的立體的形象；第二個要素是它具有操縱藝術的屬性，操縱就是戲弄。宋代理學家朱熹在《諭俗文》中提到搬演木偶戲的活動時，用了「裝弄傀儡」這個詞，「裝」指的是第一要素造型藝術，「弄」指的是第二要素操縱藝術，傀儡是肯定要有操縱者，離開了操縱就做不成戲。操縱木偶是一門技術性很強的藝術，中國木偶就是以技巧性高而聞名於世的。

㈦ 美術五年級畫偶戲幫忙畫一張

畫了怎麼給你？

㈧ 木偶戲的表演藝術

木偶藝術精美絕倫，令人嘆為觀止。除了藝人的精彩表演外，完美的偶人造型藝術和操作裝備也是吸引廣大觀眾的一個重要方面。造型藝術重在木偶的雕刻和設計，就一般情況而言，提線木偶造型較高，多在2.2尺左右。關鍵部位均綴以提線，最多可達三十多條，至少也有十餘條，如進行特技表演還須根據需要增加若干輔助提線。木偶人表演各種舞蹈身段及武打技藝的水準，完全取決於藝人的操作技巧，這是提線木偶表演藝術水平高低的關鍵。杖頭木偶高於提線木偶，一般偶高3尺左右，裝有三條操作線，兩條牽動雙手，一條支配頭部與身軀表演。布袋木偶造型最小，僅有7寸左右，靠藝人兩手托舉表演，操作技藝特別，不同於提線和杖頭木偶。根據木偶的結構和演員操縱方式等方面的差異，又可分為不同的種類。
托棍木偶又稱杖頭木偶，在木偶頭部及雙手部位各裝操縱桿，頭部為主桿，雙手為側桿，演員操縱時左手持主桿，右手持側桿，舉起木偶操縱其動作。手套木偶，又稱掌中木偶、布袋戲等，偶人身高0.27米或0.40米，頭部中空，頸下縫合布內袋連綴四肢，外著服裝，演員的手掌伸入布內袋作為偶人軀干，五指分別撐起頭部及左右臂，相互協調操縱偶人作各種動作，偶人雙腳可用另一手撥動，或任其自然擺動。
杖頭木偶遍布中國大地的南北東西。各地木偶高差很大，從8寸至人高不等。杖頭木偶由表演者操縱一根命桿（與頭相連）和兩根手桿（與手相連）進行表演，有的為三根桿或「托偶」，依手桿位置有內、外操縱之分。頭以木雕，內藏機關，使嘴、眼可動；命桿為木、竹製，各派長、短不同，手桿與手、肘相接。「內操縱」者多演傳統戲曲劇目，寬袍大袖，便於表演戲曲程式，動作靈活，栩栩如生。「外操縱」多彎把式命桿，負擔減輕，表現力增加；紙制偶頭轉向靈巧，便於控制，機關多樣，動作豐富；因手桿在外，身體塑形自由，整體感增強，突破了傳統造型的局限，更合人物與時代需要；手的材料不斷更新（木－塑料－樹脂），手桿逐漸由鋼絲替代，「打腳」也出現了「橫飛燕」、「大跳」等舞蹈動作。這對劇目的開拓、表演的發展、觀眾的發掘，意義重大。時至今日，杖頭木偶聲勢依然。
提線木偶又稱線偶或線戲，也叫懸絲木偶。古稱「懸絲傀儡」，由偶頭、籠腹、四肢、提線和勾牌組成，高約兩尺。偶頭以樟、椴或柳木雕成，內設機關，五官表情豐富；竹製胸腹，手有文、武之分，舞槍弄棒，筆走龍蛇，把盞揮扇，妙趣橫生；腳分赤、靴、旦3種， 勾牌與關節間有長約3尺的提線。木偶舞台演出區域擴展， 泉州木偶劇團提線表演占據整個舞台空間，提線可達6尺，難度大，但表現力大增。提線一般為16 條，據木偶動作需要取捨，合陽線戲基本提線5條，做特技時可增加到30餘條， 演來細膩傳神，技巧高超。自古及今，倍受稱贊。
鐵枝木偶流傳於粵東、閩西，據說源自皮影戲，潮汕人稱「紙影戲」。偶高1到1.5尺，彩塑泥頭，桐木軀干，紙手木足；操縱桿俗稱「鐵枝」，一主二側，鐵絲竹柄。表演者或坐或立，於偶後操縱，形象規整，結構獨特。幾年來，又加高了偶身，調整扦位，使其出現了新的轉機。
布袋木偶又稱「掌中木偶」，以福建漳州、泉州最盛。偶高尺余，由頭、中肢和服裝組成。它以樟木雕頭，機關控製表情和肌肉運動；手分拳、掌，食指入頭頸，中指、拇指操縱雙手，動作敏捷，准確豐富，構成布袋木偶的主體；有時表演者以一小竹簽插入偶袖捻動，豐富了手臂動作，而且他們可以憑借精湛技藝，做出開扇、換衣、舞劍、搏殺、躍窗等高難動作，令人叫絕。布袋木偶劇目豐富，傳統、現代、神話、童話，題材眾多，新型工藝結構，不勝枚舉。
除此之外，民間偶有「水傀儡」、「葯發傀儡」顯現，但流布、影響甚微。「肉傀儡」雖流布較廣，但已純屬民間表演藝術了。

㈨ 木偶戲作為我國傳統藝術文化的一部分,在「一帶一路」中起了什麼樣的作用

可以宣傳我國的非物質文化遺產，嗯，項目信息它屬於我們非文化遺產，而且他的胸手工的精美以及故事的情節。嗯，很多傳統文化可以讓外邊的世界更了解中國的文化。

㈩ 莆仙木偶戲的藝術影響

明清時期莆仙木偶戲的盛行，對民眾的社會生活產生許多影響，民間內有一則傳說即與木容偶戲有關，其故事雲：「相傳明中葉，後塘方姓某顯宦，為其先人尋穴，向九鯉湖祈夢，曾夢一讖語雲：『前三山，後三山，梧桐樹下看陳三。』後尋至梧桐村，正值傀儡戲在一大樹下演《陳三》，遂築墓於是。」該傳說中的傀儡戲《陳三》，即是明代興化戲常演的劇目，木偶戲演興化戲劇目，由此可見一斑。此外，在莆仙人生活用語中，也有一些與木偶戲相關的諺語，如「不要弄『古郎』給人看」之語，其意為不要出洋相，丟人現眼。而「弄古郎」即「弄郭郎」之方言諧音，來自唐宋之「郭郎戲」，可見木偶戲對莆仙民眾社會生活的影響。
莆仙木偶戲的演出多與民俗儀式活動有密切聯系，民國《莆田縣志·風俗志》所記載的目連戲、「過關」等民俗儀式，均與木偶戲密切相關。其中，目連戲，「此亦懺筵之一種，而地方公眾行之以超度無歸之鬼。目連以優人或傀儡為之」；過關，「以傀儡為戲，俗謂孩兒多病，有關煞。演真人伏魔，父母抱關，為脫去關煞之證」 。