Ⅰ 紀伯倫寫《組歌》的寫作背景
組歌的寫作背景與他生平有關
因寫一些較偏激的文章而被逐出黎巴嫩
黎巴嫩文壇驕子紀伯倫（1883—1931），作為哲理詩人和傑出畫家，和泰戈爾一樣是近代東方文學走向世界的先驅。同時，他又是阿拉伯現代小說和藝術散文的主要奠基人，20世紀阿拉伯新文學道路的開拓者之一。本世紀20年代初，以紀伯倫為中堅和代表形成的阿拉伯第一個文學流派「敘美派」（即「阿拉伯僑民文學」）曾聞名全球。
在短暫二輝煌的生命之旅中，紀伯倫飽經顛沛流離、痛失親人、愛情波折、債務纏身與疾病煎熬之苦。他出生在黎巴嫩北部山區的一個農家。故鄉的奇兀群山與秀美風光賦與他藝術的靈感。12歲時，因不堪忍受奧斯曼帝國的殘暴統治，他隨母親去美國，在波士頓唐人街過著清貧的生活。1898年，15歲的紀伯倫隻身返回祖國學習民族歷史文化，了解阿拉伯社會。1902年返美後僅一年多的時間，病魔先後奪去了他母親等三位親人。他以寫文賣畫為生，與為人剪裁縫衣的妹妹一起掙扎在金元帝國的底層。1908年，他有幸得到友人的資助赴巴黎學畫，並得到羅丹等藝術大師的親授與指點。1911年他再次返美後長期客居紐約，從事文學與繪畫創作，並領導阿拉伯僑民文化潮流。當他感到死神將臨，決心讓自己的生命之火燃燒得更加光耀，遂不顧病痛，終日伏案，直到48歲英年早逝。
紀伯倫是位熱愛祖國、熱愛全人類的藝術家。在生命的最後歲月，他寫下了傳遍阿拉伯世界的詩篇《朦朧中的祖國》，他謳歌畢生苦戀的祖國：「您在我們的靈魂中——是火，是光；您在我的胸膛里——是我悸動的心臟。」愛與美是紀伯倫作品的主旋律。他曾說：「整個地球都是我的祖國，全部人類都是我的鄉親。」他反對愚昧和陳腐，他熱愛自由，崇尚正義，敢於向暴虐的權力、虛偽的聖徒宣戰；他不怕被罵作「瘋人」，呼籲埋葬一切不隨時代前進的「活屍」；他反對無病呻吟，誇誇其談；主張以「血」寫出人民的心聲。
文學與繪畫是紀伯藝術生命雙翼。紀伯倫的前期創作以小說為主，後期創作則以散文詩為主。此外還有詩歌、詩劇、文學評論、書信等。《先知》是紀伯倫步入世界文壇的頂峰之作，曾被譯成二十多種文字在世界各地出版。
紀伯倫的畫風和詩風一樣，都受英國詩人威廉•布萊克（1757—1827）的影響，所以，文壇稱他為「20世紀的布萊克」。1908年—1910在巴黎藝術學院學習繪畫藝術期間，羅丹曾肯定而自信地評價紀伯倫：「這個阿拉伯青年將成為偉大的藝術家。」紀伯倫的繪畫具有濃重的浪漫主義和象徵主義色彩，在阿拉伯畫壇佔有獨特的地位。他畢生創作了約七百幅繪畫精品，其中的大部分被美國藝術館和黎巴嫩紀伯倫紀念館收藏。
在東方文學史上，紀伯倫的藝術風格獨樹一幟。他的作品既有理性思考的嚴肅與冷峻，又有詠嘆調式的浪漫與抒情。他善於在平易中發掘雋永，在美妙的比喻中啟示深刻的哲理。另一方面，紀伯倫風格還見諸於他極有個性的語言。他是一個能用阿拉伯文和英文寫作的雙語作家，而且每種語言都運用得清麗流暢，其作品的語言風格征服了一代又一代的東西方讀者。美國人曾稱譽紀伯倫「象從東方吹來橫掃西方的風暴」，而他帶有強烈東方意識的作品被視為「東方贈給西方的最好禮物」。
早在1923年，紀伯倫的五篇散文詩就先由茅盾先生介紹到中國。1931冰心先生翻譯了《先知》，為中國讀者進一步了解紀伯倫開闊了文學的窗扉。近十多年來，我國又陸續出版了一些紀伯倫作品。這位黎巴嫩文壇驕子在中國有越來越多的知音。